巧手塑形匠心初萌-四年级综合实践活动“纸艺与陶艺的创意表达”单元教学设计

巧手塑形，匠心初萌——四年级综合实践活动“纸艺与陶艺的创意表达”单元教学设计一、教学内容分析一、教学内容分析  本节内容隶属于小学《综合实践活动课程指导纲要（试行）》中“劳动与技术教育”领域，适用于四年级上学期。课程的核心在于引导学生通过直接经验的获得，体验技术设计、材料加工的全过程，发展实践能力与创新精神。从知识技能图谱看，本节课是学生从简单的手工制作迈向有意识的设计与造型的关键节点。它要求学生不仅识记纸艺（如折、剪、卷、粘）与陶艺（如捏、揉、搓、刻）的基础技法术语，更需理解“因材施艺”的核心概念——即根据纸张的可塑性与陶土的黏性等材料特性，选择合适的技法进行创意表达。这一理解是后续学习更复杂工艺（如立体构成、釉彩装饰）的认知基础。过程方法上，本节课天然蕴含“设计思维”的初步模型：观察感知（材料与作品）→构思设计（绘制草图）→制作调整（动手实践）→评价反思（展示交流）。课堂将以此为主线，转化为“探究材料特性规划创作方案动手塑形实践多元互动评价”的系列活动。素养价值层面，手工创作是审美感知与文化理解的具身化途径。学生在触摸陶土的温润、聆听纸张的折响中，提升对材质美的敏感度；在将无形构思转化为有形作品的过程中，体会工匠精神的内涵——专注、耐心与精益求精；在交流各自独具匠心的作品时，学会尊重多元表达，培养文化自信。  针对四年级学情，需进行立体诊断与调适。学生已有基础方面，他们具备使用剪刀、胶棒等工具的安全意识，有过折纸、橡皮泥塑形的初步经验，对动手创作兴趣浓厚。可能的障碍在于：从“模仿制作”到“自主设计”的思维转换存在跨度；立体空间想象能力正在发展中，将平面草图转化为立体造型会遇到困难；在陶土塑形中，对水分控制、力度把握缺乏经验，易产生挫败感。对此，教学中的过程性评估将至关重要：通过“材料探索卡”的填写，评估学生对特性描述的准确性；通过巡视中观察学生草图与实操的对应关系，判断其空间转换能力；通过小组分享“塑形小窍门”，捕捉共性与个性问题。基于评估，调适策略包括：为设计困难的学生提供“造型灵感图库”作为脚手架；在陶艺环节，采用“教师微示范学生跟练”分解难点；设立“技术顾问”角色，让技能掌握快的学生帮助同伴，实现差异化共赢。二、教学目标  知识目标：学生能够准确描述卡纸、陶土等基础材料的物理特性（如可塑性、延展性），并理解“因材施艺”的含义，能举例说明针对不同材质应选择何种主要加工技法；能够辨识并说出至少三种纸艺基础技法（如压痕折、曲面卷）和两种陶艺基础手法（如捏塑、泥条盘筑）的名称及其塑造出的基本形态。  能力目标：学生能够综合运用观察、比较等方法，独立完成一份简单的创意设计草图；能够较为熟练、安全地使用基础工具，将设计草图通过纸艺或陶艺的技法转化为一件完整的立体作品，过程中能根据实际情况对原设计进行合理调整；能够在小组内清晰阐述自己的创作思路，并对他人的作品提出一条建设性意见。  情感态度与价值观目标：学生在反复尝试和调整作品的过程中，能表现出持之以恒的专注力和克服困难的积极心态；在欣赏不同风格的同学作品时，能发自内心地赞美多样化的美，尊重他人的创意表达，体验合作与分享的愉悦。  科学（学科）思维目标：本节课重点发展学生的空间想象思维与设计思维。通过“设计图立体物”的转换任务，锻炼其从二维到三维的空间构想能力；通过“问题定义（想做什么）方案生成（怎么做）原型制作（动手做）测试改进（调一调）”的微型设计循环，初步体验系统化、迭代式的创作思维过程。  评价与元认知目标：引导学生依据清晰、具体的评价量规（如“造型是否稳固”、“创意是否独特”），对自己的作品进行客观的星级自评；能够在作品分享后，用一两句话反思“如果重做一次，我会在哪个步骤上做出改进”，初步形成反思与优化意识。三、教学重点与难点  教学重点：掌握并综合运用纸艺与陶艺的基础塑形技法，完成一件从设计到成品的立体创意作品。确立依据在于，《纲要》明确指出本学段需“学习使用一些基本的技术工具，尝试进行简单技术设计，完成初步的作品制作”。塑形技法是实现创意表达的“语言”和“工具”，是连接构思与成品的枢纽。能否熟练、恰当地运用这些技法，直接决定了实践活动的深度与作品完成度，是衡量学生技术素养是否得到发展的核心指标。  教学难点：一是实现从平面设计草图到立体空间造型的思维转换与动手实现；二是在陶艺制作中，准确把握陶土的干湿度和塑形力度，使作品结构稳固、形态理想。预设依据源于学情分析：四年级学生正处在具体运算思维向形式运算思维过渡期，空间想象能力个体差异大，将心中所想或纸上所画转化为手中所做，存在认知与操作的双重挑战。陶土材料的敏感性更强，水分过多则瘫软易塌，过少则干裂难塑；力度不当易导致变形或断裂，这需要手感的积累和细致的调控，是学生普遍感到棘手的实操难点。突破方向在于提供多维度的视觉参照、分解操作步骤进行专项手感练习，以及鼓励试错与即时调整。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式白板课件，内含经典纸艺与陶艺作品图片、技法微视频、课堂任务清单及评价量规。1.2材料与工具：各色卡纸、皱纹纸、陶土、垫板、塑料刮刀、滚棒、小水桶、抹布、安全剪刀、白胶、双面胶、铅笔、橡皮。准备数件教师范作及关键步骤的半成品。1.3环境与组织：教室布置为46人合作岛式，每组配备共用工具篮。黑板划分区域，用于张贴“技法加油站”提示卡和学生设计草图。2.学生准备2.1知识预热：观察生活中的立体物品（如杯子、花瓶、小动物摆件），思考其造型特点。2.2物品携带：围裙或旧衬衫（防污），创意构思和探索的心情。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与激趣：教师播放一段快节奏的混剪视频，内容从远古彩陶纹样、现代纸艺雕塑跳跃到学生熟悉的卡通泥塑形象。“大家看，从古至今，人类一直都在用双手和简单的材料，创造出无数令人惊叹的作品。这些，都是‘手的奇迹’。”1.1核心问题提出：视频定格在一件学生可及的、融合纸与陶元素的创意作品上。“那么，我们能不能也用自己的小巧手，创造一份独一无二的‘奇迹’呢？今天，我们就化身小小造型师，来探索纸和陶土的魔法。”1.2路径明晰与联系旧知：“要当好造型师，得先读懂我们的‘材料伙伴’。大家玩过折纸和橡皮泥吧？感觉它们有什么不同？（稍作互动）说得很好，材料性格不同，对付它们的‘招数’也得变。这节课，我们就来摸清纸和陶土的‘脾气’，学几招实用的‘塑形秘籍’，最后完成一件让你们自己都惊喜的作品。先看看老师为大家准备了哪些挑战任务……”（简要展示学习任务单主线）。第二、新授环节  本环节采用支架式探究，将2530分钟分解为五个逐层递进的任务，引导学生在做中学、思中做。任务一：探秘材料“性格”教师活动：教师将卡纸（光面、纹理）、皱纹纸和陶土分发给各小组。“各位造型师，开工前第一课：读懂你的材料。请大家像侦探一样，用手摸、用眼看、轻轻弯折或揉捏，完成探索卡上的填空：‘我感觉卡纸是______的，适合用来______；陶土是______的，适合用来______。’”巡视中，引导学生用更精准的词汇描述，如“坚挺”、“柔韧”、“可塑性极强”。随后，召集注意力，邀请两组分享发现，并总结提升：“看来，卡纸兄弟‘硬朗’，擅长构建棱角分明的结构；陶土妹妹‘柔和’，乐于变成圆润饱满的造型。这就是我们说的——‘因材施艺’。”学生活动：以小组为单位，积极触摸、观察、简单尝试弯曲或揉捏不同材料，热烈讨论其特性，共同填写材料探索卡。聆听同伴和老师的总结，修正或完善自己的认知。即时评价标准：1.能否调动多种感官（触觉、视觉）进行探究。2.能否用至少两个准确的形容词描述一种材料特性。3.小组讨论时，是否每位成员都有机会表达观察结果。形成知识、思维、方法清单：  ★材料特性认知：卡纸具有较好的挺括度和可折叠性，适于塑造棱角、平面与支撑结构；陶土具有高度的可塑性与黏性，适于自由捏塑、雕刻和构建有机形态。（教学提示：此为后续技法选择的根本依据，务必让学生亲身感知到位。）  ★核心概念“因材施艺”：根据材料本身的物理属性和美感特质，选择最适宜其特性的加工技术与表现手法，是工艺创作的基本原则。（认知说明：引导学生从经验现象中提炼核心观念。）任务二：解锁“塑形秘籍”教师活动：聚焦两项核心技法。对于纸艺，教师拿起卡纸：“怎样才能让纸‘站起来’，并且站出我们想要的形状？”示范并讲解“压痕折”与“曲面卷”：“大家看，折之前先用没墨的笔压出折痕，就像先画好‘跑道’，折出来的边线就特别精神！做曲面，可以借助笔杆来卷，就像给纸烫头发。”对于陶艺，教师分发小陶土块：“让陶土听话，手感是关键。”微视频慢放“捏塑”基本手法（捏、压、揉）和“泥条盘筑”的起始步骤，教师同步在实物投影下跟练，重点提示水分控制：“感觉有点干、开裂了，就用手指蘸一点点水，像这样‘点涂’在裂缝上，轻轻抹平，记住是‘一点点’哦！”学生活动：跟随教师的讲解与示范，同步进行技法练习。练习纸艺技法，制作几个基本的几何形体（如立方体、圆柱体）；练习陶艺捏塑，尝试将一块陶土变成一个小碗或小动物的雏形。互相观察，交流手感。即时评价标准：1.纸艺折痕是否清晰平直，曲面是否光滑无褶皱。2.陶艺捏塑过程中，是否能有意识地进行水分补充和力度调整。3.练习时是否专注，尝试克服不完美的练习品。形成知识、思维、方法清单：  ★纸艺基础技法：压痕折是获得精准、挺括折线的关键预处理步骤；曲面卷是利用工具辅助获得光滑弧面的有效方法。（易错点：直接硬折易导致纸张撕裂或折线歪斜；卷曲时用力不均会产生褶皱。）  ★陶艺基础技法：捏塑是最直接的手工成型法，通过手指的捏、压、揉实现造型；泥条盘筑是构建中空器物的传统方法，首圈泥条的固定与后续泥条间的粘合压实是关键。（应用实例：捏塑适合做小动物、水果；泥条盘筑适合做笔筒、小花瓶。）任务三：构思我的“创意蓝图”教师活动：“掌握了基本‘招式’，现在来构思你的‘独门作品’吧！你想做什么？一个守护书桌的陶土小怪兽？还是一盏充满未来感的纸艺星空灯？”出示设计单，包含“作品名”、“主要材料”、“我想让它看起来的样子（可画草图）”、“可能会用到的秘籍（技法）”等栏目。鼓励天马行空，同时提供现实引导：“点子太大，一节课做不完怎么办？我们可以先完成最核心、最有特色的部分。”巡视指导，帮助学生在创意与可行性间找到平衡。学生活动：独立构思，将自己的创意用图画和简单文字呈现在设计单上。可能与邻座同学简单交流想法，获取灵感或确认可行性。即时评价标准：1.设计草图是否能大致体现作品的立体构思与主要特征。2.能否在设计单上正确列出计划使用的主要材料和技法。3.构思过程是否体现了个人独特的想法。形成知识、思维、方法清单：  ▲设计思维初步应用：将模糊的创意转化为可视化的草图，是设计实践的关键一步。草图无需精细，但应能表达核心造型意图和结构关系。（学科方法：草图是设计者与自己、与他人沟通思维的工具。）  ★计划与规划意识：在动手前，通过填写设计单，明确目标、材料与步骤，能有效提高制作过程的效率与成功率，减少盲目性。（教学提示：培养学生“先思后做”的良好操作习惯。）任务四：动手实践“匠心制造”教师活动：宣布进入核心制作时间（约15分钟）。播放轻音乐营造氛围。教师角色转换为“首席技术顾问”和“资源协调员”，在各组间巡回。提供个性化支持：对纠结于细节的学生，鼓励“先完成整体，再修饰细节”；对遇到技术困难（如纸结构不牢、陶土开裂）的学生，进行“一分钟诊所”式个别指导，或引导其求助组内的“技术小能手”。提醒时间节点，并鼓励学生根据制作实际情况，灵活调整最初的设计。学生活动：根据设计单（或调整后的新想法），选择合适的材料与工具，投入创作。专注于将构思变为现实，尝试解决过程中遇到的结构、粘合、造型等实际问题。与组内同学进行必要的工具传递、经验交流或简单协助。即时评价标准：1.能否安全、规范地使用工具。2.在遇到困难时，是轻易放弃还是尝试寻找解决方法（自查、询问同伴、请教老师）。3.制作过程中是否表现出耐心和专注。形成知识、思维、方法清单：  ★实践中的问题解决：真实制作过程是检验和深化设计的最佳途径。遇到的每个结构不稳、形态走样问题，都是学习调整材料、改进技法的契机。（学科思维：设计与制作是一个动态的、迭代的过程，而非线性执行。）  ▲工匠精神初体验：在反复调整、精心修饰作品细节的过程中，亲身感受何为“精益求精”。（素养指向：将专注、耐心、追求完美的态度融入具体操作行为中。）任务五：搭建“我们的展厅”教师活动：在作品制作接近尾声时，引导各小组整理桌面，并将作品集中放置于教室前部的“临时展厅”展台。“小小设计师们，请暂时停下手中的精雕细琢，让我们一起来逛逛这个刚刚落成的‘迷你艺术展’！”组织“画廊漫步”活动，让学生自由走动观赏。然后，邀请23位“设计师”上台，担任一分钟解说员，介绍自己的创作灵感、最满意之处以及制作中的一个小故事。教师引导听众基于评价量规（“造型稳固性”、“创意独特性”、“制作精细度”）进行“点赞式”评价，如“我想为某某作品的创意点赞，因为……”。学生活动：恭敬地“展出”自己的作品，并兴致勃勃地参观同学的作品。被邀请或自愿上台分享。认真倾听同学分享，并尝试从不同维度欣赏和评价他人作品，给出真诚的“点赞”。即时评价标准：1.解说时能否清晰表达自己的设计思路与制作心得。2.评价他人作品时，能否基于具体点（而非泛泛说“好看”）发表看法。3.是否以尊重、欣赏的态度对待所有作品。形成知识、思维、方法清单：  ★表达与交流能力：将自己的创作意图和过程清晰地传达给他人，是综合实践能力的重要组成部分。（能力目标：从“做得出”到“说得清”，完成实践循环的闭环。）  ★多元审美与批判性欣赏：学会从不同角度（技术、创意、美感）欣赏作品，理解审美的主观性与多样性，建立健康的评价观。（情感态度：在互评中学会尊重、包容与建设性反馈。）第三、当堂巩固训练  本环节旨在通过分层任务，促进知识迁移与能力内化。  基础层（全体必做）：“技法巩固站”。提供一张标有虚线的卡纸，要求学生运用“压痕折”技法，将其折叠并粘合成一个指定的多面体（如三棱柱）。同时，分发一小块陶土，要求在2分钟内捏塑出一个简单的“小蘑菇”。目标在于巩固最核心的折与捏的肌肉记忆和操作精度。  综合层（鼓励多数学生尝试）：“功能小升级”。要求学生审视自己课堂完成的主要作品，思考并尝试为其添加一个简单的“功能”或“情景”。例如，为陶土小动物加一个纸做的“小舞台”或“伙伴”；为纸艺造型添加一个悬挂装置，使其能成为挂饰。重点在于引导学生在原有造型基础上进行综合应用与情境化拓展。  挑战层（学有余力者选做）：“材质融合初探”。提出问题：“能不能让你的作品同时拥有纸的‘筋骨’和陶的‘血肉’？”鼓励学生尝试进行极小范围的材质结合实验，例如用搓细的陶土条装饰纸造型的边缘，或将一小片塑造好的纸元素嵌入未干的陶土作品中固定。旨在激发跨材料思维的萌芽。  反馈机制：基础层练习通过同桌互查、教师快速巡查进行即时反馈；综合层与挑战层的成果在小组内进行“一分钟快闪”分享，由组员用“我发现了一个巧思……”的句式进行同伴反馈。教师捕捉各组亮点，进行全班性点评，尤其表彰在“功能升级”和“材质融合”中展现出的创造性思维。第四、课堂小结  “同学们，今天的造型师之旅就要告一段落了。闭上眼睛回想一下：我们最开始探索了材料的什么？（性格！）接着学了什么？（塑形秘籍！）然后呢？（画了蓝图，动手制造！）最后还开了个热闹的……（展览会！）”教师引导学生一起用思维导图（板书骨架）回顾学习路径。“看，我们从感知材料开始，到运用技法创作，再到分享评价，完成了一个完整的设计制作循环。在这个过程中，我们不仅用巧手创造了作品，更用慧心体验了‘因材施艺’的智慧、解决问题的乐趣以及分享的喜悦。”  作业布置：1.必做（基础性）：完善你的课堂作品，并为它起一个响亮的名字，写在作品标签上。思考并在标签背面简单回答：如果再给你一次机会，你会优化作品的哪个部分？为什么？2.选做A（拓展性）：利用家中材料（如旧报纸、超轻黏土），为你的作品设计一个“主题场景”或“创意包装”。3.选做B（探究性）：了解一种中国传统的纸艺（如剪纸）或陶艺（如宜兴紫砂）技艺，用几句话记录下你最感兴趣的一个知识点，下节课分享。六、作业设计  基础性作业（全体必做）：完成课堂作品的最终修整与清洁工作，并制作一张个性化的作品标签。标签正面包含作品名称、作者姓名和日期；背面则需简要回答两个反思性问题：“我最满意的部分是哪里？”以及“制作过程中最大的挑战是什么？我是如何尝试解决的？”。此项作业旨在促使学生对自己的劳动成果进行最后完善，并启动最基本的元认知反思，将课堂体验沉淀为个人经验。  拓展性作业（鼓励大多数学生完成）：“我的作品会说话”情境创作。要求学生为自己的手工作品构思一个简短的背景故事或设定一个使用场景（例如，这个陶土小狐狸是森林邮差，它需要一个小背包；这个纸艺火箭即将发射，请为它设计一张发射基地的蓝图）。学生可以通过绘画、文字描述或拍摄小短片（与家长合作）等方式完成。此作业将艺术创作与语言表达、想象力培养相结合，推动作品从“静物”向“叙事载体”转化，深化情感联结。  探究性/创造性作业（供学有余力、兴趣浓厚的学生选做）：“跨界材料设计师”挑战。任务一：寻找家中一种意想不到的材料（如水果包装网套、废旧电线、晒干的果壳等），尝试将其与纸或陶土（可用超轻黏土替代）进行结合，创作一件微型组合作品，并记录结合的方法与效果。任务二：简单调研一种本地或民族的传统手工艺（如竹编、面塑），尝试用一句话总结其核心技法或美学特点，并与课堂所学的纸艺或陶艺进行一个趣味对比（例如：“面塑和陶艺都是捏，但面塑更注重……”）。此项作业旨在打破材料边界，建立与传统文化的初步联结，培养调研意识与比较思维。七、本节知识清单及拓展  ★1.材料特性：卡纸质地挺括，具有良好的支撑性和可折叠性，适合制作具有明确棱角、平面和几何结构的作品。陶土（软质）具有极强的可塑性、黏合性和延展性，干燥后定型，适合自由捏塑有机形态、雕刻细节及构建中空器物。  ★2.核心概念——因材施艺：指在工艺制作中，根据材料本身的物理属性（如硬度、韧性、可塑性）和视觉质感，选择并运用最适合表现其特质、最利于实现设计目标的加工技术与处理方法。这是工艺思维的起点。  ★3.纸艺基础技法——压痕折：在折叠纸张前，使用无墨圆珠笔、骨笔等工具沿折线用力划过，压出凹痕。此预处理能使折痕清晰、精准、挺直，是保证纸艺作品工整度的关键步骤。（操作口诀：先画线（压痕），再折叠。）  ★4.纸艺基础技法——曲面卷：将纸张围绕笔杆、筷子等圆柱形工具进行卷曲，以获得光滑、规则的弧形曲面。通过控制卷曲的松紧度和方向，可以制作出不同曲率的卷筒造型。（应用：制作圆柱体、锥体、螺旋结构。）  ★5.陶艺基础技法——捏塑：直接用手对陶土进行捏、压、揉、搓等操作，使其逐渐形成所需造型。是最直观、最自由的成型方法，尤其适合制作小件写意或卡通造型。（手感要点：保持手掌和泥土的适度湿润，用力均匀。）  ▲6.陶艺基础技法——泥条盘筑：将陶土搓成均匀长条，然后一圈圈盘旋叠加上升，形成器壁。每盘上一圈，需用工具或手指将泥条内外压紧，使其与下层泥条牢固粘合。常用于制作罐、瓶等中空器物。（难点：首圈底部的固定与整体重心的把控。）  ★7.设计草图的作用：是将头脑中的三维创意快速可视化为二维图形的工具。它不要求绘画精美，但应力求表达出作品的基本造型、比例关系和结构构思，是连接创意与实物的桥梁。  ★8.迭代设计思维：在实际制作中，常常需要根据材料反应、结构稳定性等实际情况，对最初的设计方案进行调整和优化。这是一个“设计制作评估修改”的动态循环过程，是解决问题的常态。  ▲9.水分在陶艺中的作用与控制：水是陶土的“润滑剂”和“粘合剂”。过少会导致陶土干裂、难以塑形；过多则使陶土过软、易坍塌。补救方法是“点蘸补水”与“静置收干”相结合。（小窍门：准备一小块海绵，用于擦拭手上多余水分。）  ★10.结构稳固性考量：无论是纸艺还是陶艺，确保作品能稳定站立或保持形态是关键。纸艺可通过增加支撑面、设计锁扣结构、使用足量粘合剂来加固；陶艺则需注意底部厚度、重心位置以及各部分连接的牢度。  ▲11.安全操作规范：使用剪刀时刀尖不对人；传递工具时手柄朝向对方；陶艺工具（如刮刀）不用时平放；保持工作区域整洁，尤其是陶土碎屑及时清理，防止滑倒。  ★12.评价的多元维度：评价一件手工作品，可以从“技术性”（技法运用、结构合理）、“艺术性”（造型美观、创意独特）、“完整性”（做工精细、整体协调）和“表达性”（作品有想法、有故事）等多个角度进行。学会多维度欣赏是审美素养的提升。  ▲13.传统工艺链接（拓展）：中国剪纸艺术主要利用纸张的“镂空”特性，通过剪、刻形成图案，强调线条的连贯与寓意；宜兴紫砂陶艺则极致发挥陶土的颗粒感与可塑性，通过拍打泥片成型（“拍身筒”），追求质朴古雅的肌理与造型。它们都是“因材施艺”的典范。八、教学反思  一、教学目标达成度分析：本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过材料探索卡和课堂观察，绝大多数学生能准确描述材料特性并运用基础技法完成作品。情感态度目标在“匠心制造”和“作品展厅”环节表现突出，学生专注投入，分享时充满自豪，同伴间的点赞具体而真诚。科学思维与元认知目标的达成呈现分层，约70%的学生能清晰表述设计思路并在反思中提到改进点，但将设计制作视为动态迭代过程的深度理解，仍需在后续课程中持续强化。  （一）核心环节有效性评估：  1.导入与任务一（探秘材料）：效果显著。真实材料的亲身体验迅速抓住了学生的注意力，并成功建构起“材料有性格”的生动认知，为“因材施艺”理念的渗透打下了坚实的情感与经验基础。课堂上学生摸到陶土时的惊呼“好凉好软！”正是学习发生的信号。  2.任务二（技法解锁）与任务四（动手实践）：这是技能内化的关键组合。“微视频+教师同步跟练”的模式有效降低了观察学习的难度，但巡回指导中发现，仍有约三分之一的学生在独立操作时，对陶土水分的把控和纸艺结构的粘合存在困难，反映出“看会”与“做会”之间的差距。我不得不临时增加了几次“一分钟集中提示”，心想：“这个手感，果然需要‘犯过错误’才能记得牢。”  3.任务五（作品展厅）：将评价融入分享活动，用“点赞”代替打分，氛围轻松积极，有效保护了创作热情，并示范了如何具体地表达欣赏。但时间稍显仓促，未能让更多学生获得展示机会，部分学生的表