小学音乐六年级下册《歌声与微笑》合唱教学设计与实践

小学音乐六年级下册《歌声与微笑》合唱教学设计与实践一、教学内容分析  本节课依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“欣赏·评述”与“表现·创造”领域的要求，聚焦于“音乐表现要素的综合性运用”与“音乐情绪与情感的表达”。本课以经典合唱作品《歌声与微笑》为载体，其知识技能图谱核心在于：学生需在已有单声部演唱基础上，理解并初步掌握二声部合唱的基本组织形态（主调性、和声性织体），能准确演唱各自声部的旋律与歌词（识记与应用），并能在教师指挥下，实现两个声部在音准、节奏、力度、音色上的协调统一（综合应用）。本课在单元知识链中承上启下，既是对前期歌唱技能（如呼吸、共鸣）与乐谱识读能力的综合检验，也是开启后续更复杂多声部音乐实践的关键阶梯。过程方法上，本节课强调通过“聆听模仿探究合作”的路径，引导学生从感性体验出发，经由分声部练习、合作排练等实践活动，建构对和声美感的初步认知与表现能力。素养价值层面，作品积极向上的主题是培育学生“审美感知”与“文化理解”的优质素材，而合唱实践过程本身则是发展“艺术表现”与“创意实践”素养，并深刻体悟团结、协作、倾听、包容等社会性情感的绝佳场域。  学情研判方面，六年级学生已具备稳定的节奏感、一定的音高概念和较为丰富的歌曲积累，对合唱形式抱有好奇与兴趣。然而，其面临的普遍障碍在于：首次系统接触二声部合唱，易受另一声部干扰导致音准漂移；变声期前后嗓音状态的差异对声音的统一提出挑战；在合作中兼顾演唱与倾听的平衡能力尚待发展。基于此，教学中的过程性评估将贯穿始终：通过个体抽查聆听声部稳定性，通过小组排练观察协作与倾听习惯，通过集体合练检验声部均衡度。教学调适策略将体现差异化：为旋律感强的学生提供担任声部长或小老师的支持性角色；为音准暂时困难的学生提供旋律辅助线、键盘跟唱等“脚手架”；在声部分配上，可依据学生音域和自信程度进行柔性分组，确保每位学生都能在“最近发展区”内获得成功体验。二、教学目标阐述  知识目标：学生能够准确陈述《歌声与微笑》的曲式结构（带再现的单二部曲式）与基本情绪（欢快、热情、充满希望），理解二声部合唱中“旋律声部”与“和声支撑声部”的功能区分，并能运用音乐术语（如“连贯”、“有弹性地”）描述歌曲的演唱要求。  能力目标：学生能够独立、准确地视唱本声部（高声部或低声部）的旋律与歌词；在教师指挥与钢琴辅助下，能与另一声部协同完成全曲的合唱，做到音准基本正确、节奏统一、声部间音量均衡，并初步表现出歌曲的情感色彩。  情感态度与价值观目标：在合唱排练与表演中，学生能主动倾听同伴的演唱，积极调整个人的声音以融入集体，体验声部合作带来的和谐美感，从而深化对“友谊”、“团结”与“分享快乐”主题的情感认同，培育合作精神与集体荣誉感。  学科思维目标：发展学生的多声部音乐思维，即从聆听单一旋律线到同时关注并处理多条旋律线（和声音程）关系的思维能力。通过分析声部间“你简我繁”、“你静我动”的配合关系，培养学生的音乐结构感知与协同配合的逻辑性。  评价与元认知目标：引导学生学会使用简单的评价量规（如：音准、节奏、声音融合度、情感表现）对小组或班级的合唱效果进行互评与自评；能反思在合唱过程中遇到的困难（如音准、节奏不稳）及其克服方法，初步形成调控自身学习过程的意识。三、教学重点与难点  教学重点：二声部合唱的初步实践与和谐统一。其确立依据源于课标对小学高段学生“乐于参与合唱，初步体验声部间的和谐与均衡”的明确要求，以及合唱作为培养音乐核心素养综合性载体的关键地位。掌握合唱技能，是学生从“唱会歌”迈向“唱好歌”、体验多声部音乐魅力的质变节点。  教学难点：低声部旋律的准确掌握与两个声部配合时的音准控制。难点成因在于：低声部旋律的独立歌唱性较弱，学生易受高声部“耳熟能详”的主旋律牵引而“跑调”；同时，在配合时，学生需在保持自身声部稳定的同时，监听另一声部，对听觉分配与内在音高感知能力要求较高，是典型的认知与技能双重挑战。突破方向在于：通过强化低声部单独训练、使用音程模进练习、以及从局部到整体的渐进式合作策略来搭建认知阶梯。四、教学准备清单1.教师准备  1.1媒体与教具：交互式白板课件（内含歌曲谱例、声部动画演示、不同版本音响）；钢琴或电子键盘；歌曲《歌声与微笑》优质合唱版与伴奏音频。  1.2教学材料：分层学习任务单（A基础版：带简化旋律线的谱例；B标准版：完整二声部谱例）；声部标识牌（高声部/低声部）；简易课堂评价表。2.学生准备  复习歌曲主旋律；分组预习（依据课前小测或自愿，初步划分高低声部意向）。3.环境布置  教室座位调整为“合唱队形”区块（如高低声部相对或交错就坐），便于声部内聚合与声部间聆听。板书区域划分出“知识树”、“合作公约”、“难点攻克站”等板块。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设与旧知唤醒：教师播放2008年北京奥运会开幕式《笑脸》节目集锦或一组世界各地人们带着微笑歌唱的图片/短视频。“同学们，看到这些画面，你最先联想到我们学过哪首歌的意境？”（预设回答：歌声与微笑）。“是的，笑容和歌声是世界通用的美好语言。今天，我们要让这份美好加倍——用两个声部的‘歌声’，共同传递更丰富的‘微笑’。”  1.1驱动问题提出与路径明晰：“但是，一个人唱歌和一群人分声部合唱，感觉完全不一样哦。我们怎样才能让两个不同的旋律线条，像好朋友一样手拉手，唱出和谐统一、情感饱满的效果呢？这就是我们今天要探索的核心魔法。”“我们的探险路线是：先各自练好‘独门武功’（分声部学习），再寻找‘默契心法’（声部配合），最后举办我们的‘微笑音乐会’（综合表现）。”第二、新授环节任务一：全景聆听·感知声部“对话”  教师活动：首先播放歌曲合唱版，引导学生闭眼聆听：“第一遍，请大家全身心感受歌曲的整体情绪，你听到了几种‘色彩’的声音？”接着播放第二遍，出示图形谱或声部流动动画：“这次，请用食指在空中跟随一条你最容易听到的旋律线（通常是高声部），再用另一只手尝试画出你听到的另一条不时穿插、衬托的旋律线（低声部）。看看它们何时并行，何时交错。”提问：“你觉得这两条旋律线像什么样的朋友关系？（引领与跟随？诉说与回应？）”  学生活动：安静聆听，感受整体情绪（欢快、亲切）。第二次聆听时，尝试用手势粗略追踪、区分两个声部的进行。思考并回答教师关于声部关系的比喻性问题（如：高声部像阳光下奔跑的孩子，低声部像身后温暖的大地）。  即时评价标准：1.聆听时是否专注、投入。2.能否用手势大致反映出对声部分离的初步感知。3.对声部关系的描述是否具有合理的音乐想象力。  形成知识、思维、方法清单：★合唱：由两个或两个以上不同声部同时演唱不同旋律的歌唱形式。★声部：合唱中演唱不同旋律的组成部分，本课涉及高声部（主旋律）与低声部（和声支撑）。▲聆听策略：欣赏多声部音乐时，可先整体感受，再尝试“分离”聆听各个声部，理解其不同角色与作用。任务二：分解动作·攻克本声部“堡垒”  教师活动：将学生按初步意向分为高低声部两组，分发对应学习单。教师用钢琴带奏：“我们先各自‘闭关修炼’。高声部的同学，请特别注意附点节奏带来的跳跃感和‘飞’字的时值，我们来唱两遍谱子，再填词。”转向低声部：“低声部的同学们，你们的旋律是合唱大厦的‘基石’，要唱得平稳、扎实。我们先来玩一个‘旋律接龙’游戏，我弹前两小节，你们接后两小节，特别注意‘请把我的歌’这句的音准，它和高声部很不一样哦。”巡回指导，对两个声部分别强调音准、节奏难点，并针对个体进行辅导。  学生活动：高声部组：在教师钢琴引导下，先唱谱，后填词，重点练习附点节奏与长音保持。低声部组：通过“接龙”游戏熟悉旋律，重点练习“5612|3”等关键乐句的音准，反复演唱直至熟练。  即时评价标准：1.本声部演唱时节奏是否准确、稳定。2.音高是否准确，特别是各自声部的难点乐句。3.演唱姿态是否自然，呼吸是否合理。  形成知识、思维、方法清单：★附点节奏：在本课中（如“请把我的歌”），赋予音乐向前推进的动感。★音准训练：通过“接龙”、“跟琴模唱”等方式，强化对特定音程（如低声部的四度跳进）的肌肉记忆与听觉记忆。▲差异化支持：学习单提供旋律辅助线，帮助音准困难学生建立视觉参照；声部长可带领小组练习。任务三：初次“握手”·体验和声音程  教师活动：“现在，让我们的声部尝试第一次‘礼貌的握手’。我们先不从开头唱，而是挑战歌曲中最关键的几个‘握手点’——也就是每个乐句的结尾长音。”教师在钢琴上同时弹出两个声部结尾的和声音程（如do和la，sol和mi），让学生先聆听其和谐效果。“请大家保持这个音，感受两个音在一起振动的那种和谐感。”然后，指挥两个声部同时演唱这几个关键的和声音程，要求彼此倾听。“注意哦，不是比谁嗓门大，而是要比谁听得清对方的声音。”  学生活动：聆听教师弹奏的和声音程，感受其协和感。在教师指挥下，两个声部同时演唱指定的长音音程，努力保持本声部音高的同时，注意倾听另一个声部的声音，追求融合的效果。  即时评价标准：1.演唱长音时，音高是否稳定。2.是否能有意识地控制音量，以听到另一声部。3.两个声部同时发声时，是否产生清晰的、和谐的共鸣感。  形成知识、思维、方法清单：★和声音程：两个不同音高的音同时鸣响的结合。本课主要体验三度、六度等协和音程。★倾听：合唱的法则。演唱时必须“一只耳朵听自己，一只耳朵听大家”，通过倾听调整音准、音量和音色。▲局部融合策略：从长音、重点和弦等局部开始合作，降低初始难度，聚焦和声感受。任务四：协同“漫步”·乐句合作实践  教师活动：从局部扩展到乐句。“握手成功！现在，我们试着一起‘漫步’一个完整的乐句。我们先从歌曲的B段‘明天明天这歌声’开始，因为这里两个声部节奏相同，像齐步走。”教师先指挥两个声部用“lu”音哼唱此乐句，强调节奏对齐。“非常好！现在我们把歌词加上。高声部的同学们，请唱出‘飞遍天涯海角’的辽阔感；低声部的同学们，你们是坚实的和声背景，要托住他们。”逐步加入A段部分乐句，采用“先分后合”的指挥手势，清晰地给出每个声部的进入提示。  学生活动：在教师清晰的指挥下，先哼唱，后填词，合作完成B段及部分A段乐句。高声部注意旋律的流畅与情感，低声部专注于音准和稳定的节奏支撑。学生开始学习看指挥，理解手势（如手掌高度代表声部音量，点出预示声部进入）。  即时评价标准：1.能否看指挥，做到声部准确进入与收束。2.乐句合作中，节奏是否同步。3.在演唱歌词时，是否初步兼顾了声音的和谐与乐句的呼吸。  形成知识、思维、方法清单：★指挥手势：理解起拍、收拍、声部提示等基本指挥语汇，是合唱团队协同的关键。★乐句感：歌唱中，像说话一样有呼吸、有语气，使音乐流动起来。▲节奏同步训练：从节奏完全相同的段落（同节奏型二声部）开始合作，是建立声部间信任与默契的有效过渡。任务五：情感赋能·艺术处理与完整联排  教师活动：“技术配合我们基本掌握了，现在要为合唱注入灵魂——情感。大家觉得，歌曲哪一部分情绪最热烈、最需要推向高潮？（引导至结束句‘明天明天这微笑’）”。教师示范两种演唱方式：一种平淡，一种在“遍”字上加强并做渐慢。“哪种更能传递无限的希望和期待？”与学生共同商定艺术处理方案：A段亲切诉说，B段情绪渐强，结束句饱满并适当渐慢。随后，教师充满激情地指挥，带领学生进行12遍完整歌曲联排，在演唱中不断用语言和手势提示情感表达。“注意，把微笑挂在脸上，声音里也会带着笑容！”  学生活动：参与讨论歌曲的艺术处理，理解渐强、渐慢等表现手段对情感表达的强化作用。在教师带动下，进行完整歌曲的合唱，努力将音准、节奏、声部配合与情感表达融为一体，享受集体创造的完整艺术表现过程。  即时评价标准：1.能否根据共同商定的处理方案，有意识地运用力度、速度变化。2.完整演唱时，声部间的平衡与和谐是否比之前有进步。3.面部表情与演唱状态是否与歌曲情感一致。  形成知识、思维、方法清单：★艺术处理：根据音乐内容，对速度、力度、音色等进行设计和变化，以增强表现力。★音乐表现力：综合运用歌唱技能与情感体验，创造性地表现音乐内涵。★集体艺术创造：合唱的最终目标是各声部在统一的艺术构思下，共同塑造一个完整的、感人的音乐形象。第三、当堂巩固训练  1.分层巩固练习：  1.1基础层（全员参与）：两个声部背唱各自旋律的第一乐段（A段），教师随机抽查个别学生，确保声部“基石”牢固。  1.2综合层（小组协作）：以声部小组为单位，进行“接力唱”。每组依次演唱歌曲的一个乐句，要求组内接替流畅，声部统一。此活动强化声部内部凝聚力。  1.3挑战层（自愿展示）：邀请23对（高低声部各一人）学生志愿者，尝试脱离钢琴伴奏，在教师手势提示下演唱B段，考验其独立的音准维持与声部配合能力。  2.反馈与提升：练习后，立即播放刚才完整联排的录音（或请一组学生展示），引导学生依据“音准、节奏、和谐度、情感”四维度进行简易互评。“大家觉得我们的‘和谐号’列车运行得怎么样？哪个‘部件’（声部）最稳？哪里还有一点‘摩擦声’（不和谐）？”教师结合评价，针对突出问题进行精炼的要点复练。第四、课堂小结  1.结构化总结：“同学们，今天我们共同完成了一次从‘单声道’到‘立体声’的音乐升级。谁能用一句话总结，唱好一首二声部合唱需要哪些关键要素？”（引导学生说出：唱准自己、倾听他人、看指挥、有感情）。教师随后呈现简化的“合唱成功金字塔”板书（底层：个人技能；中层：倾听合作；顶层：艺术表现）。  2.元认知反思：“回想一下，在合唱过程中，当你发现自己要跑调时，你是用什么方法把自己‘拉’回来的？（听琴、听同伴、心里默想音高）当你觉得另一个声部太响时，你是怎么做的？（调整自己音量，而非喊唱）这些就是非常宝贵的学习策略。”  3.作业布置与延伸：“必做作业：1.在家中，分别用‘lu’和歌词熟练背唱自己声部的全曲。2.尝试用手机录下自己的声部，再播放合唱伴奏跟着唱，看看能否‘嵌’进去。选做作业（创意实践）：尝试为歌曲的A段设计一个简单的肢体律动（如左右摇摆、微笑挥手），下节课我们可以加入表演。”六、作业设计  基础性作业（必做）：1.个人巩固练习：跟随教学音频或伴奏，完整、准确地演唱自己所在声部（高声部或低声部）的《歌声与微笑》全曲，至少练习5遍，达到熟练背唱。2.听觉训练：聆听一首其他的二声部合唱短曲（教师提供链接），尝试分辨并跟随其中一个声部哼唱。  拓展性作业（建议大多数学生完成）：与一位选择另一声部的同学或家人组成“临时二人组”，尝试合作演唱歌曲的B段（“明天明天这歌声”部分）。使用录音设备记录过程，回听并简要写下合作感受（如：哪里配合得好？哪里比较困难？）。  探究性/创造性作业（学有余力者选做）：1.微型编创：尝试为歌曲的某一乐句（如“请把我的歌带回你的家”）设计一个简单的第三声部（持续长音或固定节奏音型），并记录下来（可用图形、字母谱或简谱）。2.文化探究：了解《歌声与微笑》这首歌曲的创作背景（谷建芬作曲），以及它曾在哪些重要的国际文化交流场合中被唱响，写下你的发现并与同学分享。七、本节知识清单及拓展  ★二声部合唱：由两个不同旋律声部同时进行的歌唱形式。其魅力在于和声的丰富性与表现力的立体化，要求演唱者具备良好的个人技能与高度的协作意识。  ★声部（高声部与低声部）：在《歌声与微笑》中，高声部通常承担主旋律，线条清晰、鲜明；低声部多担任和声支撑角色，旋律相对平稳，是合唱和谐的基础。两者同等重要。  ★音准与节奏：合唱的生命线。个人音准是基础，需通过反复、专注的练习来巩固。节奏的绝对统一是声部同步的前提，必须严格遵循谱面标示与指挥要求。  ▲和声音程：本曲中主要包含三度、六度等协和音程。演唱时，应追求两个音融合共鸣的“一体化”效果，而非两个独立音的简单叠加。  ★倾听（内听与外听）：合唱的核心技能。“内听”指在演唱前及演唱中，内心预先感知和想象正确的音高与节奏；“外听”指实时监听同伴的演唱、另一声部的声音以及整体的和声效果，据此调整自己。  ★指挥的作用与识读：指挥是合唱团的“耳朵”和“引擎”。需学会看懂基本的起拍、收拍、力度变化及声部进入提示手势，做到眼随指挥，心随音乐。  ▲乐句与呼吸：歌唱应分句进行，像朗诵一样有自然的语气起伏和呼吸气口。统一的呼吸（气口）是统一乐句处理的关键，通常由指挥规定。  ★艺术处理（力度、速度）：为表达歌曲情感（如欢快、亲切、充满希望），需有设计地运用力度的强弱变化（如B段渐强）和速度的微妙处理（如结束句的渐慢），使演唱富有表现力。  ▲合唱中的身体姿态与表情：放松而端正的站姿有利于气息通畅。积极的面部表情（尤其是眼神和微笑）不仅能传递情感，也能积极影响发声状态和声音色彩。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析：本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过任务驱动的分步教学，绝大多数学生能准确演唱本声部旋律，并在指挥下完成二声部合唱。课后抽查显示，学生对合唱基本概念有了清晰认识。情感与价值观目标在合作排练过程中有显著体现，学生们在解决音准配合问题时表现出的耐心与互助精神令人欣慰。然而，学科思维目标中“多声部思维”的建立尚处初级阶段，部分学生在复杂段落仍会下意识跟随主旋律，说明从“单线思维”到“网状思维”的转换需要更长时间的持续训练。  （二）教学环节有效性评估：导入环节的情境创设成功激发了兴趣，驱动问题有效聚焦了学习方向。新授环节的五个任务构成了逻辑清晰的“脚手架”。其中，“任务三：体验和声音程”作为从分到合的“桥梁”设计最为关键，它化解了学生直接面对完整乐句合作的恐惧感。巩固环节的分层设计照顾了差异，但时间稍显仓促，挑战层的展示未能充