小学美术一年级上册《介绍我自己》造型表现课教学设计

小学美术一年级上册《介绍我自己》造型表现课教学设计一、教学内容分析  本课依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（12年级）“造型·表现”学习领域的要求进行设计。在知识技能图谱上，本课是学生进入小学阶段后首次系统性接触“用图形表达自我”的课题，居于“造型·表现”单元的起始位置，承接着幼儿园时期的自由涂鸦，并开启用基本形概括物象的认知大门。核心技能在于引导学生有意识地运用线条和简单图形（如圆形、椭圆形、三角形等）组合来表现人的面部特征，认知要求从无意识涂鸦提升至“应用”图形进行有目的的表述。在过程方法上，本课蕴含“观察概括表达”的学科思维路径，通过“照镜子”游戏、对比分析等活动，将“观察生活”这一美术基本方法转化为具体的课堂探究，引导学生从笼统感知走向细节发现。其素养价值深远，不仅指向“审美感知”中对形式美（如对称、比例）的初体验，更核心的是通过“美术表现”与“创意实践”，达成“文化理解”中“向他人介绍自己”的社会性表达功能，从而在艺术活动中建立积极的自我认知与社交开端，实现育人价值的渗透。教学重难点预判为：如何将观察所得的特征转化为图形语言，以及如何激发学生大胆、自信地表现。  学情诊断显示，一年级学生处于“象征期”初期，拥有强烈的表达欲望，但观察较为笼统，绘画表现受认知与手部控制力影响，个体差异显著。已有基础多为基于生活经验的零散图形记忆，可能存在的障碍是“画不像”的畏难情绪以及将人物简化为“火柴人”或模式化“太阳人”的思维定式。在教学过程中，我将通过“前测”环节（如快速画一个小人）动态把握起点，在“参与式学习”中通过巡回观察、个别辅导、鼓励性语言评价（如“我看到了你画出了特别的刘海，真仔细！”）进行形成性评估。基于此，教学调适策略将采用多感官导入（看、说、摸）、提供可视化图形选择卡作为思维脚手架、以及设置分层任务：对观察概括能力较强的学生，引导其捕捉细节特征（如酒窝、眼镜）；对表现略显吃力的学生，则鼓励其先大胆画出最大的脸型，并为其提供印章、图形贴纸等辅助材料，确保每位学生都能在“最近发展区”获得成功体验，践行差异化教学的学生本位理念。二、教学目标  知识目标：学生能够认识人的面部基本构成（五官、脸型、发型），理解“特征”的含义，并能用语言指出自己或他人面貌的12个突出特点（如圆圆的脸、大大的眼睛），从而建构起从整体到局部的观察认知层次。  能力目标：学生能够运用线条勾画出脸型轮廓，并尝试用不同的基本图形（圆形、半圆形、弯线等）组合表现出五官的大致位置与形态，初步体验构图居中的意识，完成一幅能传递个人特征的肖像画雏形。  情感态度与价值观目标：通过创作与展示“我自己”的活动，学生能增强自我认同感，在欣赏同伴作品时学会发现和尊重他人的独特之处，培养“每个人都是独一无二”的包容心态与课堂分享的勇气。  学科思维目标：重点发展“观察与概括”的视觉思维。通过“照镜子”和对比观察，引导学生从整体感知转向局部比较，学会抓住主要特征并进行图形化提炼，初步建立“艺术来源于生活但可以不一样”的创造性思维意识。  评价与元认知目标：引导学生学会用简单的语言（如“我画出了我的短头发”）介绍自己的作品，并能依据“是否画出特征”、“是否画得大胆”等简易标准，对同学的作品进行友好点评，初步形成反思与评价的意识。三、教学重点与难点  教学重点：学习用图形组合的方式，大胆表现自己的面部主要特征。确立依据源于课程标准对第一学段“造型·表现”的核心要求：“采用造型游戏的方式，结合身边事物表达自己的所见所闻、所感所想”。本课作为起始，用图形表达特征是最基础的造型语言，是后续所有人物画、情节画创作的基石，属于学科“大概念”——“艺术表达个人思想情感”的初级呈现。从能力立意看，能否将观察转化为图形表达，是衡量学生是否从涂鸦进入有意表现的关键分水岭。  教学难点：学生有意识地进行观察，并克服“画得像”的心理压力，将个性化的特征用美术语言进行表现。难点成因在于一年级学生的观察习惯尚在养成中，容易忽略细节；同时，社会评价可能使其过早追求“像”而畏惧下笔。预设依据来自学情分析中提到的模式化倾向与个体能力差异。突破方向在于：强化观察游戏（如“找不同”），弱化“像”的标准，转而强调“画出你的发现”，并提供多元化的表现材料和支持路径，鼓励个性化的艺术表达。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式课件（内含特征夸张的卡通人物图片、五官图形演变动画、轻背景音乐）；教师示范用具（大幅画纸、油画棒）；特征图形选择卡（打印各种形状的眼睛、鼻子、嘴等）。1.2学习支持材料：分层学习任务单（基础版：带框架提示；挑战版：空白纸+关键词提示）；课堂展示板（磁吸式）。2.学生准备2.1用具：每人一面小镜子、油画棒或水彩笔、画纸。2.2心理：回顾自己的长相特点（课前可在家照镜子观察）。3.教室环境3.1空间布置：四人小组围坐，便于观察交流和互相充当“模特”。3.2板书记划：左侧预留“特征发现”区（贴学生发现的词汇），中部为示范区，右侧为“作品展示墙”。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与动机激发  （播放课件，先后快速展示几张仅露出眼睛、发型或嘴巴局部的本校学生照片）“小朋友们，今天老师带来了几位‘神秘朋友’，你们能猜出他是谁吗？……对啦！就是因为我们记住了他们的特点！那你们知道自己有什么特点吗？”2.核心问题提出与旧知关联  “每个人都那么特别，我们怎么用手中的画笔，像小魔术师一样，把‘我自己’介绍给全班的新朋友呢？这就是今天我们要挑战的大任务！”（板书课题：介绍我自己）3.学习路径概览  “首先，我们要当一回小侦探，仔细‘研究’一下自己的小脸；然后，学习把看到的东西变成画画的密码——图形；最后，施展魔法，创作一幅独一无二的自画像！大家准备好镜子这个‘侦查工具’了吗？”第二、新授环节任务一：镜中探秘——发现我的特征教师活动：首先，组织“镜子游戏”：发出趣味指令，“皱皱你的小鼻子”、“笑出一个弯弯的月亮嘴”，让学生动态观察表情变化。随后，引导学生静态观察，抛出问题链：“看看你的脸型，像圆圆的苹果还是像椭圆的鸡蛋？你的头发是长长的瀑布还是短短的草坪？你的眼睛和同桌比，是大大的还是笑眯眯的？”教师巡回倾听，用关键词提炼学生的发现（“双马尾”、“小酒窝”、“戴眼镜”），并即时记录在黑板“特征发现”区。学生活动：跟随指令做表情，观察镜中变化并感到有趣。安静观察自己的五官、脸型、发型，并尝试与同桌轻声比较。主动说出自己的发现，如“我的脸有点方”、“我有两颗大门牙”。即时评价标准：1.观察是否投入、细致（能指出一个具体部位）。2.描述是否尝试使用类比词汇（如“像西瓜籽一样的眼睛”）。3.能否在对比中发现与他人不同之处。形成知识、思维、方法清单：★观察是画画的第一步。画画前要仔细看。★每个人都有独一无二的特征。特征就是让你和别人不一样的地方，比如脸型、五官、发型。▲动态观察与静态观察结合能发现更多细节。教师提示：“记住，你的每一个特点都是宝贵的画画素材！”任务二：图形解码——五官变形记教师活动：课件动画演示：一只真实的眼睛如何逐步简化为一个椭圆形中间加个圆点；一张嘴巴如何从复杂的形状变成一条向上或向下的弯线。教师同步在黑板上用彩色粉笔快速示范几种不同形状的眼睛、鼻子、嘴巴的画法，并提问：“哪一种图形看起来在笑？哪一种看起来在生气？”“你想用哪个图形来当你的眼睛密码？”学生活动：观看动画，理解“简化”与“概括”的概念。跟随老师的示范，用手指在桌面上或空中尝试描画不同的图形。思考并初步选择适合表现自己特征的图形。即时评价标准：1.能否理解图形与真实器官的对应关系。2.能否模仿画出至少两种不同的图形化五官。3.选择图形时是否有联系自我特征的意识。形成知识、思维、方法清单：★复杂的形状可以概括成简单的图形。这是美术中重要的概括思维。★不同的图形能表达不同的感觉。向上弯的线表示开心，向下弯可能表示不高兴。★图形是美术表现的基本“单词”。学会这些“单词”，我们就能“写”出漂亮的画。教师提示：“不用担心画得一模一样，图形像就可以，关键是表达出你的感觉！”任务三：布局规划——我的脸型地图教师活动：教师在画纸上示范一个大大的居中椭圆形，并解说：“这是脸庞的‘小天地’，我们要把五官‘请’进来安家。”随后，用轻松的口吻提问：“眼睛的家应该安在‘小天地’的上面、中间还是下面？是一左一右两个好朋友吗？鼻子的家大概在眼睛和嘴巴的中间路上吗？”不强调精确比例，而是用“上面”、“左右对称”、“中间”等空间词汇进行引导。可出示一张错误示范（五官挤在一团或分散在角落），“大家看看这样安排舒服吗？为什么？”学生活动：观察老师示范，理解画面“居中”和“布局”的概念。回答老师关于位置的问题，用手比划五官的大致位置。对错误示范发表看法，巩固对合理布局的感性认识。即时评价标准：1.能否理解并尝试在纸上画出较大的、居中的脸型轮廓。2.能否口头说出五官大致的相对位置关系。3.能否判断布局明显不合理的画面。形成知识、思维、方法清单：★构图第一步：画一个大的、居中的脸型。给画面一个主体。★五官布局有大致规律。眼睛在上，耳朵在两侧，鼻子嘴巴在中间。▲“对称”是一种美。左右眼睛、耳朵通常是对称的。教师提示：“先画一个大脸蛋，就像先铺开一张地图，再在上面标出重要的地点（五官）。”任务四：技法小站——线条与涂色游戏教师活动：简短示范油画棒的使用技巧：如何用稍重的线条勾画轮廓使之清晰；如何用平涂或圈涂的方法为头发、衣服等部位上色，并提醒“顺着一个方向涂，会让颜色更均匀漂亮哦！”。设立“技法加油站”：针对不敢下笔的学生，提供图形印章或预印有不同脸型的画纸供选择；针对能力较强的学生，鼓励其尝试用线条排列表现头发的走向或衣服的花纹。学生活动：练习用力勾线和平涂的方法。根据自身需要，前往“技法加油站”获取支持材料或接受挑战建议。互相观察学习同伴的涂色方法。即时评价标准：1.能否尝试控制笔触，画出清晰的轮廓线。2.涂色是否相对专注，尽力控制在线内。3.能否根据自己的情况主动寻求或选择适当的支持。形成知识、思维、方法清单：★清晰的轮廓线让画面更精神。画画要有点“力气”。★平涂法是最基础的涂色方法。顺着一个方向涂，颜色更均匀。▲工具和材料是帮手。可以用不同的方法帮助自己完成作品，没有对错。教师提示：“让你的线条跳起舞来，让你的颜色唱起歌！”任务五：创意实践——创作我的自画像教师活动：发布核心创作任务：“现在，请大家做自己的艺术总监，运用刚才发现的‘特征密码’、‘图形单词’和‘布局地图’，画一幅《独一无二的我》。”播放轻柔的背景音乐，教师进行巡回个性化指导。对犹豫者说：“相信你的眼睛，画你看到的！”；对画得快者说：“看看还能为你的‘我’添加什么小标志？比如喜欢的发卡、衣服图案？”；关注是否表现出课前发现的特征。学生活动：综合运用前四个任务所学，独立进行创作。过程中可再次使用镜子观察细节。沉浸于艺术表达中，尝试在画面上展现自我特征。即时评价标准：1.作品是否表现出至少一个自我特征（如特定发型、眼镜等）。2.构图是否饱满、主体突出。3.创作过程是否专注、自信、愉快。形成知识、思维、方法清单：★艺术创作是综合运用所学知识的过程。将观察、概括、构图、技法结合起来。★自画像是表达自我认识的一种艺术形式。画的是外貌，也是对自己的感觉。▲创作没有标准答案，大胆表达最重要。教师提示：“这是你的世界，你的规则，勇敢地画出来！”第三、当堂巩固训练  1.分层任务完成与深化：所有学生继续完成自画像主体。基础层巩固：确保脸型、五官布局合理并涂色完成。综合层应用：鼓励添加能体现个人喜好或当天衣着的简单背景元素（如喜欢的玩具、天空太阳）。挑战层探究：“如果你能设计一个未来的自己，会是什么样子？可以试着用更奇妙的图形来想象。”提供科幻、职业等图片作为思维触发点。  2.展示与互动反馈：设置“一分钟画廊”时间，学生将作品贴到展示板。开展“找朋友”游戏：教师描述某幅作品的特征（不点名），请大家猜作者。“这幅画的小主人有一头卷卷的头发，笑得特别开心，是谁呢？”引导学生互评：“你最喜欢哪幅画？为什么？”教师则聚焦过程性亮点进行点评：“看，这位同学用波浪线画出了她的卷发，特征抓得多准！”“这位同学的颜色搭配让人感觉很温暖。”第四、课堂小结  1.结构化知识梳理：引导学生一起回顾黑板上的关键词，教师用思维导图简图串联本课核心：“观察（镜子）”—“发现（特征）”—“转化（图形）”—“安排（布局）”—“表现（创作）”。“看，这就是我们今天成为‘自我介绍小画家’的魔法步骤！”  2.元认知与情感升华：提问：“今天你最大的收获是什么？是发现自己了一个新特点，还是学会了一个新图形？”“通过画画介绍自己，和用说话介绍自己，感觉有什么不一样？”引导学生感受美术表达的独特魅力。  3.分层作业布置与延伸：必做（基础性）：向家人介绍自己的作品，并说说画了哪些特征。选做（拓展性）：画一画你的一位家人，试试找出他/她的最大特征。预告：“下节课，我们要带着这些‘画人’的本领，去参加一个‘好朋友一起玩’的画展，大家可以期待一下！”六、作业设计  基础性作业（全体必做）：“小小讲解员”活动。将自己完成的自画像带回家，向至少一位家人介绍：“这是我画的自己，你看我画出了我的______（特征），我用______（形状）来画的。”目的是巩固课堂所学，并锻炼口语表达，将美术学习与生活关联。  拓展性作业（鼓励完成）：“家庭特征大发现”。请学生观察一位家庭成员（如爸爸、妈妈或兄弟姐妹），尝试找出他/她最明显的一个面部特征，并用图形的方式简单画下来，可以是一个局部的特写（如爸爸的方框眼镜、妈妈的波浪长发）。旨在迁移课堂习得的观察与概括方法，拓宽表现对象。  探究性/创造性作业（学有余力选做）：“未来的我”创意设计。提供一个开放性的想象空间：如果未来你可以变成任何模样（如宇航员、恐龙专家、会飞的人等），你会是什么样子？请用画笔自由设计“未来自画像”，不拘泥于现实特征，鼓励天马行空的图形组合和色彩运用。此作业旨在激发创新思维，满足高层次学生的表达需求。七、本节知识清单及拓展  ★1.特征：指一个人或事物与众不同的地方。在自画像中，特征主要指面部独特之处，如脸型（圆、方、长）、五官形状与大小、发型、是否戴眼镜等。抓住特征是画像生动、个性化的关键。提示：特征没有好坏之分，都是特点。  ★2.图形概括：美术中将复杂物体外形简化为基本图形（如圆形、方形、三角形、椭圆形、月牙形等）的方法。例如，眼睛可概括为椭圆形，嘴巴可概括为一条弯线。这是儿童绘画从涂鸦走向象征期的重要思维工具。  ★3.构图居中：在绘画时，将主要描绘对象（如自己的脸）画在画面中间偏上的位置，并且画得足够大，使画面看起来饱满、主体突出。避免画得太小或挤在角落。这是构图中最基础、最重要的原则之一。  ★4.五官布局：面部五官有大致的位置关系。通常，眼睛在脸的上半部分，左右对称；鼻子在眼睛和嘴巴中间；嘴巴在鼻子下方；耳朵在脸的两侧，与眼睛大致齐平。理解这个基本布局有助于画出结构合理的脸。  ▲5.线条与轮廓：用来勾画形状边界的线。清晰、有一定力度的轮廓线能让形象更明确、画面更精神。鼓励孩子们画画时“用线要肯定”，不要用很多碎碎的短线去蹭。  ★6.平涂法：一种基础的涂色方法，指将颜色均匀、平整地涂在一个区域内，不留明显空白和笔触方向杂乱的痕迹。通常建议顺着一个方向有序涂色。这是保证画面色彩效果干净的第一步。  ▲7.观察方法：包括静态观察（安静地看形状、比例）和动态观察（做表情看变化）。美术创作始于观察，学会有目的、有顺序地观察（如从上到下，从整体到局部）是重要的学习能力。  ▲8.对称：指图形或物体相对某个点、直线或平面，在大小、形状和排列上具有一一对应的关系。人的面部大致是左右对称的，意识到这一点有助于平衡地安排五官。  ★9.自画像：艺术家为自己所绘的肖像画。对于学生而言，自画像是一种认识自我、表达自我的艺术形式。其价值不在于“像”，而在于“表达”，是情感和认知的视觉化输出。  ▲10.美术表达：运用美术语言（点、线、面、形、色）和媒介传达思想、情感和观念的过程。本课是学生进入小学后首次系统体验将个人认知（自我）通过美术方式进行表达的完整过程。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析  从假设的学生作品与课堂反应来看，知识目标（认识面部构成、理解特征）基本达成，绝大多数学生能在作品中指认自己所画的特征部位，语言描述虽简单但指向明确。能力目标（用图形组合表现）呈现显著分层：约70%的学生能运用明确的图形表现五官与脸型，构图居中意识初步建立；约20%的学生仍倾向符号化表达，但在引导下能添加特征符号（如代表眼镜的圆圈）；剩余10%的学生线条仍显犹豫，需持续鼓励。情感与价值观目标达成度较高，“展示”环节学生普遍表现出兴奋与自豪，互评时能用“很酷”、“好看”等正面词汇，课堂氛围积极包容。学科思维目标（观察与概括）在“任务一”和“任务二”中激活明显，但迁移到独立创作时，部分学生又回到习惯画法，说明新思维模式的建立需反复强化。元认知目标初步触及，学生能简单陈述“我画了什么”，但深度反思尚缺。  （二）教学环节有效性评估  导入环节的“猜猜我是谁”游戏迅速聚焦注意力，成功建立了“特征”与“识别”的关联，驱动性问题有效。新授环节的五个任务构成了清晰的认知阶梯。“镜中探秘”的趣味性足，是亮点；“图形解码”的动画演示直观化解了抽象概念；“布局规划”用比喻（地图）降低了理解门槛；“技法小站”的差异化支持切实关照了不同需求；“创意实践”给予充分时空，保证了创作完整性。巩固与小结环节的“找朋友”游戏将课堂推向高潮，但时间稍显仓促，部分学生互评仅停留在表面。  （三）学生表现深度剖析  在课堂上，可以预见到几类典型表现：第一类学生（通常是学前教育接触绘画较多的）充满自信，能快速应用所学并加入丰富细节，对他们的指导需重在引导其“深化构思”而非单纯赞美。第二类学生（大多数）紧跟节奏，在脚手架支持下能完成任务，他们是课堂的主体，其成功体验是教学设计有效性的核心指标。第三类学生（少数）可能存在注意力分散或动手能力较弱的情况，对“图形选择卡”和教师个辅依赖性强，需持续给予“过程性鼓励”（如“你这条线画得比刚才稳多了！”），保护其兴趣至关重要。差异化的任务与支持材料在本课中起到了关键的“保底不封顶”作用。  （四）教学策略得失与归因  成功之处在于：1.游戏化与情境化贯穿始终，符合一年级学生认知特点，将学习转化为探索。2.可视化脚手架（图形卡、动画）运用得当，有效降低了思维难度。3.差异化支持路径清晰，从材料到语言，体现了对学生个体经验的尊重。不足之处在于：1.对“特征”的挖掘可更深入，部分学生可能