七年级信息技术《班级风采展示》项目式学习设计

七年级信息技术《班级风采展示》项目式学习设计一、教学内容分析

本课隶属于《义务教育信息科技课程标准（2022年版）》“数字素养与实践”模块，是“过程与控制”及“互联网应用与创新”等核心概念在创意实践领域的综合体现。教学内容以AdobePhotoshop软件为工具载体，聚焦于“班级风采展示”这一真实项目，旨在引导学生将零散的工具操作技能（如图层管理、选区、文字、滤镜）整合为系统的数字作品创作能力。在单元知识链中，本课起到承上启下的枢纽作用：它既是对前期“认识图像处理”、“基本工具使用”等基础知识的综合应用与深化，也是开启后续“简单动画制作”、“多媒体报告集成”等更复杂数字创作项目的桥梁。课标所蕴含的“计算思维”（如通过分解、抽象、算法优化创作流程）与“数字化学习与创新”素养（利用数字工具创造性解决问题）在本项目中得以深度融合。项目驱动学生从“技术操作者”转向“内容创作者”与“视觉表达者”，通过设计思维规划作品，在素材选取、版面布局、色彩搭配中渗透信息审美与伦理（如版权意识、个人肖像权尊重），实现技术工具掌握与人文素养培育的有机统一。

七年级学生作为“数字原住民”，对图像浏览与简单美化有浓厚兴趣和丰富的生活经验（如使用手机APP修图），这为项目学习提供了积极的动机起点。然而，他们的认知往往停留在对特效的浅层好奇上，缺乏对数字图像处理核心原理（如图层、像素）的系统理解，对作品的整体规划与艺术设计能力普遍薄弱，容易出现“技术堆砌”而忽视主题表达的问题。部分学生可能因先前信息技术基础差异，在软件操作的熟练度上呈现明显分化。基于此，教学将采取“以学定教”的策略：通过“前测问卷”快速了解学生PS的已有经验和兴趣点；在项目进程中，设计“任务阶梯”与“资源锦囊包”（含图文、视频教程），为不同起点的学生提供差异化支持路径；利用“小组协作”与“过程性评价量规”，鼓励学生互学互评，教师则作为“教练”巡回指导，通过观察学生操作、聆听小组讨论、点评阶段性作品等方式，动态诊断学习障碍，及时提供个性化点拨与示范，确保每位学生都能在“最近发展区”内获得成长。二、教学目标

知识目标：学生能够系统阐述数字图像合成的基本原理，核心在于理解“图层”如同透明玻璃纸叠加的工作机制，并能准确辨析“选区”、“蒙版”、“混合模式”等关键概念在图像合成中的不同作用与适用场景。他们应能用自己的话解释为何规范的文件管理与图层命名是高效协作的基础，从而建构起层次清晰的知识结构。

能力目标：学生能够综合运用Photoshop的多种工具与技术，独立或协作完成一份主题明确、构图合理、视觉和谐的“班级风采”主题海报或电子纪念册页面。重点发展其数字化创作能力，具体表现为：能根据主题规划创作步骤（计算思维中的“分解”），能精准选择并使用工具实现抠图、调色、排版等具体目标（“算法”执行），并能对作品进行批判性审视与迭代优化（“评估”）。

情感态度与价值观目标：在创作班级风采作品的过程中，学生能深化对班集体的认同感与归属感，体验用数字艺术表达情感的乐趣。小组合作中，能主动承担角色任务，积极倾听同伴创意，尊重他人作品与肖像权，初步形成负责任、有创意地使用信息技术的意识与态度。

学科思维目标：重点发展学生的“设计思维”与“计算思维”。引导他们将一个复杂的创作任务（展示班级风采）分解为“明确主题搜集素材规划版面技术实现美化优化”等多个子步骤（分解与抽象）；鼓励他们像设计师一样思考，在排版中权衡对比、对齐、重复、亲密性等设计原则，做出有依据的审美决策。

评价与元认知目标：学生能够依据教师提供的多维评价量规（如主题契合度、技术应用合理性、视觉效果、合作贡献等），对自己及同伴的作品进行初步的、有依据的评价。引导学生在项目结束后反思：“我遇到的biggestchallenge是什么？我是如何解决的？”“如果重做一次，我会在哪个环节改进？”从而提升其自我监控与学习策略调整的能力。三、教学重点与难点

教学重点：本课的教学重点是“图层概念的深化理解与在综合项目中的灵活应用”，以及“围绕主题进行设计规划与多种技术工具的综合运用能力”。确立该重点的依据源于课程标准对“数字化学习与创新”素养的要求，即强调学生能综合利用信息科技工具创造性地解决问题。图层是Photoshop乃至众多数字创作软件的核心逻辑基础，掌握它意味着掌握了数字合成与编辑的“钥匙”。在项目式学习中，将零散技能（抠图、文字、调色）围绕一个主题进行有机整合，是学生能力从“操作”跃升至“创作”的关键节点，对后续任何复杂的数字作品创作都具有奠基性作用。

教学难点：本课的教学难点在于“学生审美规划能力与技术实现能力之间的平衡”。许多学生能熟练使用工具，但做出的作品缺乏设计感，主题表达不突出；或者有好的创意，却找不到合适的技术路径实现。难点成因在于，审美与规划属于高阶思维活动，需要积累和经验，而七年级学生在此方面普遍薄弱。同时，技术操作的复杂性也可能干扰其创意表达。突破方向在于：提供优秀的视觉设计案例作为“支架”，引导学生分析其好在哪里；将设计流程模板化（如先画草图），强制其先思考再动手；强调“技术服务于内容”的原则，避免为用技术而用技术。四、教学准备清单1.教师准备

1.1媒体与教具：多媒体教学系统、投影仪、教师机安装AdobePhotoshopCC以上版本、教学设计课件、班级活动高清照片素材包（已获授权）、优秀学生作品案例（正例与有待改进的案例）。

1.2学习支持材料：分层学习任务单（含基础任务清单与挑战性任务）、课堂过程性评价量规（学生用）、PS核心操作“锦囊”微视频（二维码集成于任务单）。2.学生准备

复习Photoshop基本工具（移动、文字、选框），思考“我心中的班级风采”可以用什么画面来体现。课前完成简单的学情前测问卷（在线形式）。3.环境布置

学生机房确保Photoshop软件运行正常。座位按4人一组的协作学习模式提前分组就座，便于讨论与互助。五、教学过程第一、导入环节

1.情境创设与动机激发：教师通过投影展示几张未经处理的班级日常活动照片（如运动会、班会、课堂瞬间），与几张经过精心设计的、具有视觉冲击力的“班级风采”主题海报或电子相册页面对比。“同学们，请看屏幕左右两边。同样是记录我们班的瞬间，哪一边更让你有停下来仔细看看，甚至想分享出去的冲动？为什么？”（引导学生从主题、色彩、排版、创意等角度发表直观感受）。

1.1.核心问题提出：总结学生的发言，引出核心驱动问题：“看来，好的作品不仅能记录，更能打动人、传播精神。那么，我们能否像专业设计师一样，运用手中的Photoshop这把‘数字画笔’，将我们宝贵的班级记忆，创作成一张张精彩的名片，来展示我们独一无二的班级风采呢？”

1.2.路径明晰与旧知唤醒：“今天，我们就化身班级的‘形象设计师’，共同完成这个光荣的项目。我们将遵循‘规划制作美化发布’的创作流程。还记得我们之前学过的‘图层’吗？它就像我们创作的‘魔法舞台’，今天的每一个精彩效果，都离不开它的支撑。请大家先和组员头脑风暴一下：如果为你小组的作品定一个主题关键词（如‘拼搏’、‘友爱’、‘求知’），你会选择哪些照片？搭配什么色调和文字？”第二、新授环节

本环节采用项目推进式教学，将核心技能学习嵌入到完成作品的各个环节中，教师提供“脚手架”，学生协作探究。任务一：蓝图绘制——确定主题与构思版面教师活动：首先，明确项目最终产出：一张A4尺寸的电子海报。展示23种经典的海报版式构图案例（如居中、对称、对角线构图）。提出引导性问题：“你的主题是热烈的还是温情的？这会影响你的色彩选择吗？”“主标题、副标题、主体图片、辅助元素，在你的‘舞台’上如何安排才不显拥挤？”分发“版面构思草图纸”，要求学生用笔简单画出布局。巡视各组，参与讨论，重点引导那些创意天马行空但缺乏可行性的小组：“这个创意很棒！我们想想，用PS的哪个功能可以帮你实现这个‘穿越’的效果？”学生活动：小组展开讨论，确定本组作品主题与风格基调。在草图纸上绘制版面布局，大致标出标题、主要图片、装饰元素的位置。组内分工，明确谁主要负责图片筛选、谁负责文字创意、谁负责技术实现等。即时评价标准：1.小组能否在规定时间内输出一个明确的主题词和简单的草图。2.组内讨论是否全员参与，分工是否初步明确。3.草图是否体现出对画面元素布局的基本思考。形成知识、思维、方法清单：★设计先行原则：“先思考，后动手”是专业创作的铁律，能极大避免返工。★版面构图基础：了解居中、对称等基本构图方式能快速让画面稳定、有序。▲主题与视觉统一：色彩、字体、图片风格都应为传达主题服务，这是作品具有感染力的关键。任务二：舞台搭建——文档创建与图层管理规划教师活动：演示如何根据输出要求（A4，打印或屏幕显示）新建文档，强调分辨率设置的意义。“同学们，新建文档就像为我们班级风采剧搭建一个标准舞台，尺寸和分辨率定了，舞台大小和清晰度就定了。”重点回顾并强化图层概念：“请为你新建的‘背景’图层重命名为‘底色’。想象一下，接下来你要放的班级合影是放在另一张透明玻璃纸上的，请新建一个图层，并命名为‘合影’。”演示图层重命名、建组、调整顺序的操作。发布本任务的核心指令：“请各组根据你们的草图，在PS中搭建起‘舞台’，并用清晰的图层名称，为即将登场的‘演员’（各元素）预留好位置。”学生活动：根据草图，在PS中新建文档。建立初步的图层结构，如“背景层”、“标题层”、“图片组”（内可预设多个子图层）、“装饰层”等，并规范命名。体验图层顺序改变对画面效果的影响。即时评价标准：1.文档参数设置是否正确。2.是否建立了至少3个以上有明确命名的图层或组，结构是否清晰。形成知识、思维、方法清单：★文档新建参数：尺寸、分辨率、颜色模式是作品的物理基础。★★★图层管理思维：将画面元素分解到不同图层，是后期可修改性的根本保障。规范的命名是自我与协作者高效工作的秘诀。▲图层顺序逻辑：上层图层会遮盖下层，这是模拟真实空间叠加关系的关键。任务三：主角登场——图片抠取与合成教师活动：这是技术关键点。首先提问：“如何把照片里我们班的篮球队‘搬’到我们新建的海报舞台上，而不带上杂乱的背景？”引出“选区”与“抠图”概念。差异化教学：通过屏幕广播，快速演示磁性套索、快速选择工具等基础抠图方法，并指出其适用场景（背景简单、对比分明）。同时，为有能力的组提供“锦囊1：钢笔工具精确抠图（视频）”。教师巡视，重点关注学生在建立和调整选区时的操作细节：“看，这里边缘没选准，可以试试用‘调整边缘’功能微调一下，让合成更自然。”学生活动：各组根据构思，从素材包中选择核心人物或物品照片进行抠图。基础组使用快速选择等工具尝试抠图；挑战组可尝试用钢笔工具进行更精确的抠取。将抠好的图像通过复制、粘贴或移动工具置入主文档的相应图层中，并利用自由变换（Ctrl+T）调整大小和位置。即时评价标准：1.抠图操作是否尽力追求边缘的整洁度。2.置入的图片大小、位置是否符合草图规划。3.是否主动尝试使用选区编辑工具（如增减选区）来优化结果。形成知识、思维、方法清单：★选区是操作的前提：任何局部操作都必须先“告诉”PS要对哪里进行。★抠图工具的选择策略：根据图像边缘复杂程度和对比度选择最效率的工具，没有唯一解。▲合成自然的关键：注意抠图物品的光影、色调与背景的协调，必要时可后续调整。★自由变换（Ctrl+T）：缩放、旋转、斜切的核心命令，按住Shift键可等比例缩放。任务四：点睛之笔——文字添加与样式设计教师活动：引导学生关注文字的设计感。“好的标题是海报的眼睛。不仅要说‘是什么’，更要用设计‘传情达意’。”演示文字工具的添加，重点讲解“字符”面板调整字体、字号、间距、颜色。演示简单的图层样式应用（如投影、描边）为文字增添立体感。“大家试试，给标题加一个淡淡的投影，是不是感觉它从背景里‘跳’出来了？”鼓励学生大胆尝试不同的字体组合与样式，但提醒要与整体风格一致。学生活动：添加主标题、副标题等文字元素。尝试更换不同字体，调整颜色、间距。为文字图层添加简单的图层样式（如投影、外发光），观察效果。参考经典海报案例，思考文字排版的美观性。即时评价标准：1.添加的文字内容是否契合主题。2.是否尝试调整超过两种以上的文字属性（字体、颜色、样式等）。3.文字排版是否注意了与图片和其他元素的视觉平衡。形成知识、思维、方法清单：★文字工具不仅仅是打字：它是视觉设计的重要组成部分。★字体有性格：黑体稳重，楷体传统，艺术字体活泼，选择需匹配主题。★图层样式的妙用：少量、恰当的样式能极大提升质感，但切忌过度堆砌。▲文字排版原则：考虑对齐方式（左对齐、居中对齐）、与图片的层次关系（谁在上、谁在下）。任务五：整体化妆——色彩调整与氛围渲染教师活动：引导学生从局部制作转向整体审视。“现在我们的‘演员’都就位了，但看起来是不是有点‘各演各的’？我们需要给整个舞台‘打光’和‘上色’，让氛围统一起来。”介绍“调整图层”这一非破坏性编辑的强大功能。演示使用“色彩平衡”或“照片滤镜”调整图层，快速为整个作品赋予统一的色调（如温暖的橙色调体现友爱，冷静的蓝色调体现求知）。同时，可简单介绍“画笔工具”配合柔和笔刷与低透明度，新建图层手动绘制一些光晕、斑点等装饰元素。学生活动：使用调整图层尝试改变作品的整体色调，感受氛围的变化。尝试使用画笔工具，选择柔和笔刷和恰当的颜色，在新建的“装饰”图层上添加简单的点缀元素。最后进行全局审视，做细微的调整（如图层位置微调、文字颜色微调）。即时评价标准：1.是否尝试使用调整图层来统一画面色调。2.添加的装饰元素是否服务于主题，是否适可而止。3.能否从整体出发，说出自己作品最满意的一处和还想改进的一处。形成知识、思维、方法清单：★★调整图层：非破坏性编辑的典范，可以随时修改或删除效果，是专业工作流的标志。★色彩与情绪：色彩心理学在设计中至关重要，冷/暖、浓/淡直接传递情绪。▲画面平衡与细节：最后的微调阶段，要学会站远一点看整体，检查视觉重心是否稳定，有无明显瑕疵。第三、当堂巩固训练

本环节提供分层任务，供学生在完成小组核心作品后，进行个性化巩固练习。

基础层（全员参与）：在个人练习文档中，完成一个明确的技术点练习：给定一张有纯色背景的人物图和一个风景背景图，使用所学抠图方法，将人物合成到风景中，并添加一句简单的文字说明。目标是巩固“选区抠图合成文字”的单一流程。

综合层（大部分学生挑战）：优化本小组作品的某一局部。例如：为海报中的主要人物添加一个更加自然、边缘柔和的投影效果；或者使用“色相/饱和度”调整图层，单独调整某一图片元素的颜色，使其更突出。

挑战层（学有余力者选做）：尝试用“图层蒙版”功能实现一个创意融合效果。例如：让一张班级照片的边缘逐渐虚化融入背景；或制作一个“双重曝光”风格的艺术效果（提供简要图文教程二维码）。

反馈机制：教师选取各层次具有代表性的学生屏幕进行投屏展示（无论是成功的还是存在典型问题的）。“大家看，这位同学在合成时注意到了人物脚下的阴影，这非常棒！”“这个文字的投影颜色太深了，显得有些脏，我们试试把颜色选为深灰而不是纯黑，透明度降低到30%看看？”鼓励小组内互评：“请根据评价量规的技术应用项，给你的同伴作品打个分，并说出一条优点和一条改进建议。”第四、课堂小结

知识整合：教师不直接复述知识点，而是抛出问题链，引导学生自主总结：“回顾我们今天的‘设计师之旅’，从一张白纸到初具雏形的作品，你认为最关键的一步是什么？（规划与图层管理）遇到抠图不干净的问题，我们有哪些武器可以解决？（多种选区工具）想让作品‘高大上’，除了技术，更重要的是什么？（设计感与统一性）”邀请12个小组分享他们的草图与最终作品的对比，直观感受“规划”的力量。

方法提炼：强调项目式学习的一般方法：从真实问题出发（展示风采）→分解任务、规划先行→分步实施、技术支撑→整体优化、评价反思。鼓励学生将这种方法迁移到其他学习任务中。

作业布置与延伸：“今天的课堂是项目的中期checkpoint，一份完整的作品还需要打磨。必做作业：根据课堂反馈和小组讨论，继续完善你们的班级风采海报，下节课前提交最终版。选做作业（二选一）：1.为你的海报设计一个简单的动态展示效果（如下雨、闪烁星光），思考可以用我们接下来要学的什么知识实现？2.撰写一份简短的‘设计说明’，阐述你的创作理念、所用技术和心得体会。”六、作业设计

基础性作业（必做）：完成并提交小组“班级风采”主题海报的最终版PSD源文件及JPG预览图。要求：文件尺寸正确，图层结构清晰、命名规范，至少包含抠图合成、文字设计、色彩调整三项技术应用。

拓展性作业（推荐大多数学生完成）：以个人为单位，选择一项课堂巩固训练中“综合层”或“挑战层”的任务进行深入实践，并将实践过程（遇到的问题、尝试的方法、最终结果）以截图配简短文字说明的形式，记录在一个Word文档中提交。

探究性/创造性作业（学有余力学生选做）：以“我们的班级精神”为主题，不限于静态海报，尝试构思一个更丰富的数字媒体作品方案（如系列海报、电子相册逻辑图、短视频分镜脚本），并用图文并茂的方式（PPT或思维导图）呈现你的创意构思和技术实现路径设想。七、本节知识清单及拓展

1.★项目式学习流程：源于真实情境的任务驱动学习模式，遵循“定义问题规划方案创作实施评价发布”的循环，强调在完成完整作品的过程中整合知识与技能。

2.★图层（Layer）核心概念：Photoshop工作的基石。可将图像理解为由多张透明“玻璃纸”叠加而成，每张纸承载不同元素。独立编辑、灵活调整顺序是其精髓。

3.★★非破坏性编辑：一种先进的编辑理念，指所有修改操作（如调色、滤镜）不直接改变原始像素数据，而是通过“调整图层”、“智能对象”、“图层样式”等附加信息实现。最大优点是随时可逆、可调。

4.★分辨率与图像尺寸：分辨率（PPI）指每英寸包含的像素数，影响打印/显示的清晰度。用于屏幕显示（如网页）通常72PPI即可，用于高质量打印需300PPI或更高。放大图像会导致像素模糊。

5.★选区（Selection）：用于指定图像中待编辑的局部区域。创建选区的工具有多种（选框、套索、魔棒等），核心原则是“先选择，后操作”。选区边缘的羽化值影响操作效果的过渡柔和度。

6.★抠图技术选型：快速选择/魔棒工具适用于背景简洁、对比分明；磁性套索适用于边缘清晰；钢笔工具适用于要求极高精度的复杂边缘（如毛发、玻璃）。常需组合使用。

7.★自由变换（Ctrl+T）：对图层或选区内容进行缩放、旋转、斜切、扭曲、透视变换的核心命令。按住Shift键约束比例，按住Alt键从中心变换。

8.★文字工具与字符面板：添加点文字或段落文字。字符面板控制字体、字号、行距、字距、颜色等属性。文字图层可转换为形状进行创意变形。

9.★图层样式：为图层添加特效（如投影、发光、斜面、描边）的非破坏性功能。通过混合选项可精细控制效果参数，是提升平面元素立体感和质感的快捷手段。

10.★★调整图层：位于“图层”面板的一种特殊图层，可对下方所有图层进行色彩、色调调整（如色阶、曲线、色彩平衡、色相/饱和度）。可随时修改参数或添加蒙版控制影响范围。

11.▲设计四原则（CRAP）：对比（Contrast）、重复（Repetition）、对齐（Alignment）、亲密性（Proximity）。是提升版面视觉清晰度和组织性的基本法则，可自觉应用于排版。

12.▲色彩理论与情绪：了解色轮、互补色、冷暖色。暖色（红、橙、黄）常传达热情、活力；冷色（蓝、绿、紫）常传达冷静、科技、宁静。统一色调是营造作品氛围的关键。

13.▲画笔工具进阶应用：不仅是绘画，配合不同笔刷形状、硬度、流量和不透明度，可用于绘制阴影、高光、装饰元素，或配合蒙版进行精细修饰。

14.▲文件格式：PSD保留所有图层和编辑信息，是源文件格式；JPG是通用的有损压缩图片格式，适用于最终输出和网络分享；PNG支持透明背景。

15.●信息伦理与版权：使用网络素材需注意版权声明，优先使用公共领域或知识共享许可素材。处理同学肖像需征得同意，尊重他人数字形象权。

16.●迭代设计思维：优秀作品很少一蹴而就。应鼓励“制作评估改进”的循环，勇于接受反馈并进行修改，这是任何创造性工作的核心过程。八、教学反思

（一）教学目标达成度分析从最终提交的作品和课堂观察来看，知识目标与能力目标达成度较高。绝大多数学生能清晰说出图层的作用，并在作品中展现出对多种工具的综合应用。小组合作的作品主题鲜明，技术应用基本服务于内容。情感目标在小组讨论和作品主题中有所体现，但深度有待加强，部分小组更关注技术炫技而非情感表达。学科思维目标中的“分解”思维在任务推进中表现明显，但“设计思维”中的权衡与决策仍需更多引导。元认知目标通过课堂小结的提问和课后设计说明作业得以初步落实。

（二）教学环节有效性评估导入环节的对比展示成功激发了创作欲望，驱动性问题有效。新授环节的五个任务整体逻辑连贯，但任务三（抠图）的实际耗时远超预期，成为课堂节奏的“堵点”。尽管提供了分层资源，但部分学生在处理复杂边缘时仍感到挫败。心想：“下次是否可以将抠图任务进一步细