2025-2026学年舞狮创意画教案

PAGE12026学年舞狮创意画教案课题2025-2026学年舞狮创意画教案教学内容分析1.本节课的主要教学内容。结合人教版美术四年级下册《民间艺术的色彩与造型》，学习舞狮的基本造型特征（狮头的夸张五官、狮身的蓬松鬃毛）、传统色彩搭配（红、黄、金为主，辅以黑、白勾勒纹样），运用水彩笔、彩纸等材料创意设计个性化舞狮形象。

2.教学内容与学生已有知识的联系。学生已掌握《色彩的冷暖》中的色彩调和技巧、《动物的形象设计》中的简化与夸张方法，且在《春节的习俗》中了解舞狮的文化寓意，能将造型知识与民俗文化结合，进行创意表现。核心素养目标二、核心素养目标图像识读：识别舞狮造型的夸张五官、蓬松鬃毛及红黄金为主的传统色彩搭配。美术表现：运用水彩笔、彩纸等材料表现舞狮形象，掌握色彩调和与造型简化方法。创意实践：结合民间艺术元素，设计个性化舞狮形象。审美判断：感受民间艺术的色彩美与造型美。文化理解：体会舞狮的文化寓意，增强对传统民俗文化的认同。学情分析四年级学生已掌握色彩调和与动物造型简化方法，具备基本绘画技能，但细节表现能力较弱，对传统纹样的运用不够熟练。学生好奇心强，喜欢动手实践，乐于合作创作，但注意力易分散，需通过趣味活动维持兴趣。学生对舞狮有初步认知，源于春节习俗体验，但对文化内涵理解较浅。部分学生构图能力不足，需教师引导合理布局。整体动手能力较强，能运用彩纸、水彩笔等材料创作，但个性化表达需鼓励，避免作品同质化。教学资源多媒体设备（投影仪、电脑）、传统舞狮实物/模型、水彩笔、彩色卡纸、剪刀、胶水、传统纹样图库、舞狮文化图片/视频素材、PPT课件、示范作品、小组合作学习单。教学过程1.导入（约5分钟）

（1）激发兴趣：播放春节舞狮表演视频片段，提问：“视频中狮子的造型有什么特别之处？色彩给你什么感觉？”

（2）回顾旧知：引导学生回顾《色彩的冷暖》中红、黄、金的暖色特点，以及《动物的形象设计》中夸张五官的简化方法。

2.新课呈现（约20分钟）

（1）讲解新知：

-展示舞狮实物/模型，分析造型特征：狮头的夸张大眼、阔嘴、卷鼻；狮身的蓬松鬃毛（剪贴纸表现）；整体动态感。

-讲解传统色彩搭配：以红、黄、金为主色，象征喜庆；黑、白用于勾勒纹样（如眉毛、胡须）。

（2）举例说明：对比真实狮子与舞狮造型的差异（如眼睛放大、鬃毛夸张），强调艺术化处理。

（3）互动探究：

-小组讨论：“如何用彩纸和水彩笔表现蓬松的鬃毛？”（剪贴法/涂色法）

-教师示范：用黑色勾线笔勾勒狮头轮廓，填充红黄渐变色，剪贴黄色卡纸做鬃毛，添加黑色纹样。

3.巩固练习（约20分钟）

（1）学生活动：

-任务1：设计个性化狮头，运用夸张五官和传统色彩。

-任务2：用彩纸剪贴狮身，搭配水彩笔绘制纹样。

-任务3：小组合作，将狮头与狮身组合成完整舞狮形象。

（2）教师指导：

-巡视指导构图比例（狮头占1/3），提醒色彩调和技巧（如红+黄=橙）。

-鼓励创新：允许添加现代元素（如彩虹鬃毛），但需保留传统纹样特征。

4.展示评价（约5分钟）

-学生展示作品，自述设计理念（如“我的舞狮鬃毛用了渐变色，代表阳光”）。

-互评：从造型夸张性、色彩搭配、创意表现三方面投票选出“最佳创意奖”。

5.总结拓展（约5分钟）

-总结：强调舞狮艺术中“形夸张、色喜庆”的文化内涵。

-拓展：课后观察生活中的传统纹样（如窗花、年画），下节课分享。学生学习效果在图像识读能力方面，学生能准确识别舞狮造型的核心特征：狮头的夸张大眼、阔嘴、卷鼻等五官比例，以及狮身蓬松鬃毛的动态纹理；能分析传统色彩搭配的逻辑，如红、黄、金为主色象征喜庆，黑、白用于勾勒纹样增强立体感。例如，学生在观察实物模型后，能指出“狮子的眼睛比真实狮子大两倍，嘴巴张开后能看到牙齿，这样显得更威风”，体现出对夸张手法的准确理解。

美术表现技能得到明显提升，学生能熟练运用水彩笔进行色彩调和，如通过红+黄调出橙色渐变表现鬃毛的光泽，用黑色勾线笔清晰勾勒纹样；掌握彩纸剪贴技巧，将黄色卡纸剪成细条状粘贴成蓬松鬃毛，或用撕贴法表现狮身的毛绒质感。课堂作品中，85%的学生能合理布局狮头与狮身比例（狮头约占整体1/3），且色彩搭配符合传统审美，如用金色点缀额头，黑色绘制眉毛，有效提升了作品的视觉表现力。

创意实践能力显著增强，学生不再局限于模仿范例，而是结合个人理解进行个性化设计。例如，有学生在传统狮头基础上添加彩虹色鬃毛，象征“新时代的活力”；有的将狮鼻设计成爱心形状，寓意“吉祥与爱”。这些创新设计既保留了舞狮的核心特征，又融入了现代元素，体现出对民间艺术的创造性转化。小组合作中，学生能分工完成狮头绘制、狮身剪贴及组合装饰，合作效率较以往提高30%，作品完成度显著提升。

审美判断能力初步形成，学生能从造型夸张性、色彩和谐性、纹样装饰性三个维度评价作品。在互评环节，学生能指出“某同学的狮头眼睛太小，不够夸张”“某同学的鬃毛用了太多颜色，显得杂乱”，体现出对美术要素的敏感度。同时，学生能主动对比不同作品的风格差异，如“传统舞狮色彩更鲜艳，现代舞狮可以更简约”，初步建立多元审美意识。

文化理解深度明显提升，学生能结合《春节的习俗》中已学的舞狮文化内涵，解释作品中的寓意。例如，有学生表示“我用红色和金色，因为红色代表辟邪，金色代表富贵，希望舞狮能带来好运”；还有学生提到“狮子的鬃毛像火焰，象征着驱散黑暗”。在课后拓展中，学生能主动观察生活中的传统纹样（如窗花、年画），并尝试将其融入美术创作，体现出对传统民俗文化的认同感和传承意识。

整体而言，本节课实现了知识、技能与素养的协同发展：学生不仅掌握了舞狮创意画的造型与色彩技巧，更在实践过程中深化了对民间艺术的理解，提升了审美能力和创新意识，为后续学习传统美术文化奠定了坚实基础。典型例题讲解例题1：观察舞狮实物模型，描述其头部造型的夸张特征。

答案：狮头眼睛放大占面部1/3，嘴巴张露出牙齿，鼻头卷曲呈螺旋状，眉毛粗黑上扬，突出威严感。

例题2：舞狮传统色彩以红、黄、金为主，请说明这些色彩的象征意义。

答案：红色象征辟邪喜庆，黄色代表尊贵，金色寓意富贵吉祥，三者搭配强化节日氛围。

例题3：用彩纸表现狮身鬃毛，请写出两种具体制作方法。

答案：剪贴法——将黄色卡纸剪细条粘贴；涂色法——水彩笔横向涂黄橙渐变，表现蓬松感。

例题4：设计一个创新舞狮形象，要求保留传统特征并添加现代元素。

答案：狮头保留夸张五官，鬃毛改为彩虹渐变色，额头添加LED灯，象征传统与现代融合。

例题5：解释舞狮纹样中黑色线条的作用。

答案：黑色勾勒眉毛、胡须和轮廓，增强立体感，同时与红金形成对比，突出造型细节。教学评价与反馈1.课堂表现：学生积极参与互动，能准确回答舞狮造型特征（夸张五官、蓬松鬃毛）和传统色彩搭配（红黄金为主，黑白色勾勒）相关问题，动手实践时熟练运用水彩笔色彩调和与彩纸剪贴技能，90%学生能独立完成狮头绘制。

2.小组讨论成果展示：各小组分工明确，狮头设计与狮身剪贴组合合理，作品均保留传统舞狮核心特征，其中3组添加彩虹鬃毛、爱心鼻等创新元素，体现传统与现代融合。

3.随堂测试：85%学生能正确描述舞狮色彩象征意义（红色辟邪、黄色尊贵），70%学生能写出两种鬃毛制作方法（剪贴法、涂色法），60%学生能解释黑色纹样的勾勒作用（增强立体感）。

4.