初中音乐八年级下册《定军山·这一封书信来得巧》深度体验导学案

初中音乐八年级下册《定军山·这一封书信来得巧》深度体验导学案

一、教材与学情研判

【基础】教材定位：本课选自人音版初中音乐八年级下册第五单元《京腔昆韵》。作为本单元的开篇之作，所选唱段《这一封书信来得巧》是京剧传统经典剧目《定军山》中老将黄忠的核心唱段。该唱段属于西皮流水板，旋律明快流畅，节奏强劲有力，字字铿锵，淋漓尽致地展现了老当益壮、智勇双全的人物性格与得胜后的欢悦心情。它不仅是学习京剧老生唱腔的入门经典，更是理解京剧音乐如何塑造人物、推动情节的绝佳载体。

【非常重要】学情分析：八年级学生正处于身心快速发展、文化视野拓宽的关键期。他们对流行文化敏感度高，但对以京剧为代表的传统艺术普遍存在“听不懂、唱不来、距离远”的刻板印象。然而，该阶段学生具备了一定的音乐基础知识（如节奏、旋律感知）和历史认知能力（对三国故事有所了解），且模仿能力和表现欲望强烈。因此，教学的关键在于打破隔阂，利用学生已知的历史故事作为锚点，将复杂的京剧声腔、板式知识转化为可听、可看、可感、可参与的具身体验，将“高冷”的国粹转化为“亲切”的审美对象。

二、核心素养目标设定

1.【审美感知】学生能够通过聆听与赏析，精准捕捉西皮流水板“有板无眼”的节奏律动感，辨识老生唱腔“大嗓真声”的音色特点，初步感知谭派表演艺术“声情并茂”的独特韵味。

2.【艺术表现】学生能够在“口传心授”的过程中，较为准确地模仿唱段中的典型乐句，掌握尖团字、上口字的咬字归韵方法，并能配合简单的老生身段（如云手、抖袖、捋髯）进行综合性表演唱，做到“字正腔圆”、“神形兼备”。

3.【文化理解】【热点】学生能够结合《定军山》的历史背景与“老当益壮”的文化内涵，理解京剧艺术“以歌舞演故事”的本质特征。通过对谭鑫培艺术成就及梅兰芳蓄须明志故事的了解，感悟艺术家的人格魅力与家国情怀，增强对中华优秀传统文化的认同感与自豪感。

4.【创意实践】鼓励学生在掌握基础后，尝试用不同的力度、速度或加入简单的锣鼓经伴奏来表现人物情绪的变化，探索传统唱段在当代语境下的个性化表达。

三、教学重难点解构

1.【重点】准确掌握《这一封书信来得巧》核心唱段的旋律、节奏（西皮流水板），体验老生唱腔的韵味。

2.【难点】【高频考点】理解并实践京剧声韵中的“尖团字”与“上口字”（如“得”、“贼”等字的特殊发音），以及西皮流水板“有板无眼”强弱规律的把握，做到咬字清晰、节奏稳健。

3.【关键】引导学生跨越时代与审美差异，从“听热闹”转向“听门道”，在模仿与表演中建立起对京剧艺术之“美”的深度体验与情感链接。

四、教学准备

多媒体教学设备（高保真音响、投影仪）、钢琴、京剧伴奏音频与名家表演视频（如谭富英或谭孝曾版《定军山》片段）、京刷知识图文PPT、简单的戏服道具（如髯口、马鞭，或用折扇替代）、板鼓（或响板）用于指挥节奏。

五、【重中之重】教学实施过程

（一）【基础】情境浸润·“听戏”开篇——从故事到戏台

教师活动：教室内回荡着略显急促的京剧武场锣鼓【四击头】的音响，大屏幕定格在京剧舞台上老将黄忠英姿飒爽的剧照。上课铃响，音响渐弱，教师以充满感染力的语言导入：“同学们，刚才这段锣鼓，拉开了中国第一部电影——《定军山》的序幕。1905年，北京丰泰照相馆的镜头前，一代宗师谭鑫培先生，就将下面我们要学习的这段故事永远定格在了胶片上。这背后，是一位年过七旬的老将，在接到一封战书后的狂喜与智谋。今天，让我们一起穿越回三国古战场，去听一听、唱一唱这封‘来得巧’的书信。”【设计意图】以“中国第一部电影”这一跨学科知识点切入，瞬间拉近学生与百年京剧的距离。强烈的锣鼓点和视觉冲击，营造沉浸式课堂氛围，激发学生对历史人物和唱段的好奇心，为后续学习奠定情感基础。

（二）【基础】初探全貌·“品戏”入心——唱腔与板式的宏观感知

1.首次聆听，整体感知：教师播放名家演唱的完整唱段音频（非视频），要求学生闭目聆听，带着问题思考：“这段音乐给你最直接的感受是什么？（是欢快还是悲伤？是紧凑还是舒缓？）你觉得演唱者是什么年龄、什么身份的人物？”学生回答后，教师引出【非常重要】西皮唱腔的核心特点——旋律明朗高亢、节奏紧凑，常用于表现激昂、欢快、坚定的情绪，与老将黄忠此刻“定下妙计”的兴奋心情完美契合。

2.二次聆听，聚焦板式：教师再次播放音频，同时手持板鼓，轻轻敲击出稳定的1/4拍节奏（哒哒哒哒）。引导学生跟随鼓点轻轻点头或拍手，感受“有板无眼”的律动。教师讲解：【高频考点】“在京剧里，强拍叫做‘板’，弱拍叫做‘眼’。请大家看乐谱左上角的拍号1/4，这代表以四分音符为一拍，每小节只有一拍，而且是强拍。这在京剧中就叫做‘有板无眼’，也叫‘流水板’。它像湍急的流水一样，一字紧跟一字，一气呵成，最能表现人物按捺不住的激动心情。”

3.图谱导览，旋律可视化：利用多媒体展示该唱段的旋律图谱（类似于波形图或阶梯图），随着音频播放，图谱上的光点同步移动。学生可以直观地看到旋律的起伏、长短音的对比以及密集的节奏排列，将抽象的听觉转化为可视的图形，辅助理解旋律走向。【设计意图】此环节遵循从整体到局部的认知规律。通过三次不同侧重的聆听（情绪感知、板式体验、旋律可视化），将“西皮”、“流水板”等专业术语与具体的听觉、动觉感受挂钩，使学生知其然且知其所以然，突破难点，扎实基础。

（三）【核心环节】精雕细琢·“唱戏”传神——口传心授与韵味模仿

1.【难点突破】念词过关，咬字归韵（尖团字、上口字）：

教师活动：此为“口传心授”的第一关。教师以大嗓真声，用略带夸张但极富韵味的念白方式，逐句教念唱词。

教师：“‘这一封书信来得巧’——注意，这个‘信’字，在京剧里要念得像‘xìn’但又略带‘shìn’的尾音，这是‘上口字’的韵味。而‘得’字，普通话念‘dé’，这里要念成‘děi’（上口），听起来是不是更有味儿了？再看‘助我黄忠立功劳’，‘助’字是团音，舌尖抵住上颚发音。大家跟我学，我们把每个字都‘咬’清楚，像吃大个儿的饺子，一口要咬出馅儿来。”

学生活动：学生模仿教师的发音，逐字、逐词、逐句练习。教师走下讲台，贴近学生，纠正其口型与发音部位。可开展“男生女生对念”、“小组接力念”等活动，增加趣味性，确保每一个“尖团字”都念到位。

2.【非常重要】旋律模唱，把握节奏：

教师活动：钢琴给出标准音高，教师用“嗯”或“啦”哼唱旋律，不带歌词，重点突出旋律的装饰音（倚音、滑音）和节奏的顿挫感。教师：“注意听，这里不是直直地唱上去的，要有一个‘小弯儿’（示范倚音），这就是京剧的‘味儿’。节奏要稳稳地卡在板上，不能拖，也不能抢，这就是‘板眼’。”教师用手势指挥，强拍（板）手势向下，干脆有力。

学生活动：学生先跟钢琴用“啦”哼唱旋律，熟悉音高和装饰音。然后尝试代入刚才练习的念词，进行“填词演唱”。起初速度放慢，确保音准和咬字，随后逐步恢复到原速。教师在此过程中巡回指导，及时发现并纠正音准、节奏问题。

3.【热点】身段融入，神形兼备：

教师活动：“京剧讲究‘唱念做打’浑然一体。光唱得好还不够，还得有老将黄忠的‘精气神’！”教师邀请几位学生上台，简单传授几个标志性身段：

云手（亮相）：双手交替划圆，最后在胸前定格，眼神炯炯，目视前方，展现大将风度。

捋髯（lǚrán）：右手（或左手）配合唱腔的长音，做出轻捋长须的动作，显得从容自信。

举鞭（虚拟）：唱到“定计”时，可模拟手持马鞭，做一个上马或催马的动作，展现即将奔赴战场的豪情。

学生活动：全体起立，跟随教师分解学习身段。然后将身段与唱腔结合，进行“带身段的表演唱”。不求动作的精准专业，重在体验“手眼身法步”的协调感，感受“以形传神”的艺术魅力。教师鼓励学生大胆表现，并挑选几组同学上台展示，全班给予“叫好”鼓励（掌声或喝彩声）。【设计意图】本环节是课堂的“重头戏”。通过“念、唱、做”三位一体的沉浸式教学，将京剧的声韵、旋律、表演融为一体。从念白的精细打磨，到旋律的韵味模仿，再到身段的传神演绎，层层递进，让学生在亲身体验中深刻领悟京剧艺术“无声不歌，无动不舞”的综合之美，有效突破难点，达成艺术表现目标。

（四）【拓展深化】知音识器·“赏戏”探幽——京剧场面与人文精神

1.认识“场面”：在学生们热情高涨的表演之后，教师播放一段带有清晰伴奏的唱段视频，引导学生关注舞台一侧的乐队。“同学们，刚才我们精彩的演唱，离不开后面乐队的支撑。京剧的乐队称为‘场面’。”教师结合PPT图片，简要介绍：

文场：管弦乐部分，主奏乐器是【基础】京胡（高亢明亮，领衔全场）、月琴（颗粒性强，节奏分明）、三弦（浑厚有力，烘托气氛）。

武场：打击乐部分，由板鼓（乐队的总指挥）、大锣、铙钹、小锣组成，营造战争、升帐、出行的各种气氛。

2.体验锣鼓经：教师播放“四击头”的音响，让学生体会它在人物上场亮相时的烘托作用。并可尝试用简单的课堂打击乐（如响板、三角铁、铃鼓模拟），模仿一两个简单的锣鼓点，如“仓才仓才仓——”，感受打击乐的独特魅力。

3.【重要】人文升华，立德树人：教师讲述：“今天我们学的这段《定军山》，它的首演者谭鑫培先生，创造了‘无腔不学谭’的辉煌。而另一位京剧大师梅兰芳，在抗日战争期间，蓄须明志，拒绝为侵略者演出，表现了崇高的民族气节。京剧艺术家们，不仅在戏里演绎着忠孝节义，在戏外也坚守着做人的风骨。这就是国粹之所以为‘粹’的原因——技在其次，德在其上。”【设计意图】此环节从“唱戏”延伸至“赏戏”，引导学生关注支撑舞台的幕后功臣——乐队，拓宽艺术视野。更重要的是，将艺术学习与文化理解、品德教育相结合，通过艺术家感人至深的故事，赋予京剧学习更深沉的人文内涵，实现学科育人价值。

（五）【总结延伸】余音绕梁·“传戏”有我——从课内到课外

1.课堂总结：教师对本节课内容进行梳理。“今天，我们从《这一封书信来得巧》走进了京剧的大门。我们体验了西皮流水的欢畅，品味了尖团上口的韵味，模仿了老生气宇轩昂的身段，也了解了京剧场面的构成。更重要的是，我们感受到了京剧艺术背后那份深沉的文化力量。”

2.拓展作业（选做其一）：

a.基础类：回家后为家人演唱本节课学唱的京剧片段，并简单介绍什么是“西皮流水”。

b.探究类：利用网络资源，查找京剧“四大须生”或“四大名旦”的代表作，下节课与同学分享。

c.创意类：尝试将一句流行歌词，用本节课学到的“西皮流水”的腔调哼唱出来，感受传统与现代碰撞的趣味。

3.结课：在《这一封书信来得巧》的伴奏音乐中，教师寄语：“希望同学们以后听到京剧时，不再觉得它遥远，而是能会心一笑，品出其中的门道与韵味。因为，这戏台上的一招一式、一板一眼里，藏着我们中国人的精气神。下课！”

六、教学评价与反思

1.评价方式：采用形成性评价与终结性评价相结合。课堂参与度（听赏反应、模仿练习的积极性）占40%；小组合作表演（咬字、节奏、身段的综合表现）占50%；课后拓展作业的完成质量占10%。评价主体包括教师评价、小组互评和学生自评。