小学美术一年级下册《太阳》主题造型表现教学设计

小学美术一年级下册《太阳》主题造型表现教学设计

一、教学内容分析

从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（1-2年级）“造型·美术”学习任务的要求来看，本课是引导学生“体验造型活动的乐趣”的典型课题。其知识技能图谱聚焦于对“太阳”这一自然物象的观察、感知与个性化艺术表达，要求学生能够运用线条、形状和色彩等基本造型元素，大胆进行表现。它在单元知识链中，承接前期对基本形（如圆形、方形）的认识与涂画练习，开启了运用组合、添加、夸张等方法进行简单主题创作的新阶段，是从“随意涂鸦”向“有意表达”过渡的关键节点。过程方法上，本课强调观察与想象相结合的学科思维方法，旨在引导学生从对真实太阳的视觉感受出发，激发联想，将生活经验转化为艺术形象。其素养价值渗透于全过程：在图像识读中感受自然之美与艺术之趣；在美术表现中实践造型语言的初步运用；在审美判断中初步体会形式表达的多样性；在创意实践中鼓励突破常规的想象；在文化理解中可关联不同文化对太阳的崇拜与描绘，播下多元文化的种子。教学重难点预判为：如何引导学生超越对太阳“一个圆圈加短线光芒”的概念化、符号化表现，转向基于观察与情感的个性化、艺术化表达。

基于“以学定教”原则，对学情进行立体研判。一年级学生已具备用简单图形概括物象的能力，对太阳的形象有基本认知，生活经验丰富（如感受过阳光的温暖、见过日出日落）。其兴趣点在于自由涂画和讲述自己的画，潜在障碍是观察力较为笼统，易陷入模式化表达，且手部控制能力有限，对复杂造型和精细涂色存在困难。在过程评估中，将通过“口头描述太阳印象”、“对比真实图片与概念化图案”等环节动态诊断其观察与思维层次。教学调适策略将体现差异化：对观察与表达较薄弱的学生，提供更多具象图片和分步示范的“脚手架”，鼓励其先“敢画”；对思维活跃、能力较强的学生，则通过追问“你的太阳有什么特别的故事？”“能用哪些不一样的线条来表现光芒？”引导其向“画得有趣”、“画得独特”迈进，并为所有学生准备不同规格的画纸和易于掌控的工具（如粗头油画棒），降低技术门槛，聚焦创意表达。

二、教学目标

知识目标：学生能够识别并描述太阳的基本视觉特征（如圆形主体、发光发热），理解艺术家和同伴作品中太阳形象的艺术化处理手法（如形状变化、色彩情感化、表情化），知道运用点、线、面及暖色系等基本造型元素进行表现。

能力目标：学生能够通过观察与联想，打破对太阳的符号化认知，运用夸张、拟人、添加等方法，创作一个富有想象力和个人情感的太阳形象；并能够使用简单的美术语言（如“我用了波浪线表现温暖的光芒”），对自己的作品进行简短介绍。

情感态度与价值观目标：在创作与欣赏活动中，激发学生对自然现象（太阳）的观察兴趣与热爱之情，培养敢于想象、大胆表现的自信心，体验艺术创造的快乐，并在分享交流中学会欣赏同伴作品的不同之美。

科学（学科）思维目标：发展学生的形象思维与创造性思维，经历“观察物象—激发联想—构思转化—艺术表现”的完整创作过程，初步建立将生活感受转化为艺术形象的思维路径。

评价与元认知目标：引导学生依据“是否与众不同”、“是否表达了自己的想法”等简单标准，对自己和同伴的太阳作品进行初步的审美判断与评价，并反思“我的太阳最特别的地方在哪里？”。

三、教学重点与难点

教学重点：引导学生运用点、线、面及色彩等造型元素，创造性地表现一个具有个性特征的太阳形象。确立依据在于，课标对本学段“造型·美术”的要求核心是“表达自己的感受与想象”，此重点直接关联“美术表现”与“创意实践”核心素养，是学生从符号走向个性表达的关键能力奠基，也是后续主题创作的基础。

教学难点：如何启发学生突破对太阳的固有概念化图形（圆形加直线光芒），展开丰富、独特的想象进行艺术表现。难点成因在于，一年级学生的认知模式易固化，且概括性思维强于细节观察与发散思维。预设依据源于常见学情：学生作品易出现高度雷同的“简笔画太阳”。突破方向在于：提供多角度的观察素材（如透过云层的太阳、水中的太阳倒影）、展示多元的艺术范例（如《三星图》、米罗的太阳、民间剪纸太阳），并设计层层递进的联想游戏（“如果太阳有心情……”、“如果太阳是xx味道的……”），以激活学生的个性化想象。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：多媒体课件（含高清太阳实景图、多样化艺术家太阳作品图、动态太阳表情动画）、示范用大画纸、油画棒、彩色水笔。

1.2学习资源：分层学习任务单（基础版：提供太阳轮廓和几种线条、图案参考；挑战版：空白画纸与开放式问题提示）。

2.学生准备

2.1用具：油画棒或水彩笔、勾线笔、画纸。

2.2经验准备：回忆并和家人聊聊“你眼中或感觉中的太阳是什么样的”。

3.环境布置

3.1板书记划：左侧预留“太阳观察站”（贴真实图片），中部为“艺术太阳画廊”（贴范例作品），右侧为“我们的太阳”作品展示区。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与问题提出：“小朋友们，今天老师给大家请来了一位我们每天都见，但又可能从未仔细‘看’过的老朋友。它给我们带来光明和温暖，猜猜它是谁？”（学生猜“太阳”）。播放一组从日出到日落、不同天气下的太阳高清图片。“看，这是我们熟悉的太阳。可是，有一位叫米罗的画家爷爷，他笔下的太阳却是这样的（展示米罗抽象作品）。咦，为什么画家爷爷画的太阳和我们平时画的不太一样呢？”

1.1建立联系与路径明晰：“原来，画家不只是画眼睛看到的，更画心里想到的、感觉到的。今天，我们就都来做一个小小艺术家，不是去画一个‘标准的’太阳，而是创作一个全世界独一无二、只属于你的‘神奇的太阳’！让我们先仔细看看这位老朋友，再用魔法画笔变变变！”

第二、新授环节

任务一：唤醒感知——我眼中的太阳

教师活动：在“太阳观察站”区域，引导学生依次观察晴日、日出、日落、透过云层四张太阳图片。采用递进式提问：“第一眼看去，太阳是什么形状的？”“仔细看，边缘一定是光滑的圆吗？云朵后面的太阳形状发生了什么变化？”“颜色呢？只有一种黄色吗？日出时的太阳和中午的太阳，颜色给你什么不同的感觉？”（“哦，你发现落日是红彤彤的，像咸蛋黄，这个感觉真有趣！”）。总结：“原来，真实的太阳也不是一成不变的圆形和黄色，它会变形状、变颜色，给我们带来不同的感觉。”

学生活动：专注观察图片，积极回应教师的提问，尝试用语言描述形状的微妙变化（如“有点扁”、“被云吃掉一块”）和色彩的丰富性（如“金黄色”、“橘红色”、“有点白”），并关联自身感受（“很刺眼”、“很温暖”）。

即时评价标准：1.观察是否从笼统走向具体（能否指出形状、颜色的变化）。2.表达是否融入个人感受（使用感觉词汇如“温暖的”、“害羞的”）。

形成知识、思维、方法清单：

★观察是创作的第一步：画画前要先学会仔细看，不仅看“是什么”，还要感受“怎么样”。

▲形状与色彩的变化：太阳的形与色会随着时间、天气和环境产生丰富的变化。

▲关联通感：可以将视觉感受（颜色）与身体感受（温暖）、味觉感受（像蛋黄）联系起来，让观察更生动。

任务二：打开思路——艺术家心中的太阳

教师活动：切换至“艺术太阳画廊”。展示三组风格迥异的作品：古埃及壁画中规则的太阳神、梵高《日出》中颤动的光晕、当代儿童画中拟人化的太阳。提问：“这三位‘艺术家’分别把太阳变成了什么？用了哪些不同的线条、形状和颜色？”（“看这个太阳，长出了眼睛和笑脸，它今天一定很开心吧！”）。重点引导学生对比直线与曲线、几何形与不规则形、平涂与渐变带来的不同视觉感受。强调：“艺术家们用不同的‘魔法’表达了自己对太阳的独特想法。”

学生活动：欣赏作品，在教师引导下进行比较，发现艺术表现的无限可能性。尝试指出：“这个太阳的光芒像锯齿，很锋利；那个像波浪，很柔软。”“这个用了好多蓝色和紫色，感觉像夜晚的太阳，好神秘。”

即时评价标准：1.能否识别作品中使用的基本造型元素（线、形、色）。2.能否初步感知不同形式语言带来的不同情绪（如活泼、庄严、神秘）。

形成知识、思维、方法清单：

★艺术源于观察，高于观察：可以基于观察，进行夸张、变形、添加。

★造型元素的情绪表达：直线、尖锐形往往感觉有力、稳定；曲线、圆润形感觉柔和、活泼。暖色（红、黄、橙）温暖热烈，冷色（蓝、紫）宁静神秘。

▲文化视角：不同时代、不同地方的人，创造出的太阳形象也不同，这真奇妙！

任务三：探秘魔法——我们可以用的“表现法宝”

教师活动：在黑板中部进行互动式梳理示范。“如果我们想让太阳‘变身’，有哪些‘法宝’可以用呢？”师生共同归纳：1.形状变变变：太阳的脸可以是圆的、方的、花朵形的、甚至不规则形的。2.光芒变变变：光芒可以是直线、折线、波浪线、螺旋线、点状、花瓣状……（教师快速板演几种）。“谁能上来帮老师添画一种不一样的光芒？”3.色彩变变变：不一定是黄色，可以根据你的故事或心情选择颜色。“如果太阳今天很生气，可能会是什么颜色？如果它刚洗了个澡，清清爽爽的呢？”4.表情与添加：给太阳加上表情（喜怒哀乐），或者添加有趣的元素（戴帽子、长翅膀、变成太阳汽车）。

学生活动：参与“法宝”归纳，积极上台添画，进行“色彩心情”联想游戏，思维被充分激活，跃跃欲试。

即时评价标准：1.能否说出或画出至少两种不同的表现方法。2.联想是否具有个性（如“生气的太阳是爆炸头的，用红色锯齿线”）。

形成知识、思维、方法清单：

★四大表现法宝：变形、变线、变色、添加。这是实现创意表现的具体方法。

▲形式服务于想法：选择哪种线条、什么颜色，是为了表达你特定的感受或故事。

★互动生成资源：同伴的想法也是重要的灵感来源，要学会吸收与碰撞。

任务四：构思孵化——我的太阳故事

教师活动：下发分层学习任务单。提出驱动性问题：“现在，请闭上眼睛想一想：你的太阳有什么样的性格？它今天在哪里？在做什么？它高兴还是调皮？……”播放轻柔音乐，营造构思氛围。巡视并提供个性化指导：对犹豫不决的学生，可借助任务单上的参考图案或进行启发性对话（“你喜欢小猫吗？要不要画一个猫咪太阳？”）；对已有想法的学生，鼓励其丰富细节（“这个厨师太阳，它在炒什么好吃的云朵菜呀？”）。

学生活动：静静构思，在任务单上简单勾画草图或与同桌小声交流自己的想法。部分学生开始尝试在草稿纸上画局部。

即时评价标准：1.是否进入专注的构思状态。2.构思内容是否具有独特性，而非简单模仿范例。

形成知识、思维、方法清单：

★先想后画，胸有成竹：创意绘画的起点是内在的构思与想象。

▲构思引导方向：一个简单的故事或角色设定，能立刻让创作目标清晰起来。

★分层支持：任务单和教师的个别指导，是为不同起点的学生搭建的“构思脚手架”。

第三、当堂巩固训练

本环节安排15分钟创作实践。明确要求：运用今天学到的一种或几种“法宝”，画一个别人都没画过的、有创意的太阳。

1.基础层（面向大多数）：鼓励学生在“四大法宝”中至少选择两种进行创作，完成一个造型完整、色彩饱满的太阳形象。教师巡视，重点协助解决造型困难和涂色技巧问题。（“这边用油画棒用力一些，颜色就更鲜艳了！”）

2.综合层（能力较强学生）：鼓励其构思一个简单场景或情节（如“太阳在海里游泳”、“太阳和星星捉迷藏”），使画面更有故事性。可提供更大的画纸。

3.挑战层（学有余力者）：提出“能否尝试用冷暖色对比来表现太阳的两面？”或“试试用剪贴的方法，给太阳增加不同的纹理？”

反馈机制：创作中途，利用实物投影展示2-3幅有特点的“半成品”，进行一分钟即时点评：“大家看，这位同学给太阳画了彩虹光芒，这个组合真有创意！”“这位同学的太阳颜色从中心向外渐变，感觉光是从里面透出来的，很棒！”创作结束后，学生将作品粘贴到“我们的太阳”展示区。

第四、课堂小结

1.知识整合与展示：组织“太阳乐园”游览活动。学生自由欣赏展示区所有作品。“请你找一找，哪几个太阳用了‘变形’的魔法？哪几个太阳的故事最吸引你？”引导学生用发现的眼睛进行同伴互评。

2.方法提炼与升华：教师总结：“今天，我们发现了太阳的无数种可能。魔法不在于老师的画笔，而在于你们善于观察的眼睛和敢于想象的小脑袋。（拿起两幅风格迥异的学生作品）看，同样是太阳，可以如此不同，这就是艺术的魅力！”

3.作业布置与延伸：“今天回家，可以把你的‘太阳故事’讲给爸爸妈妈听。基础性作业：完善课堂作品，给它起个好听的名字。拓展性作业：观察夕阳或朝霞的色彩，试着用油画棒涂抹出那种渐变的感觉。探究性作业（选做）：和爸爸妈妈一起找找，在我们的古诗、神话故事或者国徽上，太阳是什么样的形象？下节课我们可以来分享。”

六、作业设计

1.基础性作业（必做）：完成课堂上的《神奇的太阳》创作，并运用至少两种课堂上学习的“表现法宝”（变形、变线、变色、添加），在作品背面或旁边写下太阳的名字或一句简单介绍。

2.拓展性作业（鼓励完成）：“色彩心情日记”：准备一小张纸，尝试不画具体形状，只用色彩和笔触表现“早晨的太阳”、“午后的太阳”和“黄昏的太阳”带给你的不同情绪感受。

3.探究性/创造性作业（选做）：“太阳的超级变身”立体手工：利用纸盘、彩纸、毛线等材料，制作一个立体的、可以悬挂的“太阳神”面具或挂饰，探索太阳在三维空间中的表现。

七、本节知识清单、考点及拓展

★核心观察点：太阳的形状（非绝对正圆）、光芒（放射状）及色彩（以暖色为主，但富有变化）。教学提示：避免让学生直接默画概念图，须从真实图像观察入手。

★基本造型元素应用：点、线（直线、曲线、折线等）、面（圆形及其他形状）、色彩（暖色系认知与情感联想）。这是本课技能核心。

★四大创意表现方法：1.形状变形；2.光芒线型变化；3.色彩情感化运用；4.添加表情、服饰、道具等。此为突破模式化表现的关键策略。

▲图像识读基础：能分辨写实性图片与艺术化作品在表现太阳时的不同之处，并理解后者是加入了艺术家的想象与创造。

▲审美判断萌芽：能基于“是否独特”、“是否表达想法”对自己及同伴作品进行简单评价。培养“和而不同”的审美观。

▲文化触点：太阳在不同文化中的象征意义（如光明、生命、能量）。可简要提及古埃及太阳神拉、中国神话中的金乌、日本国旗意象等，开阔文化视野。

★创作思维路径：观察（客观特征）→感受（主观体验）→联想（编故事、拟人化）→表现（选择造型元素与方法）。此流程是未来主题创作的通法。

八、教学反思

本次教学以“打破概念，激活个性”为核心追求，力求在一年级美术课堂中深度践行素养导向与差异化教学。

(一)目标达成度分析

从最终作品展示看，“美术表现”与“创意实践”素养目标达成度较高。超过80%的学生作品摆脱了单一的红圈黄线模式，出现了彩虹光芒太阳、水果太阳、齿轮太阳、带着睡帽的月亮太阳等丰富意象，证明“四大法宝”的策略有效。“图像识读”在对比观察与欣赏环节落实较好，学生能指出艺术作品的特别之处。“审美判断”在展示互评环节初步体现，但学生评价语言多集中于“好看”、“有趣”，后续需积累更丰富的描述性词汇。情感目标在轻松愉快的创作氛围中自然达成。

(二)教学环节有效性评估

1.导入与新授任务链：由真实到艺术、由观察到方法、由共性到个性的递进设计逻辑顺畅。任务二（欣赏艺术家作品）是打开视野的关键，部分学生在此环节眼神明显亮了起来。任务三（归纳法宝）的互动板演和“色彩心情”游戏是高潮，学生参与热情极高，实现了思维热身。“如果你的太阳会说话，它第一句会说什么？”这类问题有效地将物象人格化。

2.差异化实施：分层任务单起到了“隐形扶手”的作用。观察发现，能力较弱的学生会频繁参考任务单上的图例，但最终能组合出自己的形象；能力强的学生则几乎不看，直接在自己的草稿上天马行空。巡视时的个别指导至关重要，一句“你想画的这个机器人太阳，它的能量块在哪里呢？”就能立刻帮助卡住的学生找到下笔方向。

3.巩固与小结：展示“半成品”进行中途点评是个亮点，给予了学生即时的正面强化和思路拓展。最后的“太阳乐园”游览式小结，让评价变得轻松自然，优于教师单一讲评。

(三)对不同层次学生的深度剖析

课堂中，学生大致呈现三种状态：一是“迅捷的创造者”，约占20%，他们思路流畅，下笔果断，作品完成速度快且构思新颖。对这类学生，教师的作用是“喝彩”与“挑战”，鼓励他们尝试更复杂的构图或材料。二是“谨慎的探索者”，约占60%，他们需要经历观察、借鉴、消化、重组的过程，作品可能融合了范例和自己的想法。对他们而言，教师的肯定和具体的方法支持（“试试把这条直线改成弹簧线”）最为受用。三是“迟疑的观望者”，约占20%，他们可能自信心不足或思维尚未打开，迟迟不敢下笔。“没关系，我们先画一个你最喜欢的水果形状当作太阳的脸，好吗？”——降低起点、分解任务是帮助他们的关键。本节课通过多