初中音乐八年级下册《定军山·这一封书信来得巧》教案 -1

初中音乐八年级下册《定军山·这一封书信来得巧》教案

一、教材与学情分析

（一）【基础】教材定位与价值

本课选自人音版初中音乐八年级下册第五单元《京腔昆韵》。该单元以“国粹”京剧与“百戏之祖”昆曲为核心，旨在引导学生走进中国戏曲艺术的瑰丽殿堂。具体到本课《这一封书信来得巧》，它不仅是单元教学的起始课，更是学生从“听京剧”转向“品京剧”、“唱京剧”的关键实践点。此唱段选自谭派代表剧目《定军山》，讲述了老将黄忠在定军山一战中，智勇双全、鼓舞士气的经典场景。其唱腔为典型的西皮流水板，旋律明快流畅，节奏铿锵有力，字字珠玑，完美展现了老生行当的刚毅与豪迈。将此唱段引入课堂，不仅能让学生习得具体的演唱技能，更肩负着在青少年心中播撒民族文化种子，增强文化自觉与文化自信的深层价值。

（二）【重要】学情精准画像

授课对象为八年级学生。经过七年级的学习，他们已经具备了基本的音乐识谱能力和节奏感，对流行音乐有着天然的亲近感，但对中国传统戏曲，尤其是京剧，普遍存在一种“听不懂”、“太慢”、“咿咿呀呀”的刻板印象和审美距离感。然而，八年级学生好奇心强，乐于接受挑战，且具备了一定的历史知识储备（如对三国故事有所了解），这为通过故事情境导入、通过模仿与实践打破隔阂提供了可能。因此，本课的设计必须立足于“破冰”，将高深的戏曲艺术转化为学生可感、可触、可模仿的音乐实践活动，让他们在“玩”中学，在“做”中悟。

二、教学目标定位

基于核心素养导向，本课教学目标设定如下：

（一）审美感知：聆听并赏析《这一封书信来得巧》，感受谭派老生唱腔“黄钟大吕”般的音色特点，辨识西皮流水的板式特征（有板无眼），体会京剧音乐中蕴含的韵律美与阳刚之气。

（二）艺术表现：能够用自然、明亮、富有气息支持的真声（大嗓）较为准确地演唱唱段的核心部分（从“头通鼓”至“把兵交”），初步掌握上口字、尖团字的咬字方法，并尝试融入简单的身段表演，展现老将黄忠的英雄气概。

（三）创意实践：通过“念、唱、做”一体的体验活动，探索京剧“无声不歌，无动不舞”的艺术规律，能运用简单的锣鼓经为唱腔伴奏或配合身段，进行个性化的参与和表现。

（四）文化理解：了解《定军山》的剧情背景及谭鑫培等名家对京剧艺术的贡献，理解京剧作为“国粹”的文化内涵，树立传承和弘扬中华优秀传统文化的意识。

三、教学重难点

（一）【重点】核心技能习得

能够准确掌握西皮流水板“有板无眼”的节奏律动，用老生大嗓演唱核心唱段，并初步唱出京剧的“味儿”来。

（二）【难点】韵味风格把握

1.咬字归韵：精准掌握唱段中的上口字（如“贼”读zén）和尖团字（如“箭”读ziàn）的发音规律。

2.情绪表达：通过声音的控制（如休止符的顿挫、旋律的抑扬）表现出黄忠点兵时干脆利落、成竹在胸的坚定情绪。

四、教学方法与准备

（一）教学方法

情境创设法、示范模仿法、对比探究法、体验合作法。

（二）教学准备

多媒体教学设备（用于播放谭富英或谭元寿先生的珍贵音视频）、钢琴（用于辅助定弦和旋律校对）、打击乐器（小锣、板鼓，用于体验板眼）、戏曲道具（马鞭、髯口，用于激发兴趣）。

五、【核心环节】教学实施过程

本课的教学过程设计为四个层层递进的环节：一、情境导入，未见其人先闻其声；二、初探戏脉，解其意而辨其调；三、精研戏韵，习其腔而会其神；四、戏外功夫，展其才而悟其道。整个流程强调学生的深度参与和沉浸式体验。

（一）情境导入，未见其人先闻其声

1.听音寻路：上课伊始，教师并不急于揭示课题，而是先在多媒体上播放一段音频，内容为京剧武场打击乐“四击头”的音响效果。提问学生：“同学们，你们听到了什么？这声音给你带来了怎样的感觉？”引导学生描述出“紧张”、“激烈”、“有力量”、“像古代打仗”等感受。

2.教师亮相：在学生兴趣被初步调动之际，教师身着简洁的中式服装，手持马鞭，配合刚才的锣鼓点，做一个简单的京剧老生上场“亮相”动作。动作虽不必专业精湛，但要求精气神十足。随后，教师用韵白念出：“这一封书信来得巧，助我黄忠立功劳！”【非常重要】这一声韵白，直接点题，瞬间将学生从现代课堂带入三国古战场。

3.引出课题：教师就此提问：“刚才老师念的是什么？讲的是哪位人物？”在学生回答出“黄忠”和“定军山”后，教师板书课题并简要介绍《定军山》的故事梗概，强调这是中国第一部电影，从而将艺术与现实、历史与现代巧妙连接，奠定本课的文化基调。

（二）初探戏脉，解其意而辨其调

1.完整聆听，整体感知：播放谭派名家演唱的《这一封书信来得巧》全剧视频（建议选用带字幕的版本）。要求学生带着两个问题聆听：【高频考点】“这段唱腔给你的第一印象是什么？（情绪、速度）”以及“唱段中反复出现了哪几句核心指令？”

2.聚焦唱腔，辨析西皮：【重要】听完后，学生回答“速度快”、“情绪激昂”。教师由此引出京剧两大唱腔体系——西皮与二黄。教师弹奏钢琴或播放音频对比：西皮旋律起伏大、节奏紧凑，多表现欢快、坚毅的情绪；二黄旋律平稳、节奏舒缓，多表现沉郁、悲愤的情绪。通过对比聆听，引导学生判断出本唱段属于“西皮”。接着，点出本唱段的具体板式——【难点】西皮流水。讲解“流水”之意，如行云流水，滔滔不绝。并引入“板眼”概念，击拍示意“有板无眼”（每拍都是强拍，即1/4拍），让学生在教师的板鼓声中用手掌拍击“板”的位置（每拍一下），感受其急促有力的律动。

（三）精研戏韵，习其腔而会其神（本环节占课堂主体时间）

1.【基础】念词入境，咬字归韵

（1）韵白体验：京剧讲究“千斤话白四两唱”，念白是韵味的基础。教师带领学生用韵白朗读核心段落：“头通鼓，战饭造；二通鼓，紧战袍；三通鼓，刀出鞘；四通鼓，把兵交。”

（2）【难点】尖团上口解析：在朗读过程中，教师重点示范并讲解“尖团字”和“上口字”。例如：“箭”字在京剧里要读成“ziàn”（尖音），而不是普通话的“jiàn”；“贼”字读成“zén”（上口）；“造”字读成“cào”（上口）。教师带领学生反复对比朗读普通话和京剧韵白，体会京剧语言的音韵美和古风感。【非常重要】教师需强调这是京剧形成过程中融合湖广音、中州韵的结果，是京剧味儿的“密码”。

（3）节奏强化：在念词中，依然要保持“有板无眼”的节奏感。教师用板鼓击打节奏，学生按节奏念词，要求字头有力、字腹饱满、字尾归韵，务必干脆利落，展现出军中传令的斩钉截铁。

2.【重要】依腔润嗓，旋律模唱

（1）教师范唱，声情并茂：教师用真声（大嗓）完整范唱“头通鼓”至“把兵交”这四句核心旋律。【非常重要】这是学生直接感受谭派韵味的关键一步，教师的演唱必须做到气息贯通、咬字清晰、情绪饱满。

（2）旋律模唱，去零为整：教师用“la”音带唱旋律，提示学生注意旋律的走向和倚音、滑音等装饰音。这四句旋律呈递进关系，一句比一句高，象征着战前动员的情绪逐步高涨。教师用钢琴辅助，学生逐句模唱，先不求音量，但求音准和旋律线条的流畅。

（3）难点突破，休止之妙：【高频考点】引导学生观察乐谱，找出这四句旋律中的“休止符”。提问：“为什么这里要停顿？是喘气吗？”让学生讨论。教师总结：休止符在此处不是中断，而是“此时无声胜有声”，是一种“顿挫”，如同将军点兵，每下达一道命令，都要有片刻的威严审视，这种“顿挫”更能体现出老将的稳重和力量的积蓄。学生在演唱时，要在休止处干净利落地收声，然后用更强的气息冲击下一个音。

（4）填词演唱，声腔合一：将带有尖团上口字的歌词，填入旋律中。教师要慢速带领，一个字一个字地“抠”，确保每个字的音、韵、调都准确贴合在旋律上。比如“战饭造”的“造”字，旋律是上行，咬字归韵到“ao”音上，要打开口腔。

3.身心合一，做打传神

（1）身段教学，以形助声：京剧是“歌舞演故事”。教师教授简单的“云手”和“跨腿”动作，配合演唱。演唱“头通鼓”时，左手握拳于腰间，右手做擂鼓状；唱“刀出鞘”时，右手模拟拔刀动作，目光坚定看向前方。身段不求整齐划一，重在体验那种“手眼身法步”协调一致的感觉。

（2）合作体验，鼓板相和：将学生分为两组，一组继续演唱并表演，另一组用拍手或打击乐器（如小锣、铙钹的模拟音）打出流水板的节奏（每拍一下）为其伴奏。教师击打板鼓指挥。这种合作让学生既是演员又是乐师，深刻体会京剧“场面”与演员之间的默契配合。

（3）完整演绎，情感升华：在多次练习后，全体起立。教师再次敲响板鼓，带领学生完整演绎核心唱段，要求做到“字正腔圆、顿挫有力、眼中有物、手上有情”。此刻，课堂仿佛变成了定军山的演武场，学生的精气神达到顶点。

（四）戏外功夫，展其才而悟其道

1.【热点】风采展示：邀请几位带上髯口、手持马鞭的学生，到台前进行“一分钟表演”，展示刚才学到的唱段和身段。其他同学扮演“龙套”，用掌声和“好！”的喝彩声（京剧叫好的礼仪）为他们助威。教师进行激励性评价，多鼓励，少挑刺，保护学生的积极性。

2.文化升华，致敬经典：播放一小段电影《定军山》的剧照或谭鑫培先生的影像资料，向学生介绍谭门七代传承京剧艺术的佳话。讲述京剧从“时尚”变“国粹”的历程，以及它作为中华文化瑰宝在世界上的影响力。

3.课堂小结，布置任务：教师总结：“今天我们不仅学了一段唱，更扮演了一次‘老将黄忠’。希望大家记住这份豪情，记住我们在‘头通鼓’的节奏里找到的民族气节。”【基础】作业布置：课后聆听谭派另一名剧《卖马》中“店主东带过了黄骠马”一段，对比其与《定军山》在情绪和唱腔上的不同，尝试寻找其中的“尖团字”。

六、【高频考点】板书设计

京韵·定军山

一、戏脉探源

剧目：《定军山》·谭派

人物：老将黄忠（老生）

二、声腔辨析

唱腔：西皮（明朗、流畅）

板式：流水（有板无眼1/4拍）

三、韵味寻踪

咬字：尖团字（箭—ziàn）、上口字（贼—zén）

润腔：顿挫（休止符）、力度（递进）

四、精神传承

谭门七代·国粹流芳

七、教学反思与预设

（一）成功之处预测：本设计最大的亮点在于将枯燥的戏曲知识融入生动的体验活动中，通过“板眼律动”、“韵白朗读”、“身段表演”等环节，极大地消解了学生对