初中音乐九年级下册《月光下凤尾竹的遐想-品味傣族音诗画》教案

初中音乐九年级下册《月光下凤尾竹的遐想——品味傣族音诗画》教案

一、教材与学情分析

（一）教材分析：民族音乐文化的深度解读【重要】

本节课题选自人教版音乐九年级下册第三单元《边寨飞歌》，教学内容为欣赏与拓展课《月光下的凤尾竹》。这首乐曲由我国著名作曲家施光南创作，原是歌唱家于淑珍演唱的一首歌曲，后经改编，以葫芦丝独奏曲的形式广为流传，成为我国民族器乐宝库中的一颗璀璨明珠。【基础】

从音乐本体分析，本曲具有以下核心特点：

1、结构特点：乐曲为多段体结构，通常包含引子、主题、变奏和尾声。其结构布局严谨，带有典型的中国民族器乐曲“散-慢-中-快-散”的思维痕迹，但又融入了傣族民歌的质朴结构。

2、旋律特征：建立在傣族民间音乐特有的五声调式（以羽调式为主）基础上，旋律线条悠扬起伏，缠绵悱恻。曲中大量运用了倚音、滑音、颤音等装饰音，模仿了傣族语言的声调韵律和自然界的音响（如风声、水声）。

3、音色美学：葫芦丝特有的轻柔、圆润、略带鼻音的音色，与乐曲描绘的静谧月夜、摇曳竹林、恋人絮语的意境高度契合，形成了独特的“音色意境”，是理解中国民族音乐“音色即情感”美学观念的最佳范例。【重要】

4、文化内涵：作品诞生于改革开放初期，不仅展现了云南西双版纳傣族地区的自然风光与人文风情，更反映了新时期少数民族的幸福生活与美好情感，具有鲜明的时代印记和深厚的民族情感。

（二）学情分析：九年级学生的认知特征与教学对接【重要】

九年级学生处于身心发展的关键期，具备以下特点：

1、认知储备：经过三年的音乐学习，学生已具备基础的识谱能力、音乐欣赏能力和一定的音乐文化知识。他们对不同民族的音乐风格有初步感知，但对音乐深层文化内涵和技法表现力的理解尚待深化。

2、心理特征：该阶段学生情感丰富但趋于内敛，对“美”有独立的追求和判断，渴望深度理解艺术作品背后的情感与思想。他们对单纯的知识灌输有抵触心理，但对有深度、有情境、能引发共鸣的审美体验持开放态度。

3、技能基础：部分学生可能有器乐（包括葫芦丝）学习经历，但绝大多数学生仍以聆听和鉴赏为主。因此，教学设计需兼顾不同层次学生的需求，既要提供深度的赏析路径，也要设置人人可参与的体验活动。

4、学习难点预判：【难点】

（1）对民族五声调式风格的内心听觉建立。

（2）对葫芦丝滑音、颤音等技法与情感表达之间关联的深度理解。

（3）对多段体结构中音乐材料发展逻辑的把握。

（4）如何将抽象的听觉感受，转化为富有想象力和逻辑性的语言描述或艺术表现。

二、教学目标设定【核心】

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“欣赏”“表现”“创造”三个层面的核心素养要求，制定如下教学目标：

1、审美感知【基础】

能够静心聆听《月光下的凤尾竹》，感受乐曲优美、缠绵、宁静的情绪；辨识葫芦丝的音色特征；感知3/4拍的韵律；听辨出乐曲的多段体结构，并能哼唱主题旋律。

2、艺术表现【重要】

能够用“呜”或“啦”跟唱主题旋律，尝试用身体律动（如简单的三道弯体态）或手势（旋律线）参与音乐表现；部分有器乐基础的学生可尝试演奏主题片段。【高频考点】（在艺术测评中，对主题旋律的记忆与哼唱是常见考点）

3、文化理解【非常重要】

了解作曲家施光南及其音乐贡献；初步了解傣族的音乐文化、民俗风情（如水文化、孔雀崇拜）及其与音乐风格的内在联系；理解中国民族音乐中“情景交融”的美学追求。

三、教学重难点定位

1、教学重点：【非常重要】

（1）引导学生深入聆听，准确把握乐曲的情绪、结构及主奏乐器音色。

（2）通过多种感官参与（听、唱、动、视），深度体验乐曲的意境美。

2、教学难点：【难点】

（1）理解葫芦丝演奏技法（滑音、颤音）与乐曲情感表达的关联。

（2）引导学生将个人听赏感受进行个性化、艺术化的表达（语言、绘画或形体）。

四、教学准备

多媒体教学设备（高保真音响、投影仪）、PPT课件（包含傣族风光、民俗图片，作曲家简介，曲式结构图，演奏视频）、葫芦丝（教师演示用）、彩色粉笔/画笔、简谱旋律条。

五、教学实施过程（核心环节）

本教学过程设计为“入境—探韵—析技—寻根—创想”五个层层递进的环节，总时长45分钟。

（一）音画入境，静谧导入（约5分钟）【基础】

1、课堂伊始，教室内光线调暗，多媒体屏幕投影出西双版纳月光下凤尾竹林的朦胧图片，音响以极弱的音量开始播放《月光下的凤尾竹》的引子部分（小提琴轻柔泛音与葫芦丝的长音）。教师不做任何语言提示，仅用手势示意学生安静聆听与观看，持续约1分钟。【非常重要】这一设计旨在通过“音画同步”的方式，快速将学生从课间的喧闹状态，带入静谧、唯美的艺术情境之中，实现注意力的高度集中。

2、音乐渐强后渐弱至停止，教师用柔和的声音提问：“同学们，刚才的一分钟里，你们的眼前仿佛出现了怎样的画面？你听到了什么声音，又感受到了怎样的气氛？”鼓励几位学生自由发言，描述自己的第一印象。学生可能会回答“月光”、“竹林”、“宁静”、“优美”、“风吹竹叶的声音”等。

3、教师顺势揭题：“大家的感受非常准确。这段音乐，就像一支神笔，为我们勾勒了一幅有声有色的画卷。今天，就让我们一同走进这幅画卷，去品味我国著名作曲家施光南先生笔下的——《月光下的凤尾竹》。”（板书课题）

（二）整体聆听，结构探韵（约10分钟）【重要】

1、首次完整聆听，感知全貌：

教师提出聆听任务：“请同学们带着两个问题完整地欣赏这首乐曲。第一，乐曲的主要演奏乐器是什么？它的音色给你怎样的感觉？第二，乐曲的情绪是始终如一的，还是有所变化？如果用一种颜色或线条来形容整首乐曲，你会选择什么？”

播放全曲（约5分钟），学生闭眼聆听，用心感受。播放结束后，进行简短交流。学生应能准确说出主奏乐器是葫芦丝，并描述其音色“柔和”、“圆润”、“甜美”、“略带鼻音”等【基础】。对于情绪变化，学生能初步感知到乐曲有“平静”、“优美”的部分，也有“激动”、“舒展”的部分。

2、分段赏析，解析结构：【重要】

“大家的耳朵很灵敏。这首优美的乐曲其实是由好几个不同的段落组成的，就像一篇优美的散文，有起承转合。现在，让我们来细细品味。”

（1）第一乐段（主题呈示段）：

播放第一乐段（约1分30秒）。教师引导学生关注节拍和节奏：“请大家边听边用手轻轻划拍，感受一下这是几几拍？节奏是密集的还是舒展的？”（引导学生感受3/4拍的摇曳感，如同竹叶在风中轻轻摆动。）

展示第一主题的旋律简谱（片段）。教师用“呜”深情范唱，学生跟随轻轻哼唱。提问：“这段旋律的走向有什么特点？像什么？”引导学生观察旋律线条的起伏，联想为月光下的凤尾竹随风摇曳的姿态，或水波的荡漾。【难点】此时可顺势讲解五声调式（宫商角徵羽）的质朴与和谐感。【高频考点】

（2）第二乐段（对比发展段）：

播放第二乐段。提问：“这一段和第一段相比，发生了什么变化？”引导学生从音区（变高）、力度（变强）、情绪（从优美宁静变得热情、激动）等方面进行对比分析。【重要】

教师点明：“这一段音乐情绪的高涨，仿佛描绘了青年男女在竹楼下互诉衷肠，内心情感的涌动。音乐在这里，用更高的音和更强的力度，把情感推向了高潮。”

（3）第三乐段（再现与尾声）：

播放第三乐段。提问：“这段音乐让你熟悉吗？它和哪一段更像？”引导学生发现这是第一段主题的再现，但更加轻柔、渐行渐远。【重要】

教师总结：“音乐在经历了情感的波澜后，最终又回到了最初的宁静。仿佛是夜深了，恋人们依依惜别，只有月光和竹林还在静静守候。这种‘A-B-A’或者带有变奏的复三部曲式结构，在音乐中非常常见，它体现了事物‘起承转合’的辩证发展规律。”

（三）技法精析，品味润腔（约8分钟）【核心】

1、聚焦葫芦丝，探究音色奥秘：

教师出示葫芦丝实物或高清图片，简要介绍其构造（葫芦、主管、附管、簧片），说明其音色形成的物理原因。【基础】

2、技法与情感关联分析：【非常重要】【难点】

“葫芦丝之所以能把这首乐曲演绎得如此动人心弦，不仅仅是因为它优美的音色，更在于演奏家运用了丰富的演奏技巧，也就是我们民族音乐中常说的‘润腔’。正是这些细微的技巧，给音乐注入了灵魂。”

（1）滑音技巧：【高频考点】

教师用葫芦丝（或播放音频片段）对比演奏：第一次，不带滑音，音符是直接、生硬地连接；第二次，按乐谱带上圆滑的滑音。

提问：“哪一种更好听？为什么？滑音让你联想到了什么？”

学生讨论后，教师总结：“滑音模仿了傣族语言的温软、语调的起伏，也像月光在竹叶上轻柔地滑动，或是竹林间微风那连绵不断的触感。它让音乐充满了‘韵味’。”

（2）虚指颤音技巧：【高频考点】

播放乐曲中运用虚指颤音的长音片段。引导学生感受这个长音并非平直的，而是有细微的、波浪般的颤动。

提问：“这个微微颤抖的声音，又让你想到了什么？”

引导学生联想：月光下的水波、烛光的摇曳、内心因期待而微微的悸动。

教师总结：“虚指颤音给平稳的长音增添了色彩和生命力，让静的画面中有了‘动’的元素，这就是中国画里追求的‘静中有动’的境界。”

（四）文化寻根，拓展视野（约10分钟）【非常重要】

1、走进傣乡：

“音乐是文化的活化石。《月光下的凤尾竹》之所以如此迷人，是因为它深深扎根于傣族这片美丽的土地。让我们一起来了解一下傣族的风土人情。”

多媒体播放一段约2分钟的短片，包含傣族竹楼、泼水节、孔雀舞、织锦等画面，配以简练的解说。

2、文化与音乐的映射：

提问：“请同学们结合刚才看到的画面，思考一下，傣族人民的生活环境、性格特征、审美追求，是如何在《月光下的凤尾竹》这首音乐中体现出来的？”【热点】（跨学科融合，道德与法治/历史）

组织小组讨论（前后桌四人一组），时间3分钟。讨论后，各小组派代表发言。

教师引导并总结如下对应关系：【非常重要】

（1）自然环境的映射：傣族居住地多竹林、江水，气候温润。音乐的旋律线条悠长婉转，如同蜿蜒的江水；节奏的平稳律动，如同平静的水面；滑音如同风吹竹林，沙沙作响。这一切构成了音乐中“水”与“竹”的意象。

（2）民族性格的映射：傣族人民性情温和、善良、爱好和平，被称作“水的民族”。音乐的总体情绪是平和、优美、宁静的，即使是高潮部分也是热情而非激烈的，体现了民族性格中“柔”的一面。

（3）审美理想的映射：傣族崇尚“和谐”，追求人与自然的和谐共生。音乐中器乐（葫芦丝）与人声（歌曲版本）的和谐、旋律与意境的和谐、个体情感与自然景色的和谐，都体现了这一深层的美学追求。

（五）综合表现，个性创想（约10分钟）

1、多元艺术表现：

“了解了这么多，相信大家心中对这首乐曲有了更深的情感。现在，让我们用自己的方式来‘表现’它。”教师提供三种活动供学生自由选择（分层教学）：

（1）表现性律动：跟随第二乐段的音乐，教师简单教授一两个傣族舞蹈的标志性动作，如“三道弯”体态（手、腰、胯）、低展翅、以及轻柔的走步。全体起立，在音乐中模仿和自由舞动，感受身体的韵律与音乐的融合。【热点】

（2）旋律线描绘：在纸上跟随音乐的起伏，画出你心中的旋律线。可以是单色线，也可以用不同颜色代表不同段落的情感变化。完成后，同桌之间互相欣赏、解读。

（3）器乐模仿（针对有基础学生）：用竖笛、口风琴或其他课堂乐器，尝试吹奏第一主题的简谱片段。教师提供C调指法提示。

2、课堂小结与升华（最后2分钟）：

“今天我们通过一首《月光下的凤尾竹》，不仅欣赏了优美的音乐，认识了神奇的葫芦丝，更进行了一次深度的傣族文化之旅。音乐让我们看到，一种文化如何通过声音艺术得以传承和表达。其实，在我们辽阔的祖国大地上，还有无数这样动人的民族音乐瑰宝，等待我们去聆听、去发现、去热爱。让我们在这优美的旋律中，结束今天这趟美妙的音乐之旅吧。”

再次播放《月光下的凤尾竹》，在音乐声中，学