小组拍片规则与职务分工详解

拍片小组制度以及职务分工阐明一一职务分工篇

职务分工：

阐明：此分工以简介各项工作日勺实际内容为主。实际拍摄时不一定每一项职务都会产生。详细职务将

会在拍摄前贯彻到每个人。

导演组：

I、导演:导演是电影艺术创作的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负贡人，是用演

员体现自一思想的人。作为影视创作中多种艺术元索的综合者，导演组织和团结剧组内所有的创作人员和

技术人员和演出人员，发挥他们啊才能，使众人的发明性劳动溶为一体。

职责：

(1)、组织重要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的体现形式；

(2)、与制片人和导演组其他组员携手遴选演员：

(3)、根据剧本和拍摄规定选择外景或指导搭建室内景；

(4)、指导道具组完毕道具的准备和布置工作；

(5)、指挥现场拍摄工作；

(6)、指导工作团体完毕后期制作，包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、特效等；

(7)、与出片方商讨作品的J宣传计划。

2、副导演：电影导演的重要助手。在导演日勺指导下，协助导演完毕影片的艺术创作和拍摄工作。视

工作的I繁简，一种摄制组可有一种或几种副导演。在创作方面，重要协助导演进行分镜头剧本的I编写。在

影片日勺筹办阶段和摄制前的准备阶段，协助导演选择演员；联络音乐美工、造型、服装、道具等部门日勺创

作设计；选看外景、排戏等。在影片进入拍摄时，根据导演日勺意图与指小，检查拍摄现场日勺准备工作，协

助导演指挥现场，直至完毕所有影片的后期工作。有时，根据导演H勺安排，也分工直接指挥拍摄某些次要

日勺场景镜头或在导演日勺指导思想下替代导演执行所有现场拍摄工作。

3、场记：场记是影片拍摄阶段的一项工作内容，也指相.什这一工作的专职人员。重要仟务是将现场

拍摄的每个镜头的详细状况：镜头号码、拍摄措施、镜头长度、演员的动作和对白、音响效果、布景、道

具、服装、化妆等各方面的细节和数据详细、精确地记入场记单。由于•部影片是分割成若干场景和数百

个愤头进行拍摄的，拍摄时不能按镜头次序进行，因此，场记所作的记录有助于影片各镜头之间日勺衔接，

为导演时继续拍摄以及补拍、剪辑、配音、洗印提供精确日勺数据和资料。影片完毕后，这些记录还可供制

作完毕台本之用。

工作内容：

一般场记必须准备三样东西，场记板、场记单、剧本。

场记板是在每个镜头开拍时需要打板用的。在板子上记录摄像机将要拍摄的集数、场数、镜数。然后

被摄像机拍摄。

场记单，场记单有一定的格式。先写上集数、场数、镜数、条数。再写上拍摄的内容。最终记录时间

码，并且要对导演满意的条数做记录。

剧本是对现场的记录导演对画面的规定，例如怎样分镜，镜别等等；以及细节之类的，例如：演员在

这场戏是穿什么衣服、什么鞋子需要与哪一场戏连戏等等。

做一种场记要时时在导演身边，及时记录导演所说11勺。

工作内容补充：

1、对拍摄的每一种镜头和导演及重要创作人员的艺术处理进行详细的记录；

2、对景号、镜号、拍摄内容、拍摄措施、镜头长度、演员的对话、服装、道具进行查木记录,保讦

被分割的若干场景和众多的镜头腴利拍摄，为后期剪辑、配音、洗印等提供数据和材料［1］。

场记职责：

（1）.记录重要；数据和提醒以及现场•切需要记录的重要数据资料

（2）.填写场记表（详细参照场记清单）

4、执行导演：一部影片有两名以上联合导演时，负责现场拍摄工作的导演，称为执行导演。执行导

演在工作中贯彻导演组的J统•意图。）

制片组：

1、制片人：

职责：

1、参与关键创作组，随时把握创作与拍摄进度，从人事、财务、法律等角度为摄制组工作出筹划

策，

2、从宏观上调控、保障摄制组11勺正常运转，以保证在计划周期、预算限额内优质安全地完毕摄制

工作。

3、与导演一起审核各岗位工作人员的思想素质与义务能力，决定奖惩，裁决人员U勺选用与去留，

主持多种协议文本的拟订与签约、保管。

4、主管有关摄制工作和摄制组组员组内生活的一切安排，把握与审核摄制组各项开支，按照财务

制度负责影片成本核算和经费使用。

5、随时与导演沟通，理解导演的创作意图，负责召集摄制组会议，协调摄制组各部门之间发生的

问题c

6、督贡生产H报表的填写，并送达制片人和有关部门，以使制片人掌握摄制进度。遇有重大状况

随时向制片人请示。

7、督责摄制、洗印、录音、剪接过程中多种文字、胶片、声音资料的保管、调用、存档工作。

2、制片主仟：摄制组的行政领导者与组织者。根据分镜头剧本及导演的创作意图编制和执行摄制计

划和成本核算，参与选择演员，确定外景地点，审核布景设计等工作。对影片的政治思想内容和拍摄进程

负重要责任，同步也对影片的艺术和技术质量负责)

制片主任职责：

俗话说“人无头不走，鸟无头不飞”。摄制组是•种临时的集体，因此需要•种详细日勺组织者和领导者,

这个领导者和组织者就是制片主任。在影视剧制作中，制片主任是很重要的人物。他的职责归纳如下：

(1)负责摄制组平常工作的管理，教育组员认真执行摄制组各项规章制度。

(2)理解导演创作意图，负责召集主创人员和全组开会，统一创作思想，为按期完毕影片制作提供条

件，

(3)编制制片计划和预算，带领制片部门对摄制组的工作实行有效管理。

(4)审核组员的业务能力，与导演共同核定演员和职工名单，在组员去留上有提议权。

(5)负责处理影视剧生产中出现时多种困难，协调各部门之间II勺工作关系。

(6)总体把握和审核多种开支，严格执行财务制度，代表制片人负责影片成本核算和摄制工作总结。

(7)负责与演、职人员签约及各部门人员的手续办理，实行对全组人员的管理。

(8)督导生产拍摄、洗印、录音过程的资料归档工作，督导各类协议、总结、文献、报表、图表和完

毕台本的分类留存工作。

(9)督导生产日报表的填写和寄发，以便制片人掌握生产进度，如遇重大状况，随时向制片人通报。

(10)从宏观卜调控,保证摄制组的正常运转.保证在计划周期、籁算限额内安全牛产.制作出艺术品

位高、技术质量好、经济效益和社会效益双优的作品。

综上所述，制片主任和制片人是雇佣关系，制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权

利,他日勺职责重要是八个字督促、检查、指导、协调。他要调动和安排好制片班子的工作，发挥各部门的

积极性和发明性。剧组的协议都要由制片主任来签。主管摄制计划和摄制预算的I编制，带领制片组对摄制

组I向整体工作，除去•艺术创作以外的J所有波及人、财、物的事项都要实行有效的管理，是制片人用想与意

志的执行者。

现场制片（处理拍摄现场发生的一切事务）

生活制片（负责全摄制组后勤保障日勺纸片人员）

外联制片（对外联络的制片人员）。

3、统筹：统筹的工作直接对制片人负责，与各个部门都发生着联络，要掌握生产的动态，与摄制

组每个人均有着千丝万缕的联络，要制定中期、近期的生产计划，要合理安排拍摄的次序和人员的调度。

要能掌握导演拍戏11勺速度和导演拍戏的手法，更要懂得摄影师拍戏常常使用的技术手段。作为统一筹划的

人,对摄制组里每一种部门的工作程序和工作的特点都要了如指掌。在作生产计划的时候要值得各个部门

准备的工作进度怎样。再是对天气的掌握，在拍电影或者电视剧的时候都是靠天吃饭，每到一种外景地，

首先要理解的就是中期天气和近期的天气状况。统筹要能看懂美术师出的气氛图和布景建筑设计图，什么

时候搭景？什么时候撤景，用多长时间的熟景，川多长时间II勺陈设道具？拍摄完了后来，要等胶片冲洗出

来，在技术上确定没有问题，基本上就能预算出占用景地的时间。统筹在熟读剧本后在安排牛.产计划是要

考志，拍摄场景的次序，并且在拍摄现场给主创人员一定"勺创作时间，也就是给导演、摄影、演员U勺商议

和思索怎样让拍摄更好某些时间，不要一商议就认为是在挥霍时间。在前期筹办时就要考虑所有的生产时

间，能予以主创部门在拍摄现场创作的时间是多少。统筹需要懂得影视规律，影视的生产工艺，摄制组各

个部门的职能和工作量，能与各个部门友好沟通.等的场景与场景的衔接.动向拍摄现场主创人员需要一

定的创作时间，懂得人情事故等高素质。

剧务组：

1、剧务主任：电视剧摄制过程中的平常事务负责人，其重要工作任务是•在制作主任日勺直接领导下做

好衣、食、住、行等方面的工作。因摄制组人员众多，大的组可达一百多人。有些大的场景可达几千人甚

至上万人。剧务主任还负责这些人的所在单位及有关个人、家长等方面打交道。他要调动剧务组全体组员，

分派各处、及时联络，同步在预定R勺时间内作好各项准备工作。他们的工作心在两头：一时开拍前，一时

拍摄后，所有的“杂事”都由他们全权处理，他人、别的部门概无权过问。

剧务主任领导下口勺几名剧务，场务各有分工。有的人负责车辆调配，有人负责食物、饮料的采购供应,

有的人负责财经与会计共同处理经济账目问题。尚有人负责全叁人员U勺车、船、机票、开具多种证明信件

等，

根据摄制组的大小不一样，这些分工也因人数多少而变化，小的组一种人要同步负责几项事务。一切

取决于所拍摄题材的规模大小。

2、剧务:

1安排排练FI程，掌握排演日期。

2告知演员与工作人员排演的时间，地点。

3准备排练场所，布置排练场所。

4掌握演员出勤状况，管理演员请假事宜。演员因事假或病假未能出席排练时，剧务可找人替代他排

练，事后负责转告演员排练中的一切指示，提醒和规定。

5管理和照顾创作集体II勺牛活°

6合适照顾导演的I生沽，保证导演日勺工作质量。

7初审各部门口勺预算，然后交给导演签字，最终报批有关部门的主管审批。并协助导演督促各部门的

工作。

8连排，合成时负责检查场地，配合舞台监督纠正舞台上方景和道具日勺部位。负责寻找搬运，装台，

卸台的人手，保证艺术规定及演出效果。

9负责协助舞台监督催场，即承担一部分候场监督的工作。

10演出中，根据需要，有时协助提醒演员们注意声音高下或动作速度快慢。

11安排和计划拍摄剧照工作，以留作资料。

12会同场记搜集排演中的文献资料，汇编整顿演出大事记。

13理解演员与工作人员的思想状况，协助导演处理一般思想问题，处理某些人事方面的纠纷与问题。

14听从助理导演的指令，联络与排练有关的一切事务。

15协调各部门之间的工作，冽怎样时启动演播厅看场地，何时舞美要进场布台等事宜。协助前台主任

处理部分对外工作。

16招待特邀演员与明星，照顾小朋友演员。

17记录导演对艺术部门之外IJ勺其他部门的意见，及时反应。

18参与组织演出宣传工作。

剧务职责：

重要负责后勤事务，演出中履行舞台监督职责，配合工作

（1）负责整个活动的吃、住、行工作。

（2）负责整个演出的剧务服务工作。

（3）负责纪念品的设计购置工作。

3、剧务助理:

摄影组：

1、摄影师：摄制组的重要创作组员之一。负者运用摄影器材和造型手•段，将中影场面艺术地记录于

胶片，完毕体现导演创作设计的银幕造型任务。在摄制组中，一般由摄影、照明人员构成摄影小组，摄影

师作为摄影创作和技术处理的负责人，领导摄影小组工作。某些摄制组设总摄影师，摄影师则在其领导下,

作为执行摄影，负责详细创作和技术工作。按照片种日勺不•样，分为故事片摄影师、科教片摄影师、新闻

纪录片摄影师、美术片摄影师等,此外，尚有从事特技摄影、特殊摄影（如显微摄影、水下摄影、空中摄

影等）、字幕摄影等专业摄影师。

摄像/摄影职责：

（1）.竭力拍好每一场戏的全，近，中，特写等镜头

（2）.讨论并决定分镜头所用的摄法和景别

（3）.对录像带适时进行回放检查和保留

（4）.协助灯光师调整灯光运用.力争到达最佳效果

（5）.对全程演员以及拍摄阵容进行抓拍，为剧组和视频合成广告宣传使用

2、副摄影师：

3、摄影助理：摄影助理顾名思义就是摄影师的助理，协助协助正式拍摄工作的摄影师完毕拍摄工作，视

不一样I向摄影行业也有不一样工作的摄影助理，并且虽然是同一种摄影工作，有也许有诸多分工不一样的摄

影助理，如人像婚纱照,人像等室内的摄影T作一般有二种摄影助理，详细为灯光摄影助理,造型摄影助理，此

外一种负贲除灯光，造型之外的某些助理工作.

室外的摄影助理做H勺工作种类就多了，像风光摄影，大口勺某些专业摄影师会请诸多助手，详细工作种类

也诸多，像器材助理，工作为器材的管理，或者跋涉中的器材背负，尚有测光助理,尚有有需要的其他某些工作

也可以再找助理，当然，这些复杂日勺工作可以由多种人负责，也可以由一种人负责.

其实摄影助理就是摄影师的预备队，做好摄影助理有助于你对摄影师这个职业的J理解，你首先要懂得

你II勺摄影师的拍摄风格，假如一种摄影师"勺拍摄风格定下来了，他会喜欢他的助手按照他日勺风格去设置灯

光、去造型等等，假如你有你的意见和见解最佳在私下与你的摄影师进行沟通，摄影师在进行摄影欧I时候,

是不喜欢他的助手打断他的拍摄思绪的）。

此外，摄影助理要理解你所使用的器材的性能，就像摄影师同样，在你使用灯光前在脑子里面要有使

用后的效果图，虽然是数码摄影，也要反复的研究和测量灯光的位置和指数，要保证你的摄影师按快门的

成功率很高才行，工作中不要事事都都问“灯光位置放这行吗”“指数合适吗”等等问题，这些问题都是有摄

影劭理来替摄影师完毕U勺，不过前提就是你要和你的摄影师配合的相称的默契才可以，这里就需要你们私

下要常常的沟通。

4、机械员灯光师灯光助理

美工组：

1、总美工师：又称“美术设计”摄制组重要创作人员之一，篁要工作任务是根据剧本所提供和限定的艺

术内容；根据导演、摄像师的总的意思及规定进行创作。美工师要统筹设计安排全剧"勺布景、服装、化妆、

道具、设计全剧的、每场戏U勺、每个培养U勺色彩基调。他通过在整体上巧秒地运用色彩、线条、光比、造

型等手段，导致一种贯穿全片的审美气氛和感受。在不一样题材、不一样体裁的电视剧节目中，美工师的

创作手法各异.可以写实,可以夸张,也可以巧妙地变化构思的效果「观众在不知不觉中就已接受并逐渐

领悟到由此血产生日勺效果，这些作用十人们心灵的美学信息直接影响观众的I情绪。其工作性质属于图像艺

术的范围。

美工师在摄制构成立后开始工作。他除要设计多种大大小公布景外并直接参与制作。还要设计多种人

物脸谱，各时代、各民族、各国度的服饰，考虑到多种各样H勺大小道具等。

2、美工设计及服装

3、道具：准备演出戏剧或拍摄电影等所用的器物。

道具职责：

（1）提供（转借）有关道具

（2）.携带道具入场,归尚有关道具

（3），服务拍摄现场紧急事务

（4）对拍摄现场道具进行运用

4、化妆:

化妆职责：

（1）.对演员服装进行设计

（2）.现场临时化妆，整顿演员仪表形态

5、造型师：根据剧本及导演规定为影片中的演员定出造型。

6、布景师：负责按照剧本及导演的规定布置片场I向场景.

录音组：

1、录音师：

1、在导演日勺创作意图下，完毕作品音乐、音响、效果、对话等的录音工作；

2、根据配设画面的J规定讲行前期录音，同期录音和后期录音：

3、进行全片最终的混录工作。

2、录音员

后期组：

1、后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理,

到达电影艺术效果而作的修改，必要时还也许重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对

应II勺就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。

2、作（词）曲（音乐）：为影片编配合适的曲子。对应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。

3、剪辑：因拍摄过程中难免会有诸多反复的或者多出的镜头，为使影片整体效果自然友好流畅，同

步兼顾导演及剧本U勺风格规定，剪辑师需要将整片中不必要U勺镜头剪掉。

4、影片拷贝：母片处理完毕后，制片人会找专业的电影拷贝企业拷贝子片，运往各地电影市场，待

上市或上映。

其他：

1、监制：

职责:

1.整体把握剧情内容，在拍摄现场适时提出意见，纠止错误

2.与导演一起选择拍摄场地和拍摄时间

3.提醒有关工作人员日勺细节误点

4.负责费用管理（开支，管帐）

2、出品人：

•般都是负责影片前期的市场调查，看类似H勺影片的电影行场与否有前景（例如说票房状况、受欢迎

程度、续集的也许性等），通过调查来决定与否值得出品该影片。假如答案是肯定的，那他们就找到所属

日勺电影集团投资制片人及有关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。

3、顾问：

假如是历史题材或比较其他专业II勺题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要时指导

及协助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。

4、演员：根据导演及剧本的规定演绎剧本内容。

5、特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士演出，特技人员功不可

没，

6、艺术总监:

拍片小组简要职务及分工：(实用版)

导演组：

1、导演：导演是电影艺术创作的组织者和领导者，把电影文学剧本搬上银幕的总负责人，是用演员

体现自己思想的人。作为影视创作中多种艺术元素的综合者，导演组织和团结剧组内所有的创作人员和技

术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的发明性劳动溶为一体。

职责：

(1)、组织重要创作人员研究和分析剧本，为剧本找到恰当的体现形式；

(2)、与制片人和导演组其他组员携手遴选演员：

(3)、根据剧本和拍摄规定选择外景或指导搭建室内景；

(4)、指导道具组完毕道具的准备和布置工作；

(5)、指挥现场拍摄工作；

(6)、指导工作团体完毕后期制作，包括剪辑、录音、主题曲、动画、字幕、特效等；

(7)、与出片方商讨作品的宣传计划。

2、副导演：电影导演的重要助手。在导演的指导下，协助导演完毕影片H勺艺术创作和拍摄工作。视

工作的繁简，一种摄制组可有一种或几种副导演。在创作方面，重要协助导演进行分镜头剧本的编写。在

影片的筹办阶段和摄制前的准备阶段，协助导演选择演员；联络音乐美工、造型、服装、道具等部门的创

作设计；选看外景、排戏等。在影片进入拍摄时，根据导演日勺意图与指小，检查拍摄现场日勺准备工作，协

助导演指挥现场，直至完毕所有影片的后期工作。有时，根据导演H勺安排，也分工直接指挥拍摄某些次要

日勺场景镜头或在导演日勺指导思想下替代导演执行所有现场拍摄工作。

3、场记：场记是影片拍摄阶段的一项工作内容，也指相.什这一工作的专职人员。重要件务是将现场

拍摄的每个镜头的详细状况：镜头号码、拍摄措施、镜头长度、演员的动作和对白、音响效果、布景、道

具、服装、化妆等各方面的细节和数据详细、精确地记入场记单。由于•部影片是分割成若干场景和数百

个愤头进行拍摄的，拍摄时不能按镜头次序进行，因此，场记所作的记录有助于影片各镜头之间日勺衔接，

为导演时继续拍摄以及补拍、剪辑、配音、洗印提供精确日勺数据和资料。影片完毕后，这些记录还可供制

作完毕台本之用。

工作内容：

一般场记必须准备三样东西，场记板、场记单、剧本。

场记板是在每个镜头开拍时需要打板用的。在板子上记录摄像机将要拍摄的集数、场数、镜数。然后

被摄像机拍摄。

场记单，场记单有一定的格式。先写上集数、场数、镜数、条数。再写上拍摄的内容。最终记录时间

码，并且要对导演满意的条数做记录。

剧本是对现场的记录导演对画面的规定，例如怎样分镜，镜别等等；以及细节之类的，例如：演员在

这场戏是穿什么衣服、什么鞋子需要与哪一场戏连戏等等。

做一种场记要时时在导演身边，及时记录导演所说11勺。

工作内容补充：

1、对拍摄的每一种镜头和导演及重要创作人员的艺术处理进行详细的记录；

2、对景号、镜号、拍摄内容、拍摄措施、镜头长度、演员的对话、朋转、道具进行查对记录,保证

被分割的若干场景和众多的镜头腴利拍摄，为后期剪辑、配音、洗印等提供数据和材料［1］。

场记职责：

（1）.记录重要；数据和提醒以及现场•切需要记录的重要数据资料

（2）.填写场记表（详细参照场记清单）

剧务组：

1、剧务:

1安排排练F1程，掌握排演日期。

2告知演员与工作人员排演的时间，地点。

3准备排练场所，布置排练场所。

4掌握演员出勤状况，管理演员请假事宜。演员因事假或病假未能出席排练时，剧务可找人替代他排

练，事后负责转告演员排练中的一切指示，提醒和规定。

5管理和照顾创作集体II勺生活。

6合适照顾导演的生活，保证导演的工作质量。

7初审各部门的预算，然后交给导演签字，最终报批有关部门的主管审批。并协助导演督促各部门的

工作。

8连排，合成时负责检查场地，配合舞台监督纠正舞台上方景和道具的部位。负责寻找搬运，装台，

卸台的人手，保证艺术规定及演出效果。

9负责协助舞台监督催场，即承担一部分候场监督的工作。

10演出中，根据需要，有时协助提醒演员们注意声音高下或动作速度快慢。

11安排和计划拍摄剧照工作，以留作资料。

12会同场记搜集排演中的文献资料,汇编整顿演出大事记.

13理解演员与工作人员的思想状况，协助导演处理一般思想问题，处理某些人事方面日勺纠纷与问题。

14听从助理导演的指令，联络与排练有关的一切事务。

15协调各部门之间的工作，洌怎样时启动演播厅看场地，何时舞美要进场布台等事宜。协助前台主任

处理部分对外工作。

16招待特邀演员与明星，照顾小朋友演员。

17记录导演对艺术部门之外的其他部门的意见，及时反应。

18参与组织演出宣传工作。

剧务职责：

重要负责后勒出务，演出中履行舞台监督职责，配合工作

（1）负责整个活动的吃、住、行工作。

（2）负责整个演出的剧务服务工作。

（3）负责纪念品的设计购置工作。

摄影组：

1、摄影师：摄制组的重要创作组员之一。负责运用摄影器材和造型手段，将电影场面艺术地记录于

胶片，完毕体现导演创作设计U勺银幕造型任务。在摄制组中，一般由摄影、照明人员构成摄影小组，摄影

师作为摄影创作和技术处理的负责人，领导摄影小组工作。某些摄制组设总摄影师，摄影师则在其领导下,

作为执行摄影，负责详细创作和技术工作。按照片种的不一样，分为故事片摄影师、科教片摄影师、新闻

纪录片摄影师、美术片摄影师等c此外，尚有从事特技摄影、特殊摄影（如显微摄影、水下摄影、空中摄

影等）、字幕摄影等专.业摄影师。

摄像/摄影职责：

（1）.竭力拍好每一场戏I内全，近，中，特写等镜头

（2）.讨论并决定分镜头所用的摄法和景别

（3）.对录像带适时进行回放检查和保留

（4）.协助灯光师调整灯光运用.力争到达最佳效果

（5）.对全程演员以及拍摄阵容进行抓拍，为剧组和视频合成广告宣传使用

美工组：

1、总美工师：又称“美术设计”摄制组重要创作人员之一重要工作任务是根据剧本所提供和限定的艺

术内容；根据导演、摄像师的总的意思及规定进行创作。美工师要统筹设计安排全剧日勺布景、服装、化妆、

道具、设计全剧的、每场戏日勺、每个培养日勺色彩基调。他通过在整体上巧秒地运用色彩、线条、光比、造

型等手段，导致一种贯穿全片口勺审美气氛和感受。在不一样题材、不一样体裁的电视剧节目中，美工师的

创作手法各异，可以写实，可以夸张，也可以巧妙地变化构思的效果。观众在不知不觉中就已接受并逐渐

领悟到由此而产生的效果，这些作用于人们心灵的美学信息直接影响观众II勺情绪。其工作性质属于图像艺

术的范围。

美工师在摄制构成立后开始工作。他除要设计多种大大小公布景外并直接参与制作。还要设计多种人

物腌谱，各时代、各民族、各国度的服饰，考虑到多种各样U勺大小道具等。

2、道具：准备演出戏剧或拍摄电影等所用的器物。

道具职责：

（1）提供（转借）有关道具

（2）.携带道具入场,归尚有关道具

（3），服务拍摄现场紧急事务

（4）对拍摄现场道具进行运用

3、化妆：

化妆职责：

（1）.对演员服装进行设计

（2）.现场临时化妆，整顿演员仪表形态

4、造型师：根据剧本及导演规定为影片中的演员定出造型。

5、布景师：负责按照剧本及导演的规定布置片场日勺场景。

录音组：

1、录音师：

1、在导演的创作意图下，完毕作品音乐、音响、效果、对话等口勺录音工作；

2、根据配设画面的规定进行前期录音，同期录音和后期录音；

3、进行全片最终的混录工作。

后期组：

1、后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理,

到达电影艺术效果而作的修改，必要时还也许重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对

应II勺就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。

2、作（词）曲（音乐）：为影片编配合适的曲子。对应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。

3、剪辑：因拍摄过程中难免会有诸多反复日勺或者多出口勺镜头，为使影片整体效果自然友好流畅，同

步兼顾导演及剧本H勺风格规定，剪辑师需要将整片中不必要H勺镜头剪掉。

4、影片拷贝：母片处理完毕后，制片人会找专业的电影拷贝企业拷贝子片，运往各地电影市场，待

上市或上映。

其他：

1、监制：

职责：

1.整体把握剧情内容，在拍摄现场适时提HI意见刈正错误

2.与导演一起选择拍摄场地和拍摄时间

3.提醒有关工作人员U勺细节误点

4.负责费用管理（开支，管帐）

2、演员：根据导演及剧本的规定演绎剧本内容。

3、统筹：统筹的工作直接对制片人负责，与各个部门都发生着联络，要掌握生产的动态，与摄制

组每个人均有着千丝万缕的联络，要制定中期、近期的生产计划，要合理安排拍摄的次序和人员的调度。

要能掌握导演拍戏II勺速度和导演拍戏的手法，更要懂得摄影师拍戏常常使用的技术手段。作为统一筹划的

人,对摄制组里每一种部门的工作程序和工作的特点都要了如指掌。在作生产计划的时候要傩得各个部门

准备的工作进度怎样。再是对天气的掌握，在拍电影或者电视剧的时候都是靠天吃饭，每到一种外景地，

首先要理解I内就是中期天气和近期的天气状况.统筹要能看懂美术师出的气氛图和布景建筑设计图,什么

时候搭景？什么时候撤景，用多长时间的熟景，用多长时间口勺陈设道具？拍摄完r后来，要等胶片冲洗出

来，在技术上确定没有问题，基本上就能预算出占用景地的时间。统筹在熟读剧本后在安排生产计划是要

考志，拍摄场景的次序，并且在拍摄现场给主创人员•定日勺创作时间，也就是给导演、摄影、演员日勺商议

和思索怎样让拍摄更好某些时间，不要一商议就认为是在挥霍时间。在前期筹办时就要考虑所有日勺生产时

间，能予以主创部门在拍摄现场创作的j时间是多少。统筹需要懂得影视规律，影视的生产工艺，摄制组各

个部门的职能和工作量，能与各个部门友好沟通，等的场景与场景的衔接，动的拍摄现场主创人员需要一

定H勺创作时间，懂得人情事故等高素质。

电影各职位详解

-------------导演-------------

1.艺术家・导演要具有一定水准的I文学音乐美术等多方面修养，要渊博，有体现欲，以独特的艺术

才华及智慧征服辅助他工作的人群。

2.技术家・导演须对电影的每一种环节了如指掌，从编剧、美术（包括设计场景、道具）、摄影、照

明、音响、剪接或编辑、化妆、发型、片名及字幕等设计都要熟悉。

导演乃剧组万精油也。电影是集体创作，必分与工作人员的获得良好沟通，精通业务才具有说服力。

3.交际花-导演必须会宣传刍己和自己的电影，在媒体的面前举止得体，给人以好印象。导演应当是

剧组最老奸巨滑的）人物，上下老小都被他打点得服服帖贴。他是精神分析专家，洞察每•种工作人员的

心理，诱导他们为工作奉献热情，

怎么样，路途遥远而艰苦，你怕了吗？

其实，并不是要具有以上条件才可以做导演，那是真正意义的导演，而目前市面上所谓的“导演“，象

蝗虫同样多，平均每部电影一种，每部电视剧两三个。在诸多拍摄现场，你很轻易认出他们来。他是现场

最白痴的一种，一屁股坐在监视器前从动工到收工，间中去一下厕所放水。他一般不懂摄影，不懂分镜头,

不懂演出，长得比较遗憾又极端虚荣,叫声“cut“和“ok”就是他的所有工作，再轻松不过。

成为哪一种导演，视乎你的选择，你的天分，你的毅力，你II勺运气-无论怎样，我也会尽量帮你一

把的！成为一种导演有多种途径,

途径一:考学

目前国内招收电影专业最具权威U勺是北京电影学院，虽然胜传“北电”学风日下，盛产“贫嘴U勺主儿”.

不过在没有更好的选择此前，就要将就一下，国产电影类型单一，风格大同，除了跟国家政策有关以外，”北

电"千年如一日的教学机制应当付上不可推卸的责任，因此好来屋提议，在条件容许"勺状况下，最佳去外面

走走，防止局限在"中国特色的学院派”阴影下。

途径二：曲线救国

学导演从有关技艺入手是个很好的入行途杼,例如编剧、摄影、美术、演员等部门（参见其他章节）.

掌握其中的i种技能，”编而优则导，演而优亦对导“，只要朝着导演的方向努力，总有一大会脱颖而

出,

----------------剪接-----------------

电影剪接可不是一项纯后期的工作，剪接师必须对影片的创作意图、整体构思、主题内容、人物情节

乃至场景、气氛等均有较深刻的理解和把握，才能剪出一部好戏。假如导演不济的话，厉害的剪接可以化

腐朽为神奇，但并不是每个人可以做到，多数状况是导演假如没有参与后期剪接的话（尤指电视剧），多

半会气得吐血撞墙或捶胸而死。由于剪接师的水平参差不齐，因此有剪接员和剪接师口勺区别，剪接日勺成功

与否，宜接影响银幕的完整性和感染力。

1.剪接H勺设备和用品剪辑台（包括套片机、接片机、倒片机、胶片架、声画编辑机、看片机、打孔

机等。此前的剪接采用物理的剪接方式，但已经被电子的方式所取代，因此电脑成为电影及电视的剪接的J

重要工具。

2.剪接过程电影剪接往往需要通过初剪复剪精剪以至综合剪等环节，尤其是特技镜头的增长，使剪

接的工作更趋复杂，分工也日趋精细。

3.常用手段切出切入、淡出淡入、划出划入、化出化入、叠印、其他光学技巧（焦点变虚、定格、

倒句印片、分割画面、加遮片等）。

重点简介：非线性编辑

电子化影视制作技术发展迅猛，数字革命带来新的xxxx作方式，新口勺应用中，重要有计算机桌面技

术、多媒体、合成技术、变形技术、交互式多媒体、虚拟现实等。目前，最高级H勺编辑系统是非线性编辑

系统。“线性"与“非线性”是英语中”Linear”和“Nonlinear，的直译，这一概念实际上是相对于磁带编辑而提出。

它最大的以便在于随机存取，任何一种素材都可以随时存取，而无需倒带。非线性编辑给编辑工作带来了

前所未有的自由，尤其是胶转磁技术的I出现，使电影也可以使用该系统进行脱机编辑，从而逐渐取代了老

式H勺编辑措施。尤其是高投入、大制作、数字特技电影日勺拍摄数最逐年增长，对后期制作的规定越来越高

等原因，加速了数字非线性编辑系统日勺发展。

用计算机平台进行数字非线性编辑，可以归纳为如卜.几种环节：

1、素材输入将拍好的素材数字化。假如是胶片，则先进行胶转磁或者直接扫描。

2、整顿素材当计算机对应的界面菜单出现后，编辑素材，将他们组织编排成若干素材段。

3、音视频信号编辑

4.输出编辑好的素材工作人员将按成品的时间码进行最终的磁带或胶片编辑。

------------------化妆------------------

发明电影中的鲜明人物形象，离不开化妆，尤其是对某些领袖人物、历史人物或者妖魔鬼怪异形等，

人物造型中的化妆和服装显得尤其重耍。有时一种角色H勺年龄跨度大，化妆就更必须掌握高超、全面的化

妆技艺。

（此前的一种朋友做化妆助手的时候，曾经被指派盯住”某领袖噌J一颗痣，此演员喜吃零食，嘴部表

情也较夸张，因此那颗用胶水粘上去日勺痣常常在“Action!呻勺时候就不翼而飞，假如此情景发生，做助手的

他便会遭至化妆指导口沫横飞一顿痛骂，甚至被胶水瓶子砸头以泄愤，之后还要令他下山去找回那瓶子，

由于要还用它来粘一颗新痣！可怜哪，做恶梦也守着一颗痣……有时候在剧组会让人感觉活在不见天日的

旧社会……）

化妆是通过油彩、发型、装饰、整容等刻画人物。电影的亿妆比舞台化妆规定更精细，不能露出明显

H勺人工痕迹。尤其是某些特写镜头，对化妆规定尤其苛刻。

从艺术角度来说，化妆师十分注意色彩日勺运用，色彩口勺对•比包括色相、明度和纯度日勺对比。此外，化

妆要与服装保持友好一致，和剧本中身份特性相吻合。

就电影的工艺技术来说，它包括日用化学、橡胶塑料技术、人体解剖学、色彩绘画技法、雕塑技法、

发型及装饰技术、整容美容技术等多种科学工艺技术。从化妆造型来分，又可分为年龄妆造型、性格妆造

型、肖像妆造型、美容妆造型以及模拟妆造型、特型化妆等。

化妆加i般带一种以上助手，人数多少视乎影片的制作规模。

化妆最辛劳H勺地方在于要起早，一般都是午夜起床，要提前将演员的妆化好。不过拍广告就是个赚外

快H勺好措施，轻松而待遇不薄。不开戏时可以开美容院或形象设计所，很不错日勺行业呢！

学习电影化妆可以直接报读电影学院或拜师学艺。目前日勺诸多化妆师也出自美容院，有一定的化妆基

础，不需要非常专业也足以应付一般时装中视剧。

-----------------服装-----------------

有时候剧中需要旧服装，需要把服装处理得比较陈旧，称为“作旧"，一般用毛刷和铁刷刷去表面的光

泽，再涂上颜彩，假如是旧社会的穷人，就要打补丁剪洞洞。

电影服装是专为角色服务的I,是人物造型的I重要手段，是人物造型的重耍手段，它体现人的年龄、身

份、性格等，并显示时代民族、地区等特点，它往往和影片的题材有很大关系。服装重要分服装、古装、

戏曲装以及装饰性比较强的歌舞装、童话神话装等。（不过目前口勺诸多古装影视剧服装概念比较模糊，界

线不是很明显，基本是集古代现代时装古装于一身，有比较吓人日勺，也有比较顺眼的，根据服装设计个人

艺术造诣而异）。

常用服装分为重要角色服装、群众服装、效果服装、陈设服装、备用服装等。在影片的创作中往往由

美术师或服装设计师根据剧情和婺体艺术构思来设计和创作。在某些人物众多以及有大规模群众、军队的

影片中，服装日勺分量相称繁重，有时一种重要演员就有几十套服装，加上服饰鞋帽等配套装饰，更必须分

门别类管理好，保留好。

我国影视业能作到真正服装师欧I人属凤毛麟角，许多从业者只不过是个服装管理员的纯熟工而已，但

愿这种状况会逐渐得到改善，假如你有爱好，请加入这一行列吧，中戏、上戏、北电均有此专业，另众多

美术工艺类的院校的服装设计专业也是一种选择。当然，假如你想从保管员直接入行打勺话，也可以寻个师

傅,

动作

动作导演是动作片的重量级人物，可与文戏导演同样出风头领风骚。动作片做为先锋带领华人电影打

入世界影坛，在荷里活站有重要地位。从某种意义上来讲，武打片电影在世界影坛上代表了中国电影。动

作明星李小龙、成龙、李连杰、周润发、杨紫琼从香港拼杀到美国，中国KONGFU风行一时，《风云》的

中国功夫加特技让外国人看傻了眼，动作导演袁和平凭着《MATRIX》和《卧虎藏龙》成为真正H勺国际风

云人物。

武侠电影每过一段时间，便会展现一种新风潮，比较有代表性的导演是张鑫言、罗维、吴思远、刘家

良、洪金宝、袁和平、楚原、徐克、谭家明、王晶、程小东、李惠明等。在电影这个江湖上，拍要让观众

服，还要让同行服，因此要拍得热闹，还要讲究门道。当然，门道不只是武术，更指电影手段日勺运用，包

括场面调度、特技运用、动作设计等。电影特技已经成为动作电影H勺重要体现工具，使得动作设计日勺也许

性无止境扩展。一句话，没有做不到，只有想不到。

老式意义的武打电影，从动作的形式上来说，有如下几种形式：法术、京剧开打、老式武术、现代拳、

杂技、武打、器械、兵刃、象形拳法、火器、奇技等。

入行途径

动作导演多数习武出身，武行多来源于戏曲剧团、体育院校武术专业、体工队，最初就由从武行做起。

武行开始多演虾兵蟹将、或给重要演员做替身，杰出者后来就成了武术指导或者武打明星。要成为一种动

作导演需要的知识非常丰富，并非只会几手拳脚就能胜任，从导演方面的规定,参照导演篇。

注：武行为影视圈内风险最大的行当，是保险企业II勺大主顾。

---------音乐-----------

音乐进入电影后来，成为电影这个综合艺术日勺一种有机部分，是一种新的音乐体裁。它在突出影片的

感情、加强影片依J戏剧性、渲染影片口勺气氛方面起着特殊口勺作月。但另首先，在溶入电影后来，在它口勺体

现形式上也发生了对应日勺较大的变化。详细表目前：

1电影音乐日勺创作和构思必须根据电影日勺创作要素，即题材、内容、风格样式、人物性格等原因和条

件，使电影音乐H勺听觉形象和回面的I视觉形象完美融合，体现导演的总体构思和美学欣货原则。

2电影音乐根据影片剧情和画面长度分段陈说间断出现，井受电影蒙太奇H勺制约，曲式概念有了新时

发展。

3电影音乐变化了此前音乐必须是用“乐音”构成的老式观念，和电影中口勺话语、音响等结合，形成了

新I向分段陈说的构造，并和“噪音"--起相结合，有时音乐与语言结合，有时音乐和音响效果结合，有时与

两者都结合去恰如其分地体现抒情性、戏剧性气氛，成为一种新形式。

4此外，电影音乐的演奏、演唱必须通过录音、洗印等•系列电影制作工艺，最终通过放映影片才能

体现它的艺术功能和效果。同步，伴随录音技术和器乐、配器技术和发展，己极大地丰富了电影音乐的音

色和配器效果。

电影音乐按照在影片中出现的方式分为现实性音乐和功能性音乐。现实性音乐又叫客观音乐，在影片

画面上看到声音来源：如画面音乐会演出的器乐、声乐节目：剧中人物的唱歌、拉琴、街头演唱以及画面

中的收音机、录音机播放音乐等0功能性音乐又称主观音乐，在银幕上看不到声音来源而有作曲家为电影

创作的音乐，着中体现画面人物内心理活动、情绪和渲染环境创作的音乐，着中体现画面中人物的心理活

动、情绪和渲染环境气氛等。好的电影音乐应当和影片画面结合得天衣无缝，音乐自身也优秀，并能离开

画句作为一种新的音乐让人欣赏。

电影音乐和画面U勺结合关系一般分为音画同步和音画对位两种。音画同步体现为音乐和画面的情绪一

致，节奏配合，视觉内容统一，并起到烘托、渲染画面的作用。音画对位则是让音乐和画面作不一样侧面；

不一样角度、不一样层次的体现，使节奏、速度、情绪、和意境都体现不一样，声音和画面相反相成，对

立统一。

“对位”本是音乐术语，在这旦来体现声画的结合Fl的在于更能体现人物的内心世界，反应生活的复杂

性、多面性，从而体现影片丰富的内涵。

电影音乐根据影片需要.需要确定音乐的风格、主题音乐的性格特性、音乐布局和高潮的设置、音乐

和影片中语言音响等声音的有机结合和安排、每段音乐的J起止、情绪气氛以及画面口勺关系。电影作曲往往

需要用大量音乐资料加以剪辑来改编成电影音乐，这需要熟悉音乐资料、善用音乐资料。电影音乐作曲必

须懂得乐队、乐器和配器，在作曲日勺时候考虑用什么样日勺乐队、用什么类型音乐、怎样配器，此外电影乐

团H勺作曲和指挥对音乐口勺长度和演奏速度H勺把握能力也尤为突出，在和画面配音时这方面的I适应能力也尤

其强。在音乐讲入电子化时代后，对多种新奇乐器和中.声乐队也必须驾辂就熟，掌握它的音响特点和体现

特性。

电影歌曲是电影音乐中的•种重要部分。分主题歌和插曲，对推进情节和揭示情感有着重要的作用，

极富感染力。

专业电影工作者最常用的措施是雇■位作曲家，让他为电影的不•样场景作曲，但有时也启用某些现

成的音乐作品，可以是I口的，也可以是新口勺，只要获得它的版权。电影音乐的作曲是安排在剪接好画面后

来，因此有时间II勺紧迫性，作曲是后期制作的最终一种创作人员。

一般电影音乐综合了导演的作曲家口勺意见，一旦标定了音乐后便开始创作，作曲家还必须理解影片在

音乐制作方面的预算，控制费用不超支。

使用流行乐作为影片音乐需要办理版权许可证，这是个花钱的过程。有雄厚资本的剧组才敢问津。

入行途径：

先入音乐那行再入电影音乐这行。不一定要科班出身哦，严厉音乐以外口勺某些地下音乐工作者也有也

许为电影音乐作曲。

水日

拍电影是一种事业，也是一种生涯，无论身处什么职位，都能体会到它的乐趣。每一种行当都存在它

H勺魅力，都足以让人沉迷毕生。录音亦是是如此，这是一种很轻易被人忽视的角色，也是一种不太轻易入

行B勺行当，除了北京电影学院和北京广播学院有录音专业以外，只有一条路可走：就是直接拜师学艺。跟

此前铁匠铺里的学徒工同样，一入行便跟随师傅边工作边学习，直到出师日勺一天，然后再成为他人的师傅。

其实电影里诸多行当是如此，沿承着一种旧作坊式的运作。

要拜师，可就要讲求缘分了，因此，踏入此行的人大多是某些与录音师有关系H勺亲戚朋友。不过，在

这样电影工艺不停进步的J年代，录音的技术越来越向高科技前进，因此要想有很好发展的话，最佳去上学。

录音专业跟其他艺术类专业不一样，它招收的是理科类的）考生，且规定有一定音乐基础。

下面是对”影视录音叩勺某些简朴简介，但愿能协助你对它有施加深入的理解

影视录音ABC

初期的电影由于技术不完善的原因，体现为无声电影，也就是默片，为弥补这•局限性，当时日勺某些

电影院用其他措施来弥补，例如在现场增长音乐伴奏和配音等，以引起观众联想，但究竟不能满足观众。

尤其是特写镜头日勺出现，使得这•弊病愈加明显。由于特写镜头不能体现人与物所处日勺详细环境，也不能

体现银幕上放大了时钟、马蹄、脚步、水等等声音的意义。因此声音进入电影成为必然，1928年，世界上

第一部声画同步II勺有声电影《爵士歌王》诞生了。

从主线上讲，电影声音里以技术为手段，以人声、音响、音乐等为声音元素，在时间和空间中反应现

实生活所形成的综合听觉印象，是一门由机器带来的新型综合听觉印象。

而录音是制作“电影声音”的最重要的技术部门，是一种专业性很强的实用技艺，其硬件和软件包括的

范羽十分广泛，重要U勺学习内容包括：

声音的物理特性、心理声学、立体声、监听扬声器和监听环境、唱片录音和放音、信号处理装置，声

音II勺美学功能等。

1.影视声源

电影电视和其他影视艺术作品中的发声之源，简称影视声源，与自然声源不一样U勺是，它不是自然声

源I向简朴复制，而是通过选择加工后与画面匹配的艺术声源。一般分为三大类：语言、效果和音乐。

A.语言声源是影视声源中最基本的声源，包具有明确的信息。在语言声源中，出现最多的对白形

式、另一种形式是旁白（记录片中称为"讲解6

B.效果声源影视声源中，除语言声源和音乐声源以外H勺一切声响，都属十效果声源。包拈：生活

效果、生产效果、动物效果、械斗效果、自然效果和特殊效果。

C.音乐声源分声乐和器乐两大类。

理解这三种声源H勺发生机理，对录音师来说相称重要。

2.影视声场

影视声场是将自然声场通过选择、提炼、加工、处理的艺术声场，或者以自然声场为参照，人工模拟

口勺声场。其乂分为内景声场和外景声场.

影视录音声场，在同期录音时，是自然声场（多指自然效果），在录语言和在后期配音时，是人工声

场，

影视声场随环境日勺变化而变化，随景别日勺变化而变化，有时需要增长特殊效果，如：混响，延时、加

倍、镶边等。

评价一部电影声音口勺优劣，首先要考察其声音口勺技术质量，另首先要检查声音日勺艺术质量，技术质量

是通过声音啊音色，动态范围、清晰度等诸多原因来衡量，艺术质量则通过声音日勺距离感、空间感、环境

感、动态感等一系列原因体现出来。

3.录音师的工作

我国采用的是录音师全面负资制，从影片筹办期开始介入二作，掌握对声音口勺控制权。欧美国家采用

多种录音师分工负责制，由同期录音师、音乐录音师、音响录音师、声音设计师、混合录音师、声音剪接

师等共同完毕一部电影。

筹办期：

A:制定录音方案根据剧本，针对每一场景对同期录音进夕亍声音构思。

B:选景同期录音成败的关健在于录音师灼声场的选择与处理与否恰当，因此当一场景确定后，录音

师要事前考虑选景中与否存在问题，例如有无无法防止口勺干扰。

C:选演员演员结出、口齿小清，录音帅要提出意见。

D:选择录音设备重要设备有：录音机、调音台、传声器（M1C）、监听耳机、磁带等。

E:组建录音小组可有一人或多人构成，一般录音师需配置一种以上助手。

拍摄期：

在拍摄现场，录音师的重要仟务是：鉴定传声器日勺诜择、设普及路线：通过耳机视听排练状况：实拍

时掌握录音音量；鉴定录音质量与否合格。

后期制作：

A:转录把声音信号从6.25毫米磁带转到35亳米磁片上。

B:声画套剪。

C:更换声带对不符合规定的对白或动作音响需在录音棚内重新配音。

D:混录包括：语言录音、音响录音、音乐录音、混合录音及光学录音。

（注：电影发行放映时使用内是光学拷贝，声音和画面被合成印刷在一条光学材料上，因此当影片的

混录双片被审查通过后，就要从混录磁底上将声音信号转录到一条光学声带上，这项工作叫做“转光”，转

光后的光学声带被称作“光学声底”，后来要用这条光学声底印制发行拷贝。）

至此，电影录音"勺工艺过程结束，冲印、印刷的工作将由洗印部门去完毕。

-----------------灯爷----------------

打灯的师傅，可化腐朽为神奇，人称"灯爷“，演员可不敢得罪灯爷，否则你有七分姿色他可让你负七

分！做这一行要能吃能睡能干，没有强健体魄只能靠边站。和摄影组同样，是最讲义气口勺部门。影视圈其

实就是个大江湖，一帮兄弟个个是热血的好汉。灯光组相对入行易，没文化时也能混一口饭吃。但假如要

做出个成绩来，却是不简朴卧J事情。有人说，照明是一种很难捉摸的艺术，捕捉光影并运用它为你服务，

认真不简朴呢！

在为摄影照明时，人们一般遵照三种措施:

一经验法即移动灯光进行反复试验，直到满意为止。这种措施很有趣啊，刚人门口勺时候，找曾经搜

集了家里所有的台灯手电筒，然后拿了一堆姐姐从西安带回来的兵马俑做试验，首先揣摩灯光的变化，首

先揣摩镜头的变化。当然在拍摄现场，•般不容许灯光师慢慢折腾，必须在短时间内作出决断，因此这种

措施只合用于拍摄现场以外，是一种私底下学习的笨鸟先飞H勺措施。

二常规法顾名思义，这是•一种按规矩办事的措施，杷灯光按常规安排在一定位普来拍提，不会出什

么借，但也绝对不会有惊喜出现，画面千篇一律，实在很没劲，这种措施是对照明在艺术上的潜力的扼杀。

但司步也是不得不用日勺措施，尤其是电视剧，四五天•集日勺速度，容不得人有规定。

三分析法在真正理解了光的性能基础上，有环节地构成照明处理。运用对光线的变化使拍摄对象产

生变化，夸张或缩小某些特性，发明一种“意境”，得到•种相对的最佳效果。换句话说，就是'心中有数法

”，这可是需要数年的修炼再加上艺术灵感口勺至高境界。

照明的技术和硬件设备在不停发展，不过无论技术手段怎样地日新月异，最重要的是保持强烈地好奇

心，细致观测周围世界中II勺光和影的作用，不停地探索和试验，只有通过实践，才会从感染人11勺照明魔力

中得到无穷乐趣。

照明程序

总摄影师负责摄制工作中的布光，灯光组原则上服从摄影组，由灯光组长领导，向摄影组提供支援，

两组人员一般配合默契，一般的摄影指导都带有自己熟悉的灯光组。

照明指导的初步工作可以简朴概括如下：

初步计划

剧本美学一剧本题材性质、故事情节梗概、剧情分析阐明。

剧本细节-剧本祥述场面调度、演出动作、效果、拍摄提纲等

拍摄处理-准备怎样拍摄演出、摄影技术、处理措施

拍摄地点--准备在何处拍摄［摄影棚、外景地、工作条件、潜在的问题等

制片协作-与美工帅（布景设计师）服装、化妆、特技等人员的工作口勺互相协调

照明技术细节-估计合理日勺照明处理、设备

组织-租用和预约设备的I安排、可供使用的电源、照明小组的构成

布光措施

灯光组长一般事先估测也许的需要，根据摄影师的机位，眼明手快地先杷布景照明作一次粗略的安排，

然后等待摄影师的指示，再应总摄影师的规定进行再调整。有时导演会安排演员或者找替身走位，以以便

布光时进行。

分镜头拍摄

影片是•系列镜头拍摄成日勺.每个镜头持续日勺时间从几秒到几分钟不等。（注：据•种不权威记录，

一部90分钟的影片也许有大概六百到八百个镜头，每3-10秒钟镜头剪接一次，得出的数字为每个镜头大

概3-5秒。当然，有长镜头的运用也许超过10分钟。很快前曾经有导演宣称用17个镜头完毕一部电影，

不管多么大的创举，数字不阐明什么，要阐明的只是镜头的长短没有一定的规范，视乎影片的需要。）

原则上，一次只为一种镜头布光，假如想持续为几种镜头布光就要作出妥协，以适应拍摄场地及设备

的局限。特写镜头与远景镜头一般分别照明。

灯光的配置和电源

拍摄场面需要配置的灯光数量决定于诸多原因，除去场地的原因，也受到演出范围、布景色调、照明

处理的复杂程度甚至资金的影响，因此，用电量也许从零（昼光加反光板）到若干兆瓦。照明功电则从腰

带式电池到租用外景电源或高容量发电机不等。剧组拍夜外受时在无电源II勺状况下，就要出动发电车，现

场发电以保证电量。因此灯光组一般配置有专门的电工。

-----------------摄影-----------------

影片是一系列镜头拍摄成的J,每个镜头持续的时间从几秒到几分钟不等。据一种不权威记录，一部90

分钟日勺影片也许有大概六百到八百个镜头，每3-10秒钟镜头剪接一次，得出的数字为每个镜头大概3-5秒。

当然，有长镜头的J运用也许超过10分钟。很快前找过曾经有导演宣称用17个镜头完毕一部电影，不管多

么大的创举，数字不阐明什么，要阐明口勺只是镜头时长短没有一定的规范，视乎影片的需要。

摄影是一项极副发明性的工作，除了艺术天分以外，也需要一定的I体力支撑,否则无法应付这一高劳

动强度的工作。下面是某些有关摄影的基础知识简介。

电影摄影的基本材料和设备

1.胶片

电影胶片分负片(或底片)前正片。

规格有8mm、16mm、35mm、7()mm等，最常见口勺是35min。除胶片自身规格不一样之外，电影屏幕

自身有宽银幕、遮幅式和变形宽银幕之分，此外，胶片不一样，银幕的宽高比也不一样。如：

原则无声I：1.33

原则有声1:1.37

变形宽银幕I：2.35

遮幅：I：1.85

70mm：1：1.28

16mm：1：1.37

2.电影摄影机

摄影机是电影摄影的重要设备，一般构造分：片盒、传动系统、片门与爪头、快门、观景窗、镜头和

镜座等部分。根据需要分手提和固定两种；根据规格又分：8、16、35、70亳米卧J摄影机；根据特殊和特

技摄影的I规定又分高速摄影机、立体电影摄影机、全景电影摄影机等。

摄影机的辅助设备：三脚架、升降车、轨道车等。

摄影常用手法：推、拉、摇、移、升降、旋转

几种特殊的摄影措施：变速摄影、逐格摄影、显微摄影、航空摄影、水下摄影、红外线摄影

补充阐明：设备的保养及爱惜

在摄影的行业里，专业化的标志之一，是看起看待设备口勺程度。在港台过去H勺剧组里，有一种迷信，

女人是不可以碰机器日勺，假如女人不小心坐了机器箱的I话，那简直是晦了大气。目前就没有那样守旧了。

摄影组人员构成

每一部中影，一般有一种总雷影师（摄影指导），是导演最亲密的合作者，他决定一种场景日勺照明设

计、摄影机怎样运作以及一切摄影方面的艺术及技术处理。详细xxxx作有摄影师担任，此外有两名以上

助理，负责跟焦、检查片门、清洁摄影机、更换保管底片、填写摄影报表等。摄影师所需的助理人员数目

重要决定与所用的摄影机支座类型-手提式、三脚架、小型移司车还是升降车及吊臂。某些大型的特技场

面则需要特技部门日勺人员合作完毕。

入行途径：

电影摄影专业北电独有，电视摄像就普及得多，广院和许多综合大学新闻系都设此专业。从助手做起

也是个好开始。找个好师傅相称重要，认准了死缠烂打也要他收了你。这一招合用于所有影视行当。

-----------------编居I]-------------------------

编剧最轻易被人忽视，却是一部戏成败日勺关键。

编剧的一种意念也许影响整婺一代人。

编剧的J一句经典对白也许会成为坊间口勺流行语，经久不衰。

编剧可以把你最讨厌的人命名给戏中口勺大奸角，可以把最美好的体验再现得愈加美好。

编剧不用准时起床，想怎么分派自己口勺时间都可以，可以任意安排自己的生活方式又美其名曰体验生

活,

编剧是目前影视业乃至漫画、游戏业最奇缺的人才。走红的话，也是个挺能盈利的营生。

编剧谁都可以尝试，只要有爱好。学天文的也好，市场H勺小贩也好，均有也许成为一种成功H勺编剧。

入行途径:

1.电视、电影、广播、漫国、游戏都需要编剧。

2.成为一名编剧最重要的特质：生活触觉敏锐。

3.学编剧可直接报考设有编剧专业的艺术院校，但这是最下策！艺术院校的本科编剧专业毕业生多

半不成气候。刻板的教学令学生忽视生活，失去自我。大陆H勺教育永远以《雷雨》为典范，杏港编剧则数

十年如一日地研究韦家辉的J《义不容情》，以两套截然不一样的方式制造一批又一批的写字工阡。

4.生活阅历对一种编剧来说是非常重要口勺，因此入行不适宜过早。先在生活里浸泡几年，或先拿个

其他专业的大学文凭，再转编剧专业最划算。编剧是可以自学成才的，资讯爆炸的年代，看电影看电视就

是最佳的学习途径。也可以从写小说入手，但要注意小说与可改编小说的