八年级音乐《唱脸谱》“戏歌新韵·国粹传承”教学设计

八年级音乐《唱脸谱》“戏歌新韵·国粹传承”教学设计【课程标准依据】《义务教育艺术课程标准（2022年版）》明确指出，79年级学生在音乐学科中应深化对中华民族优秀传统艺术的理解与认同，能够“听赏与辨识中国有代表性的戏曲剧种，感受其唱腔、表演特点，体验其艺术表现力”，并“对基于传统艺术形式创作的时代新作品（如戏歌）保持开放的心态，能够理解其创新价值”。本设计严格遵循课标精神，将“文化理解”作为教学核心，通过“审美感知”与“艺术表现”的实践路径，最终达成“创意实践”与“文化自信”的育人目标。一、【基础】教学背景与内容重构（一）【基础】教材分析与定位本课《唱脸谱》选自人民音乐出版社八年级下册第二单元“梨园撷英”。这首作品由阎肃作词、姚明作曲，被誉为中国“戏歌”体裁的开山之作。作品巧妙地将军津西皮唱腔的旋律骨架与现代流行歌曲的节奏律动相结合，既保留了京剧艺术醇厚的韵味，又赋予了作品通俗易懂的时代感。从内容结构上看，歌曲分为两个鲜明对比的部分：第一部分（前奏至“外国人把那京戏……”）以外国人的新奇视角切入，旋律婉转细腻，具有旦角唱腔的风韵；第二部分（“蓝脸的窦尔敦盗御马……”）节奏明快、铿锵有力，借鉴了净行（花脸）的唱腔特点，情绪豪迈奔放，同时通过列举不同颜色的脸谱，将抽象的文化符号与具体的人物性格、历史故事紧密相连。教材中的“音乐小词典”部分介绍了京剧作为“国粹”及“人类非物质文化遗产”的地位，为教学提供了深厚的文化背景支撑710。（二）【基础】学情深描八年级学生正处于形象思维向抽象逻辑思维过渡的关键期，他们对流行文化敏感度高，但对传统戏曲艺术普遍存在“听不懂”、“老土”的刻板印象，认知停留在“脸谱就是画花脸”的浅层水平。虽然大部分学生在小学阶段通过美术课接触过脸谱绘制，但对其背后的“色彩寓意”、“谱式规律”以及京剧“唱念做打”的综合艺术特征知之甚少59。因此，本课的教学难点不在于教会旋律（旋律本身并不复杂），而在于如何引导学生“入戏”——即理解京剧韵味的技术支撑（如“擞儿”的颤音、咬字的“喷口”），并透过脸谱这一视觉符号，触摸到中华文化中“寓褒贬、别善恶”的审美价值观。二、【非常重要】核心素养导向的教学目标基于上述分析，确立本课的三维目标体系如下：1.【基础】审美感知目标：学生能够通过聆听与对比，辨识歌曲中A段（旦腔风格）与B段（净腔风格）在旋律、力度、音色上的差异；能够从视觉上欣赏不同颜色京剧脸谱的图案美与色彩美，初步建立“色寓其心”的审美联想6。2.【重要】艺术表现目标：学生能够运用“假声”（A段）与“真声扩音”（B段）的不同发声方法，有韵味地演唱歌曲片段；能够模仿并掌握12个京剧身段动作（如“兰花指”、“剑指”、“涮手”），并尝试在演唱中进行简单表演，力争唱出“京腔京韵”的味道36。3.【非常重要】文化理解与创意实践目标：学生能够准确说出红、白、黑、蓝、黄等主色脸谱所象征的人物性格（如红忠、白奸、黑直、蓝勇、黄暴），并能关联到对应的历史人物；理解“戏歌”作为传统文化创造性转化载体的时代意义；能够小组合作，为某一特定脸谱（如金银色代表神怪）创编一句符合其性格特征的歌词，或用肢体动作定格一个“脸谱人物”的亮相造型，完成对文化的个性化解码与表达10。三、【热点】教学重难点突破策略（一）教学重点1.【基础】准确演唱歌曲的旋律与歌词，尤其是B段“盗御马、战长沙”等密集节奏型的清晰咬字。2.【重要】掌握京剧唱腔的基本韵味，即“依字行腔”的感觉，以及“擞儿”（装饰性颤音）的演唱技巧。（二）教学难点3.【难点】如何引导学生摆脱“唱流行歌”的习惯，进入京剧的“板眼”韵律中，特别是“拖腔”的强弱处理。4.【难点】如何将抽象的脸谱文化符号转化为学生可感知、可体验、可表达的文化认同。（三）【非常重要】突破策略采用“感官联动·以演促学”的模式：用视觉（脸谱图像、视频）激发兴趣，用听觉（范唱、对比）建立标准，用动觉（身段模仿、节奏律动）加深体验，用创觉（歌词创编、亮相设计）实现内化。将枯燥的理论讲解转化为“角色扮演”与“文化侦探”游戏。四、【核心】教学过程设计（【非常重要】本环节占全文比重70%）（一）【基础】情境导入：梨园初探（预计用时8分钟）1.课前氛围营造：教室内悬挂或多媒体屏幕展示数幅色彩鲜明的京剧脸谱（关羽、包拯、曹操、窦尔敦）。上课铃响前，轻声播放京剧锣鼓经（如“四击头”）音频，营造“戏园子”的开场氛围。2.活动一：听音辨角教师行云流水地做出一组连贯的京剧动作（如“捋髯”、“提甲”、“亮相”），随即提问：“同学们，刚才老师这一连串的动作，让你想到了中国哪种传统艺术的舞台形象？”（学生回答：京剧）教师追问：“京剧舞台上，人物角色分为四大行当，刚才老师的动作最有可能是哪个行当？”（引出“生、旦、净、丑”概念，教师简要板书）6。3.活动二：视觉悬念教师指着教室内的脸谱：“同样是演员，为什么有的人脸上要画上这些花花绿绿的图案，而有的人（指旦角、生角）不画呢？”（学生猜测）。教师揭秘：“这就是京剧里最独特的语言——脸谱。它不是涂鸦，而是‘性格说明书’。今天，我们就通过一首特别的歌，来破译这份‘中国表情’的密码。”随即板书课题《唱脸谱》，并点出“戏歌”体裁：既有歌的旋律，又有戏的韵味7。（二）【基础】整体感知：初识“戏歌”风貌（预计用时7分钟）1.首次聆听：多媒体播放《唱脸谱》原唱（建议使用带脸谱动画演示的版本），要求学生带着两个问题听赏：（1）这首歌和你平时听的流行歌有什么不一样的味道？（2）你能听出歌曲在情绪上、速度上分了几个部分吗？6。2.听后交流：针对问题一，学生可能回答“有京剧的味道”、“声音很尖”、“最后很豪迈”。教师顺势引出“戏歌”概念，强调这是作曲家姚明将京剧西皮唱腔融入现代歌曲的创举7。针对问题二，引导学生初步划分结构：引子+A段（柔美、叙述）+间奏+B段（铿锵、豪迈、列举脸谱）。【重要】此处不追求精确划分，重在建立对段落对比的初步印象。（三）【非常重要】分段研磨：京腔京韵体验（预计用时25分钟）1.A段体验：旦角风韵·“看我非我”（1）教师范唱A段（从“那一天爷爷领我去把京戏看”至“它一点也没法比”）。范唱要求：采用略带假声的音色，咬字轻柔，突出京韵大鼓的“说唱感”，眼神配合手势（兰花指）模仿旦角看戏的神态6。（2）动作解韵——学做“兰花指”：教师带领学生学习旦角手势中最基础的“兰花指”：食指微翘，中指与拇指指肚相捏，无名指与小指自然弯曲。边做动作边念歌词，体会“身随心动”的感觉。教师强调：“旦角的手，是会说话的。捏着兰花指，你就变成了看戏的‘爷爷’或者戏里的青衣，声音自然就细了、柔了。”6。（3）难点抠唱：“听起来确实是那个京腔，确实是那个韵味”。这一句是A段的高潮，旋律起伏较大。教师引导学生关注“京腔”二字的“擞儿”（一种快速的装饰性颤音）。教学技巧：用点头或耸肩的律动带动气息的抖动，模仿人在高兴时声音自然的颤抖，避免机械地“抖喉”。教师带领学生慢速练习，逐个过句。2.B段体验：净行雄风·“似他非他”（1）【热点】视听冲击：播放京剧花脸（净行）演员的表演视频片段（如《铡美案》中包拯的唱段），让学生直观感受“满脸油彩”的演员如何用粗犷的嗓音和夸张的动作表现人物性格。（2）节奏挑战——“数板”练习：B段歌词“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙……”节奏密集，如同京剧里的“数板”。教师引导学生用双手拍打桌面（或使用简单的打击乐器如响板），先练习节奏型：XXXX|XXX0|。一边拍，一边用“喷口”的方式念歌词。强调“喷口”：像说绕口令一样，字头（声母）要咬得有力，仿佛把字从嘴里“喷”出去310。（3）动作解韵——体验“净行”身段：教师教授两个净行动作：A.“抄手”与“涮手”：双手握拳，双臂交叉于胸前（抄手），然后向外或向内划圈（涮手），配合眼神环视，表现出武将的威猛6。B.“剑指”：食指与中指并拢伸直，其余三指弯曲，拇指压在无名指与小指上。在唱到“叫喳喳”时，用剑指指向远方，配合亮相。（4）韵味点睛：“哇呀呀”的练习：歌曲最后一句“叫喳喳”的拖腔，是京剧韵味最浓的地方。教师示范如何在“喳”字的长音中加入净行的“炸音”感觉，虽不完全等同于花脸的“哇呀呀”，但要让学生体会到那种豪迈的爆发力。引导学生想象自己就是威风凛凛的张飞，将这股气力用声音释放出来。3.【难点】分段对比与归纳：完成两个段落的体验后，教师组织学生进行简短讨论：“A段我们用的是兰花指，声音细细的，为什么？B段我们用的是剑指，声音粗粗的，又是为什么？”（学生总结：A段像旦角，是女性或文雅的人；B段像净角，是男性武将或性格刚烈的人）。教师升华：“京剧就是这么有趣，‘看我非我，我看我，我也非我；装谁像谁，谁装谁，谁就像谁’。这就是‘程式化’的魅力。”6。（四）【非常重要】文化探究：脸谱里的“性格密码”（预计用时15分钟）1.活动设计：我是“脸谱侦探团”将全班分为若干小组（红脸组、白脸组、黑脸组、蓝脸组、黄脸组等），每组发放一张对应颜色的空白脸谱轮廓图（只有线条，没有颜色填充）以及关于该颜色代表人物的小故事卡片（如“红脸组”收到的是关羽过五关斩六将的故事片段）。任务：【高频考点】请结合刚才演唱的歌词（蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞）以及你们手中的故事卡，讨论三个问题：（1）这种颜色的脸谱让你感觉性格是怎样的？（忠勇、奸诈、刚直、骁勇……）（2）用一两个关键词概括这种性格。（3）为你们手中的空白脸谱轮廓，选择一种主色调进行填色（用彩笔快速涂抹），并准备向大家解说：“我们组的脸谱代表（性格），因为（故事）。”5810。2.小组汇报与教师深化：每组派代表上台，展示涂色成果并汇报。教师在每组汇报后进行总结深化，建立“色彩性格对应表”：【红色】：忠勇侠义，代表如关羽，是“义”的化身。【白色】：奸诈多疑，代表如曹操，是“奸”的典型。【黑色】：刚正不阿，代表如包拯、张飞，是“直”的体现。【蓝色】：刚强勇猛，代表如窦尔敦，是“猛”的象征。【黄色】：凶狠残暴，代表如典韦，是“暴”的标签。【补充】：金、银色多用于神仙鬼怪，代表神秘虚幻710。教师总结：“看脸谱，不是看画得花不花，而是看‘色寓其心’。一张脸谱，就是一个人的性格传记。”（五）【热点】创意实践：我们的“新脸谱”与“微剧场”（预计用时15分钟）1.活动一：【创意实践】歌词创编挑战引导学生跳出传统人物，为新的颜色脸谱创编一句歌词。例如：“绿色的脸谱叫什么？（学生自由想象）——老师引导：绿脸常代表暴躁勇猛，如一些剧中的妖怪或侠盗，我们可以编‘绿脸的（任堂惠）斗敌顽’。”“金色的脸谱代表神佛，我们可以编‘金脸的如来坐云端’。”鼓励学生大胆创编，不求工整，但求体现对色彩寓意的理解810。2.活动二：【艺术表现】“一分钟脸谱秀”小组合作，选择一个他们喜欢的脸谱颜色或人物。任务设计：2句表演。第一句：唱出该人物对应的那句歌词（如“红脸的关公”组唱“红脸的关公战长沙”）；第二句：用自己创编的一句词或一个动作（定格亮相）来展示人物的性格。教师提供简单的道具如髯口（假胡子）、马鞭，或直接用手势。学生表演时，全班同学可用手击打简单的节奏（仓七台七）为其伴奏10。此环节将演唱、动作、理解融为一体，将课堂气氛推向高潮。（六）收束总结：余音绕梁（预计用时5分钟）1.教师结语：“同学们，今天我们用声音画了脸谱，用身体演了故事。大家发现没有，无论是红脸的忠，还是白脸的奸，京剧用最简单夸张的方式，把中国人几千年来对人的评价标准画在了脸上。这就是我们的国粹。它可能有点古老，但当我们用《唱脸谱》这样的新方式去唱它时，它就活了过来。希望大家课后能去听听真正的京剧，或者再找找其他的戏歌听听，让我们民族的‘中国表情’，永远这么鲜活。”610。2.尾声播放：在京剧《夜深沉》的曲牌音乐中，学生有序离开教室。五、【基础】教学评价设计本课采用“过程性评价”与“表现性评价”相结合的方式，具体量表如下：1.【基础】参与度评价：观察学生在模仿“兰花指”、“剑指”等身段动作时的参与热情与协调性，占20%。2.【重要】演唱技能评价：能否基本准确地演唱B段核心段落，咬字是否清晰，能否初步表现出“喷口”或“拖腔”的韵味，占30%。3.【非常重要】文化理解评价：通过“脸谱侦探团”的小组讨论与汇报，评价学生是否能够正确关联颜色、性格与人物的对应关系，占20%。4.【热点】创意实践评价：在“歌词创编”或“一分钟脸谱秀”环节，评价学生是否能将所学知识进行个性化的表达与创新，