《千姿百态的树》教案-2026-2027学年人美版（新教材）小学美术四年级上册

《千姿百态的树》教案-2026-2027学年人美版（新教材）小学美术四年级上册一、学情分析本课授课对象为2026-2027学年秋季四年级学生，中段学生已经具备基础线条造型能力，此前接触过简单水墨工具，能区分毛笔中锋、侧锋基础用笔，生活中能够观察到松树、柳树、槐树等不同树木外形，但缺乏对树木枝干生长规律、国画笔墨概括手法的系统认知。学生好奇心强，喜爱自然实景与传统国画赏析，动手实践意愿浓厚，容易出现枝干交叉杂乱、线条无力、树木姿态单一的绘画问题，同时对“鹿角枝、蟹爪枝”传统国画术语较为陌生，需要依托实景图片、名家作品拆解、分步示范降低学习难度，以师生问答互动引导自主观察总结，贴合学生具象化认知特点开展水墨造型学习。二、教材分析本课为人美版2026新教材四年级上册第二单元《中国画里的树》第二课时，承接第一课《重重叠叠的枝叶》枝叶基础画法，聚焦树木主干、枝干造型塑造，是单元水墨树木造型核心基础课。教材以自然多样树木实景、倪瓒、沈周、钱选历代名家水墨树木作品为赏析载体，提炼国画经典两种枝干形态：向上生长鹿角枝、向下垂落蟹爪枝，明确中锋勾勒枝干、侧锋表现树干质感的核心笔法，讲解枝干穿插、前后遮挡的构图规律，总结完整画树步骤。本课搭建“观察自然—赏析名作—掌握笔法—独立创作”学习逻辑，为后一课时《层林尽染美如画》多树组合、远近层次、色彩点染创作做好技法铺垫，落实2022版美术课标造型表现、欣赏评述学习领域要求，渗透传统山水画师法自然的艺术理念，建立学生对中国水墨树木笔墨美感的认知。三、核心素养教学目标1.审美感知：观察自然树木多样姿态，赏析古代名家水墨树木作品，区分鹿角枝、蟹爪枝两种枝干形态，感受国画线条骨力与简约写意的东方审美意境。2.艺术表现：熟练运用中锋、侧锋两种基础笔法，掌握主干、枝干分步绘画方法，合理运用穿插、遮挡规律，独立完成姿态生动的单棵水墨树木作品。3.创意实践：结合户外观察所得，自主搭配墨色浓淡、枝干疏密，灵活塑造挺拔、柔婉等不同姿态树木，形成个性化水墨树木造型。4.文化理解：了解传统山水画画树基础理论，知晓松树、柳树在国画中的象征内涵，认同中国传统水墨艺术独特的造型语言。四、教学重难点教学重点：掌握中锋、侧锋画树用笔，区分鹿角枝、蟹爪枝两种枝干生长形态，学会枝干穿插与前后遮挡表现方法。

教学难点：把控枝干疏密节奏，用线条笔墨表现树木自然生长动态，避免画面枝干杂乱僵硬，做到笔墨有虚实、姿态有变化。五、教学过程（一）情境导入，感知树木百态教师出示校园、公园实拍树木实景图片，包含挺拔松树、垂条柳树、盘曲古槐、低矮灌木等不同种类树木，完整展现在大屏中，引导学生整体观察。

教师提问：同学们，仔细观察屏幕上这些生活里随处可见的树木，谁能说一说，这些树给你的第一感受有什么不一样？

学生自由发言，有的学生回答松树直直向上，有的学生提出柳树枝条往下垂，还有学生发现老树树干弯曲、枝条杂乱。

教师顺势追问：大家观察得十分细致，有的树木昂扬向上，有的树木轻柔下垂，每一棵树都有独属于自己的生长姿态，古人将这种自然之美用中国画记录下来，今天我们就一同走进国画课堂，学习《千姿百态的树》，用笔墨画出形态各不相同的树木。

教师板书课题《千姿百态的树》，同步出示本课学习核心问题：国画里如何用线条表现树木多样姿态？

设计意图：依托学生熟悉的生活实景导入，降低陌生感，通过分层提问唤醒学生生活观察经验，自然引出本课学习主题，明确课堂探究核心。（二）名作赏析，拆解国画枝干造型教师依次出示沈周柳树、倪瓒古松、钱选秋树三幅名家水墨作品，分幅放大细节，开展分步赏析互动。第一幅展示沈周柳树水墨作品，放大枝条局部细节。

教师提问：先来欣赏这幅明代画家沈周笔下的柳树，大家仔细看画家画的树枝，枝条生长方向是怎样的？线条给你什么样的感受？

学生观察后作答，枝条全部向下垂落，线条柔软流畅，看起来十分轻盈。

教师补充讲解：古人将这种向下垂坠、形似螃蟹爪子的枝条命名为蟹爪枝，适合表现柳树、槐树这类柔美灵动的树木，画家全程使用中锋行笔，线条柔韧又不失筋骨，没有绵软无力的问题。第二幅出示倪瓒古松作品，聚焦松树枝干部分放大。

教师提问：再来看这幅古松，对比刚刚的柳树，松树的枝条走向发生了什么变化？线条力度和柳树有区别吗？

学生对比观察后发言，松树枝条全部向上伸展，线条粗硬，看起来挺拔有力。

教师总结：这种向上分叉、如同鹿角造型的枝干，国画里称作鹿角枝，常用来绘制松树、柏树，象征坚韧挺拔的品格，画主干时可以搭配侧锋用笔，墨色稍重，表现树干粗糙厚重的树皮质感。教师继续抛出对比问题：大家对比两幅作品，画家画多根枝条时，是平行排列整齐绘制，还是互相穿插交错？这样画有什么好处？

学生分组讨论后分享答案，枝条相互穿插，前面的枝条挡住后面枝条，画面不会单调扁平，更有真实树木的空间感。

教师提炼知识点：国画画树两大核心规律，一是分鹿角枝、蟹爪枝两类基础枝干形态，二是枝干必须穿插、前后遮挡，杜绝平行、井字交叉的生硬画法。随后出示错误枝干示范图，让学生自主找出画面问题，加深记忆。

设计意图：以名家作品为案例，采用师问生答对比赏析模式，拆解传统国画枝干专业术语，结合正误对比图直观区分绘画误区，把抽象笔墨规律转化为学生可观察、可理解的视觉内容，落实审美感知素养。（三）技法探究，分步学习笔墨画树教师准备水墨工具，在实物展台完整分步示范，每一步操作搭配对应互动提问，同步拆解中锋、侧锋用笔要点。第一步，绘制主干，教师蘸浓墨，侧锋落笔起笔，画出粗壮树干，局部轻扫表现树皮凹凸质感。

教师边示范边提问：现在我用侧锋画树干，大家观察毛笔笔尖和纸面接触的位置，侧锋和我们平时勾勒线条的中锋有什么区别？

学生观察毛笔状态回答，侧锋是笔肚贴住纸面，线条宽粗；中锋只用笔尖，线条细而均匀。

教师明确区分两种笔法适用场景：侧锋表现树干厚重质感，中锋勾勒细枝、小枝条，全程把控墨色干湿，树干墨色偏干，避免画面晕染模糊。第二步，分出主枝，依据鹿角枝向上、蟹爪枝向下两种形态，分两组示范出枝方法，示范时刻意做出疏密变化，部分枝条紧密、部分留白空旷。

教师提问：大家看我画枝条时，没有把所有空隙画得一样大小，这样疏密错落的安排，会让树木看起来更自然吗？如果全部枝条挤在一起，画面会出现什么问题？

学生思考后回答，疏密有变化更生动，枝条全部拥挤会显得杂乱，看不清树木结构。

教师提炼要点：枝干穿插讲究均而不匀，空隙大小错落，主次枝条有高低、长短区分，一树有主枝突出，小枝辅助衬托。第三步，添加细枝，中锋淡墨补充细小分枝，简单点出少量点叶，完整呈现单棵树木完整造型，完整示范国画四步画树法：定主干、分主枝、添细枝、点简叶。示范完成后，组织学生进行五分钟笔墨小练习，只练习主干与基础枝条造型，教师巡回巡视，针对学生线条无力、交叉杂乱的问题一对一指导。

练习结束后开展课堂小互动，教师挑选两幅学生练习稿投屏展示。

教师提问：我们一起来看这两幅练习，第一幅枝条平行排布，第二幅枝条穿插遮挡，哪一幅更符合国画树木的绘画规律？说一说理由。

学生集体作答，第二幅穿插遮挡更自然，有前后空间，不会呆板。

设计意图：实物展台分步直观示范，搭配实时问答拆解笔法难点，设置短时间局部练习降低创作门槛，借助学生习作互评巩固枝干穿插知识点，层层突破教学重点。（四）创意实践，自主创作千姿百态的树教师布置课堂创作任务：选用鹿角枝或蟹爪枝其中一种枝干形态，自主创作一棵姿态独特的水墨树木，可自主搭配墨色浓淡变化，自主调整枝干疏密，画面完整呈现树根、主干、分层枝条，可简单添加少量点叶丰富画面，鼓励学生结合生活观察，创作松树、柳树、古槐等不同品种树木，自主搭配树木动态，可挺拔、可弯曲、可倾斜。

教师明确创作工具使用要求，提醒学生控制毛笔水分，避免墨汁大面积晕开，创作过程中不限制学生创作思路，允许学生自主搭配两种枝干形态，创作造型独特的杂树。

创作过程中，教师巡回走动，分层开展课堂互动引导，针对基础薄弱学生提问：你准备选择鹿角枝还是蟹爪枝表现你的树木？主干打算用浓墨还是淡墨绘制？帮助学生梳理创作思路；针对造型能力较强的学生提出拓展问题：怎样调整枝条疏密，让你的树木姿态更有动感？能不能用干湿不同墨色区分主干与细枝？

全程不设置统一模板，鼓励学生发挥创意，塑造形态各不相同的树木，落实创意实践素养。

设计意图：分层提问引导不同水平学生梳理创作思路，开放创作主题，不限制树木种类与造型，给学生充足自主创意空间，依托此前学习的笔法、枝干规律完成完整水墨造型作品，实现知识技法落地实践。（五）课堂小结，梳理课堂知识脉络创作完成后，教师收回学生作品，选取多幅形态各不相同的学生作品投屏集中展示，开展整体课堂梳理互动。

教师提问：今天我们学习了国画里两种基础枝干形态，谁能完整说出它们的名字，分别适合表现什么树木？

学生主动举手作答，鹿角枝向上，画松柏；蟹爪枝向下，画柳树。

教师继续追问：画树木枝干时，我们需要遵循哪两个关键绘画规律？中锋、侧锋分别用来表现树木哪个部分？

学生依次回答，枝干要穿插、前后遮挡，中锋画细枝，侧锋画主干。

教师整体总结本课内容：本节课我们从自然实景观察入手，赏析传统名家国画树木作品，掌握中锋、侧锋基础水墨笔法，学会鹿角枝、蟹爪枝两种枝干造型方法，