初中七年级音乐《无锡景》深度体验与传承创编教案

初中七年级音乐《无锡景》深度体验与传承创编教案

一、教学内容分析

【基础】本节内容是人民音乐出版社七年级下册第五单元《小调集萃》中的核心欣赏与演唱曲目。《无锡景》是一首流传甚广的江苏民间小调，其旋律曲折婉转、清丽流畅，歌词以生动的笔触描绘了无锡的历史名胜与风土人情，宛如一幅江南水乡的音画长卷。作品为五声宫调式，采用分节歌的形式，结构规整。其音乐风格细腻秀美，大量运用倚音、波音等装饰音，并结合“呀”、“末”等吴语衬词，形成了独特的艺术魅力。【重要】本节课不仅是对一首民歌的学唱，更是引导学生深入理解中国民歌中“小调”体裁特点的关键窗口，对于建立学生的民族音乐审美观、理解音乐与地域文化的关系具有重要的价值。

二、学情分析

【基础】七年级学生正处于从童年期向青年期过渡的阶段，生理和心理发展迅速。他们具备了一定的音乐基础知识储备，对音高、节奏有基本的辨识能力，乐于接受新鲜事物，但注意力容易分散。在音乐兴趣上，他们普遍更倾向于接触流行音乐，对传统民歌可能存在一定的距离感，认为其“老套”或“过时”。【非常重要】然而，这一年龄段的学生好奇心强，对具有鲜明地域特色和文化底蕴的内容依然保有探究的热情。他们已经通过七年级上册的学习，对“劳动号子”这一民歌体裁有了一定了解，这为本节课引入“小调”概念、对比不同民歌体裁提供了知识衔接的可能。因此，教学的关键在于如何搭建起联通学生现代审美与传统艺术的桥梁，通过深度体验与创意实践，让他们真正感受到小调的独特韵味。

三、核心素养目标

【重要】审美感知：通过聆听、品析《无锡景》及其不同演绎版本，引导学生感受江南小调旋律的曲折婉转、细腻秀美，能够辨识倚音、波音等装饰音和吴语衬词对塑造音乐风格的作用，提升对民族民间音乐风格的敏锐感知力。

【重要】艺术表现：能用自然、柔和、婉转的声音，较为准确地演唱歌曲《无锡景》，并能尝试模仿吴语发音，运用恰当的力度和气息表现出歌曲的韵味和情感。积极参与小组合作与艺术实践。

【热点】创意实践：引导学生基于《无锡景》的音乐元素，结合现代审美或跨学科知识（如地理、文学），进行简单的歌词创编、情境演绎或与姊妹艺术（如舞蹈、绘画）融合的尝试，培养创新意识和实践能力。

【非常重要】文化理解：通过对歌曲背景、歌词内涵及音乐特点的分析，理解江南水乡文化对当地音乐风格形成的影响，认识到民歌是地域文化和人民生活情感的生动载体，增强对中华民族优秀传统音乐文化的认同感和热爱之情。

四、教学重点与难点

【重点】引导学生用委婉细腻、自然柔和的声音演唱歌曲，准确把握歌曲的旋律、节奏以及装饰音（倚音、波音）和衬词（呀、末）的韵味，表现出江南小调的风格特征。

【难点】1.理解并表现出歌曲中一字多音的旋律进行以及装饰音在润腔中的作用，唱出“曲折婉转”的韵味。2.初步感受并尝试模仿吴语的发音特点，并将其自然地融入演唱中，体会方言对民歌风格形成的决定性作用。【高频考点】理解小调的音乐特点及其与地域文化的关系。

五、教学方法与准备

教学方法：体验式教学法、比较聆听法、情境创设法、小组合作探究法。秉持“以听带唱，以析促悟”的原则，将音乐知识的讲解融入动态的音乐体验之中。

教学准备：多媒体教学设备（钢琴、音响、投影仪）、高精度教学课件（含无锡风光图片、高音质音频、吴语教学微视频、不同版本《无锡景》音视频、《秦淮景》片段）、碰铃等简易打击乐器、导学案（学习任务单）。

六、教学过程

（一）导入新课——情境创设，引“景”入情

【基础】上课伊始，教室内回荡着琵琶与笛子演奏的江南丝竹乐背景音乐。大屏幕上滚动播放着无锡鼋头渚、惠山泉、寄畅园等水墨风格的风景图片。教师用带有江南韵味的普通话提问：“同学们，从你们踏入教室的这一刻起，眼见的景，耳听的音，是否将你带入了一个特定的地方？这是一个充满诗情画意的水乡。谁能用一个词或一句话，形容你此刻感受到的氛围？”学生自由回答，教师引导出“优美、柔和、细腻、如画”等关键词，从而引出本课的主题——让我们循着歌声，去游览一座江南古城，去聆听它独有的《无锡景》。此环节旨在通过综合艺术手段，为学生营造沉浸式的学习氛围，迅速建立对江南音乐风格的初步审美期待。

（二）初步感知——音画同行，识“景”之貌

【重要】1.首听全曲，整体把握。教师播放廖莎演唱版的《无锡景》（音频），要求学生闭眼聆听，并思考两个问题：这首歌曲带给你怎样的情绪？（例如：愉悦、自豪、舒展、亲切）它的速度是怎样的？（中速、稍慢）。听后请学生简单分享感受，教师总结并引出小调体裁的一般特点——旋律流畅、抒情优美、结构规整。

【难点初探】2.再听范唱，聚焦方言。教师播放吴语原生态版的《无锡景》视频，并提问：对比刚才的版本，这一版在听感上有什么不同？你听出了哪些特别的发音？歌词里有哪些听起来很特别的字眼？引导学生关注“吴侬软语”的独特韵味，并初步介绍“呀”、“末”等衬词。教师可选取第一句“我有一段情呀，唱拨拉诸公听”，带领学生尝试模仿跟读一至两遍，感受吴语舌尖与齿龈的摩擦所带来的“轻、柔、软、糯”的语音特点，为后续演唱做好铺垫。

（三）探究品析——深入肌理，解“景”之韵

【非常重要】此环节是解决教学重难点的核心，采用“剥笋法”，层层深入。

1.旋律线的“折”与“婉”。教师在钢琴上弹奏《无锡景》的乐谱，但去掉所有装饰音，只保留骨干音。请学生对比听教材原谱（包含装饰音）的旋律。提问：哪个版本更好听？为什么？多出的这些小音符（倚音、波音）起到了什么作用？引导学生自主发现装饰音让旋律变得更“曲折”、更“婉转”、更有“腔调”，就像江南园林的曲径通幽，小桥流水，不是一览无余，而是九曲回肠。教师用画旋律线的方式，在黑板上同步绘制出旋律的起伏图，直观展示其“级进为主，小跳为辅”的波浪式进行。

2.节奏的“密”与“稳”。请学生看着乐谱，用“哒”轻声跟琴打拍子，感受其“强、弱、次强、弱”的规律。引导学生观察每一句的节奏型，特别是歌词排列的“一音多字”现象。教师总结：平稳规整的节拍是骨架，而相对密集的节奏和一字多音的进行，如同给骨架添上了丰腴的血肉，使得音乐在平稳中蕴含着流动感，细腻地描摹着景致。

【难点突破】3.润腔的“韵”与“味”。教师选取典型乐句（如第一句的后半部分），分别用“不带装饰音、普通话演唱”和“带装饰音、模仿吴语韵味演唱”两种方式范唱。请学生闭眼聆听，并用手势投票选出更能打动人、更具江南韵味的唱法。教师顺势点明：正是这些细微的装饰音、独特的方言咬字以及气息的巧妙控制（润腔），共同构成了江南小调独一无二的“味道”。这是民歌的灵魂所在。

3.文化溯源——歌中藏“景”，景中蕴“情”。请学生朗读歌词，找出歌词中提到了无锡的哪些具体景点（如：天下第二泉、惠山、太湖等）。教师结合多媒体展示对应景点的图片或短视频，简要介绍其历史文化。让学生明白，这首歌不仅是在唱景，更是在唱人对家乡景色的自豪与热爱，是一首流动的“城市名片”。

（四）实践学唱——声情并茂，唱“景”之味

【重要】1.模唱与视唱结合。采用听唱法为主，视唱法为辅。先让学生跟随钢琴或音频，用“lu”或“wu”哼唱旋律，感受其连贯性和气息的支撑。要求声音位置高，音色统一，想象声音是在眉心间“飘”出来的丝线。

2.难点乐句突破。对于旋律起伏较大或装饰音复杂的乐句，进行分解练习。如将带装饰音的旋律拆解，先唱准骨干音，再将装饰音快速而轻盈地带入，如同“蜻蜓点水”。

3.填词演唱，强调咬字。在基本旋律唱熟后，带入普通话歌词。重点指导衬词的唱法：“呀”要唱得轻巧，似有若无；“末”要咬得短而软，一带而过。强调“字正腔圆”，但这里的“腔圆”是为“韵”服务的，要避免过于生硬的咬字破坏旋律的连贯。

4.情感升华演唱。在基本完成第一段歌词学唱后，引导学生加入情感。提问：如果你是生活在无锡的当地人，在向远方的客人介绍自己家乡的美景时，你的心情是怎样的？（自豪、亲切、热情）请带着这样的情感，用自然、柔和、充满爱意的声音完整演唱第一段。教师指挥，钢琴伴奏，并邀请几位唱得好的同学用碰铃轻轻敲击强拍，增加音乐的色彩。

（五）拓展与创编——文化融合，创“景”之新

【热点】1.影视关联，拓宽视野。播放电影《金陵十三钗》插曲《秦淮景》片段。提问：这段音乐给你带来了怎样的熟悉感？它与《无锡景》有何联系？引导学生听辨出两者旋律的相似性，了解《秦淮景》是根据《无锡景》的曲调重新填词而成的。教师总结：经典的民歌旋律具有强大的生命力，它可以在不同的时代、不同的地域语境下被赋予新的内涵，这正是文化传承与创新的体现。

2.小组合作，创意实践（项目化学习萌芽）。将学生分为若干小组，提供以下两个任务供选择，利用5-7分钟进行讨论与准备。

任务A（歌词创编）：假设你是一位现代的音乐人，要为无锡这座充满活力的城市创作一首新的《无锡景》。请以《无锡景》的原曲调为基础，结合你对无锡的了解（或结合自己家乡的著名景点），尝试为第二段或第三段创编几句新的歌词。

任务B（跨学科融合）：如果你是导演，要为《无锡景》拍摄一部音乐MV。请结合歌曲的情感和节奏，设计一组镜头画面（可用语言描述或简单构图），要求体现音乐与画面的对位关系，并能展现无锡的自然与人文之美。

3.成果展示与点评。请各组代表上台展示创编成果或阐述创意构想。教师从音乐性、文化性、创意性等角度给予鼓励性、建设性的评价，强调过程参与的价值。

（六）课堂小结——回望经典，寄“景”于情

【重要】教师引导学生共同回顾本节课的收获：我们不仅学会了一首好听的歌，更重要的是，我们探寻了《无锡景》这首小小民歌背后的大千世界。我们看到了旋律中的“山水”，听到了方言里的“人情”，品味了装饰音间的“韵致”。明白了民歌小调就像一颗颗璀璨的珍珠，它串起了一个地方的历史、风光和人们的情感。希望通过今天的学习，大家能拥有一双发现美的耳朵，今后再去到任何地方，都能去听听那里的民歌，感受那份独属于那里的声音记忆。

七、板书设计

左侧区域（音乐本体）：

《无锡景》

1.旋律：曲折婉转清丽流畅（级进为主+装饰音）【难点】

2.节奏：平稳规整疏密有致

3.结构：五声宫调式分节歌

中间区域（核心韵味）：

江南小调韵味

4.吴语软糯（呀、末）

5.润腔细腻（倚音、波音）【重点】

6.情由景生（自豪、亲切）

右侧区域（文化拓展）：

体裁：小调

文化：江南水乡

创新：《秦淮景》——曲调的流传与演变

八、教学反思

【非常重要】本课设计力求跳出传统“教歌”的窠臼，以核心素养为导向，将教学定位为一次深度的审美体验与文化探