小学五年级音乐上册第一单元藏族民歌《依马呀吉松》教学设计

小学五年级音乐上册第一单元藏族民歌《依马呀吉松》教学设计

  一、教材深度分析与文化定位

  本课选自人民教育出版社义务教育教科书《音乐》五年级上册第一单元。单元主题为“西部风情”，旨在通过音乐作品引导学生感受我国西部地区丰富多彩的民族文化，增进民族认同感和文化自豪感。《依马呀吉松》是一首广泛流传于西藏地区的传统藏族酒歌，其旋律高亢嘹亮，节奏自由悠长，具有鲜明的藏族音乐风格和浓郁的高原生活气息。“依马呀吉松”在藏语中常作为衬词，用以表达欢乐、赞美或敬酒时的热烈情绪，其具体含义可随语境变化，这正体现了民歌口头传唱、即兴发挥的特点。歌曲为五声羽调式，节拍为四二拍与四三拍的交替，这种混合节拍的使用是藏族民歌，特别是山歌、酒歌类音乐的重要特征，生动模拟了高原上骑马驰骋或饮酒歌舞时跌宕起伏的律动感。歌曲结构短小精悍，多为上下句或四句体乐段，旋律进行中常出现四度、五度乃至八度的跳进，展现了藏族人民豪放、真挚的性格。学习这首歌曲，不仅是学习一段旋律，更是开启一扇了解藏族人民生活方式、情感世界与审美追求的窗口，是落实“弘扬民族音乐”课程理念，培养学生音乐文化理解核心素养的关键载体。

  二、学情精准研判与学习起点确定

  五年级学生处于小学高年级阶段，其音乐学习能力和审美心理相较于中低年级有显著发展。在知识技能方面，他们已经具备初步的识读简单乐谱（如柯尔文手势、节奏谱）的能力，能够较为稳定地把握二拍子、三拍子的基本韵律，并能用自然、统一的声音进行集体歌唱。在音乐体验方面，他们对音乐情绪、风格有了更敏锐的感知，开始不满足于单纯的模仿，对音乐背后的文化背景产生探究兴趣。然而，面对《依马呀吉松》这样的少数民族民歌，他们仍可能面临以下挑战：一是对藏族音乐特有的音高、节奏（如自由延长、混合节拍）和装饰音（如颤音）感到陌生，模仿和表现存在一定难度；二是对歌曲所依存的高原地理环境、藏族民俗生活缺乏直观体验，可能影响对歌曲韵味和情感的深度理解；三是在进行音乐创编或综合表现时，思路可能不够开阔，需要有效的支架引导。因此，本课教学设计将从学生的“最近发展区”出发，通过创设沉浸式的文化情境、搭建阶梯式的技能训练、提供开放式的创作空间，化挑战为学习契机，实现从“学会唱歌”到“唱好歌、懂文化”的跃升。

  三、教学目标体系构建（基于音乐学科核心素养）

  （一）审美感知与艺术表现维度

  1.学生能够准确、富有表现力地背唱歌曲《依马呀吉松》的主旋律部分，做到音高准确、节奏稳健（特别是能初步感知和表现混合节拍的特点），声音自然圆润，并尝试模仿藏族民歌高亢嘹亮的音色特点。

  2.学生能听辨出歌曲的羽调式色彩、旋律中的大跳音程以及节拍的交替变化，并能够运用图形谱、肢体律动等方式将这些音乐要素可视化、体态化，深化音乐感知。

  3.学生能掌握简单的藏族舞蹈基本舞步（如踏步、退踏步）或典型节奏型伴奏，并能够与歌唱进行初步配合，提升综合艺术表现力。

  （二）创意实践与文化理解维度

  1.学生能够以小组合作的形式，围绕歌曲情境，进行简单的表演创编（如设计演唱形式、加入前奏间奏、创编舞蹈动作或节奏伴奏），在创作实践中加深对歌曲风格的理解。

  2.学生能够通过视听资料、教师讲解及讨论，了解藏族酒歌的文化功能、演唱场合及其中蕴含的藏族人民热情好客、热爱生活的民族性格，建立起音乐风格与地域文化、生产生活方式的初步联系。

  3.引导学生尊重并欣赏我国多元的民族音乐文化，激发进一步探究其他民族音乐的兴趣，树立文化自信。

  四、教学重点与难点解构

  教学重点：能够有感情地、较为完整地演唱歌曲《依马呀吉松》，并体验其作为藏族酒歌的基本风格韵味。此重点聚焦于艺术表现核心素养的达成，是本节课最基础也是最核心的学习成果。

  教学难点：一是对歌曲中混合节拍（四二拍与四三拍）的律动感知与稳定表现；二是对藏族民歌独特润腔方式（如开头长音的颤音处理、高音位置的嘹亮直声）的模仿与把握；三是在深入理解音乐文化内涵的基础上进行有创意的综合表现。难点一涉及音乐本体要素的精细感知，难点二关乎歌唱技能的风格化提升，难点三则是高阶思维与综合能力的挑战。

  五、教学资源与媒体整合准备

  1.教师资源：精心制作的多媒体课件，内含西藏自然风光（雪山、草原、牦牛）、人文景观（布达拉宫、藏族服饰、民居）、民俗活动（赛马会、望果节、欢聚饮酒场景）的高清图片与短视频；歌曲《依马呀吉松》的优质音频（原生态演唱版与童声合唱版）、伴奏音频；歌曲旋律线图形谱、节奏谱可视化动画。

  2.学生资源：人手一份歌谱（附简要藏语发音标注及文化注解）；课堂打击乐器（如铃鼓、三角铁、串铃，模拟藏族歌舞伴奏效果）；分组活动所需的道具（如彩色哈达仿制品）。

  3.环境准备：教室座椅调整为小组围坐式，中间留出展示空间；灯光可适当调节，营造沉浸式氛围；音响设备确保音质清晰、音量适中。

  六、教学过程深度实施与解析

  （一）第一环节：情境浸润，文化寻踪——激情导入，聚焦西藏（预计用时：8分钟）

    教师活动一：视听导引，激活经验。教师不以常规问好开始，而是播放一段精心剪辑的约90秒视频，内容依次为：青藏铁路列车飞驰、雪山草原全景、藏族同胞献哈达、围坐火塘饮酒欢歌的场景。视频配以空灵悠远的藏族器乐（如扎木聂）音乐作为背景。播放结束后，教师轻声提问：“刚才的画面和声音，把我们带到了祖国的哪一个地方？你的内心产生了怎样的感受？”

    学生活动一：凝神观看，自由表达。学生被视听内容吸引，自然进入学习情境。他们可能回答：“西藏！”“青藏高原！”“感觉那里天很蓝，很广阔。”“人们在一起喝酒唱歌，很热闹很开心。”

    设计意图：高质量的视听素材能瞬间抓住学生注意力，跨越地理距离，营造身临其境的氛围。开放性的提问尊重学生的初体验，鼓励个性化表达，为后续的文化学习铺垫情感基调。

    教师活动二：文化点介，揭示课题。教师肯定学生的回答，并出示西藏在中国地图上的位置，简介其“世界屋脊”之称。接着，聚焦视频末尾的欢聚场景：“在藏族同胞喜庆丰收、朋友相聚、欢迎贵客的时候，总离不开美酒和歌舞。有一种歌，专门在敬酒、饮酒时歌唱，用来表达祝福、欢乐和情谊，这就是‘酒歌’。今天，我们就来学习一首非常著名的藏族酒歌。”随即，在黑板上以艺术字板书课题“依马呀吉松”，并标注“藏族酒歌”。同时，用清晰的发音慢速范读歌名，解释“‘依马呀吉松’是藏语中的衬词，就像我们唱歌时的‘哎嘿哟’一样，能让歌曲更活泼、更有味道，它包含着高兴、赞美、邀请一起欢乐的意思。”

    学生活动二：聆听认知，跟读课题。学生跟随教师指图了解地理位置，理解“酒歌”的文化功能，并模仿教师的口型与发音，尝试朗读歌名“依马呀吉松”，初步感受藏语语音特点。

    设计意图：从地理到人文，从一般到具体，层层递进地引入课题。解释歌名含义消除了语言隔阂，将陌生的藏语词汇转化为可理解、可共鸣的情感符号，激发学生学习歌曲内容的欲望。

  （二）第二环节：多维感知，初建印象——初步感知，把握基调（预计用时：12分钟）

    教师活动一：原生态聆听，聚焦整体。教师播放原生态藏语演唱的《依马呀吉松》音频，提出首次聆听任务：“请同学们闭上眼睛，用心聆听。思考两个问题：第一，这首歌带给你怎样的情绪感受？（是欢快的？悠扬的？热情的？还是庄严的？）第二，注意听歌手的嗓音有什么特别的地方？”

    学生活动一：静心聆听，捕捉初感。学生闭目聆听，从整体上感受音乐。听后分享：“感觉很热情、奔放。”“声音很高、很亮，好像能传到很远的地方。”“有点自由的感觉，速度好像有快有慢。”

    设计意图：闭目聆听有助于排除视觉干扰，集中听觉注意力。问题设计指向音乐情绪和音色特质这两个最直观的审美要素，引导学生进行有效的初次审美体验。

    教师活动二：图形谱辅助，剖析旋律与节拍。教师出示动态旋律线图形谱，同步播放童声合唱版歌曲（速度稍慢、更规整）。图形谱中，旋律的高低用起伏的波浪线表示，音符时值长短用线条粗细或点距疏密示意，节拍重音用突出的光点标注。教师边播放边用激光笔指示：“看，旋律就像青藏高原的连绵群山，有大起大落（指示四度、五度跳进）。注意这些重音点，有时候两个一组，有时候三个一组，这说明拍子在发生变化。”播放后，教师带领学生用手臂划出旋律的起伏线条，并用拍手（强拍）和拍腿（弱拍）的方式，跟随音乐尝试感受“强弱-强弱”与“强弱弱”的交替。

    学生活动二：视听结合，身体参与。学生观看图形谱，直观理解旋律走向和节拍特点。通过划旋律线和拍击身体，将听觉感知转化为视觉和动觉体验，初步“触摸”到音乐的脉搏。

    设计意图：图形谱是破解音乐要素难点的高效工具，它将抽象的听觉信息可视化，特别适合小学生理解旋律起伏和节拍变化。身体律动是体验节奏、节拍最本能的方式，通过“体感”先于“认知”的方式，为后续准确演唱打下坚实的感知基础。

    教师活动三：介绍结构，朗读歌词。教师出示简谱歌谱，指出歌曲由两个基本乐句变化重复构成，结构清晰。带领学生用普通话朗读翻译后的歌词大意（如：“美酒啊飘香，歌声啊飞扬，朋友啊欢聚，幸福啊久长”），体会歌词中蕴含的欢聚、祝福之情。同时，重点教学藏语衬词“依马呀吉松”的准确发音，可分解为“依-马-呀-吉-松”，配合简单的点头或拍手节奏，增加趣味性。

    学生活动三：识读乐谱，学读歌词。学生跟读歌词，理解歌曲基本内容。重点练习藏语衬词的发音，力求准确、熟练，为演唱做好准备。

    设计意图：分析曲式结构有助于学生把握歌曲的整体框架。朗读歌词（包括汉语大意和藏语衬词）是连接音乐与文化、理解与表达的重要桥梁，确保学生在演唱时“言之有物，情有所依”。

  （三）第三环节：梯度学唱，精雕细琢——深入学唱，解码音乐（预计用时：20分钟）

    教师活动一：分句模唱，解决音高与节奏。这是教学的核心技能训练环节。教师采用钢琴或音笛辅助，进行逐句教唱。

    1.难点前置：首先重点突破歌曲开头的高音长句。教师示范正确的呼吸支持（深吸气，腰腹支撑）和高位置头声的发音，引导学生想象“把声音送到远处的雪山上”，用“lu”或“a”母音进行慢速、连贯的练唱，特别注意长音尾部的轻微颤音（藏族民歌特色润腔），可比喻为“风吹经幡的微微波动”。

    2.关注跳进：对于旋律中的四度、五度跳进，教师用手势的高低变化（柯尔文手势的变式）或身体姿态的起伏来提示音高变化，帮助学生准确捕捉音程关系。

    3.固化节拍：在唱熟旋律的基础上，再次强调节拍感。教师指挥，引导学生清晰地唱出二拍子与三拍子的交替。可以用“走-走”（二拍子）和“跳-跳-跳”（三拍子）的踏步活动来强化区别，确保节奏稳健而不拖沓。

    学生活动一：专注模仿，反复练习。学生跟随教师的示范和指导，进行分句、分段模唱。重点关注呼吸、音高、节奏和特殊韵味。通过集体练、分组练、个别展示、互相聆听评价等多种形式，逐步达到准确、熟练。

    设计意图：歌唱技能的获得必须通过科学、反复的练习。此环节将整体目标分解为具体的技能点（呼吸、音高、节奏、韵味），采用示范、模仿、比喻、体态辅助等多种教学策略，层层递进，扎实训练。个别展示与评价既能检验学习效果，也能促进学生间的互相学习。

    教师活动二：情感注入，风格把握。当学生能完整演唱旋律后，教师引导学生关注情感表达：“这是一首酒歌，是人们在最开心、最热情的时候唱的。我们应该用什么样的声音、什么样的表情来唱？”播放原唱片段，引导学生对比分析：“原唱的声音是‘直直的’‘亮亮的’，还是‘弯弯的’‘柔柔的’？情绪是内敛的还是奔放的？”教师总结并示范：声音要明亮、高亢，有穿透力（但避免喊叫）；情绪要饱满、热情，尤其是衬词“依马呀吉松”要唱得富有弹性和活力，脸上自然洋溢笑容。可以设计情景想象：“现在我们面前就坐着远道而来的好朋友，举起手中的‘青稞酒’（虚拟动作），把最美的歌声和祝福送给他！”

    学生活动二：情感体验，风格化演绎。学生在教师引导下调整演唱状态，尝试用更符合藏族酒歌风格的声音和情感来演唱歌曲。通过情景想象，将机械的演唱转化为有对象、有目的的“表演”，提升艺术表现力。

    设计意图：从“唱会”到“唱好”，关键在于情感的投入和风格的把握。通过对比分析、情景创设，引导学生从音乐本体走向文化表达，实现审美体验的升华。

  （四）第四环节：融合创编，综合呈现——合作创编，深化体验（预计用时：12分钟）

    教师活动一：提出任务，提供支架。教师宣布：“我们已经学会了这首动人的酒歌。现在，请各小组化身为‘小小藏族艺术团’，为这首《依马呀吉松》设计一个精彩的表演方案。可以从以下几个方面选择一至两项进行创编：1.演唱形式：领唱与齐唱如何安排？从哪里开始加入合唱？2.形体动作：设计几个简单的藏族舞蹈基本动作（如甩袖、踏步），在演唱时配合。3.节奏伴奏：选择合适的打击乐器（铃鼓、串铃等），为歌曲设计固定的节奏型进行伴奏。教师提供藏族舞蹈基本步法（退踏步、抬踏步）的简短视频示范，以及几个适合的节奏型（如：XX|XX或XXX|XXX）供参考。

    学生活动一：小组合作，创意实践。学生以4-6人为单位进行小组讨论和排练。组内分工合作，有的负责编舞，有的负责设计节奏，有的负责安排演唱。在教师提供的支架上，进行创造性的组合与变化。教师巡视指导，提供个性化建议。

    设计意图：创意实践是音乐核心素养的重要体现。此环节将课堂主动权部分交给学生，在合作中培养其创造力、沟通协调能力和综合艺术表现能力。提供必要的支架（视频、节奏型）能降低创编难度，确保活动有效开展，避免流于形式。

    教师活动二：展示交流，多元评价。邀请2-3个小组上台展示他们的创编成果。展示前，明确观看任务：你觉得哪个小组的表演最有藏族酒歌的欢乐气氛？他们的创意亮点在哪里？展示后，引导学生从“演唱的完整性”“动作/伴奏与音乐的契合度”“创意的新颖度”“团队合作的默契”等维度进行生生互评。教师则从专业角度给予鼓励性、建设性的点评，并相机渗透更多藏族文化艺术的小知识（如献哈达的礼仪）。

    学生活动二：展示自信，欣赏评价。展示小组自信表演，其他小组认真观看。积极参与评价，学会欣赏他人优点，提出善意建议。在观摩和交流中，拓宽艺术视野。

    设计意图：展示环节是学习成果的汇报，能极大地增强学生的成就感和自信心。多元化的评价主体和评价维度，将学习过程与结果并重，培养了学生的审美判断力和批判性思维。

  （五）第五环节：总结升华，意蕴延伸——课堂总结，拓展延伸（预计用时：3分钟）

    教师活动：教师引导学生回顾本课历程：“今天，我们通过歌声‘走’进了美丽的西藏，领略了藏族酒歌《依马呀吉松》的热情与豪迈。我们不仅学会了演唱，还尝试了创编，更重要的是，我们感受到了音乐背后那个民族的性格与情怀。”进行课堂总结，并布置开放性作业：“1.将这首歌唱给你的家人或朋友听，并向他们介绍一下藏族酒歌的文化。2.（选做）利用网络或书籍，了解一首其他民族的‘酒歌’或‘宴歌’，下节课带来与大家分享。”

    学生活动：跟随教师回顾学习收获，明确课后任务。

    设计意图：总结不是简单复述，而是将知识、技能、情感、文化进行整合性提炼，强化学习意义。开放性作业将课堂学习延伸到课外和生活，体现“大课程”观，持续激发学生的探究兴趣，实现学习的可持续发展。

  七、板书设计构思

  板书采用图文结合、重点突出的设计，力求清晰、美观、有启发性。

  主标题区：依马呀吉松（艺术字体，居中）

  副标题：——藏族酒歌

  左侧知识区：

    情绪：热情奔放欢快

    特点：羽调式、混合节拍、旋律大跳、高亢嘹亮

    衬词：依马呀吉松（表达欢乐、赞美、祝福）

  右侧图谱区：手绘简略的旋律起伏线条示意图，并在相应位置用不同颜色的笔标记出典型的二拍子和三拍子小节。

  下方文化区：简笔画出酒杯、哈达、雪山轮廓的剪影，旁边书写关键词：欢聚祝福青藏高原。

  板书在整个教学过程中随讲随写、逐步生成，最终形成一幅完整的知识脉络图。

  八、教学反思与进阶考量

  （本教学设计力图体现以下现代音乐教育理念，并在实施中需重点关注）

  1.文化主线贯穿始终：摒弃单纯技能训练的模式，将藏族地理、民俗、礼仪