数字插画基础教程（第2版）课件 第5章 创作进阶-数字插画创作实践

数字插画基础教程5.1猫的速写第5章

创作进阶

——数字插画创作实践创作入门——从写实到夸张变形

本章导读

本章选择了十个教学案例进行分析讲解。在学习本章的时候，建议大家结合源文件倒推创作者的创作构思、分图层逻辑以及画笔效果，尝试抛开参数进行色彩的自主搭配。为了尽量照顾大多数学习者的学习习惯，本章案例使用的软件包括Photoshop、SAI、Procreate等，不同的软件都可以完成类似效果的作品，大家不必产生畏难心理，结合通用的PSD格式源文件，可以在不同软件中打开学习。正如笔者一直以来强调的：重要的不是工具，而是人。

另外，对于复杂案例，在教程中无法将数十个图层一一拆解，请大家以逻辑掌握为主，按照个人习惯自主分层塑造。创作入门——从写实到夸张变形

学习目标

掌握主题性插画的构思方法，理解如何将不同主题进行视觉转译。

能够结合AIGC工具辅助素材准备与衍生设计，独立完成具有思想深度的数字插画及文创延展。

在艺术创作中深化文化自信，实现思想性、艺术性与传播性的有机统一。5.1猫的速写

本案例描绘的是作者的家养猫，通过速写的方式记录猫的生活点滴，笔意放松，不失乐趣。作品采用速写的形式，背景简单着色，画面形式感强，主体突出，具有一定的装饰效果。

本案例使用SAI完成创作。

打开SAI软件，执行“文件”>“新建”（快捷键：Ctrl+N），在弹出的“新建画布”面板中设置宽、高度均为20cm，分辨率为300pixels/inch的画布，并命名为“猫的速写”，单击“OK”按钮新建空白画布（图5-1-1）。

（1）新建画布图5-1-1新建画布

本案例以线稿为主，在绘制过程中主要使用“铅笔”工具进行起稿，对“铅笔”工具进行简单设置：画笔形状切换为“渗化和杂色”，强度设置为60左右，“画笔浓度”调整为100（图5-1-2），“手抖修正”设置为10（图5-1-3）。图5-1-2铅笔工具

图5-1-3手抖修正（2）工具测试

在图层面板新建空白图层并双击命名为“线稿”图层（图5-1-4），在“线稿”图层绘制猫的线稿（图5-1-5）。（3）构图起稿图5-1-4铅笔工具

图5-1-5手抖修正

新建“色稿”图层并拖拽至线稿图层下方，绘制圆形背景色。

画圆形的方法有很多，例如将画笔调大，直接在画布上点一个圆点。本步骤采用的是画一个圆形选区，然后用“油漆桶”填色的方法：选择“选区笔”，将“画笔大小”拖拽调整到适合的大小，在“色稿”图层单击一下，绘制一个群青色选区（图5-1-6），选择“油漆桶”工具（图5-1-7），在选区框内单击一下完成蓝色圆形背景色的填充（R：100、G：151、B：203，图5-1-8）。图5-1-6群青色圆形选区（4）分层上色（4）分层上色图5-1-7“油漆桶”工具（4）分层上色图5-1-8填充蓝色圆形背景色（5）效果调整

如果对当前效果不满意，除了可以移动圆形背景色的位置（“移动”工具）、调整大小（菜单栏“图层”>“自由变换”）之外，还可以使用“橡皮擦”擦出猫的形状（图5-1-9），这样视觉上会突出猫的线稿，变换画面效果。图5-1-9擦出形状整理细节，完成作品（图5-1-10）。图5-1-10完成作品（王天艺）（6）作品完成

无论是速写、速涂式的作品，还是深入刻画的作品，都建议将其系列化。系列化作品有利于熟悉创作工具，深化主题，还可以提升作品的完整性（图5-1-11、图5-1-12）。图5-1-11王天艺作品（7）系列作品（7）系列作品图5-1-12“猫”系列之二（王天艺）谢谢数字插画基础教程5.2土壤胶囊第5章

创作进阶

——数字插画创作实践5.2土壤胶囊

本案例是一个图标创作，以胶囊为创意出发点，希望通过作品唤起受众的环境保护意识。胶囊里生出嫩芽，胶囊外围生长着藤蔓，仿佛胶囊就是一个时光隧道，种下了美好，让人不由地静心聆听、感悟，以一颗无尘的心，感受生命的本真。

本案例使用SAI完成创作。

打开SAI，执行“文件”>“新建”（快捷键：Ctrl+N）。在弹出的“新建画布”面板中设置宽、高度均为150mm，分辨率为300pixels/inch的画布，并命名为“土壤胶囊”，单击“OK”按钮新建空白画布（图5-2-1）。

图5-2-1新建空白画布（1）新建画布

本案例在绘制过程中主要使用了常规“画笔”工具（图5-2-2）进行线稿起稿；“钢笔”工具（调用“钢笔”工具时，需要先在图层面板“创建一个新钢笔图层”，图5-2-3）规范草图边框；“铅笔”工具（图5-2-4）和“喷枪”（图5-2-5）工具铺色块、塑造、增加肌理。如果有“蜡笔”（图5-2-6）等其他质感丰富的画笔工具，也可以用来替代“喷枪”工具。

图5-2-2“画笔”工具

图5-2-3“钢笔”工具（2）工具测试图5-2-4“铅笔”工具图5-2-5“喷枪”工具（2）工具测试图5-2-6“蜡笔”工具（2）工具测试

填充一个深蓝色（R：5、G：25、B：70）作为背景色。填充背景色的方法有很多，如新建空白图层并命名为“背景”图层，在“颜色”面板选择颜色后，点选“油漆桶”工具后单击画面任意位置，直接填充背景颜色（图5-2-7）。根据胶囊的基本结构构图起稿，画好物体的形状及大致明暗关系，并画好内部构造（图5-2-8）。

图5-2-7填充背景色

图5-2-8构图起稿（3）构图起稿

降低“草图”图层的不透明度，在图层面板“创建一个新钢笔图层”，执行“钢笔”>“折线”，描绘胶囊轮廓。画完后，执行“编辑路径”>“添加/移动锚点”拖拽调整钢笔路径，完成胶囊左侧轮廓的绘制（图5-2-9）。（4）分层上色图5-2-9绘制胶囊左侧轮廓

单击“魔棒”工具，选择“被线条包围的透明区域”，单击钢笔轮廓线内的空白区域，新建一个图层并命名为“透明胶囊壳”，在“魔棒”工具点选的选区内用“铅笔”绘制胶囊的透明区域（这一步其实就是利用“钢笔”工具和“魔棒”工具做出选区，然后切换图层，在新建的图层选区内绘图），然后单击“钢笔”图层左上方眼睛图标，隐藏该图层，降低“透明胶囊壳”图层的不透明度，增强质感，完成绘制（图5-2-10）。新建“后胶囊”、“绿胶囊”图层，按照同样的步骤完成胶囊绘制（图5-2-11）。图5-2-10在选区内绘图（4）分层上色图5-2-11完成胶囊绘制（4）分层上色

新建“塑造”图层，使用“蜡笔”画笔画出植物（亮部R：150、G：201、B：090；暗部R：54、G：94、B：1）、土壤（亮部R：212、G：173、B：135；暗部R：171、G：142、B：115）、云朵（R：205、G：221、B：225）的结构并上色，使用“蜡笔”画笔调节“喷雾”强度，完成胶囊内部的基础塑造（图5-2-12）。图5-2-12基础塑造（5）基础塑造

新建“装饰”文件夹，单击“T”，在文件夹中新建文字图层并命名为“英文SOIL”，选择合适的字体，输入“SOIL”（图5-2-13，亮部颜色R：190、G：245、B：135；暗部颜色R：65、G：100、B：0）。图5-2-13文字图层（6）细节完善

分别新建“彩虹”“彩虹倒影”“高光”“藤蔓植物”图层，在对应图层酌情用色，完善画面细节。本阶段主要使用“蜡笔”绘制彩虹，使用“蜡笔”和“画笔”交替绘制藤蔓（图5-2-14、图5-2-15）。为了使图层融合得更自然，可以适当降低“彩虹”图层的透明度。图5-2-14彩虹

图5-2-15藤蔓（6）细节完善

整理图层（图5-2-16），完成作品（图5-2-17）。图5-2-16整理图层

图5-2-17完成作品（刘璐遥）（7）作品完成

对作品进行系列化创作（图5-2-18至图5-2-20）图5-2-18

“土壤胶囊”系列之一（刘璐遥）（8）系列作品谢谢数字插画基础教程5.3追星星的人第5章

创作进阶

——数字插画创作实践5.3追星星的人

本案描绘的是作者的生活体悟：人类自古以来就对触不可及的天空充满无限的想象和探索欲，从以前的夜观天象到现在发达的航天事业都印证了这一点。作者将其想表达的东西寄托在了星星上，星星可以是人们一直以来追寻的梦想，可以是一个理想、一个人、一段故事。

本案例使用Photoshop完成创作。

打开Photoshop，执行“文件”>“新建”（快捷键：Ctrl+N）>“打印”>“A4”，选择横向画布，其他设置选择默认的参数，单击“创建”完成画布新建（图5-3-1）。图5-3-1新建画布（1）新建画布

本案例以线稿为主，在绘制过程中主要使用了“KYLE终极炭笔25像素中等2”画笔进行起稿、涂色，“Kyle的喷溅画笔-喷溅Bot倾斜”画笔、“Kyle的喷溅画笔-压力控制02”画笔工具进行塑造（图5-3-2至图5-3-4）。图5-3-2起稿用画笔（2）工具测试图5-3-3塑造用画笔（1）

图5-3-4塑造用画笔（2）（2）工具测试

在“图层”面板新建空白图层并双击命名为“线稿”，在“线稿”图层绘制草稿（图5-3-5）。考虑到最后的效果需要显示线稿，因此新建空白图层使用“钢笔工具”重新描线（图5-3-6）。

图5-3-5草稿

图5-3-6用“钢笔工具”勾线（3）构图起稿

在“底色”图层填充深蓝色（R：18、G：39、B：85），确定画面的基调（图5-3-7）。

在“图层”面板从下至上依次新建“地面底色”（R：51、G：110、B：164），“人物底色”（肤色R：254、G：234、B：221），“建筑底色”（暗部色R：19、G：43、B：88），“星星底色”（R：255、G：244、B：91）图层，分层上色（图5-3-8～图5-3-12）。图5-3-7填充底色

图5-3-8“地面底色”

图5-3-9“人物底色”（4）分层上色图5-3-12分层上色（4）分层上色图5-3-10“建筑底色”图5-3-11“星星底色”

在“人物底色”图层之上新建“头发”（R：19、G：29、B：36），“五官”（R：253、G：213、B：209）图层，对人物进行塑造（图5-3-13）。分别在对应图层对建筑、星星、地面进行塑造（图5-3-14～图5-3-17）。图5-3-13塑造人物（5）分层塑造图5-3-14塑造建筑

图5-3-15塑造星星

图5-3-16塑造地面图5-3-17分层塑造（5）分层塑造

对画面细节进行完善，增添人物的高光、建筑与天空的装饰线、星星的光点等（图5-3-18至图5-3-20）。

增添人物的高光

图5-3-19增添装饰线（6）细节完善图5-3-20增添星星的光点（6）细节完善

新建“杂点”图层，为画面绘制颗粒质感。整理图层（图5-3-21），完成作品（图5-3-22）。（7）作品完成图5-3-21整理图层

图5-3-22董书琦作品

对这一主题进行系列化创作（图5-3-23）。（8）系列作品图5-3-23

“追星星的人”系列之一（董书琦）谢谢数字插画基础教程5.4国庆第5章

创作进阶

——数字插画创作实践5.4国庆《国庆》主题插画作品，围绕国庆节这一主题，以庆祝祖国盛世华诞为核心，通过丰富的色彩和生动的画面，展现出国家的繁荣与昌盛。作品融入众多国庆元素及其象征意义，旨在展现节日的喜庆氛围与国家的昌盛景象，力求在作品中融合中华传统文化的精髓与现代审美观念，为重大主题创作提供兼具艺术感染力与思想深度的视觉表达方案。5.4.1创作构思与工具（1）创作构思5.4国庆作品设定以“字体+图形”的版式完成。构图方面，以居中构图来进行画面呈现，将“国庆”二字竖列排版于画面中央，采用了标志性地理符号，与“国庆”二字相融合并进行元素组合完成插画设计，这些符号不仅彰显了国家的形象，更寄托了人民对祖国的热爱。色彩方面，以红色作为整体色调的主导，红色在中国传统文化中象征着喜庆与吉祥，亦为国旗之主色，其强烈的视觉冲击力和情感共鸣不言而喻。通过数字绘画技术的巧妙运用，这些元素被艺术性地重组与呈现，使得字体插画既保留了传统风格，又彰显了现代气息，传达了国庆节的欢乐氛围及数字艺术在传统节日主题创作中的无限潜力。5.4.1创作构思与工具（2）主要工具5.4国庆作品主要使用Photoshop软件中内置的画笔以及工具进行创作。钢笔工具：线稿部分使用“钢笔工具”绘制完成。通过钢笔工具绘制出来的线稿更为流畅、匀称、规范，规避了手绘时容易出现的手抖问题，并且在缩放与变形时依旧保持平滑。钢笔绘制出来的矢量图形被称为“路径”，通过按住“Alt”键与“Ctrl”键可以调整路径的形状与锚点的位置，使其绘制更为精确。在绘制好图形后右击选择“描边路径”，选择“画笔”（需提前做好画笔的设置）即可描边（图5-4-1）。图5-4-1钢笔工具5.4.1创作构思与工具（2）主要工具5.4国庆油漆桶工具：着色使用“油漆桶工具”。使用时需要注意将画面左上方的“所有图层”和“消除锯齿”勾选上，方便上色且避免出现画面上色与线稿之间存在缝隙的情况，吸取相应的颜色点击鼠标左键即可填充颜色（图5-4-2）。图5-4-2油漆桶工具画笔1：“Kyle的终极粉彩派对”画笔（画笔库>“干介质画笔”>“Kyle的终极粉彩派对”），该画笔能够绘制出颗粒质感笔触，是本作品草稿绘制的主要用笔（图5-4-3）。画笔2：“硬边圆”画笔（“画笔库”>“常规画笔”>“硬边圆”），作为上色细节部分画笔，该画笔边缘清晰，便于明确画面的关系（图5-4-4）。画笔3：“柔边圆压力不透明度”画笔（“画笔库”>“常规画笔”>“柔边圆压力不透明度”），该画笔柔边效果使得画面渐变更为自然，增加画面丰富度（图5-4-5）。

图5-4-3Kyle的终极粉彩派对

图5-4-4硬边圆

图5-4-5柔边圆压力不透明度

5.4.1创作构思与工具（2）主要工具5.4国庆1）新建画布打开Photoshop，执行“文件”>“新建”>“打印”>“A4”，其他设置选择默认的参数，单击“创建”完成画布新建（图5-4-6）。图5-4-6新建画布5.4.2插画创作步骤（1）构图起稿5.4国庆2）绘制草稿在图层面板新建“文字”图层，使用“钢笔工具”进行“国庆”二字的描摹（图5-4-7）。也可使用“直排文字工具”（快捷键：T）完成文字底图的排版。将“文字”图层不透明度调至10%，作为字形参照。在“文字”图层上方新建“草稿”图层，在“草稿”图层使用“Kyle的终极粉彩派对”画笔，设置画笔大小为15像素、不透明度为100%、流量为100%，使用黑色起稿绘制草稿（图5-4-8）。草稿绘制完成后，可使用“钢笔工具”勾线，进行线稿绘制与调整（图5-4-9）。地标元素绘制时可使用AI生成参考图，也可通过网络搜索参考素材。5.4.2插画创作步骤（1）构图起稿5.4国庆5.4.2插画创作步骤（1）构图起稿5.4国庆

图5-4-7文字图层

图5-4-8草稿绘制

图5-4-9线稿绘制

在“线稿”图层下方新建“背景”图层，使用“柔边圆压力不透明度”画笔铺设底色（上方颜色R：196，G：5，B：7；下方颜色R：169，G：8，B：7），中间控制压感并反复吸取背景颜色进行过渡（图5-4-10）。本步骤也可使用“渐变工具”快速填色完成。在“背景”图层和“线稿”图层之间新建“底色”图层组，在图层组内自下而上分别建立“云朵”“文字底色”“飘带”“火箭、灯笼和高铁”“太阳和孔明灯”“天坛”“长城和卷轴”“蓝色山”“古建筑”“绿色山”“建筑（1）”“建筑（2）”“建筑（3）”十三个图层（图5-4-11）。图5-4-10背景铺色

图5-4-11铺色图层

5.4.2插画创作步骤（2）铺设底色5.4国庆在“云朵”“文字底色”“飘带”图层上使用“油漆桶工具”进行画面颜色填充（图5-4-12）。具体颜色参数为：“云朵”图层（R：255，G：250，B：236）、“文字底色”图层（R：238，G：150，B：107）、“飘带”图层（R：222，G：67，B：4）。在“火箭、灯笼和高铁”“太阳和孔明灯”“天坛”图层上使用“油漆桶工具”进行画面颜色填充（图5-4-13）。具体颜色参数为：“火箭、灯笼和高铁”图层（R：255，G：250，B：236；R222，G：67，B：4；：82，：G：142，B：193；R：99，G：99，B：99）、“太阳和孔明灯”图层（R：251，G：185，B：2）、“天坛”图层（R：104，G：156，B：240；R：202，G：65，B：53；R：254，G：235，B：160；R：114，G：229，B：150；R：255，G：186，B：38）。5.4.2插画创作步骤（2）铺设底色5.4国庆5.4.2插画创作步骤（2）铺设底色5.4国庆

图5-4-12云朵、文字底色、飘带铺色

图5-4-13高铁、火箭、孔明灯、天坛铺色在“长城和卷轴”“蓝色山”“古建筑”图层上使用“油漆桶工具”进行画面颜色填充（图5-4-14）。具体颜色参数为：“长城和卷轴”图层（R：243，G：191，B：117；R：204，G：143，B：57；R：171，G：77，B：1）、“蓝色山”图层（R：82，G：142，B：193）、“古建筑”图层（R：253，G：251，B：165；R：251，G：185，B：2；R：222，G：67，B：4；R：75，G：116，B：149；R：170，G：52，B：0）。在“绿色山”“建筑（1）”“建筑（2）”“建筑（3）”图层上使用“油漆桶工具”进行画面颜色填充（图5-4-15）。具体颜色参数为：“绿色山”图层（R：75，G：171，B：167）、“建筑（1）”图层（R：82，G：142，B：193；R：204，G：143，B：57；R：243，G：191，B：117；R：251，G：185，B：2）、“建筑（2）”图层（R：106，G：156，B：241；R：181，G：209，B：255）、“建筑（3）”图层（R：51，G：188，B：208；R：32，G：101，B：159）。5.4.2插画创作步骤（2）铺设底色5.4国庆5.4.2插画创作步骤（2）铺设底色5.4国庆

图5-4-14卷轴、长城、蓝色山、古建筑铺色

图5-4-15绿色山、国字右侧建筑铺色铺色效果如图5-4-16。图5-4-16底色铺设

5.4.2插画创作步骤（2）铺设底色5.4国庆在完成底色铺设后对画面进行基础塑造，如塑造画面黑白灰关系、渐变效果，通过新建塑造图层并“创建剪贴蒙版”的方式完成塑造。云朵塑造：在“云朵”图层上方新建“渐变”图层、“暗部”图层，在“渐变”图层使用“柔边圆压力不透明度”画笔进行塑造（R：255，G：223，B：183）；在“暗部”图层使用“硬边圆”画笔（按住Alt键吸取原画面颜色，将图层混合模式改为“正片叠底”）进行塑造（图5-4-17）。5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆图5-4-17云朵塑造

文字塑造：在“文字底色”图层上方新建“渐变”图层、“暗部”图层，在“渐变”图层使用“柔边圆压力不透明度”画笔进行塑造（R：245，G：197，B：140）；在“暗部”图层使用“硬边圆”画笔（按住Alt键吸取原画面颜色，将图层混合模式改为“正片叠底”）进行塑造（图5-4-18）。5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆图5-4-18文字塑造

飘带塑造：在“飘带”图层上方新建“渐变”图层、“暗部”图层，在“渐变”图层使用“柔边圆压力不透明度”画笔进行塑造（R：249，G：135，B：0；R：172，G：4，B：0）；在“暗部”图层使用“硬边圆”画笔（按住Alt键吸取原画面颜色，将图层混合模式改为“正片叠底”）进行塑造（图5-4-19）。火箭、灯笼和高铁塑造：在“火箭、灯笼和高铁”图层上方新建“渐变”图层、“暗部”图层，在“渐变”图层使用“柔边圆压力不透明度”画笔进行塑造（R：249，G：135，B：0；R：172，G：4，B：0；R：182，G：240，B：244；R：210，G：237，B：204；R：115，G：111，B：95）；在“暗部”图层使用“硬边圆”画笔（按住Alt键吸取原画面颜色，将图层混合模式改为“正片叠底”）进行塑造（图5-4-20）。5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆

图5-4-19飘带塑造

图5-4-20火箭、灯笼和高铁塑造太阳和孔明灯塑造：在“太阳和孔明灯”图层上方新建“渐变”图层、“暗部”图层，在“渐变”图层使用“柔边圆压力不透明度”画笔进行塑造（R：249，G：135，B：0；R：255，G：215，B：110）；在“暗部”图层使用“硬边圆”画笔（按住Alt键吸取原画面颜色，将图层混合模式改为“正片叠底”）进行塑造（图5-4-21）。天坛塑造：在“天坛”图层上方新建“渐变”图层、“暗部”图层，在“渐变”图层使用“柔边圆压力不透明度”画笔进行塑造（R：22，G：84，B：198；R：255，G：215，B：110；R：254，G：182，B：36；R：74，G：177，B：117；R：166，G：35，B：3）；在“暗部”图层使用“硬边圆”画笔（按住Alt键吸取原画面颜色，将图层混合模式改为“正片叠底”）进行塑造（图5-4-22）。5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆

图5-4-21太阳和孔明灯塑造

图5-4-22天坛塑造

长城和卷轴塑造：在“长城和卷轴”图层上方新建“渐变”图层、“暗部”图层，在“渐变”图层使用“柔边圆压力不透明度”画笔进行塑造（R：255，G：215，B：110；R：251，G：185，B：2；R：241，G：139，B：46；R：163，G：56，B：3）；在“暗部”图层使用“硬边圆”画笔（按住Alt键吸取原画面颜色，将图层混合模式改为“正片叠底”）进行塑造（图5-4-23）。蓝色山、绿色山塑造：在“蓝色山”“绿色山”图层上方新建“渐变”图层、“暗部”图层，在“渐变”图层使用“柔边圆压力不透明度”画笔进行塑造（R：160，G：195，B：217；R：131，G：204，B：149）；在“暗部”图层使用“硬边圆”画笔（按住Alt键吸取原画面颜色，将图层混合模式改为“正片叠底”）进行塑造（图5-4-24）。5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆

图5-4-23长城和卷轴塑造

图5-4-24蓝色山、绿色山塑造造古建筑塑造：在“古建筑”图层上方新建“渐变”图层、“暗部”图层，在“渐变”图层使用“柔边圆压力不透明度”画笔进行塑造（R：249，G：135，B：0；R：255，G：215，B：110；R：33，G：90，B：135；R：180，G：54，B：2）；在“暗部”图层使用“硬边圆”画笔（按住Alt键吸取原画面颜色，将图层混合模式改为“正片叠底”）进行塑造（图5-4-25）。建筑塑造：在“建筑（1）”“建筑（2）”“建筑（3）”图层上方分别新建“渐变”图层、“暗部”图层，在“渐变”图层使用“柔边圆压力不透明度”画笔进行塑造（R：249，G：135，B：0；R：255，G：215，B：110；R：33，G：90，B：135；R：180，G：54，B：2；R：158，G：209，B：246）；在“暗部”图层使用“硬边圆”画笔（按住Alt键吸取原画面颜色，将图层混合模式改为“正片叠底”）进行塑造（图5-4-26）。5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆

图5-4-26建筑塑造图5-4-25古建筑塑造线稿改色：在“线稿”图层上方新建“线稿改色”图层并右键选择“创建剪贴蒙版”，填充线稿颜色（R：255，G：239，B：197），整体塑造完成效果如图5-4-27所示。5.4.2插画创作步骤（3）基础塑造5.4国庆

图5-4-27基础塑造在整体塑造完成后，根据画面效果增加装饰元素，丰富画面效果。在“背景”图层上方新建“背景元素”图层，导入纹样素材为背景增加底纹（图5-4-28）；在图层组最上方新建“云朵元素”图层，添加祥云素材图（图5-4-29）；在“背景元素”图层上方新建“投影”图层，使用“柔边圆压力不透明度”画笔为画面绘制投影（R：131，G：0，B：0），完成深入刻画（图5-4-30）。5.4.2插画创作步骤（4）深入刻画5.4国庆

图5-4-28背景纹样添加

图5-4-29祥云纹样添加

图5-4-30绘制投影整理图层（图5-4-31），完成作品（图5-4-32）。作品绘制完成后，可将插画作为核心元素进行海报设计，可通过人工智能软件生成素材或网络搜索素材的方式丰富画面内容，同时增加文字内容，排版后完成国庆主题的海报设计（图5-4-33）。5.4.2插画创作步骤（5）创作完成5.4国庆5.4.2插画创作步骤（5）创作完成5.4国庆

图5-4-33詹小艺作品2图5-4-31图层整理图5-4-32詹小艺作品15.4.3AIGC辅助衍生设计5.4国庆使用即梦AI，通过多种提示词方案辅助国庆主题衍生品设计。提示词：根据图片内容，生成红色主题，以古建筑、火箭、红灯笼、星星等为主体的系列贴纸和金属徽章（图5-4-34、图5-4-35）。生成效果最终选择如图5-4-36～图5-4-39。5.4.3AIGC辅助衍生设计5.4国庆

图5-4-35金属徽章效果图生成图5-4-34贴纸效果图生成5.4.3AIGC辅助衍生设计5.4国庆

图5-4-38徽章效果图1图5-4-36贴纸效果图1图5-4-37贴纸效果图2

图5-4-39徽章效果图2谢谢数字插画基础教程5.5嫦娥的登月梦第5章

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——数字插画创作实践5.5嫦娥的登月梦

《嫦娥的登月梦》是一幅以中国航天成就为背景的主题插画，通过神话与科技的浪漫结合，展现中华民族逐梦太空的千年理想。作品以嫦娥探月工程为灵感，将传统神话形象与现代航天器并置，既传递文化自信，又弘扬科技创新精神。本作品通过色彩、构图与细节设计，激发观者的民族自豪感与科学探索热情，为主题教育类创作提供艺术化表达范例。5.5.1创作构思与工具（1）创作构思5.5嫦娥的登月梦作品以现代视角重新演绎中华经典神话，将《嫦娥奔月》的经典故事与中国航天事业的发展相结合。作品中的嫦娥被塑造成一位宇航员的形象，她目光坚定、充满希望，展现出对未来的探索精神。其身穿宇航服，肩上的玉兔具有典型性，将中国航天事业与角色特征相融合。画面背景中的火箭、飞机、卫星、空间站等元素，展现我国航天事业的飞速发展，彰显国家在航天领域的重大成就。作品既是对嫦娥神话的现代诠释，也是对中国航天事业的致敬。5.5.1创作构思与工具（2）主要工具5.5嫦娥的登月梦本作品主要使用Photoshop软件中内置的画笔以及工具进行创作。画笔：“KYLE终极炭笔25像素中等2”画笔（“画笔库”>“干介质画笔”>“KYLE终极炭笔25像素中等2”），该画笔具有类似铅笔的纹理效果，同时可以根据用笔压力的大小来调整笔尖的粗细，为绘制本作品的主要工具（图5-5-1）。图5-5-1KYLE终极炭笔25像素中等25.5.2AIGC辅助素材准备5.5嫦娥的登月梦本阶段主要使用即梦AI生成参考图，辅助前期创作。航天员提示词：中国女性宇航员，身穿中国宇航服，看向远方，敬礼，仰视视角。选择创作类型为“图片生成”，选择3.0模型、比例2∶3、分辨率标清1K。点击“生成”按钮，尝试多次生成参考插画（图5-5-2）。图5-5-2航天员素材生成5.5.2AIGC辅助素材准备5.5嫦娥的登月梦兔子提示词：一只身穿宇航服的可爱兔子，趴在一个人肩膀上，充满科技感（图5-5-3）。图5-5-3兔子素材生成5.5.2AIGC辅助素材准备5.5嫦娥的登月梦最终参考图选定如图5-5-4、图5-5-5。图5-5-5兔子参考图

图5-5-4航天员参考图5.5.3插画创作步骤（1）构图起稿5.5嫦娥的登月梦1）新建画布新建A3（“文件”>“新建”>“打印”>“A3”）画布，画布参数使用默认设置即可（图5-5-6）。

图5-5-6新建画布5.5.3插画创作步骤（1）构图起稿5.5嫦娥的登月梦2）绘制线稿绘制草图：在图层面板新建“草图”图层，使用“KYLE终极炭笔25像素中等2”画笔，设置画笔大小为15像素、不透明度为100%、流量为55%，在“草图”图层使用黑色绘图起稿。起稿时首先勾勒出人物的基本动态和五官位置，然后规划背景布局，融入与中国航天相关的元素，例如火箭、空间站、飞机以及航天发射基地等（图5-5-7）。5.5.3插画创作步骤（1）构图起稿5.5嫦娥的登月梦图5-5-7绘制草图绘制外部线稿：将“草图”图层的不透明度调整至10%。鉴于画面中包含多个物体，采用“分层、分组绘制线稿”的方式，将线稿拆分成不同的图层并建立分组，在不同的组内进行后续的绘制，保持逻辑清晰，避免后期上色混乱。在对应的图层组内，新建以下图层：“人物外轮廓”“兔子外轮廓”“云外轮廓”“飞机外轮廓”“火箭发射塔线稿”“火箭外轮廓”“中国空间站线稿”“星星线稿”“月亮外轮廓”。5.5.3插画创作步骤（1）构图起稿5.5嫦娥的登月梦图5-5-8线稿绘制1使用“KYLE终极炭笔25像素中等2”画笔，设置画笔大小为25像素、不透明度为100%、流量为80%，使用深红色（R：141，G：9，B：0）在对应层上开始分层绘制线稿。在绘制过程中，可采用“近粗远细、外轮廓粗内部细”的思路区分线条粗细的变化，以此来区分不同的空间层次和主次关系（图5-5-8）。绘制内部线稿：在对应的图层组中新建“人物内部线条”“兔子内部线条”“火箭内部线条”图层，使用“KYLE终极炭笔25像素中等2”画笔，设置画笔大小为15像素、不透明度为100%、流量为80%，使用深红色（R：141，G：9，B：0）绘制。5.5.3插画创作步骤（1）构图起稿5.5嫦娥的登月梦图5-5-9线稿绘制2在这个过程中，特别需要注意角色五官的结构准确性和衣物褶皱穿插的合理性，确保这些细节既能反映出内部结构和层次，又能与整体画面和谐统一，以此增强作品的真实感和艺术性（图5-5-9）。5.5.3插画创作步骤（2）基础塑造5.5嫦娥的登月梦基础塑造：分别在对应线稿图层之上新建“人物上色”“兔子上色”“云上色”“飞机上色”“火箭发射塔上色”“火箭上色”“中国空间站上色”“月亮上色”图层。继续使用深红色（R：141，G：9，B：0）为画面物体上色并塑造形体（图5-5-10～图5-5-18）。5.5.3插画创作步骤（2）基础塑造5.5嫦娥的登月梦图5-5-11兔子塑造图5-5-10人物塑造5.5.3插画创作步骤（2）基础塑造5.5嫦娥的登月梦图5-5-13飞机塑造图5-5-12云塑造5.5.3插画创作步骤（2）基础塑造5.5嫦娥的登月梦图5-5-15火箭塑造图5-5-14火箭发射塔塑造5.5.3插画创作步骤（2）基础塑造5.5嫦娥的登月梦图5-5-17月亮塑造图5-5-16中国空间站塑造5.5.3插画创作步骤（2）基础塑造5.5嫦娥的登月梦图5-5-18基础塑造15.5.3插画创作步骤（2）基础塑造5.5嫦娥的登月梦图5-5-19基础塑造2背景塑造：为增强画面背景的整体性，本步骤对背景进行统一上色处理，通过色调串联各元素，同时构建画面的黑白灰层次关系。在图层面板新建“背景”图层组并在组内创建“背景线条”图层，使用深红色（R：141，G：9，B：0）对背景进行绘制，注意保持线条疏密均匀，适当加入粗细变化，避免大面积复制粘贴，以保留手绘质感（图5-5-19）。5.5.3插画创作步骤（3）深入刻画5.5嫦娥的登月梦本步骤对画面细节进行深入刻画，如角色头盔部分加强透明材质的反光质感表现，玉兔形象通过添加装饰细节提升其神性特征，通过强化月亮的光影效果来突出氛围感，背景线条增加变化层次使画面更显丰富（图5-5-20～图5-5-23）。5.5.3插画创作步骤（3）深入刻画5.5嫦娥的登月梦图5-5-21刻画兔子图5-5-20刻画头盔5.5.3插画创作步骤（3）深入刻画5.5嫦娥的登月梦图5-5-23刻画背景图5-5-22刻画月亮5.5.3插画创作步骤（4）创作完成5.5嫦娥的登月梦图5-5-24整理图层

整理图层，完成作品（图5-5-24、图5-5-25）。作品完成后在Photoshop中进行海报设计（图5-5-26）。5.5.3插画创作步骤（4）创作完成5.5嫦娥的登月梦图5-5-26丁晓龙作品2图5-5-25丁晓龙作品15.5.4AIGC辅助拓展设计5.5嫦娥的登月梦图5-1-27表情包效果图生成

使用即梦AI，通过多种提示词方案辅助文创设计（图5-5-27～图5-5-30）。表情包设计提示词：Q版中国女性航天员创作贴纸九宫格，不同动作表情包，红色色调，版画风格，干净白色背景，人无结构问题。5.5.4AIGC辅助拓展设计5.5嫦娥的登月梦图5-1-28表情包效果图图5-1-29玩偶效果图生成图5-1-30玩偶效果图宇航员文创设计提示词：Q版卡通宇航员玩偶，后期处理，C4D渲染，干净的画面，大量留白，清晰细节，12K超细节，电影照明。课后习题5.5嫦娥的登月梦选择一位革命英雄人物或一个红色故事（如家乡的革命先烈、长征故事、抗战英雄等），设计一套数字插画IP形象，并进行衍生品开发。提交作业：IP形象主图（JPG/PNG格式）、三视图及衍生设计排版图、源文件（PSD格式文件）、设计说明文档（Word或PPT，含人物介绍、创作过程、AIGC提示词等，500字以内）。谢谢数字插画基础教程5.6打八段锦的小女孩第5章

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——数字插画创作实践5.6打八段锦的小女孩

本案例描绘的是一个小女孩在做八段锦中的一个动作。作者从八段锦相关的视频中提取动作，通过数字插画的形式表现出来。

本案例使用Photoshop完成创作。

打开Photoshop，执行“文件”>“新建”（快捷键：Ctrl+N）>“打印”>“A3”，选择竖向画布，其他设置选择默认参数，单击“创建”完成画布新建（图5-6-1）。图5-6-1新建画布（1）新建画布

本案例以线稿为主，在绘制过程中主要使用“KYLE终极炭笔25像素中等2”画笔和“油漆桶”工具进行起稿、涂色，使用“Kyle的喷溅画笔-压力控制02”画笔工具进行塑造（图5-6-2、图5-6-3）。

图5-6-2线稿工具

图5-6-3塑造工具（2）工具测试

在“图层”面板新建“女孩线稿”、“植物线稿”图层分层绘制草稿（图5-6-4）。

图5-6-4构图起稿（3）构图起稿

降低“线稿”图层的不透明度至30%，在“底色”图层填充粉红色（R：254、G：235、B：241，图5-6-5），确定画面的基调。

在”图层”面板从下至上依次新建植物“植物底色”（蓝色R：95、G：130、B：194；红色R：242、G：140、B：154；紫色R：184、G：153、B：196；灰色R：136、G：158、B：174），“地面底色”（肤色R：233、G：208、B：203），“女孩底色”（头发R：33、G：34、B：56；肤色R：255、G：175、B：154；衣服R：129、G：143、B：218），进行分层上色（图5-6-5至图5-6-9）。各部位底色图层可根据情况进行细分，便于后期分层塑造。完成后隐藏“线稿”图层，图5-6-10为现阶段的图层分布情况。（4）分层上色图5-6-5底色填充

图5-6-6植物底色（4）分层上色图5-6-7地面底色

图5-6-8女孩底色（4）分层上色图5-6-9分层上色

图5-6-10图层分布（4）分层上色

添加地面投影（R：192、G：164、B：163），在“女孩底色”图层之上新建图层并塑造五官（腮红R：229、G：110、B：80），通过添加头发和衣服的线条对人物进行塑造（图5-6-11）。在对应图层对植物进行塑造（图5-6-12、图5-6-13）。

图5-6-11人物塑造

图5-6-12植物塑造

图5-6-13分层塑造（5）分层塑造

对画面细节进行完善，增添画面的高光、杂点、装饰线细节等（图5-6-14至图5-6-16）。

图5-6-14人物细节（6）细节完善图5-6-15地面细节（6）细节完善图5-6-16植物细节（6）细节完善

整理图层（图5-6-17），完成作品（图5-6-18）。

图5-6-17整理图层

图5-6-18张洁作品（7）作品完善

对这一主题进行系列化创作（图5-6-19至图5-6-21）。图5-6-19至图5-6-21张洁作品（8）系列作品谢谢数字插画基础教程5.7镜像第5章

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——数字插画创作实践5.7镜像

本案例使用中心对称的构图描绘了处于镜像状态的女子，表达了一个奇妙的想象：女子手捧的镜子有着浩瀚星辰，茫茫宇宙中似乎有着另一个自己处在如通镜中世界那样的另一个平行时空。

本案例使用Photoshop完成创作。

打开Photoshop，执行“文件”>“新建”（快捷键：Ctrl+N）。在右侧“预设详细信息”栏设置宽度、高度分别为40厘米、30厘米，分辨率为300像素/英寸的横向画布，单击创建按钮完成画布新建（图5-7-1）。图5-7-1新建画布（1）新建画布

本案例的线稿由“钢笔工具”执行“描边路径”后绘制完成，着色和塑造主要由“画笔工具”来完成。钢笔工具的使用见本书案例“5.4减肥记”。线稿完成后，进行上色和塑造的主要是四个画笔工具（图5-7-2）：“干介质画笔”中的“KYLE终极硬芯铅笔”，这个画笔带有铅笔的粗糙质感，根据绘画力度大小有粗细变化，可用来刻画细节；“常规画笔”中的“软圆压力不透明度和流量”，画笔边缘模糊，粗细和深浅都会随用笔力度大小而变化，可用来铺色以及进行颜色的平滑过渡；“特殊效果画笔”中的“Kyle的喷溅画笔-高级喷溅和纹理”画笔有较强的颗粒感，可用来绘制星空和制作纹理效果；“Kyle的喷溅画笔-压力控制”画笔的颗粒则相对更均匀一些，将这两种喷溅画笔搭配使用来塑造更丰富的颗粒质感。（2）工具测试图5-7-2画笔工具（2）工具测试

在“图层”面板新建空白图层并命名为“线稿”，使用“钢笔工具”绘制平滑曲线，完成画面基本线稿（图5-7-3）。本步骤除了要把握人物的外形特征外，还需要注意让每一根线条的美观、流畅、自然，这需要极大的耐心。

图5-7-3绘制线稿（3）构图起稿

线稿颜色的丰富变化是本案例的一大特点，本步骤提供两种参考方法。方法一：锁定透明像素。在“图层”面板中选中“线稿”图层，再选中面板上方的“锁定透明像素”选项，之后就可以用“油漆桶”或者“画笔”工具覆盖线稿颜色，这种方法可以快速便捷地修改线稿颜色（图5-7-4）；方法二：使用剪切蒙版。在“线稿”图层上方单击鼠标右键，选择“创建剪切蒙版”（图5-7-5）。使用“油漆桶”或“画笔”工具在“线稿颜色”图层填涂新的线稿颜色即可。图5-7-4锁定透明像素（4）线稿改色图5-7-5创建剪贴蒙版（4）线稿改色

将线稿填充金色（R：248、G：191、B：57），分别新建“底色”（R：4、G：12、B：23）、“皮肤”（R：184、G：177、B：169）、“衣服”（R：11、G：51、B：37）、“袖子”（R：48、G：26、B：15）、“镜子”（R：31、G：20、B：14）图层，使用油漆桶、套索、手绘等方式，完成人物底色的分层铺设（图5-7-6）。

图5-7-6分层上色（5）分层上色

分层塑造阶段就是在每一个需要塑造的图层上方新建空白图层，并使用“图层”面板的“创建剪贴蒙版”功能进行范围约束（图5-7-7至图5-7-9）。由于底色填得比较暗，因此在用亮色进行深入刻画时则会形成更明显的色彩对比，充分压暗深色就能更好地衬托亮色的层次。在这个过程中，主要使用“Kyle的喷溅画笔-高级喷溅和纹理”画笔和“Kyle的喷溅画笔-压力控制02”画笔塑造颗粒质感，而五官上的细节主要用“KYLE终极硬芯铅笔”画笔来刻画。图5-7-7塑造皮肤（6）基础塑造图5-7-8塑造背景

图5-7-9塑造服饰（6）基础塑造图5-7-10分层塑造（6）基础塑造

添加细节，整理图层，完成作品（图5-7-11至图5-7-13）。

图5-7-11镜子细节

图5-7-12图层整理（7）作品完成图5-7-13范楚楠作品（7）作品完成

对这一主题进行系列化创作（图5-7-14至图5-7-17）。图5-7-14范楚楠作品（8）系列作品图5-7-15范楚楠作品

图5-7-16范楚楠作品（8）系列作品谢谢数字插画基础教程5.8少年第5章

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——数字插画创作实践5.8少年

本案例描绘的是男子肖像。案例设置的目的是通过几个常见的功能展现数字插画设计的优势和特色。大家可以通过本案例熟悉数字插画常见的工具、常规的创作流程，体会创作中色彩或造型设定的主观性以及图层功能的丰富性。

本案例使用Photoshop完成创作。

打开Photoshop，执行“文件”>“新建”（快捷键：Ctrl+N）>“自定”，设置画宽度和高度分别为29cm、34.5cm，辨率为300像素/英寸、颜色模式为RGB的画布，单击“创建”完成画布新建（图5-8-1）。

图5-8-1新建画布（1）新建画布

本案例主要使用了“KYLE终极炭笔25像素中等2”工具（图5-8-2），结合“图层”面板的“创建剪切蒙版”功能进行起稿、涂色和塑造。

图5-8-2工具测试（2）工具测试

在图层面板新建“草稿”图层进行起稿绘制（图5-8-3）。图5-8-3构图起稿（3）构图起稿

降低“草稿”图层的不透明度至30%，在“图层”面板从下至上依次新建“天空底色”（R：255、G：228、B：210）、“森林底色”（R：49、G：82、B：81）、“山底色”（R：114、G：132、B：154）、“男孩底色”（头发R：61、G：50、B：41；肤色R：240、G：150、B：130；外套R：152、G：43、B：40），进行分层上色。各部位底色图层可根据情况进行细分，便于后期分层塑造，完成后隐藏“线稿”图层（图5-8-4至图5-8-8）。图5-8-4天空底色

图5-8-5森林底色

图5-8-6山底色

图5-8-7男孩底色（4）分层上色图5-8-8分层上色（4）分层上色

分别对人物（腮红R：220、G：100、B：80）和背景图层进行塑造（图5-8-9至图5-8-11）。

图5-8-9人物塑造

图5-8-10背景塑造（5）分层塑造图5-8-11分层塑造（5）分层塑造

对画面细节进行完善，增添眼睛的高光、外套的装饰线（R：202、G：151、B：135）等（图5-8-12至图5-8-14）。图5-8-12眼睛细节

图5-8-13外套细节（6）细节完善图5-8-14细节完善（6）细节完善

通过网络搜索或自行拍摄获得纸纹素材，导入“图层”面板最顶层，将图层混合模式切换为“正片叠底”。整理图层（图5-8-15），完成作品（图5-8-16）。

图5-8-15整理图层（7）作品完成图5-8-16黄澳作品（7）作品完成谢谢数字插画基础教程5.9夜雨第5章

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——数字插画创作实践5.9夜雨

本案例以冷色调描绘了一个雨夜场景：斜风细雨，烟雨朦胧，此起彼伏的山峰在雨中矗立，山脚下的湖面上漂浮着一只小船，船上有一丝微光点亮了夜色。

本案例使用Photoshop完成创作。

打开Photoshop软件，执行“文件”>“新建”（快捷键：Ctrl+N）。在“打印”一栏中选择“A3”，长、宽、分辨率等参数保持默认设置不变，选择横向画布，单击“创建”按钮新建画布（图5-9-1）。

图5-9-1新建画布（1）新建画布

本案例绘制主要使用到六种画笔：第一种是“常规画笔”分组中的“硬边圆压力大小”画笔，这个画笔的笔触边缘实、根据绘画力度大小有粗细变化，缩小可以用来刻画细节；第二种是“软圆压力不透明度和流量”画笔，这个画笔边缘模糊，粗细和深浅都会随用笔力度大小而变化，适合笔触的过渡衔接；第三种是“干介质画笔”中的“Kyle的终极粉彩派对”画笔，这个画笔有较明显的肌理，适合少量叠加在物体表面以提升提升画面质感；第四种是“湿介质画笔”中的“Kyle的绘画盒-潮湿混合器50”画笔，这是一种涂抹工具，可以在画好的笔触上进行涂抹晕染，产生平滑的色彩过渡，且可以帮助画面增添手绘质感；第五种是“湿介质画笔”中的“Kyle的墨水盒-传统漫画家”画笔，这个画笔放大后的边缘近似水墨效果，可以在前期用来进行大面积铺色；第六种“特殊效果画笔”中的“Kyle的概念画笔-所有目的的混合”画笔也是一种涂抹工具，它的颗粒感强烈，具有更粗糙的质感，适合与“Kyle的墨水盒-传统漫画家”画笔配合使用（图5-9-2）。（2）工具测试图5-9-2画笔工具（2）工具测试

在“背景”图层使用“油漆桶”工具为画面填充蓝色（R：5、G：78、B：114）作为底色（图5-9-3）。在图层面板新建空白图层并命名为“底色”，使用“Kyle的墨水盒-传统漫画家”画笔，配合“Kyle的概念画笔-所有目的的混合”画笔进行晕染，用叠加的笔触画出背景明度的变化，整体来看画面自上而下的明度逐渐降低（图5-9-4）。图5-9-3填充背景色（3）构图起稿图5-9-4绘制底色（3）构图起稿

丰富背景层次后，在“底色”图层之上新建图层，命名为“山底色”，选择“正片叠底”模式。用“吸管工具“吸取底色的颜色，接着放大笔刷，使用大笔触勾画出山的轮廓，注意保持山的“上实下虚”，以营造云雾缭绕的氛围。每座山的上半部分画的清晰一些，注意形状的起伏节奏，下半部分用涂抹工具进行晕染过渡，越往下则越虚化（图5-9-5）。图5-9-5绘制山的底色（4）分层铺色

分别新建“树干底色”、“船底色”图层，在画面中合适的位置画出主体树干和船的轮廓，确定二者位置，在这一步可以随时通过“移动”工具（快捷键：V）调整物体在画面中的位置和比例（图5-9-6）。图5-9-6铺色定位（4）分层铺色

确定好主体树干和船的位置，就可以新建“树冠”、“倒影”图层，放置到“树干”、“船底色”图层下方，然后直接勾画出树的树冠、船在水中的倒影（图5-9-7）。到这一步，画面主体物的位置和比例就基本确定了，接下来要做的就是对画面进行塑造。图5-9-7绘制底色（4）分层铺色

分层塑造阶段就是在每一个需要塑造的图层上方新建空白图层进行叠加描绘（图5-9-8至图5-9-13），由于本案例以自然景观为主，加之雨夜朦胧，大部分物象没有清晰固定的的外轮廓线，塑造时可以溢出边线。

以塑造主体山脉为例，在“山底色”图层之上新建图层，将图层混合模式改为“正片叠底”，在确定好的山轮廓上叠加山的线条，塑造其结构等，一层一层地丰富山的明暗细节。

图5-9-8塑造山脉（5）基础塑造图5-9-9提亮云层（5）基础塑造图5-9-10塑造树与船（5）基础塑造图5-9-11塑造环境（5）基础塑造

在描绘灯光时，可以将图层混合模式改为“变亮”或“柔光”，以达到更自然的灯光效果（图5-9-12）。图5-9-12添加灯光（5）基础塑造图5-9-13添加细雨

画面基础塑造完成后，就可以用细线表现出一丝丝的雨水，注意调整雨水的不透明度和彼此间长度的交错，让雨水看起来更自然（图5-9-13）。（5）基础塑造

为了强化下雨的氛围，可以从水面着手，新建“水面涟漪”、“水花”图层，着重描绘雨水滴打在水面上的效果，让画面更生动。同时，在空中的雨丝中加入少量大小不一的雨滴（图5-9-14）。