文艺复兴工艺美术

1、文艺复兴时期工艺美术,第一节 概述,“文 艺 复 兴” 释 Renaissance,文艺复兴是14-16世纪西欧各国正在形成中的资产阶级为了追求经济政治上的独立,以人文主义为旗帜，以文学艺术为先锋，在政治、思想、文化、艺术、科技等诸领域内的一场反对封建神学，反对封建特权，宣传资产阶级新思想的新文化运动。 其主要中心最初在意大利的佛罗伦萨，16世纪扩及德意志、尼德兰、英国、法国和西班牙等地。,何谓文艺复兴？,是1416世纪，率先出现在意大利的打着复兴古希腊罗马文化旗号的反封建思想文化运动。 因为以复兴古希腊罗马文化为名，故称之为“文艺复兴”。,为什么文艺复兴最早兴起于意大利？ （文艺复兴的发生的

2、原因）,探源文艺复兴,1,材料一 14世纪时，意大利出现了资本主义萌芽。暴发的商人阶级由于拥有财富，追求人生享乐，反对教会的禁欲主义。,3,材料三 14世纪，黑死病在意大利蔓延，既给人们带来恐慌，也促使人们反省：长久在宗教束缚中麻木生活，活着也形同死亡。,2,材料二 古希腊、古罗马文化的传统更多地保留在意大利。,首先兴起于意大利的原因,经济上：出现资本主义萌芽（根本原因）,1,政治上：资产阶级兴起,2,思想上：基督教垄断文化,3,4,直接原因：黑死病促使人们反省,5,意大利保留了大量古希腊罗马文化,黑死病的流行（导火线）,从14世纪中叶起，欧洲经历了一场前所未有的致命瘟疫，它被称为黑死病（即鼠

3、疫）。 据估计整个欧洲的死亡人数约2500万人（13471351年间），占当时欧洲人口的三分之一,恐怖的黑死病,1、文艺复兴的实质？,一场资产阶级反封建的思想解放运动,2、文艺复兴的核心思想？,人文主义,人文主义的含义： （1）提倡人性，反对神性； （2）倡导个性解放，反对盲从盲信的愚昧思想。,主要成就： 文化上的创新 2 思想上的解放 3 为资产阶级革命开辟了道路 4 促进了近代自然科学的诞生和欧洲意识形态领域的变革,这是一次人类从来没有经历过的 最伟大的、进步的变革。 恩格斯,时间： 意大利：14世纪16世纪 欧洲其他国家：15世纪17世纪初 文艺复兴时代：中世纪文化 近代文化,以人为中心

4、,现世的享受,自由平等,理性和科学,比较： 人文主义与宗教神学的区别,文艺复兴的伟大在于人的精神觉醒，它促使欧洲人从以神为中心过渡到以人为中心。,工艺美术的重要转变： 1.由宗教性质的工艺美术变成了宫廷性质的工艺美术 2.工艺品生产与日常生活需求联系更为紧密 3.中世纪传统的工艺美术种类（宗教工艺美术）已呈衰落 倾向，而符合广大市民阶级需要和材料自身价值较低的 木质家具、玻璃器皿和陶器等获得广阔发展 4.更注重造型或色彩等各方面比例与谐调的感觉，一般器 物的造型更加考虑到用和便利的因素,第二节 陶工艺,由于过去连年战争耗损了大量日用生活器皿，其次陶制品的低廉迎合了市民需求，地位得到重视。 首先

5、在意大利发展，进而影响到欧洲诸地。 代表：意大利的马略卡式陶器 法国的田园风格陶器 德国的哈夫拉式陶器,马略卡式陶器意大利陶器工艺的典型代表。以丰富、活泼而简练的象征性线描图案进行装饰，多用于定制某些带有纪念性的陶器作品。 马略卡（Mallorca）：地中海的一个岛屿 制作工艺：成型素烧 施白色陶衣 干后绘饰 二次烧成 色彩：纹饰色彩以黄，青，绿紫为主。,意大利陶工艺,装饰题材： 早期：图案化的植物、鸟兽和文字组合、纹章 晚期：表现神话故事、寓意人物和日常生活情景 装饰风格：手法写实、造型严谨,彩绘鸟纹单耳陶罐 意大利 14世纪 高28厘米,在这个土红色的陶体上 有乳白色的陶衣 在这种乳白色的

6、陶衣上 进行的彩绘,马略卡式陶药罐 意大利 16世纪,陶器内容丰富、活泼而简练的象征性装饰图案，代表了当时人的审美趣味。,马略卡式彩绘陶盘 意大利,有一位陶工正在为两位订制者制作陶盘 由此我们可以看到 这个时候这些陶瓷工匠已经有相当的地位 而且他们的产品也是供不应求 这件作品生动地反映了当时马略卡式陶器是如何地盛行,彩绘有诱拐海伦故事图案的陶盘 意大利 16世纪,直径51.1米 作品描绘特洛伊王子到希腊诱拐了希腊第一美女海伦，从而挑起了十年特洛伊战争的传说。 画面精美典雅，是马略卡式陶器之中的精品。这种带有复杂的象征性场景的大型盘子，当时主要用作陈列。,14世纪：宫廷招聘意大利陶工 1512年

7、：马略卡式陶器传入法国 1530年前后：马略卡式陶器广泛流行 16世纪后期：独自的风格特征形成,法国陶工艺 田园风格陶器,代表人物：伯尔拉尔巴利希 装饰手法：以浮雕代替了绘画 装饰题材：鱼、具、昆虫、螫虾、蛇、蜥蜴 装饰风格：手法写实、趣味奇特,“田园风味的陶器”,椭圆形陶盘 16世纪,田园风格陶器,田园风味的陶器,德国陶工艺的重要成果：哈夫拉式陶器 主要产地：纽伦堡 主要成果：出现了带有盐釉高温烧制的炻sh器和色泽丰富的铅釉陶器。 特征：以深蓝色器壁为主，其上饰以浮雕式的多彩人物形象,德国和奥地利的陶工艺,炻器,炻器是介于陶器和瓷器之间的一种陶瓷制品，如水缸等，质地致密坚硬，跟瓷器相似，多为

8、棕色、黄褐色或灰蓝色。 炻器在中国古籍上称“石胎瓷”，坯体致密，已完全烧结，这一点已很接近瓷器。但它还没有玻化，仍有2%以下的吸水率，坯体不透明，有白色的，而多数允许在烧后呈现颜色，所以对原料纯度的要求不及瓷器那样高，原料取给容易。炻器具有很高的强度和良好的热稳定性。,彩绘浮雕寓言纹陶壶 纽伦堡 16世纪,典型的哈夫拉式陶器。器壁上分三段描绘了动人的寓言故事。人物动物形象被刻画的惟妙惟肖，是一件非常可爱的作品。,水壶，15901610年，法国蓝绿黄为主体色。环带纹装饰。社会生活题材。维多利亚与阿尔伯特博物馆,该地区制陶工业的发展的主要原因在于人们需要生产大量的砌壁炉或其他火炉用的陶砖。 彩釉浮

9、雕陶砖装饰壁炉 瑞士 17世纪 鲜艳的黄色和蓝色令整个壁炉显得富丽堂皇。,第三节 玻璃工艺,制作中心：威尼斯 主要种类：玻璃器、壁面镶嵌装饰材料 特点：受到伊斯兰先进的玻璃器工艺的影响，装饰细腻，工艺精湛。 突出代表：“穆拉诺式玻璃器” 穆拉诺（Murano）是一个受到威尼斯共和国庇护的岛屿。,意大利玻璃工艺,意大利威尼斯玻璃工艺特征,早期珐琅彩绘 中期完全透明玻璃出现 晚期嵌线玻璃、嵌网玻璃、冰纹玻璃、威尼斯式玻璃器。,早期 主要器形：高脚酒杯、碗、盘 装饰手法：在成型器皿上彩绘 二次烧成 装饰题材：神话故事、寓意人物、骑士、淑女、宗教题材 这种手法可能从拜占庭或伊斯兰传来，也有人认为是受金

10、属器上珐琅装饰技法的启示。,威尼斯玻璃酒杯 多在婚礼上使用，杯面绘制新郎新娘头像。,穆拉诺式玻璃药罐,婚礼用碗 意大利威尼斯,15世纪末16世纪初 透明玻璃器 质地细腻，造型优美，器壁很薄，色彩自然而变化丰富 摹仿大理石或玛瑙纹样与色彩的玻璃器,中期,特殊的装饰手法 “嵌网玻璃”（Vetro a reticello） “嵌线玻璃”（Vetro a fili） “冰纹玻璃” “罗马式玻璃” “威尼斯式玻璃器皿”（Facon de Venise）,晚期,嵌网纹玻璃盖罐 在透明的玻璃中嵌入不透明的白色线条，可以形成一种“嵌线玻璃”或更精致的“嵌网玻璃”。 白色的斜线交叉构成的网状的装饰，做工精细。

11、这种装饰丰富了玻璃装饰的肌理，同时使得这个玻璃器看上去无比高档,玻璃杯和杯托 意大利威尼斯,威尼斯玻璃高足杯,威尼斯玻璃花瓶,北方玻璃工艺,德国的“森林玻璃” 色彩主调：绿色器皿，清雅别致,玻璃罐 德国,德国皇帝婚礼用玻璃啤酒杯,啤酒玻璃杯造型与威尼斯高脚杯形成鲜明对比，装饰纹样更加夸张强烈，具有北方国家豪迈大气的艺术风格。,彩绘玻璃作品中的耶和华（法国 ） 与中世纪相比更写实，讲究明暗、透视、比例等,阿勒索教堂的彩色玻璃 意大利 图形与绘画艺术越来越相近。,第四节 金属工艺,青铜工艺成就显著 优秀的艺术大师涉足金工行业： 建筑家 勃鲁涅列斯柯 雕刻家 吉贝尔蒂（佛罗伦萨洗礼堂的青铜门饰） 雕

12、刻家 委罗基奥 画家 丢勒,青铜门饰以撒的献祭 佛罗伦萨洗礼堂 吉贝尔蒂,这件作品整体造型十分严谨 米开朗基罗将它称为“天堂之门”。雕刻大师罗丹的不朽名作地狱之门正是这件作品的回声。,青铜门饰 以撒的献祭 局部 佛罗伦萨洗礼堂 吉贝尔蒂,其高超的纹样处理技巧，令作品具有绘画般的效果和优美的节奏感。,文艺复兴著名理论家瓦萨里曾给以撒的献祭以高度的评价： 全景设计很好，结构也极高明，人像窈窕优美，姿态可爱，而且修饰极精，乃至看上去不像是铸造模后打磨而成，倒像是一口气吹出来的。,发展时期：15世纪后期16世纪 繁盛地：佛罗伦萨 贝维努切利尼（Benvenuto Cellini，1500年1571年）

13、 法兰索奥一世的盐缸,意大利的贵金属工艺,切利尼,贝维努托切利尼（Benvenuto Cellini，15001571）文艺复兴时期著名金属工艺家、雕塑家。 生于佛罗伦萨，在金工领域作出了卓越的贡献，其自传和技法论是金属工艺的重要文献。 有30多个来自各国的弟子，是代表当时欧洲最高金属工艺水平的金工师。,法兰索奥一世的盐缸,金银镶嵌铁盾,铜制珐琅彩双耳杯,不同风格的器物种类和装饰内容 主要品种：餐具、烛台、摆动件、刀剑甲胃、壁炉装饰 装饰内容：对哥特式建筑物局部的摹仿、人物、动植物形象 装饰题材：历史故事、神话传说,法国贵金属工艺的中心,亨利二世之盾,宫廷金属工艺的代表作 这个盾牌虽然它的主要

14、结构 是用铁制作的，但是上面用了大量的贵金属，也就是黄金和银来做了镶嵌处理 精美的装饰布满了盾牌的整体增加了豪华程度， 当然像这样的盾牌并不是上战场的，只能在宫廷的室内装饰使用 它最重要的意义就是在于辟邪、护佑。,镀金首饰盒,温泽尔亚姆尼泽（Wenzel Jamnitzer，15081585） 发明新装饰技法：旋转的印戳用来制作线脚和重复的缘饰 代表作品：银制台饰、贝壳式水壶 吸取了“田园风味陶器”的某些特点 以写实工细的手法表现了昆虫或其他爬虫类， 形成趣味别致的装饰效果,德国的金属工艺,贝壳式水壶 温泽尔亚姆尼泽,这个水壶有一个最显著的特征，那就是把天然材料和人工材料完美地结合在一起，取得

15、了非常好的装饰效果 它的造型和装饰手法，不仅体现了作者精湛的制作技艺，也反映了当时宫廷里的审美理念,约翰泰纳 代表作品：豪华银杯 造型：富于变化，充满着动势，洋溢着华贵高雅的宫廷气息 特征：告别了中世纪时期那种冷峻的宗教情绪 迎来了充满生机、明朗优雅的气息,豪华银杯 约翰泰纳,装饰：以繁复多变的植物纹样为主，布满器皿每个部位，增加了纤秀豪华之感,角杯 德国 15世纪,天球仪 德国,第五节 染织工艺,文艺复兴时期染织工艺,以织锦较为出色，无论是制作工艺，还是图案设计都受到了东方艺术的影响。 装饰题材上有宗教神话故事、中世纪的骑士、淑女以及各种花卉图案等，手法写实。,中心地,佛罗伦萨 西 埃 那

16、米 兰,代表品种：织锦 单色：红色、蓝色 花锦：二色、三色或加金丝,14世纪后期 主要产地,意大利 法 国（巴黎） 尼德兰（布鲁塞尔、安特卫普）,意大利 法国 装饰题材：英雄传说或骑士故事等人物，配以景物 装饰效果：色调淡雅、风格清新,布鲁塞尔祭坛的刺绣装饰 装饰题材：宗教故事、历史传说 表现手法：绘画式特点，许多绘画大师的壁画作品已成为粉本,15世纪： 石榴纹在意大利织物纹样中最有特色 ，其花、叶形状复杂，构图充实，制作精细，效果富丽华贵。,16世纪： 织物纹样表现手法渐趋图案化 对称的构图、大结构的花卉纹样 明快安定、色彩强烈、技艺精巧,服装面料 品种：毛料、天鹅绒、织锦 技法：加织金银线

17、，效果华丽,爱的礼物 织毯 法国 巴黎,刺绣带,第六节 木工艺,主要品种：家具 最初兴起：15世纪后半期的意大利 影响国家：法国、英国、德国、尼德兰,中心地：佛罗伦萨、罗马、威尼斯 主要特征：吸收古代家具的造型因素 同时又赋予了新的表现手法 装饰手法：绘画、镶木、雕刻和石膏浮雕 主要材料：胡桃木,意大利,佛罗伦萨 胡桃木柜子 “卡萨帕恩卡”（Cassapanca） 装设靠背和边板的箱座靠椅、低背长方形箱式 被称为“万能家具”：可作为长椅、其内可盛衣物杂件、两张合起来成为简易床,罗马 教皇的影响摹仿古代大理石雕刻和浮雕艺术 特色品种：带有兽爪装饰的长方形或八角形桌子、橱柜,浮雕人物箱柜 模仿古代

18、罗马大理石雕刻和浮雕艺术。人物形象塑造借鉴了古希腊古罗马的写实风格。,威尼斯 样式：哥特式窗格装饰与文艺复兴式装饰的结合 特色：各种装饰手法的广泛运用 装饰手法：石膏浮雕、贴金、漆绘、骨片 象牙镶嵌、嵌木细工、天鹅绒衬垫 风格：豪华精美 品种：大型桌子、靠椅、橱柜、首饰盒,扶手折叠椅 意大利,乌尔比诺大公的 书房和家具 意大利,文艺复兴晚期： 流于装饰的繁缛琐碎 预示着巴洛克式家具的出现,法 国,珍品橱柜 清雅的色彩和螺线形的支腿令这件作品呈现出与众不同的面貌。,碗橱 巴黎,桌子 16世纪 多采用方基柱头和回栏式支柱，有的还采取巨型瓶状支柱。,英 国,亨利三世的 桌箱 装饰异常豪华。运用了大量

19、的木镶嵌工艺。整件箱子不像是家具，更像一件金属制成的珍宝。,午休床 英国,第七节 牙玉工艺,象牙权杖,象牙刀鞘,特征： 1.继承古罗马时期优秀传统 2.选料精良，做工精巧 3.以金属等多种材料加以点缀,意大利玉石工艺,青金石饰瓶 高40.5厘米，通体呈蓝色，局部以景泰蓝和黄金装饰，使其更加豪华瑰丽。,玉石酒杯 以金属等多种材料加以点缀 ，是文艺复兴时期欧洲玉石工艺的一大特征 两种材料在质感和色泽上形成了鲜明对比关系，丰富了作品的装饰效果。,嵌宝珠玉石杯 雕刻了海神驾驭怪兽奔腾于海上的壮观情形。,鸟形水晶杯 造型奇特，装饰富于变化。黄金、景泰蓝等材料点缀其间，效果十分新颖。,水晶饰盒,其他工艺美

20、术种类,贝雕耶稣生平,贝雕最后的晚餐,达芬奇 最后的晚餐 1496,将解剖学、透视法和明暗转移法运用于绘画之中， 强调艺术要表现和歌颂人的美和人的思想感情,意大利文艺复兴盛期美术,蒙娜丽莎 Leonardo da Vinci 1503-1505年 7753cm,画中人物坐姿优雅，笑容神妙，背景山水幽深茫茫， 使人物内心丰富的感情和美丽的外形达到巧妙的结合。这种臻于完美的生动肖像作品，实为人文主义关于人的崇高理想的光辉体现。,创世记 米开朗琪罗,在它面前连达芬奇都沉默了，拉斐尔也感叹说：“米开朗琪罗是用着同上帝一样杰出的天才创造出这个世界的。”米开朗琪罗用了四年零五个月的时间以超凡的 智慧和毅力完成了世界上最大的壁画