高中音乐鉴赏教材的有效使用.ppt

1、南京五中沈锡纯高中音乐欣赏教材的有效运用，注重音乐审美体验与审美创造的有机统一；新教材的特点：注重教材内容的人文性和艺术性的有机统一；注意教材中民族性和世界性的有机统一。强调教材的古典性和大众性的有机统一；“欣赏与体验”、“欣赏技巧”、“阅读材料”、“相关链接”、“互动地带”等栏目。坚持以审美为核心，打破以知识和技能为主线的教材体系。问题与困惑：有些教学内容太生疏、过时、结构太长；虽然“新教材的内容比旧教材丰富得多，选择的范围也很广，但在公开课或竞赛时，似乎很难选择内容。”有些章节的教学目标过高，与学生原有的认知水平有一定的差距；有些作品太难，学生理解不了，也不感兴趣；本单元教学内容多，课时少

2、；有些作品是教师自己不熟悉的，在教学中很难控制；根据教科书或任何学生喜欢的，虽然课堂气氛活跃，音乐课堂价值的体现可能大大降低。深刻理解课程标准的本质是创造性使用教材的前提。以音乐美学为核心，培养爱好；面向全体学生，注重个性发展；重视音乐实践，增强创新意识；弘扬民族音乐，理解多元文化。老师用课本代替教学。课程标准的本质含义可以从以下几个方面来理解：它是对学生经过一定阶段后的学习结果的行为描述，而不是对教学内容的具体规定。这是国家制定的某一学术章节的共同而统一的基本要求，而不是最高要求。对学生学习结果行为的描述应该尽可能地可理解、可达到和可评价，而不是模糊和不可达到。课程标准的范围应该包括作为一个

3、完整个体的三个发展领域：认知、情感和行动技能，而不仅仅是知识要求。对教材的深入解读是创造性使用教材的基础。教材对教学的影响不应是“束缚”的，而应是“引导”的。新教材承载着新的教学理念，是新课程的重要载体，是实现课程目标和实施教学的重要资源。有很强的政策。新教材的编写和审查谨慎严谨，具有很强的科学性和权威性。了解教材的编写意图和教材的基本框架及设计思路。熟悉并内化教材和教学要求。从联系发展的角度分析和处理教材。了解高中生身心发展规律和审美心理特征；了解学生原有的认知和兴趣以及接受新知识的能力；在此基础上，制定科学可行的教学目标，对教学内容进行选择、重组、补充和删减，使之成为一种动态的生成性资源。

4、对教材的深入解读是创造性使用教材的基础。注重教学策略，采用灵活的教学方法，引导学生参与探究和主动学习，使学生在多元化、综合性的音乐实践中得到全面发展。”源于教材，高于教材”，教学设计意图指导教学内容的选择，重组学生的学习情境分析，开发和利用教学资源，解释三维教学目标的制定，设计教学过程，设计教学评价，设计教学反思教学相关材料，1、能在课堂上认真欣赏这两部优美而精彩的音乐作品，并从中获得精神享受，从而提高对音乐的兴趣。2.根据我自己的生活经历，我试着比较和分析性格3.通过对作品实例的感受和认知，我们可以用简单的语言来表达音乐表现元素(如节奏、旋律、力度等)的作用。)在工作中。第一单元音乐欣赏第一

5、课“音乐能告诉我们什么？”最初的教学目标是培养高中生对音乐学习的兴趣；理解音乐的非比喻和非语义特征；理解音乐元素在音乐作品中的作用。对于教师来说，要时刻注意培养学生的学习兴趣，了解音乐的非形象性和非语义性，并根据音乐元素在作品中的重要作用开展自己的教学活动。对于学生来说，关注音乐的非语义和非形象特征，理解音乐元素在音乐表达规则中的重要作用，是形成有效的音乐学习策略或“理解”音乐的唯一途径。1.愿意聆听相关音乐作品并参与课堂教学实践活动；2.能说出音乐元素的表现(如旋律、节奏等。)在音乐作品中；3.能用你自己的语言简单描述“音乐能告诉我们什么，不能告诉我们什么”，并说出标题音乐和非标题音乐的基本

6、含义。第一课时教学目标调整草案：1 .我能真切地感受到群山的呼唤和夜晚音乐的意境所带来的美；能在1812年序曲展示部积极参加“山歌风格”音乐主题的活动，学习唱诵山川森林和“俄罗斯军民”主题；它可以区分管弦乐队中双簧管、英国管和长笛的音色。2.能够独立学习和理解1812序曲的背景，并将音乐与1812年俄法战争的历史线索联系起来。根据听音乐的感觉，我们可以认识到奏鸣曲式的结构和内容之间的关系。3.根据本课听三首作品的印象，结合已有的音乐欣赏经验，我可以漫谈自己对美国作曲家科普兰“听音乐分三个阶段”的论述的体会，提高自己的音乐欣赏能力。4.根据教材中的文字和课后查阅的相关资料，可以简要描述作曲家马思

7、聪和柴可夫斯基的艺术成就。第二课“培养音乐耳朵”的最初教学目标是：1 .愿意听相关音乐作品，积极参与课堂教学实践活动，初步养成听音乐的良好习惯。2.根据课堂教学实践的经验，我们可以深入探讨音乐作品中音乐表现元素的重要性，并结合美国作曲家科普兰的分三个阶段听音乐进行探讨，从而初步提高我们的音乐欣赏能力。3.能够识别和说出西方交响乐团中一些常见的乐器，并在你喜欢的音乐中辨别双簧管、英国管和长笛的音色。4.摘要：本文结合小学和初中阶段所学的知识，简单梳理了作曲家马思聪和柴可夫斯基的艺术成就，简述了奏鸣曲式的结构，并理解了其在音乐作品中的表现意义。第二节课教学目标调整稿：本单元提供的教学内容：“音乐能

8、告诉我们什么”(第一节课)钢琴小品女孩的祈祷(5分52秒)；瞿小松第一交响曲的第二乐章(10分20秒)；相关作品介绍；工程结构图集(变体)；欣赏技巧；作品介绍等。“培养音乐的耳朵”(第二课时)马思聪山林的呼唤(第一乐章，5分16秒)夜(第五乐章，3分14秒)；柴可夫斯基的1812序曲(15分36秒)；相关作者介绍；介绍与三种木管乐器相关的图片和文字；作品介绍；作品结构图集(奏鸣曲式)；1812序曲的六个主题谱实例和欣赏技巧。教学资源重组：第一课时：钢琴小品女生的祈祷、作品结构图(变奏曲)、马思聪山林的呼唤、钢琴作品小星星的变奏曲、西方交响乐团的舞台分布图和学生学习情况问卷。(作业)瞿小松第一交

9、响曲的第二乐章(删除)，第二节课：柴可夫斯基1812序曲；相关作者介绍；介绍与三种木管乐器相关的图片和文字；作品介绍；作品结构图集(奏鸣曲式)；1812序曲的六个主题谱实例及欣赏技巧；北京好消息来到边宅1812序曲(视频)。学生分组交流，展示和评价西方交响乐团舞台地图的研究。第三单元走进非洲、美洲和北美的民间音乐，教材内容：晒稻草和白桦林的好地方，一条很深的jambalaya河(Jambalaya)，重组内容：印度音乐：视频(主要乐器、调式和旋律特征、音乐功能)乡村音乐： jambalaya(音乐特征、常用伴奏乐器等)。)黑人音乐：老人河(歌曲情感表达，节奏特征)爵士乐(旋律和节奏特征，回声回

10、答和即兴变化)，北美民间音乐，1。能够仔细聆听本课程中精选的北美音乐作品。从北美音乐发展的简史中，我们可以初步了解到北美民间音乐是在印度音乐、非洲黑人音乐和欧洲音乐融合的基础上形成和发展起来的。2.通过听、唱、讨论等。结合图片和视频，记住与众不同的乐器音色；体验人们在那里唱歌跳舞的心情。3.初步了解印度音乐、乡村音乐和爵士乐的风格特征，并学会用英语演唱Jambalaya。教学目标：第三单元进入非洲和美洲，1 .关于教材2。学习情境分析3。教学内容的思考与选择。关于教学策略和方法。资源的开发和利用。关于教学评价，第二单元是音乐之美“悲剧美”，构思与设计，第二单元是音乐之美“悲剧美”，关于教材：“

11、学习音乐美学常识，理解音乐”是普通高中音乐课程标准中音乐欣赏模块的重要学习内容之一。与课程标准的四个基本概念相比，本模块旨在让学生全方位感受音乐之美，把握音乐美的不同内涵和特征，提高学生认识、理解、分析和辨别音乐美的能力，从而培养学生的审美情趣。学习情境分析：注重以情感体验为主线，实现“情感人，审美教育”，引导学生理解和探索悲剧美的音乐的审美表达和音乐特征，从而获得对人生价值及其取向的正确理解；学生在肯定悲剧美的音乐的审美价值的同时，也肯定了自己能够欣赏这种审美价值，并在欣赏高尚和有价值的事物的同时使自己变得高尚。从痛苦中获得快乐和成功。音乐的悲剧美最初的教学目标如下：1 .在音乐欣赏中，你可

12、以分辨出属于悲剧美的音乐作品，随着老师的钢琴哼唱与悲剧美相关的音乐作品，如松花江上的第三(英雄)交响曲第二乐章的音乐主题，体验苍凉、哀怨或慷慨激昂的音乐意蕴和美感。2.根据教科书提供的材料，悲剧美的基本概念和内涵是可以口述的。教学资源重组：关于松花江，华沙幸存者(剪辑)二胡和乐队演奏河，一组摄影图片，绘画，电影迅达列表剪辑等。(增刊)，原教材内容：(一课时)松花江上的光荣牺牲，华沙幸存者(片断)，第三(英雄)交响曲(第二乐章)，教学目标(调整稿)，可以认真聆听松花江上的歌曲和音乐，华沙幸存者等作品，感受作品的音乐意境，体验和分析作品中所表达的情感，领悟音乐的悲剧美，理解其基本含义。能动情地唱松花江上的歌，体验和表达作品的悲剧美。积极参与讨论，可以将相关的历史知识和相关的艺术形式联系起来，对具有悲剧美的音