（美术学专业论文）中国传统刺绣在现代纤维艺术中的应用.pdf

中国传统刺绣在现代纤维艺术中的应用 中国传统刺绣在现代纤维艺术中的应用 摘要 中国传统刺绣是中国传统文化中独具魅力的一种艺术，是各族人民在长期的生活中 运用智慧和勤劳创造出来的珍贵的文化产物，其价值是不可估量的。 纤维艺术是门古老而又迷人的艺术门类，而现代纤维艺术则是年轻的充满活力的艺 术形式。纤维艺术具有很强的包容性，从广义上说，它包括一切纤维所进行的造物活动。 纤维艺术的特征可以很好的继承和发展传统刺绣艺术的特点，这两种艺术的结合既有助 于传统刺绣的发展，有能充分展现现代纤维艺术的多样性。本文通过探讨传统刺绣艺术 在现代纤维艺术中的应用，为传统刺绣艺术找到了新的表现载体，同时也丰富了现代纤 维艺术的表现形式。 本论文的内容分为四个部分：第一部分，通过对传统刺绣的技法流派、风格样式进 行分析总结，归纳其艺术特点和文化底蕴。第二部分，提出现代纤维艺术借鉴传统刺绣 纹样的意义及实践。第三部分归纳了现代纤维艺术对传统刺绣纹样的借鉴方法。分别从 思维方式、传统符号、装饰技巧等几个方面进行论述。文章的最后一部分是我在创作中 的一些体会。既要对传统刺绣艺术进行消化提炼，又要深入剖析，透彻研究，然后与现 代纤维艺术结合起来进行再次创造，创造出具有传统刺绣文化气息而又符合我们当下审 美要求的纤维艺术作品。我们只有认真而不是敷衍，深入而不是肤浅地研究并学习刺绣 艺术，才能把这当中为现代艺术所服务的部分变成一种新鲜的血液，注入到现代纤维艺 术的创作当中。 关键词：中国传统刺绣；现代纤维艺术；传承；借鉴 中国传统刺绣在现代纤维艺术中的应用 a b s t r a c t t r a d i t i o n a lc h i n e s ee m b r o i d e r yi nt r a d i t i o n a lc h i n e s ec u l t u r ei sa nc h a r m i n g a r t ，t h ep e o p l eo fa l le t h n i cg r o u p sa r el i v i n gi nl o n g t e r mu s eo fi n t e l l i g e n c e a n dh a r dw o r kc r e a t e dav a l u a b l ec u l t u r a lp r o d u c t i t sv a l u ei si n e s ti m a b l e f i b e ra r ti sa na n c i e n ta n df a s c i n a t i n ga r tc l a s s e s ，a n dm o d e r nf i b e ra r t i sad y n a m i cy o u n ga r tf o r m f i b e ra r t sh a sas t r o n gi n c l u s i v e ，b r o a d l ys p e a k i n g ， i ti n c l u d e sa l lt h ef i b e r sb yt h ea c t i v i t yo ft h ec r e a t o r i nt h i sp a p e r ，e x p l o r e t h ea r to ft r a d i t i o n a le m b r o i d e r yf i b e ra r ti nt h em o d e r na p p l i c a t i o no f t r a d i t i o n a le m b r o i d e r ya r tt of i n dan e we x p r e s s i o nv e c t o r ，b u ta l s oe n r i c h e d t h em o d e r nm a n i f e s t a t i o n so ff i b e ra r t s t h ec h a r a c t e r i s t i c so ff i b e ra r tc a l l b eag o o di n h e r i t a n c ea n dd e v e l o p m e n to ft h ec h a r a c t e r i s t i c so ft h et r a d i t i o n a l a r to fe m b r o i d e r y ，t h ec o m b i n a t i o no ft h et w oa r t sw i l lh e l pt h ed e v e l o p m e n t o ft r a d i t i o n a le m b r o i d e r y ，h a sf u l l yd e m o n s t r a t e dt h ed i v e r s i t yo fc o n t e m p o r a r y f i b e ra r t t h ec o n t e n to ft h i st h e s i si sd i v i d e di n t o f o u rp a r t s ：t h ef i r s tp a r t ，t h r o u g h t h eg e n r eo ft r a d i ti o n a le m b r o i d e r yt e c h n i q u e s ，a na n a l y s i so fs t y l e ss u mu p ， s u m m a r i z et h e i rc h a r a c t e r i s t i c sa n dc u l t u r a la r t s t h es e c o n dp a r t ，t h em o d e r n t e x til ea r to fe m b r o i d e r yp a t t e r n sf r o mt h et r a d i t i o n a lm e a n i n ga n dp r a c t i c e s u m m e du pt h et h i r dp a r to ft h em o d e r nf i b e ra r to ft r a d i ti o n a le m b r o i d e r y p a t t e r n so ft h er e f e r e n c em e t h o d w ea r es e r i o u sa n dn o to n l yp e r f u n c t o r y ， i n d e p t hr a t h e rt h a ns u p e r f i c i a lr e s e a r c ha n ds t u d yt h ea r t so fe m b r o i d e r y ，w h i c h c a nb ep u tt ot h es e r v i c eo fm o d e r na r ti n t oaf r e s hp a r to ft h eb l o o d ，isi n j e c t e d i n t ot h ec r e a t i o no fm o d e r nt e x t i l ea r ta m o n gt h e s e p a r a t e l yf r o mt h ew a yo f t h i n k i n g ，t h et r a d i t i o n a ls y m b o l s ，d e c o r a t i v et e c h n i q u e s ，s u c ha so ns o m e a s p e c t s t h ea r t i c l ei st h el a s tp a r to fm yw r i t i n ga ts o a eo ft h ee x p e r i e n c e b o t ht ot h et r a d i t i o n a la r to fe m b r o i d e r yt od i g e s tr e f i n e d ，b u ta l s oi nd e p t h a n a l y s i sa n dt h o r o u g hr e s e a r c h ，a n dt h e nc o m b i n e dw i t hm o d e r nf i b e ra r t r e c r e a t i o n ，t oc r e a t eac u l t u r ew i t ht r a d i t i o n a le m b r o i d e r ya n dw h om e e tt h e a e s t h e ti cr e q u i r e m e n tso fo u rc u r r e n tf i b e ra r t k e yw o r d s ：c h i n e s et r a d i t i o n a le m b r o i d e r y ，m o d e r nf i b e ra r t s ，h e r i t a g e ，1 e a r n f r o m 中国传统刺绣在现代纤维艺术中的应用 学位论文独创性声明 本人承诺：所呈交的学位论文是本人在导师指导下所取得的研究成果。论文中除特 别加以标注和致谢的地方外，不包含他人和其他机构已经撰写或发表过的研究成果，其 他同志的研究成果对本人的启示和所提供的帮助，均己在论文中做了明确的声明并表示 谢意。 学位论文作者签名：盔 学位论文版权的使用授权书 本学位论文作者完全了解辽宁师范大学有关保留、使用学位论文的规定，及学校有 权保留并向国家有关部门或机构送交复印件或磁盘，允许论文被查阅和借阅。本文授权 辽宁师范大学，可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库并进行检索，可以采 用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文，并且本人电子文档的内容和纸质 论文的内容相一致。 保密的学位论文在解密后使用本授权书。 学位论文作者签名：蕴指导教师签名： 签名日期少p 7 年厂月珈 1 9 十日特鲢刺辨在现代井堆奉中* 应月 第一章中国传统刺绣论述 中华民族是世界文明的发源地之一，我国传统文化艺术在全世界有着举足轻重的地 位。我国历史悠久，地域辽阔每朝每代都拥有各自不同的文化特征，各地各民族都有 着不同的地域、民族和宗教文化。不同的民簇创造了不同的文化，不同的文化也创造了 不同的民族。我国拥有独特的令世人惊叹的手工传统技艺：如四大名绣、蜡染、扎染、 手绘、编织、书法、陶艺、雕刻、绘画等数不胜数。其中，传统的刺绣艺术是我国传统 文化资源的重要组成部分，各民族的不同习俗、信仰、祟拜体现在他们服饰的染织刺绣 上。那种风格遣异的艺术形式为当代设计创作提供无限的灵感启示。 刺绣，又名针绣，俗称绣花。即按照设计的花样，用绣针穿引彩线在织物上运针刺 缀，以绣迹构成纹样或文字。“刺绣是我国个民族妇女的传统技艺，精致细密，表现力 根强，许多神话、传说、故事、戏曲、小说中的人物、情节。也早已成为一种意象进入 了刺绣艺术之中。”( 1 ) 湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平都很高。唐宋刺绣施 针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画、饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大， 民间刺绣也得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称。四大名绣” 虽然“四大名绣”是在民闯刺绣的基础上发展起来的，但随着工艺的日益辅湛而声名远 播之后，逐渐成为了皇亲国戚、达官贵人和文人雅士的宠物，其工艺的繁复和题材的选 择更多地体现出奢侈、精致和清雅的特色 ( 一) 举世闻名的四大名绣 清代刺绣在广泛发展的基础上形成了不同的地方风格，形成各具特色的苏绣、粤绣、 蜀绣、湘绣，被称为四大名绣而驰名中外。四大名绣是在民间刺绣的基础上茇展起来的， 是民间刺绣的佼佼者。它的出现与发展又极大的影响了民间刺绣和少数民族刺绣。 苏绣是以苏州为中心的江苏地区所产绣品的总称。其历史悠久、源远流长。苏绣在 明代时已经形成了独特的艺术风格，并影响带动了全 国刺绣技艺水平的提高。苏绣制品形成两大类：一为 欣赏品，一为实用品。欣赏品多以名面为稿本，“色 丝鲜丽，一如图画”因而又称面绣或绣盾。( 圈i ) 实用品如绣衣、椅垫、围樟。花纹结构多为程式化图 案，具有严谨规整的装饰美。 圉1 苏绣 湘绣是以长沙为中心的湖南一代刺绣品之总称。 它也是在传统刺绣和民间刺绣的基础上发展起来的，以其优美自然、精细雅沽的风格著 称。“在技法上善于吸收绘画的表现技法，借鉴了国画的长处，线条准确、层次分明， 应物施针，能够根据不同的对象，灵活的应用各种针法和线色。”( 2 ) 狮、虎、松鼠是湘 中目传统捌簪在现戎圩堆c 木十应月 绣的传统题材，特别以绣成的虎更为著名( 凰2 ) 。湘绣历来重视质量，素有。绣花能生 香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。随着湘绣的发展，经过广大刺绣 艺人的辛勤创造和一些优秀画家参与湘绣技艺的改革提高，把中国商的许多优矗传统移 植到绣品上，巧妙地将我国传统的绘画、刺绣、诗词、书法、金石各种艺术融为一体， 从而形成了湘绣以中国画为基础，运用七十多种针法和一百 多种颜色的绣线，充分发挥针法的表现力，耩细入微地刻划 、 物象外形内质的特点。 图2 湘绣 粤绣又称广绣，指的是广东地区的刺绣，明代中后期已 经行成独特风格。它又有实用品，如服饰、鞋帽、戏衣，也 有欣赏品，如镜屏，挂幛等。其特点在于构图丰满、色彩鲜 艳，表现手法富有装饰性。常红绿相问，盘金钉银，其浓郁 的装饰风格具有南国民间艺术特色。如“风凰图”( 图3 ) 以 钉金绣成的凤与凰，在黑底上更是耀眼夺目。其特色有五： 隰 鳖 一是用线多样，除丝线、绒线外，也用孔雀毛挖楼作线，或用马尾缠绒作线二是用色 明快对比强烈，讲求华丽效果。三是多用金线作刺绣花纹的轮廓线。四是装饰花纹 繁缛丰满，热闹欢快。常用百鸟朝风、海产鱼虾、佛手瓜果一类有地方特色的题材。五 是绣工多为男工所任，这也是与其他名绣有所不同而形成的特点。 囤3 粤绣凤凰图圉4 蜀绣芙蓉鲤鱼 蜀绣是以四川成都为中心的刺绣，清朝时已经形成专业生产。其特点在于自然、淳 朴而明快，富于民同特色。其针法严谨、片线光亮、针足平整、色彩亮甜。以软缎、彩 丝为主要原料，其绣剌技法甚为独特，至少有1 0 0 种以上精巧的针法绣技。如五彩缤纷 的衣锦纹满绣、绣画合一的线条绣、精巧细腻的双面绣和晕针、纱针、点针、复盖针 等都是十分独特而精湛的技法。由于当地绸缎厚重，选料认真，绣出成品以坚实耐用而 ， 一 & 戳溪扩 十目特纯m 培在现代纤镕e $ 十日月 闻名于世。其中，作品美蓉鲤鱼最为著名( 图4 ) 。 ( 二) 丰直多彩的民间刺绣 在华丽精细的“四大名绣”之外，风格各异的民间刺绣工艺，成为了乡土艺术的代 表。如果把“四大名绣”比为陶瓷中的官窑，那民间民族刺绣就像土陶租瓷上的青花； 如果把“四大名绣”比喻成阳春白雪的美声唱法，民间民族刺绣就如同下里巴人的廉生 态音乐，民间刺绣咀其色彩鲜艳、构图明朗、朴实大方的特点和浓郁乡土气息展现了大 俗大雅的审美特征，表现出民间文化自由奔放而令人赏心悦目的美感。 1 热情绚丽的苗族刺绣 苗族是一个古老的民族，它丰富多彩的刺绣是在历史长河中逐渐形成的。其刺绣纹 样丰富，色彩浓艳，造型夸张，并有着丰富的文化内涵。其中动物纹样古朴而富有童趣， 植物纹样丰满而极为华丽，几何纹样严谨而奇特神秘。苗族刺绣主要分为三犬类：黔东 南型刺绣是苗族刺绣中最具有代表性的类型，它的特点为：形象夸张古朴，想象丰富。 纹样具有远古神秘气氛和特殊含义，如人祖纹、龙纹、蝴蝶妈妈等有神力的动、植物纹， 色彩对比浓艳。湘两黔东南型刺绣纹样多为折枝花卉或花鸟写实纹样土要受湘绣技法 影响，并成为湘绣的组成部分，色彩朴素典雅而秀丽。爿外，由于湘两黔东南接近中原 地区，属汉族与苗族接壤地带，在刺绣纹样色彩上受外界影响较大，作品从表现内容到 纹样色彩都具有汉文化特点。川黔滇类型刺绣纹祥以几何纹样为主，花、蝶等经变形处 理为装饰性很强的图案。纹样细腻耐看，刺绣与蜡染结合形成了鲜明的风格。苗族刺绣 有较大的纹样构成，大的色块对比，颜色上多用纯度较高的原色，对比强烈，既有凝重 狞厉的美。苗绣艺术表现手法直接而传神，不受i t 然形象束缚，在造型上大胆地采取变 形与夸张的艺术处理，茁家妇女们为了审美的需要，把蝴蝶的翅膀装在鸟的身上，虎的 身上还出现鱼鳞，动物的跟可以长在背上，她们能够创造鸟形的花，也能创造花型的鸟 ( 图5 ) 。创造了各种看起来不台理而合乎其原始思维的艺术形象。在对其表现手法惊叹 的同时，我们会推翻之前对心中意形的理解，从一种片面甚至是呆板的思维中解放出来， 但是又不完全是混乱而无序的，是一种思想上的有秩序而有目的的解放，并在创造艺术 品中再现这种大胆的想象图形，并将其为我们所用。 图5 苗族刺绣龙纹 中目持蛇刺靖在现代# 堆t 术十的月 2 古朴亮丽的彝族、白族刺跨 彝族和白族都各自有着悠久的历史，凉山是彝族最大的聚居区，崇尚黑并以黑为贵。 而白族太部分聚居于大理，崇尚白并【三【白为贵。这两个民族的刺绣纹样丰富多彩，既有 几何纹样，又有自然纹样；既有动物纹样，又有植物纹样：有日、月、星、辰又有花鸟 鱼虫。不同的民族，有不同的纹样，在长期的传承中，包含了各自丰富的文化内涵。 彝族生活在山区或高寒地带，长期保持了崇火尚黑的习俗，他们认为黑色象征着深 沉、宽阔、坚强等意思，并且形成了对黑色的情有独钟，以黑色为高贵和美丽的传统审 美观念。彝族对红色、黄色也颇为喜爱，视红色为勇敢、喜庆、胜利的象征，黄色为吉 祥、丰收的含义。彝族以黑、红、黄三色为基本色调，形成了带有明显民族偏好的色彩 样式( 图6 ) 。 图6 彝族刺绣图7 白族刺绣 与彝族不同的是白族喜好轻快秀丽的色彩，由于一直祟尚白色，因此白色成为这个 民族的主要色彩基调，配置的色彩没有彝族那么热情强烈，多为清淡的浅绿、淡黄等色。 “一靖二白”成为了白族人的审美标准。相同的是，这两个民族都善于刺绣挑花，纹样 构成多为适合纹样，装饰性强，采用摘枝、写实纹样较少。此外，在刺绣风格上，他们 还常常将补花、绣花和挑花结合运用，使得几何纹样更加的规整细腻( 图7 ) 。 3 柔美秀丽的侗族刺绣 侗族是生活在我国南方的一个古老的民族，主要生活在贵州和广西壮族地区。他们 崇拜龙与蛇，所以大部分纹样都与盘蛇纹和流动欢畅的游蛇纹为居多，色彩上，多采用 橘红和蓝色的对比，华丽而古朴。侗族的刺绣风格与其他民族迎然不同，他们的刺绣多 以点线形成较小的快面，花纹细密柔和，显得玲珑雅致，别具风韵。在用色上多采用强 度不是很大的问色，给人一种娴静雅致的美感，表现的内容多是先民原始、崇拜的传承。 于是他们的作品中会常常出现表现大自然的太阳纹、月亮纹、龙蛇纹、风鸟纹、蜘蛛纹 等。 中日* 纯月蚌在现代# 堆 十应月 在侗族众多的纹样中，太阳纹和月亮纹是颇具代表性的。原始民族都有崇拜太阳的 历史，对太阳有着特殊的感情，于是就出现了太阳纹。有的纹样以花瓣纹样的形式出现 ( 图8 ) ，中心为圆形的花纹，周围以圆弧线分割成四 瓣花的几何纹，又称为柿蒂纹。还有的太阳纹以圆内 由涡线组成图案( 圈9 ) ，圆外绣上光芒，中心由涡线 锁绣而成，非常精美。被称为月亮花的背带，是以白 线为基础，锁绣在黑色面料上，配以少量的红、蓝等 色线，每个点均如发光体一般光芒四射，整个画面如 星座圈，极为神秘、深沉，其中不乏变化黑、红、 自、蓝这几个色彩组合在一起，强烈又相互呼应，纹 样组合富有变化而得体，既有传统意味，又富有现代 感。在月亮纹中， 图8 侗族太阳纹 还有将月亮花与榕树组合在一起，成为形式丰满、色彩绚丽的绣品( 圈1 0 ) ，我的毕业 作品中，多处借鉴了侗族刺绣的纹样，在原有的基础上加以改变，达到了既有继承又有 创新的目的( 图1 1 ) 。 囤9 太阳绞图1 0 月亮花背带 十目件蚝捌辨在现代歼堆艺术中应月 图1 1图1 2 五毒背心 4 黄土高原的民问刺绣 黄土高原上的民间刺绣是中国刺绣的历史长河中一颗璀璨的明珠，本土特色浓重， 形式规范t 成熟而稳定，文化内涵特别丰富，这对民间刺绣选择题材、表现内容、制作 工艺及文化意蕴方面有着深远的影响。民阅刺绣的纹样与题材与民俗有着极大的关联， 岁时节令的民间刺绣成为了黄土高原刺绣的主体，在春节、端午节、孩子的诞生轧、婚 礼等重大的日子中，都少不了用一些刺绣品来锦上添花。像五毒背心( 图1 2 ) 这样迎合 时令节日而制作的绣品数不胜数。 ( 三) 刺绣纹样的艺术特征 1 匀称多变的构成形式 传统刺绣在构成形式上所具有的美，其作品能无意识地服从图案构成的形式法则， 即：多样统一、均齐平衡、对称呼应、对比协调、节奏韵律等规律。山西刺绣苫盆巾( 图 1 3 ) 以戏曲人物为主要形象，中心两个男女动态大，形成主体，而这神态均有呼应，旁 边二人以陪衬的形式立于两侧，四人直立，有报强的形式感，各有其态、相互呼应不显 呆滞。上下以曲线花卉纹与中心直立状形成对比，并使构图填充为圈形，与外框的方形 成方圆对比的关系，达到构成形式的完美。裹肚是民间刺绣中最丰富的品种，在构成形 式上虽然有一基本的款式，即左右对称，颈梢与下摆呈圆弧形，装饰重点又多在下摄。 其他部位起呼应作用，但在统一的形式中又有很多变化。如陕西洛川的裹肚( 图1 4 ) 四 角以绣片拼贴，形成均齐式的构成，中心双头鸟也为对称式。 中日传统划并在现代# $ 木十应月 图1 3 山西刺绣苫盆巾图1 4 陕西洛川的襄肚 2 夸张与想像的纹样特点 大胆的夸张与丰富的想像形成民间织绣纹样的特色。夸张的手_ ；去是以想像为基础 的，专注对象的特点加以夸大或强调，借鉴与变异，以突出自然形态的本质特征，强化 了工艺效果。如形态的大小、长短、肥瘦、粗细，或神态的天真、稚拙、威武、柔弱、 或动态的奔驰、游动、翱翔、飞舞。使特征更鲜明，性格更突出，姿态更优美。如“桑 园会”钱包( 圈1 5 ) 是陕西的戏曲人物刺绣，成功地夸张了男女主人公的神态秋胡的 威武，其妻罗数的柔美，二者阳刚与阴柔的美感现于画面。狮纹与虎纹在刺绣中频频出 现，带给人们喜庆与欢乐。其纹样突出了天真活泼的神态，集中表现威武而可爱的头部， 艺术夸张后的狮子是。十斤狮子九斤头”( 图1 6 ) 白虎挂件( 图1 7 ) 更为夸张，为突出 头部，以最大的比例表现虎头，并省略了身子，仅以一只足和一条尾巴代表了全身。头 部细腻的刻画，强烈的色彩，具有很高的艺术性。 图15 曩国会钱包圉1 6 狮子枕顶 中日传统科翳在理代# 堆艺术中应月 图1 7 白虎挂件 图18 娃娃鱼 陕西刺绣“娃娃鱼”( 圈1 8 ) 大胆想像、移花接术，美丽的人头与鱼身的结合，人们称 它为陕西的“美人鱼”。 3 对比而富有蓑怖性的色彩 民阃织绣色彩对比强烈富有装饰意味，大红大绿的原色搭配是常用色彩如并子 枕顶( 图1 9 ) 红底上绿色的狮子，红、绿二色明度相等不易协调，但作者将并子头和足 几个关键部位用褐色和白色，使之压住了画面，色彩就和谐了。另外在色彩上又可以 相互借用，黑的头用自线绣眼睛，既有了呼应，又细腻耐看。洛川的补花垫褥( 图2 0 ) 是红红绿绿的小布块拼接而成的，以白色和黑色做阃隔与分割，整体达到了协调的美 陕西补花与绣花结合的裹肚，黑白二色起了重要的作用。 图1 9 狮子枕项圈2 0 洛川的补花垫褥 民间色彩中原色运用非常突出，是受我国以五行为中心的传统观念的影响五色 ( 蓝、红、自、黑、黄) 为正色的色彩观念与五行、五方、五音、五帝、五味相对应 传统织绣纹样沿袭了五色为正色的观念和阴阳互补的色彩运用。色彩配置中运用红和 绿、橙和蓝、黄和紫的补色对比及黑白两色的明度对比色彩力度大，对比强烈，形成 了特有的民间色彩。民间艺术、戏曲脸谱中将色彩作为性格品质与身份的象征，有。红 色忠勇白色奸，黑为刚直灰勇敢，黄色猛烈草莽蓝，绿是侠野粉老年，金银二色色泽亮， 专画妖魔鬼神判”的传统。 传统织绣原色运用较多还在于实用性的要求，如功能、用途、环境需求、材料限制 以及面料底色既定的色彩条件。这也必然导致色彩的装饰表现。实用的传统织绣品不是 中国传统刺绣在现代纤维艺术中的应用 独立存在的，它处于从属的地位，为装饰环境、人们的服饰打扮服务，因此具有装饰性 色彩的要求。它不以再现对象为目的，必须突破绘画色彩的时空观念、色彩透视、远近 比例以及固有色的观念，对色彩进行主管的、理性的处理，达到对比和协调。 第二章现代纤维艺术借鉴中国传统刺绣艺术的意义与实践 纤维艺术是- - 1 7 古老的编织艺术，伴随着人类文明的进程，从远古走到现代，纤维 艺术在形成和发展的每一个阶段，都在人类文明发展史中起到了非常重要的作用。“纤 维 是指天然的或人工合成的具有细丝状或呈线性外形结构的物质，如棉、毛、麻、玻 璃纤维、涤纶、丙纶、水、竹、藤等，我们可以把纤维归纳为一切呈线性物质的总和。 实际上“纤维”已经被人类实用了上千年之久，如我们用御寒的衣服，用来写字的纸张， 用来取暖的植物树枝，用来编织的鱼线等等，纤维几乎无处不在。 在现代高校通用的教材纤维艺术一书中对于它的定义是：纤维可分为天然动、 植物纤维和人工合成纤维两类，“纤维艺术”即是用所有这些材料，以编织、环结、缠 绕、缝缀、粘贴等多种制作手段，创造平面、立体形象的一种艺术形式，还有一种说法 是：从广义上讲它是利用一切纤维材料所做的造物活动。( 3 ) “现代纤维艺术 这个称呼出现在2 0 世纪7 0 年代的美国，但现代纤维艺术作品早 在2 0 世纪2 0 年代就已经出现。“艺术界对当今的纤维艺术用现代纤维艺术( m o d e r nf i b e r a r t ) 来进行称谓，其原因就是纤维艺术并不是一个新兴的门类，它有着与之无法决裂的 前身。这个前身就是有着悠久历史的传统壁挂艺术( t a p e s t r ya r t ) ，人们现在所谈的 纤维艺术，是在传统壁挂艺术之上发展的，但富含的意义和范围更大、更广泛，它融合 了包括纺织、编织、刺绣在内的多种技法，这是传统壁挂所不能具备的，以至于原有名 称不能涵盖，而必须发生改变。现在通常将这个前身传统壁挂艺术称为传统纤维艺术 ( a n c i e n tf i b e ra r t ) ，它与现代纤维艺术，既有联系又有着本质上的区别，两者合起 来就是个完整的纤维艺术。 ( 4 ) 这个称呼的出现表明纤维艺术是以纯艺术的形式出现在 人们面前。 ( 一) 现代纤维艺术借鉴传统刺绣的意义 传统艺术是一切艺术的根源所在，属于本元文化。它源远流长、姿态万千。我们 要想发展自己民族的设计，首先要抓住这个根本，因为任何一个国家的当代设计都不能 从别国的艺术中廉价的移植、盲目的模仿得来，而只能从本民族艺术精神的土壤中吸取 营养并得以发展。”( 5 ) 一个人如果没有本民族传统文化的高深修养，他所接受的域外交 化也只能是肤浅的、低层次的文化，或称之为“无根文化 ，这种文化，经不起深入的 推敲和时间的验证。任何一个国家的艺术都是以民族特色来显示，越是地方性的东西便 越具有世界性。 ( 1 ) 中国传统刺绣艺术为现代纤维艺术提供营养 由于各个国家各自的民族文化不同，对纤维艺术的创新角度也有所不同，每个国家 的纤维艺术都是与该国家纤维艺术家的文化根基和文化传统有着密不可分的联系的，把 9 中目传纯刺蚌在现代圩堆e 术十的自月 艺术家的思想、文化背景结台到纤维艺术的创作中来是许多纤维艺术家为之奋斗的目 标。“以体现民族风格为主，立足于民族的传统工艺，井与现代纤维艺术作品进行完美 结合，是中外纤维艺术家们共同关注的问题”( 6 ) 中国现代纤维艺术要想能够长期发展不衰，就必需要找到它的根基，就是纤维艺术 发展的本源，本源也就是传统的民族文化少数民族、原始文化所蕴藏的一些珍贵的传 统要素，都是我们在做创作时应该认真研究的。在杜会高度工业化的今天，传统艺术成 为现代社会的霞要补充，成为民族文化的回归。中国传统刺绣艺术与现代纤维艺术之间 有着千丝万缕的关联，刺绣艺术如此丰富的秘淀和深厚的内涵已经成为了一种可供现代 人借鉴的艺术形式，它变化万千的纹样造型，艳丽和谐的装饰色彩，富有韵律的形式美 感等都为现代纤维艺术的设计提供了灵感和充足的营养。 ( 2 ) 措鉴传统致样体现誊宥文化内涵的纤堆艺术 无论哪个艺术门类都有其不同的表现形式，借助抒发情感的载体也大不相同，如国 画的载体是笔墨纸砚，油画的载体是油彩和画布，漆画的载体是大漆等等，不同之处在 于所选用的材料和使用的技法有些许差别，但在情感表达上却都是相同的。纤雏艺术也 是如此，作品既要有形式美和材料美，又要能够表达一定的思想内涵。传统的刺绣艺术 具有民族性的体现，纤维艺术对刺绣艺术的借鉴必然会另作品传承一些民族的信息，如： 民族的图、形、色、传统的工艺、民族的文化内涵、审美情趣等。这些信息都可以使得 作品充满民族性，充满深厚的文化内涵。如作品禧( 图2 1 ) 这是。从洛桑到北京第 围2 1 禧 石榴之外，作品中还出现了喜鹊，它站在石榴枝头上，代表“喜上枝头”的寓意，舒展 的石榴枝叶与果实占据了很大的面积，表示圆圆满满的意思，石榴树下的4 个人物喜气 洋洋，头戴花冠，身披霞帔，所着服饰也为秦地的传统喜庆婚宴服饰，这种吉祥的寓意 效果在秦地的其他艺术种类中也有体现。作者除了注意到图案的形状，同时在色彩上也 借鉴了传统刺绣的用色方式，对比强烈，用色大胆。在制作上还充分利了刺绣的针法特 点，使得作品充满了吉样的寓意，不但在形式上展现出了一种强烈的美感，同时也体现 了很深的文化内涵。 中目恃纯刘靖在现代# 堆术十口月 “我们的社会里高科技越多，我们越希望创造高情感容量的环境民间艺术恰好 与电脑社会相平衡难怪手工做的被单那么受欢迎。就连乡村音乐的流行也是对滚石 音乐的一种否定。”( 7 ) 由此看来，在工业化如此严重的今天，一些来自传统文化的人文 情感就显得那么具有亲和力。有些人在做设计的过程中，更看重的是如何使用现代科技 手段达到一些视觉效果和冲击力，而没有考虑一件作品的内涵和所要表达的思想内容， 这样往往会使作品出现昙花一现的现象，可能风行一时，但是不会长久，更不能成为经 典。由此看来，即使科技再发达，技术再进步，也不能忘记本源，不能忘记作品所要展 现的内涵。 ( - - ) 现代纤维艺术借鉴中国传统刺绣艺术的实践 刺绣作为一门艺术已经为人们欣赏和接受，从它作为艺术手段的这个层面上来看， 刺绣是一种制作技巧，是种成形手法，是一种动态的装饰过程，是一种工艺方式。刺 绣的艺术性体现在现代设计中的例子数不胜数，且不论其他，仅在纤维艺术的应用上就 有很多这样的例子。 从洛桑到北京2 。0 2 国家纤维艺术双年展中，艾追特帕乌勒斯维格奈勒( e d i t e p a u l sv i g n e r e ) 的和中国丝中国币一起玩( 围2 2 ) 是拉脱维亚的纤维艺术家利用中 国元素制作的纤维艺术作品，中国的古钱币和丝是具有独特中国味道的象征符号，不同 时期的钱币虽然在形式上有一定的差别，但终归都是中国的钱币，是中国味道的象征， 中国的丝以及清朝男人的大辫子都是一种带有明显中国象征的符号，这两种符号放在一 起是为了说明中国古老文化的悠久传统，中国古币在这个例子中不是简单的罗列，而是 通过与丝等材料和古币的结合共同传达给观者的感受，我们无从知道作者的真实想法， 但作品传达给我们的情感是一个外国人对中国文化和中国符号的迷恋，是有意识的将中 国风展现出来的一种表现。在这幅作品中，钱币、丝与大辫子就是中国的符号，而在传 统刺绣中，这样的中国符号数之不尽，如龙纹，蝴蝶妈妈等都是根有代表性的语言符号， 通过平面的展示形式表现出来，其有中国传统的文化特征。 传统刺绣丰富多样的艺术元素是现代人取之不尽用之不 竭的灵感宝库，更是一种珍贵的文化遗产。对于传统艺术， 我们既要继承传统，又要发扬光大让更多的人了解它并喜 欢它。在纤维艺术的创作中，越来越多的人喜欢把传统的刺 绣与现代的纤维艺术创作手法结合起来，使之更具有本民族 的传统文化内涵。 现代纤维艺术借鉴传统刺绣纹样的例子还有很多，这些 足以说明，在传统刺绣艺术上，还有很多方面值得我们去挖 掘，去研究。这两个艺术门类之间并不是毫不相关，而是有 着非常紧密的关联。网 图2 2 和中国丝中国币一起玩 中国传统刺绣在现代纤维艺术中的应用 第三章纤维艺术对中国传统刺绣纹样的借鉴方法 ( 一) 从思维方面借鉴 我国的传统刺绣艺术历史久远，极为丰富，传统纹样的许多造型手段不仅独具特色， 而且还具有与现代设计手段的相通之处。传统刺绣非常单纯，其工艺的精华部分从形式 美感、工艺技巧等方面是值得我们继承和发展的，它们比那些具体形态、具体产品的东 西更高一层，更加带有共性、抽象性、观念色彩性。而现代纤维艺术有着更复杂的多样 性，在面对单纯的传统刺绣的时候，首先要从思维方面与其接近并尽量保持同一高度， 思维要着重从特殊、具体的直观领域中去把握其特点，这是一种创造性的思维，它显示 出了活泼不滞、长于悟性的特点。思维方式转化到设计上，往往促成创意的产生，它是 人所共知的潜意识中存在的思想意念。一个好的思维意念的生成，能够超越任何阻碍人 类之间相互交流的因素，达到更高层次的彼此交流。现代纤维艺术在进行设计时，能够 把作品的创作思维糅合到中华民族传统的刺绣艺术的思维方式中，更加深入的认识到传 统刺绣艺术样式的原创魅力和超越时代的审美价值，自觉的拓展现代纤维艺术设计和传 统的本土语言，往往会有意想不到的效果产生。 ( 二) 运用传统符号作为装饰设计元素 中国传统刺绣艺术在经过漫长的历史凝练后，逐步形成各具典型文化内涵的图形和 纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像，以及民间刺绣 中的一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物，一些约定俗成的事物及组合。 这些传统符号既有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样，也有古代传统图腾纹饰，以 及传统宗教纹饰符号。这些文化符号在经历了岁月的洗练后都渗透出浓厚的历史凝重 感，拥有强大的生命力，因为其文化符号是形式与内涵的完美结合。我们应该用今天的 设计语言诠释与重现这种完美。在当代，这些符号仍有着积极的实用意义，直接运用这 些传统符号作为纤维的装饰语言，是营造现代纤维艺术具有传统文化内涵的有效手法。 一般的运用手法有： 第一，抽象简约。这种手法是对传统形式的整体或局部，进行艺术加工提炼与抽象 简化，其原则是可失传统之形而不失传统之韵，使传统的刺绣艺术，在结合现代纤维艺 术的功能与技术的基础上，得到延续与发展。 第二，符号拼贴。选择传统刺绣中的某个符号，进行变形、重组、夸张构图等设计 手段，利用符号的重复性或延展性设计出具有民族特色的纤维艺术作品。其特点是将人 们所熟悉的传统构件加以抽象、裂解或变形，使之成为某些典型意义或象征意义的符号， 从而使新与旧、今与古带着某种联系。 第三，移植与嫁接。即传统刺绣纹样进行移植嫁接，使之成为一种新的艺术形象。 现代设计不仅要让传统艺术和文化在各方面得以运用，还应该结合现有的技术与工艺对 传统刺绣艺术进行延伸与拓展。 ( 三) 在装饰技巧方面的借鉴 1 2 中目待统刺$ 在理代井堆艺术十的应月 现代纤维艺术对传统刺绣艺术的继承不再是简单的复制，人们会提取传统刺绣艺术 中的精华去进行再创作，在纹样、材料、肌理、色彩、构成形式等各个方面，都会根据 作品的需要进行适当的调整。例如作品花园( 艾卡希拉泽) ( 图2 3 ) 在遮方面做的 就很好，这个作品并投有采用单一的材料进行创作，而是运用了多种材料和手法，如绘 画、缝缀、粘贴等使得画面饱满丰富，多种材料和技法的运用使得画面传选出活泼、愉 悦的视觉感受。 这种方法关键在于把不同的材料合理的拼贴，如把装 饰珠粘贴在海马等图案的身上，在小面积的图案中起 到点睛之笔。在色彩的运用上，借鉴了传统刺绣的色 彩，大胆的运用了红与绿、蓝与橙这样的对比色，既 有呼应又有和谐之处，因此整个画面显得浑然一体， 材料之间的特性也发挥的淋漓尽致。“在运用传统 刺绣纹样创作的时候，要从这些纹样的造型、色彩变 化、构成形式方面去进行创意，把握住民间艺 羁2 3 花圜人们创作的环境及民旃0 理特征，尽量使其艺术风格 与现代艺术的创作理念相结合，要在装饰技巧上有所领悟，不能生搬硬套，这样才能更 好地加以吸收消化和利用。”( 8 ) ( 四) 把攮住传统辫绣艺术的精t 进行再创造 首先，在对传统纹样的利用上，不能是简单的照抄照搬，而是对传统造型的再创造。 这种在再创造是在理解的基础上，以现代的审美观念对传统纹样中的一些元索加以改 造、提炼和运用，使其富有时代特色；或者把传统刺绣纹样的造型方法与表现形式运用 到现代纤维艺术中来，用以表达设计理念同时也体现民族个性。在“形”的延伸这个 方面，已经不乏优秀的例子，如美国艺术家南希科兹考斯夫的作品无限( 图2 4 ) ， 借用了中国传统刺绣纹样中的涡纹、菱形纹、水波纹，以无限的结构形式出现，反映出 一种厚实的中国传统文化底蕴让人们联想到源远流长的传统文化和后人传承传统文明 的责任。 国2 4 无限南希科营考斯夫 其次，在寓意上，中国传统刺绣纹样背后的“意”是人们迷恋其造型的关键，不论 蠢雾 十目传统刺绣在现代p 堆艺术十的应月 古人还是现代人，对美好事物都一样的心存向往，因而传统 刺绣纹样背后的吉祥意味同样适用于现代纤维艺术醴计，适 用于传达现代人的设计意念。在陕北民间刺绣中，就有很多 带有寓意的吉祥图案，例如绣有吉祥纹样的“封侯摘印背心” ( 图2 5 ) 是陕西民间绣品，蓝色锻面上除了绣有精致的牡丹 与桃子外，还有两个可爱的猴子和三只蜜蜂。换面中心有一 方官印，这不仅是企盼孩子长大富贵长寿，还巧妙地借用“蜂” 和“猴”的谐音寓意“封侯”、“摘印”，取得爵位。这种吉祥 寓意的沿用，使我们的现代设计更多了一些文化气息和亲和 力。囤2 5 封侯摘印背心 此外，要领悟传统刺绣文化的艺术精神。对于刺绣纹样和寓意的沿用，可以说是对 传统纹样的一种初步的发展和提升，而一种新的民族形式的创造，是需要我们摆脱美学 传统的物化表相，进入深层的精神领域去探寻的。我们只有在深入领悟传统刺绣艺术的 艺术精神、充分认识来自现代的各种最训思潮的基础上，兼收并蓄，融会贯通，寻找传 统与现代的契合点，才能打造出符合新时代的民族形式，才能创作出真正属于我们本民 族的同时又能够为国际杜会的所认同的现代纤维艺术作品。 因此，我们应当看到，虽然高度科技化、信息化的现代社会对于传统刺绣艺术带来 了巨大的冲击，但同时也给其带来了新的发展的契机。因为，新的观念与思维方式的导 入为我们重新审视传统刺绣艺术观念提供了更多的思考维度，而新技术新材料的出现也 为我们传统纹样的再设计提供了更多样的可能性。只要我们把握住传统刺绣艺术的根 本，再结合现代纤维艺术的材质特点，最终会创作出富有文化内涵的好作品。 第四章我在创作中的感想与体会 ( 一) 对中国传统刺绣纹样的借鉴应当避免程式化 传统刺绣纹样是我国传统艺术的一个重要组成部分，是传统文化的积淀，它不同于 单纯的美术创作，可以突出个人风格、表现手法，他的形成必须有一个相当长的历史发 展过程，不仅仅只是形象，其中还蕴含着许多无形的抽象的东西。由于一些传统刺绣纹 样具有明显的继承和借鉴的特点，所以带有很强的式样化。这种具有式样化造型的观念 贯穿在整个传统刺绣纹样的造型理念之中。我们在借鉴时应避免程式化，因为现代纤维 艺术应该利用现代艺术设计的观念和方法与传统艺术进行互补，如果在对传统纹样的借 鉴上品出程式化，这就有悖于现代纤维艺术的发展方向。 ( - - ) 对传统刺绣纹样的借鉴要。取其精华去箕糟粕” 在运用传统刺绣纹样的时候，应该避免拿来主义，传统刺绣值得学习的诸多方面如 纹样设计的合理性、技i j 的高明性、题材的丰富性、形式的多样性等都将给现代纤维艺 术带来美感和生机，极大的丰富了现代纤维艺术的装饰语言和思想内涵，但是传统的刺 绣艺术的运用并非简单的“拿来主义”，在中国一些传统刺绣纹样的背后，往往蕴含着 中国传统刺绣在现代纤维艺术中的应用 更深层的象征意义，这些意义最初大多源于自然崇拜和宗教崇拜，进而衍生出期盼“生 命繁衍、富贵康乐、祛灾除祸等吉祥象征意义。因此，我们要把传统情节的某些特点 形象化地融合到现代纤维艺术当中去，造就富有民族特色的，与现代生活相适应的新的 形象来表达时代感，使之完全超越或跳出原有的模式，一种精神、一种气质重新植入到 现代艺术创作中。 另外，虽然传统刺绣纹样是中国传统文化中的瑰宝，但不是所有的纹样都是成熟的、 值得借鉴的。中国传统刺绣艺术萌发于人类童年时期，成长和发展于漫长的封建社会。 所以它也有着从封建社会的母胎中带出来的印记，一些传统图形也存在有迷信和落后的 糟粕成分。因此，要将传统刺绣艺术运用到现代纤维艺术之中，就要对其进行深入的挖 掘，用心去甄别，取其精华去其糟粕。把最精华的部分加以吸收和利用，对于那些发展