（美术学专业论文）文字图形化设计的视觉心理研究.pdf

中文摘要 本文旨在通过对平面设计中日趋普及的文字图形化现象的视觉心理分析，达 到自觉运用视觉艺术心理理论指导设计，以及深入的理解、更好的欣赏文字图形 化设计。笔者首先对文字图形化的基本涵义予以阐释，回顾了文字的起源与文字 在近现代平面设计中的应用，总结了当前的视知觉理论和艺术心理学的最新进展， 并以案例分析的手法，分析了视觉心理学在设计中的运用。本文重点探讨了文字 图形化构成的理论原则与创意方法，挖掘了文字图形化设计的视觉审美意味。以 期通过这种分析在文字图形化设计的创作实践中能够有所帮助。全文共分三个部 分。 第一部分阐释了文字图形化在平面设计中的涵义，从文字的起源与文字在近 现代平面设计中的应用的叙述，揭示了文字由图形发展而来，文字与图形的关系 原本就密不可分。文字的发展大致经历了三个时期，首先是图画期，其次是图画 佐文字期，最后才是脱离图案的文字，文字的图形化设计是现代平面设计中的一 种创意手段，它具有时代特色，其价值和意义不可估量。文字不仅具有图形的性 质，还具有图形所不及的表意功能。随着历史的发展，文字的“图形”因素不断 被强化，视觉的心理作用在文字图形化设计中越来越显示出强大的功能，在现代 设计中越来越占有重要的位置。 第二部分重点介绍了陈霖提出的拓扑知觉理论和鲁道夫阿恩海姆所研究的 格式塔理论等视知觉和艺术心理理论的内容及一些工具性的概念；总结了视觉艺 术心理对文字图形化设计的积极作用，它的作用主要体现在，肯定了文字图形化 设计的传达优势，总结了文字图形化设计的创意经验。 第三部分结合具体实例研究了平面设计中是如何利用视觉因素进行文字图形 化设计的，其中包括图底因素在文字图形化中的作用：错觉在文字图形化设计中 的作用；异质同构原理在文字图形化设计中的运用以及运动感在文字图形化设计 中的作用。 关键词：文字图形化文字图形视觉心理张力平面设计 a b s t r a c t i nt h i sp a p e rt h ea u t h o ra n a l y z e sv i s u a lp s y c h o l o g yi ng r a p h i cd i s p l a yo fc h a r a c t e r s ， w h i c hi si n c r e a s i n g l yp o p u l a r i z e di nd e s i g n ，f o rt h ep u r p o s e so fs e l f - c o n s c i o u su s i n g ， p r o f o u n d l yu n d e r s t a n d i n ga n de n j o y i n gg r a p h i cd e s i g no fc h a r a c t e r s f i r s t l y t h ea u t h o r d e s c r i b e st h em e a n i n go f g r a p h i cd e s i g no fc h a r a c t e r s ，r e v i e w s t h ec u r r e n td e v e l o p m e n t a n dt h eh i s t o r yo fg r a p h i cd e s i g no fc h a r a c t e r s ，a n ds u m m a r i z e st h el a t e s tp r o g r e s si n v i s u a lp e r c e p t i o nt h e o r ya n da r tp s y c h o l o g y w i t hs o m et y p i c a lc a s e s ，t h ea u t h o ra l s o a n a l y z e st h ea p p l i c a t i o no f v i s u a lp s y c h o l o g yt og r a p h i cd e s i g no fc h a r a c t e r s t h ep a p e r u n d e r l i n e st h e o r e t i c a l p r i n c i p l e s a n di n n o v a t i o nm e t h o d sf o r g r a p h i cd e s i g n o f c h a r a c t e r sa n dd i s c o v e r st h ea e s t h e t i c a lm e a n st r a n s f e r r e dv i s u a l l yb yg r a p h i cc h a r a c t e r s t h ea u t h o rh o p e st h ea n a l y s i sw i l lb eh e l p f u lt oi n n o v m i o n si ng r a p h i cd e s i g no f c h a r a c t e r s t h ep a p e ri sd i v i d e di n t ot h r e ep a r t s t h ef i r s tp a r to ft h ep a p e rd e s c r i b e st h e m e a n i n g o fg r a p h i cd i s p l a yo fc h a r a c t e r si ng r a p h i cd e s i g n t h ed e s c r i p t i o no fo r i g i no f c h a r a c t e r sa n da p p l i c a t i o no fc h a r a c t e r st oc u r r e n tg r a p h i cd e s i g nr e v e a l st h a tg r a p h i c d i s p l a yo fc h i n e s ec h a r a c t e r s i ng r a p h i cd e s i g ni sq u i t ep o p u l a r i z e da n dw i d e l yu s e d s i n c ec h a r a c t e r sa r ed e v e l o p e df r o mg r a p h i c s ，c h a r a c t e r sa r ec l o s e l yr e l a t e dt og r a p h i c s t h e d e v e l o p m e n t o fc h a r a c t e r s u n d e r g o e s t h r e e p e r i o d s ：g r a p h i cp e r i o d ， g r a p h i c c h a r a c t e rp e r i o da n dp u r ec h a r a c t e rp e r i o d g r a p h i cd i s p l a yo f c h a r a c t e r si sa n e wm e a n si nm o d e md e s i g na n dh a st h ef e a t u r eo f t h ee p o c h i t sv a l u ea n dm e a n i n g c a n n o tb eu n d e r e s t i m a t e d g r a p h i cc h a r a c t e r sh a v en o to n l yt h en a t u r eo fg r a p h i c sb u t a l s ot h ef u n c t i o o o fm e a n i n gd e n o t a t i o n , w h i c hi sn o tp o s s e s s e db yg r a p h i c s w i t ht h e d e v e l o p m e n t o f h i s t o r y , t h e g r a p h i c ”f u n c t i o no f c h a r a c t e r si ss t r e n g t h e n e di n c r e a s i n g l y a n dv i s u a l p s y c h o l o g i c a la c t i o np l a y se v e ns 仃o n g e rf u n c t i o ni n g r a p h i cd e s i g no f c h a r a c t e r sa n dt a k e sm o r e i m p o r t a n tp o s i t i o ni nm o d e m d e s i g n t h es e c o n dp a r to ft h ep a p e r m a i n l yd e s c r i b e ss u c ht h e o r i e so i lv i s u a lp e r c e p t i o n a n da r tp s y c h o l o g ya st h et o p o l o g i c a lp e r c e p t i o nt h e o r y p r o p o s e db yc h e nl i na n dt h e g e s t a l tt h e o r yi n v e s t i g a t e db yr u d o l fa n a h e i ma sw e l la ss o m e i m p l e m e n t a lc o n c e p t s t h ea u t h o rs u m m a r i z e st h ef i m c t i o n so fg r a p h i cd i s p l a yo fc h a r a c t e r s i nv i s u a la r t p s y c h o l o g y t h em a j o rf u n c t i o n sa r ea f f i r m a t i o no fa d v a n t a g e so fg r a p h i cd e s i g no f c h a r a c t e r si nv i s u a lc o m m u n i c a t i o n ，s u m m a t i o no fi n n o v a t i o ne x p e r i e n c ei ng r a p h i c d e s i g n o fc h a r a c t e r sa n di n d i c a t i o no fi n n o v a t i o n p r i n c i p l e s i n g r a p h i cd e s i g n o f c h a r a c t e r s t h et h i r dp a r to ft h ep a p e ri n v e s t i g a t e sw i t hs p e c i f i ce a s e sh o w t om a k eg r a p h i c d e s i g n o fc h a r a c t e r s b ym e a d so fv i s u a lf a c t o r si n g r a p h i cd e s i g n ，i n c l u d i n g t h e f u n c t i o n so fi m a g ea n di t sb a s e ，i l l u s i o n , a l l o m e r i s ma n dm o v i n gs e n s a t i o ni ng r a p h i c d e s i g n o f c h a r a c t e r s k e y w o r d s ： g r a p h i cc h a r a c t e r , g r a p h i c d i s p l a y o f c h a r a c t e r s ，t e n s i o n ，v i s u a l p s y c h o l o g y , g r a p h i cd e s i g n 引言 我们生活在一个充满魅力的信息时代，文字作为传递信息的主要载体，在现 代电脑技术、网络技术等科技手段日新月异的变化下，其性质已经发生了巨大的 变化，在平面设计领域作为主要设计因素之一的文字越来越追求视觉效应，越来 越图形化，成为情感的表达工具。俨然，当今社会已经从以阅读为主的文字规范 化时代转变为一个以看为主的文字图形化时代。在快节奏的今天，受众越来越要 求充满人情味的、审美感的文字图形化设计。于是，文字图形化设计与视觉心理 研究的结合在今天显得十分重要。 然而遗憾的是，平面设计的理论著作，特别是专门论述文字图形视觉心理方 面的比较少。据笔者的查找，目前学术界在这方面的著作可以说是凤毛麟角，专 著还未曾见到，论文仅是偶有所见，相关的美学、哲学、心理学、平面设计学的 论著笔者找到若干本，但所涉及的论著中很少有将文字从视觉心理的角度进行讨 论的，偶有探讨格式塔的文章，也没有涉及文字图形化设计。迄今为止，未见有 文字图形化设计心理学的专门研究，而视觉心理学和文字图形化设计本来就是两 个紧密结合的部分，无论在理论与实践上都具有重要价值。 笔者有感于文字图形化在平面设计中的视觉形式，深刻挖掘了文字图形化设 计的内涵，从文字与图形的联系及文字图形化的发展历程，总结了目前的文字设 计越来越重视图形化与视觉表现的现象，阐述了当前的视知觉理论和艺术心理学 的最新进展，并以案例分析的手法，分析了视觉心理学在设计中的运用，总结了 文字图形化构成的理论原则与创意方法，挖掘了文字图形视觉传达的审美意味。 以期能对文字图形化设计的创意思想有所帮助。 自然，我所做的并没有而事实上也不可能涉及这一范围的方方面面，比如文 化心理对文字图形化设计的影响，但是这种深广联系着并发展着的客观存在，应 该是不难意识到的。 第一章文字图形化设计的基本阐述 一、文字图形化设计的基本涵义 截止目前，辞海、中国百科全书及b r i t a m n i ce n c y c l o p e d i a 等一类 正规的工具书还没有收录有关图形( 英文g r a p h i c ，g r a p h ) 的词条，当然更没有 有关文字图形化或图形化文字的词条了。但有关说法已广泛地出现在各种最薪出 版的学术期刊和设计类的书籍中。 从广义的图形角度来讲，文字本身就可以看作是图形，每一个字体就是一个 图形。而我们所说的文字图形化是狭义的，主要是从视觉传达与审美的角度来讲 的，并具体指文字在平面设计中的表现。文字既是表意的工具，同时也是视觉传 达中的形式要素。所谓文字图形化设计，就是以文字为主要元素进行创意设计的 图形式样，是以“图形”面貌出现的整体。从图形的角度讲，即是一种文字图形。 文字的图形化设计是要打破我们通常的思维，以新的视角来审视文字，强调它的 美学效应和创意思维，用艺术的手段处理文字。它可直接把记号性的文字当作图 形来对待，或把文字作为画面中的构成要素组合为图，使文字或群组文字以图形 的性质在画面上呈现；它可改变字体的大小、笔画、结构，或对文字进行添加、 减省、连笔、同构的处理，或对群化的文字重新进行编排组构，创造出全新的以 文字为主要元素进行创意设计的图形式样。它是在印刷体、手写体等规范字体的 基础上对文字进行的二次加工与运用，它是对字体形式的再创造与对文字语义内 容的重新体现。文字经过图形化设计后，给与人的视觉印象要比具体的文字解读 给与人的视觉印象大得多，这充分展示了文字的图形语言的表达魅力。 我们所说的文字图形化设计有特定含义，它不同于传统观念中的美术字设计。 美术字的设计理念是落后的，仅把文字设计理解为文字外观形象的装饰美化，乃 是对字体进行单纯的设计。而文字图形化设计，不仅是对字体的外形进行剑新设 计，如字体标志的设计，而且是把文字作为画面中的一个或多个视觉元素来进行 的整体传达设计，如招贴中的以文字为主体的设计，不仅要美化，还要感人，传 2 达出打动观者的诉求形象。 文字图形化设计具有深刻的内涵和丰富的表现形式。它和普通意义上狭隘的 文字图形化观念有着质的区别。它著非是对一篇文字中插入图形的简单排列，而 是把文字和图形进行最完美、最恰当的有机结合，打破了文字是文字、图形是图 形相互分离的局面，使之从总体上看是图形同时又具有文字语义上的内涵。它 并非是只把文字的含义转化成或还原成原始的象形文字，而是对已规范化了的文 字重新思索与创新，为表达主题传达思想服务。它仅仅借助象形的方法或古老的 字体来表达新的含义，它要比原始的象形文字更具深一层的文化内涵。古老的象 形字是采用图形形式的符号，而现代的文字图形是以文字构成的图形，二者有质 的区别。 运动派的代表人物之一凯勒先生曾经说过：“字体应该是图形要素。字体图形 就是形式与内容的高度统一。“”因此，我们需要积极地挖掘文字设计的表现手段， 通过有目的、有组织的形式去有效地挖掘文字图形化所具有的独特、强烈的视觉 感受，把文字从单纯的叙述性、说明性的信息传达功能和阅读功能转变为表现性 的功能，从而产生极大的视觉感染力，达到理想的视觉传达效果。 二、文字图形化设计的起源与发展 ( 一) 文字图形化探源 文字是记录语言的书写符号，是人与人之间交流信息的约定俗成的视觉信号 系统之一。然而当文字被广泛地运用在平面设计中的各个领域时，己超出了原有 的书写符号的功能，作为一种极其重要的艺术表现形式成为平面设计的三大构成 要素之一。文字的雏形就是“形”、“意”相结合的图形符号，是被“画”出来的， 简洁、鲜明、强烈的审美特征决定了它被引入设计并非偶然。 文字源于图画，自古以来文字就与图形有着密切的联系。唐兰先生在古文 字学导论中提出“文字的起源是从原始图画发展来的”，现在已被很多学者接受。 文物考古学家的发掘和历史学家的研究成果也表明，世界各种文字符号的出现和 发展规律，具有惊人的相似之处，人类的祖先虽天南海北各据一方，但各地文字 的雏形，均为图画文字或稍后的象形文字，且 最初的文字萌芽于一万年前农业化开始时期 出现的刻划符号和岩画，这些符号具有明显的 图画的性质，而后由此发展为文字的共同祖先 象形文字。世界最早的象形文字包括三种固1 两河流域发明的最早文字之一一契文字 基本类型，即苏美尔人的楔形文字( 见图1 ) ，古埃及的象形文字以及古代中国的 甲骨文。它们的共同之处在于每个字自成体系，都是以自然界的事物为参照，类 似图画或者象征图案，形成了早期的象形图画似的符号。如在甲骨文中，“虎”有 虎形，“鹿”有鹿形，“鱼”有鱼形，“鸟”有鸟形，各示其特征与美，在早期的苏 美尔文字中，用简化的线条画出事物的特征，用以模拟所指的物体，如用牛头的 线条表示牛，在三角形内加一线表示女性的阴部，意指女人，在表示女人的符号 旁边，添加一个代表山的记号，表示在山那边俘 获的女人，意指女奴( 见图2 ) 。古埃及的象形 文字也是如此，保留了十足的绘画性，只是风格 ， 凹 不同。凡此种种表明了文字与图形有着割不断的 联系，人类最早的文字视觉传达方式基本都是利用图形化进行的，早期的象形文 字就是具有图形性质的文字，“写字就是画画”1 。他们采用的观照、临摹的方法， 以象形为基本原则，用图画的形式记录着人们的思想感情，可以说原始文字既是 记录语言信息的视觉符号也是我们现代文字图形设计的起源。总之，“古代文字图 画与其说是在写，不如说是在画，它的独特之处在于它们除了作为语言符号外， 就创造形式而言还有更多的情感因素与审美意趣。”。1 而后文字的发展经历了漫长的历史时期，逐步形成了我们现代的两大主要文字 体系阿拉伯文和汉字。其中阿拉伯字母主要由古 埃及的象形文字和腓尼基文发展为表音的文字，唯独 幽3 汉字虽历经沧桑仍保留了象 形的特点，也因此负有独特 的诗意。如图3 、4 所示，从 图4 文字“戍”和“马”的发展变化可以看出文字是由图至字一步步发展起来的，它 的发展经过了图画象形抽象符号这一漫长的过程，才变为今天抽象 的文字符号。 ( 二) 文字图形化在平匠设计中的应用 西方很早就开始了对字体的设计，但文字的图形化设计却是近百年来才兴盛 起来的。早期的文字设计比较简单，从古希腊、古罗马、中世纪到工业革命前， 都没有很大的发展，处于字体的探索阶段，对文字设计的概念还不完整，在设计 中只是把每个字当做单独的形式来设计，从而形成古罗马体、拉斯提克方体、安 设尔体、特克斯体等，1 8 世纪波多尼创造出了现代体，现代体经过2 0 0 年的不断 改进，逐步形成了非常成熟的“现代”字体系，这是欧洲文字在平面设计中的突 破。然而，当时信息传播的主要介质是图书，方式单一，对设计没有什么要求， 仅仅满足于用文字来说明观念，传递信息，表达思想，文字只起到叙述和说明的 作用。一般都是齐头齐尾的排版，仅有的装饰是美化篇文字中的第一个大写字 母。 到了工业时代，特别是l g 世纪，由于印刷业的发展，报刊杂志的兴起，以及 随后兴起的海报设计，使得平面风格和字体风格丰富起来，新的、比较简明的字 体和版面设计也随之出现。在商业活动中，字母不单是组成单词的一个组成部分， 它们本身也被要求具有商业象征性，这种要求，促进了字体设计的大兴盛，短短 几十年中，涌现了无数新字体，各种装饰字体、类似阴影体被广泛地使用，出现 了繁琐、艳俗的装饰风气，文字的图形化设计有了初步的发展。 自从1 9 世纪末2 0 世纪初以来，在欧洲和美国相继出现了一系列的艺术改革 运动，这些运动完全改变了视觉艺术的内容和形式，形成了个人风格与潮流风格 共存的局面。波兰、古巴、日本在平面设计上都有了不小的发展，并逐渐形成自 己的风格。设计家开始重视形式对文字设计的影响，文字与图形的因素已浑然一 体，文字的图形化设计的手段和形式异常丰富，并延用至今。这期间，人们开始 探索文字的视觉形式，注意功能和形式并用，重视对空白区域的应用，用文字的 构成形式来表达感性的效果。如未来主义的平面文字设计，他们把自己的设计风 格，称为“自由文字”。他们把文字看成视觉的元素，类似绘画图形一样的结构材 料，可以自由安排，任意布局，不受任何固有的原则限制，他们看重的是字母的 混乱编排造成的韵律感，而不是字母代表和传达的语义意义。2 0 世纪4 0 年代，伯 恩巴赫公司把文字和图形结合在一起，组成完整的形象，完全打破了文字和图形 之问的樊篱，非常突出，引人注目。2 0 世纪5 0 年代纽约出现了乐天、活泼的风格， 在文字设计上，强调图画性的效果，如把文字纵向排列，造成泰山压顶的感觉， 或者利用摄影图片，把自行车的两个轮子变成英文字母“0 ”，等等，在这种设计 上，图形可以变成字体使用，而文字也可以具有图形的作用，因此不但自由，而 且趣味性很强。5 0 年代后，日本的现代设计也开始发展起来，吸收了欧洲的构成 主义风格并和自己本民族的文化和文字融合一起，形成了自己的特色。2 0 世纪6 0 年代，鲁巴林在版面设计中把字符既当成视觉元素，又当成信息元素，文字可以 变为物象，物象也可以象征文字，大胆摈弃了印刷排版的规则。 8 0 年代，由于科技的创新进步，电脑逐渐成为平面设计的主要工具，使平面 设计中的后现代主义倾向终于演变为一种时代潮流。如；极度压缩或者扩大字符 的间距，无拘无束地设定栏宽，频繁地运用不同字号与字体，用线条不厌其烦地 分割字符，反常规甚至反功能的文案布爱等。在后现代设计潮流中，不但新字体 得到了空前的开发，而且字体的应用观念也发生了转变。后现代设计师凭借着电 脑空前强大的图形处理功能，可以随心所欲地调整文字的形状、大小、粗细、位 置、颜色，控制文字覆盖面密度，使文字内出现复杂图像，甚至，设计时不再刻 意追求某种设计好的效果，而服从于一种逻辑语言带来的偶然性与随意性。如某 些好看的无序与混乱，如错版的叠印效果，如某些被认为是不合乎规则的编排形 式，又如视觉效应中“莫名其妙”的跳跃感、杂音感和空间感等等，从而构成种 种趣味的视觉图形组织。总之，二战后，字体从传统意义上的信息载体上升为图 形设计的构成要素，虽然这在某程度上削弱了文字的识别度，但毕竟造成了极为 强大的视觉冲击力。 科技的进步，电脑的运用使得文字图形化设计的形式越来越丰富。加拿大教 6 育家、传播理论家马歇尔麦克拉汉曾预言：“现代社会已由文字文化转变为视觉 传达文化，并进入了视觉传达的图形时代。”确实，2 0 世纪9 0 年代以后，各国设 计风格相互影响，互相借鉴，呈现出多样化的趋势，文字的图形化设计已越来越 显示出其重要性。 从文字设计的发展可以看出，图形的因素在不断的彰显，以纯文字符号来说 明内容已显得越来越没有力量，文字不断地打破设计的成规，给人出人意料的效 果。从文字的产生，印刷的出现，电脑的应用，网络的发展，人类一直在不断寻 求能够用视觉符号方式表达思想感情的方法，寻求能够利用图形存储自己的记忆 和知识的方法，寻求能够快捷、简单地传达信息的方法。当初的文字是人类为了 解决日趋复杂的社会生活中异时异地的信息存储与语言交流的方式，统一社会群 体的集体意志、思维、情感而创造的一种视觉形态的新型语言符号系统。也就是 说，文字早期是为了记录一些信息而应运而生的，“它反映了人类早期的视觉表象 思维特征。”而现代的文字已经越来越作为一种艺术形式从审美的角度来考虑它 的信息传达，更多的关注文字“形”的视觉表现，以及人情味的视觉传达方式， 使文字的传达更符合于人的生理心理特点，更人性化。 由于世界语言和文字的差异，人类有着不同的地域、民族与文化背景，对于 一种信息的接受与理解也会有所差异。在国际间文化相互融合的大环境下，要求 信息的传达更加直观化、形象化和国际化，而文字传播信息的准确性、直接性、 有效性和广泛性，显然不能和图形相比，借用德国当代著名视觉设计大师霍尔马 蒂斯的话来说：“一幅好的设计应是靠图形语言，而不是靠文字注解”。文字图形 化作为这种努力的结果，改变了以纯粹的文字来传递信息，表达思想的方法，文 字的阅读功能日益被削弱，在今天的信息爆炸的社会里，人们已不会过多关注纯 文字的表达方式，需要以图形化的方式更为直接、快捷、明确的传达信息，强调 在第一瞬间抓住人们的视线，越来越重视也越来越需要具有人情味的、感性的表 达方式，通过人的直觉感受，与心灵直接相通，使抽象的信息更容易被人们所接 受、理解与识别。这些都要求在视觉传达上文字必须具有强烈的视觉印象，丰富 的信息与视觉美感，而文字图形化的设计打破了常规的视觉习惯，出人意料又入 7 情入理，以强烈的视觉形象和丰富的内涵，在增加了信息量的同时，又让人久久 回味，难以忘怀。使原来单调、枯燥的视觉形象变为充满情趣的、有意味的视觉 形象，满足了现代的人们追求新奇、刺激与第一反应的心理，使单调、平淡的文 字变为有趣味的视觉形象，吸引人的注意力，成为精神的享受。通过美的形式作 用于人的心理，带给人无限的联想以及新颖、奇妙的心理感受，丰富了原来的单 纯信息传达功能，使规范化的文字变为具有创意的视觉图形，让文字用图形的语 言来说话。反映在不同的设计的门类里，则产生不同的效果和要求。在书籍设计 中增进了阅读的快感，使文字不仅具有可读性，同时具有可视性，在招贴的设计 中，可视性往往大于可读性，加强了广告的效应，在文字标志中，它成为了多元 信息的集合体，不止代表了这个文字本身的内容，同时还代表了整个企业的文化 形象内涵。 巴赫金就曾经指出：“作品并不是为了思想、感觉或激情，而是为了眼睛而存 在。应当对视觉这一概念进行深入分析。” 第二章视觉艺术心理与文字图形化设计 一、视党艺术心理理论基本阐述 从心理上看，我们认识事物的过程是从感觉到知觉再到表象，正如郑板桥所 说的眼中之竹、胸中之竹和手中之竹。在联想和想象的过程中产生审美意象，并 得到审美愉悦。人们对设计作品的理解过程往往在一瞬间就完成了，常常意识不 到哪些是知觉到的哪些是联想到的。感觉是人对客体个别属性的直接反映；知觉 是脑对作用于人们感官的现实世界的直接反映，和反映事物的某些个别特性的感 觉相比，它反映整个事物，即反映事物特性的总合及其相互联系；表象是当事物 不在眼前时，在个体头脑中出现的关于该事物的形象。意象与表象的区别在于： 表象是一种感性认识的产物是浮现在人脑中的朴素、表面、外化的感性形象、 而意象则具有理性的成分，是发自内心的，被心态所染的感性形象。联想是由此 物想及彼物的一种心理过程，是在过去经验的基础上发生的，它具体表现在感觉、 知觉、表象、情绪、情感等心理映像的相互联系中；想象就是经过人脑的主观能 动作用，在原有感性形象即表象的基础上，根据定目的长出一个新的形象。通 过想象寻找两个不同的物象中的相似因素，引起一个事物和另一个事物之间的联 系。上述各心理因素在文字图形化过程中，无论设计还是欣赏，都是适用的。 在文字图形化设计中的一系列心理活动中，最重要的是情感活动、想象活动 和思维活动。想象活动，特别是创造性的想象活动，是同文字图形化设计中特殊 的思维活动联系在一起的。这里，我们在重点分析文字图形化设计中的情感活动 之前，先就视觉艺术心理学理论及其中的几个主要的工具性概念做些简单介绍。 “现代设计的理论首先是着眼于视觉”。文字图形化作为视觉组构形式之所 以有这样直接、强烈的效果，源于它的视知觉原理。关于视觉艺术心理研究，当 前最有影响的成果还是鲁道夫阿恩海姆所研究的格式塔理论。这里简单地介绍 一下该理论的基本思想和主要概念。 格式塔是德文g e s t a l t 的音译，中文译为完形。格式塔心理学认为的完形既 不是一般人所说的外物的形状，也不是一般艺术理论中笼统指的形式，“它是经由 知觉活动组织成的经验中的整体，是视知觉经验中的一种组织或结构。” 格式塔心理学对于知觉是一种完形的认识，最近几年中国科学院生物物理所 陈霖用的拓扑知觉理论从科学实践上给予了证明。根据认知的拓扑理论”3 ，视形状 知觉是从大范围性质到局部性质的过程，拓扑性质的知觉先于其它局部几何性质 的知觉，大范围性质最简单，大范围性质是视知觉的基本单元。人们最先认识大 范围性质，然后才认识细节。 阿恩海姆从心理学研究也得出类似的结果，知觉不可能是一种从个别到一般 的活动过程。相反，视知觉从一开始把握的材料就是事物的粗略结构持征。每一 个心理活动领域都趋向于一种最简单、最平衡和最规则的组织状态，人的眼睛倾 向于把任何一个刺激式样看成已知条件所允许达到的最简单的形状，也就是简化 原理。因此，对三角形形状的把握并不是由高级的抽象思维能力完成的，而是由 一种比负责简单地记录个别细节的能力更低级和更为直接的能力完成的。我们认 为，艺术心理学特别是文字图形化设计所指的格式塔，主要是知觉表象中的几何 q 形状，但几何形状不是格式塔的全部，格式塔还包括非几何的经验中的其它种组 织或结构。例如一段低沉压抑的曲调，一个步履蹒跚的农奴形象，一段锯齿状的 曲线，一个英文词语s e r f ( 农奴) 等都会在视知觉经验中形成一种统一的组织或 结构，这同样也是一种格式塔。 格式塔有两个最基本的特征。第一个特征是，凡是格式塔，虽说都是由各种 要素或成分组成，但它决不等于构成它的所有成分之和。一个格式塔是一个完全 独立于这些成分的全新的整体。一个三角形是从三条线的特定关系中“实现”出 来的，但它决不是三条交又线条之和。它有着独立于其构成成分的独特的性质。 例如，它不但有三条边，还有三个角，它具有面积等。一个由几个文字组成的图 形，它绝不是这几个文字之和。更进一步说，不但部分不能决定整体，“整体”的 性质反过来却对“部分”的性质有着极重要的影响。例如，当其某一个角被另一 个形遮挡了，人的知觉仍认为它是原来的三角形。自然，文字图形也是如此，它 比三角形略复杂些，还要受到不同地域、不同文化心理定势的影响，但在同一文 化背景下，这种“整体”的性质仍然影响着“部分”。一个文字的一部分被省略了， 人的知觉仍然能认出它是什么字。一个词组如“如虎添翼”即使在画面中省略了 其中的一个，仍然能知道是“如虎添翼”这个词。格式塔的第二个基本特征是其 “变调性”。一个格式塔即使在它的各构成成分如它们的大小、方向、位置等 均改变的情况下，只要各构成成分之间的关系不变，格式塔仍然存在( 或不 变) 。举例说，一个正方形，不管将它用线条画出还是用色彩画出，不管是红的画 出还是蓝的画出，不管它变大变小，不管是用木条构成还是用砖头筑成，只要其 四条边的边长相等且两邻边相互垂直，它仍然是一个正方形。 平衡：在设计中平衡是一种消除不对称的艺术手段，格式塔心理学所说的平 衡是一种心理的平衡。“只有当外物的刺激使大脑视皮层中的生理力的分布达到可 以相互抵消的状态时，眼睛才能经验到平衡。”3 不完全形；，相对于“完形”而言，体现为事物的不完全性。一就文字图形化设 计而言它包含画面的空缺或文字笔画的省略等。 张力：是能够直接感受到的心理力，这种感应现象绝不是理智的活动，所得 1 0 到的结果也不是基于预先积累的知识推断出来的，而是直接感知到的整体事物中 的一个不可分割的部分，是视觉活动不可缺少的内容之一。它们传递的是一种事 件，而不是一种存在。我们把它称之为“视觉张力”。每一个视觉式样都是一个力 的式样，比如前进和后退、冲突和一致、扩张和收缩、上升和降落等等。具有倾 向性的张力即运动感。 二、视觉艺术心理与文字图形化设计 视觉艺术心理与文字图形化设计是一种理论与实践的关系，他们之间具有密 不可分的关系。视觉艺术心理影响着视觉艺术的接受心理和创作心理，也影响着 文字图形化设计作品的接受心理和创作心理。用视觉艺术心理的理论指导文字图 形化设计，从而给我们带来了一个奇异多彩的个性化世界，在这个世界里，我们 确切地感受到了画面之美、构思之巧和创意之奇。 ( 一) 视知觉原理强化了文字图形化设计的传达优势 根据认知的拓扑理论，视形状知觉是从大范围性质到局部性质的过程，人们 最先认识大范围性质，然后才认识细节。文字图形相对于纯文字是大范围的性质。 我们的眼睛，早在文字的语义传递到“大脑”之前，对文字“形”的反应就已经 发生了，即使我们根本不认识这个文字的含义。对待文字图形，人们关注的焦点 首先是图形，然后才是文字。对待纯文字，人们关注的焦点只是字的外形所体现 的语义信息，文字特别是多个文字的辨认需要认识局部性质。特别对于由多个文 字组成的版式图样，人们第- i t l i 看到的首先是图形，然后才是版式图样内的文字； 人们首先体会到的是这些图形中传达的图形意味，然后才是这些版式文字中传达 的语义信息。因此，就认知难易性说，文字图形比纯文字具有更大的传达优势。 它简洁、形象，易于理解与识别，从而成为一种高度直观化并最直接、最容易传 达的视觉语言，它可以不用声音、文字来注解，超越语言、文字的障碍，不分民 族、不分地区与文化背景，通过人的直观感受，与心灵直接相通，使抽象的信息 更容易被人们所接受理解与识别，从而成为一种更加国际化的视觉语言a 其次，图形化的文字更具有视觉冲击力。当几个不同的形象( 比如不同的文 字) 融合成一个新的形象，这个形象能够产生看上去它既是我们所熟悉的文字， 同时又是另外一个新的事物时，注意值和兴趣值就会大大地提高，这正是因为奇 特的、夸张变形的文字图形通过现实与虚幻、客观与主观、再现与夸张等相互结 合的手段，使文字图形化设计呈现出更加强劲的视觉表现力，体现了文字图形特 有的艺术魅力。文字图形相对于以“读”为主的规范化文字的视觉冲击力类似于 看报纸和看电视录像的区别。例如，有关恐怖分子架驶飞机撞向世贸中心两座大 楼的报道，在看录像瞬间的神经冲动导致的“心惊肉跳”，近似或者完全相似于自 己目睹的效果，这是人们会产生一种不同于报纸文字描述的参与感觉。如果是阅 读一段关于恐怖分子驾驶飞机撞击世贸中心的文字描述，即使其中有具体的时间 和飞机撞击点的准确描述，这些高清晰度的文字也不能与录像的现场观看式的感 觉相提并论。 ( - - ) 视知觉原理丰富了文字图形化设计创意经验 在当前的文字图形化设计中，由于电脑、网络、多媒体技术的发展，给文字 图形化设计带来了前所未有的表现手法，只要我们能想到的，就都能做到，设计 师将文字的形可以赋予任何可能赋予的物体上，人们可以利用的技术因素越来越 多，视觉效果越来越丰富。优秀的文字图形化设计作品有的构思巧妙，让人拍手 称奇，有的美感丰富，带来意蕴与意境，有的富有情趣、甚至震撼人心。这些效 果是如何来的，为什么它能够打动我们，它来自哪里? 设计师是怎么做到的? 视 觉心理因素一直在有意无意的指导着设计，只是它一直未被我们认识到。视觉艺 术心理对文字图形化设计是一种理论与实践的关系，视觉艺术心理必然影响创作 心理与接受心理。设计者必须考虑到怎样才能吸引观众的注意。比如书籍设计中 的文字图形化设计必须适应人们视觉流向的心理和生理的特点，由此确定各种视 觉构成元素之间的关系和秩序。从而灵活而合理地运用视觉流程和最佳视域。组 织好自然流畅的视觉导向。设计是一种创造，但又要符合人们较为普遍的思维习 惯，做到视觉流程自然、合理、畅快。成功的视觉流程安排，能使页面上的各种 信息要素在一定空间内合理分布，能使页面上文字要素的位置、间隙、大小保持 定的节奏感和美感。随着现代社会生活效率与节奏的加快，人们已没有很多时 1 2 问和耐性关注宣传品文案中的文字内容信息，文字图形化设计必须在第一时间引 起观者的注意，特别是在广告、招贴中的文字内容，研究者指出，对于一幅海报 观众的注视力最多只能维持两秒种。而文字图形化则有助于人们在第一时间内抓 住观者的注意。所以文字图形化设计尽量少一些“读”的东西，多一些“看”的 东西，以简洁明快的视觉形象打动我们。如果忽视了文字图形化设计中的接受心 理和阅读习惯，就不能创造出好的作品来。 事物和艺术形式审美知觉本质上是对其中力的式样的知觉。也就是说，如果 某一特定事物( 或艺术形式) 与另一事物( 或艺术形式) 在大脑中激起的力的式 样在结构上相似，既使这两事物( 或艺术形式) 的外表和种类都不相同，它们引 起的情感经验或本身具有的情感表现性也会相同；所以，当一种文字图形化形式 在大脑中激起的力的式样与某种情感生活所具有的力的式样同形，那么，这种文 字图形化形式就会给人再现或表现那种内在的和不可见的情感生活。所以，要使 文字图形传达情感，就要发现和利用文字图形和日常生活中同构的煽情结构。文 字图形化设计本质上就是发现、利用一切可以利用的促使视知觉能够完成简化工 作的心理动力，在文字图形中设计适当的不完全形和张力式样，去完成预定的传 达任务。( 这些不完全形和张力式样就是形式。设计存在于形式，设计必须重视形 式，设计美在形式! ) 我们对设计作品感知到的视知觉因素必须符合传达意图和设 计主题，这才能形成有意味的形式。 第三章文字图形化设计中视觉心理因素分析 文字图形化设计中涉及到的视觉心理因素很多，限于论题和范围本文不可能 面面俱到，因此特选择视觉心理因素中具有代表性的构成性因素“图一底”、异质 同构、错觉、运动感等进行分析。 一、“图一底”因素在文字图形化设计中的体现 ( 一) “图一底”互换效果 任何形都是由“图”与“底”两部分所组成，平面设计中“图形与基底”、“正 1 1 形与负形”“实空间”与“虚空间”就是这种心理规律的运用，图即正形，画面中 实的部分，底即负形，画面中虚的部分，用来衬托形的部分。图具有前进的性质， 底具有后退的性质。利用好图底关系可产生耳目一新的效果。 设计师在设计时既要考虑正形，又要考虑到负形。图地反转即把地的部分也 作为主要表达对象来创作的一种手法。 我们在设计的时候不能只考虑画面中想要突出的文字部分，也应考虑到画面中 文字部分的背景，或以底为主要传达意图，或图与底都是文 字形象。只有这样才能感觉到新的形式。如日本福田繁雄的 有关设计，即是从这方面予以考虑的。 设计师利用图底反转可产生耳目一新的效果。图底反 转即把底的部分也作为主要表达对象来创作的一种手法。图 5 是宣传“保尔的设计世界”的一张招贴。画面中只能看到 两块接近正方形的几何形状，但如果细心看它以外的部分， 就可看出是个大写的阿拉伯文“b ，字，暗合了“b a u r ，( 保 图5 尔，人名) 的意思。以黑和白区分了图( 黑色的部分) 与底( 白色的部分) 的关系， 画面中的图不能被人们立即领会其意，具有视觉张力，引起视觉的注意，然而地 才是招贴要表达的形。此幅招贴更多地关注了地的部分，设计师正是因为认识到 了图底关系的作用，进而打破常规的表达方式，造成了以底为诉求要点的特殊效 果。 ( 二) “图一底”共生效果 阿恩海姆认为：“图形与基底之间的关系就是一 个封闭的式样与另一个和它同质的非封闭背景之间的关 系。”。1 但是当两个或两个以上的形态元素均为等质的封闭 图形时，图与底，这一原本正常的视觉秩序在图形中出现了 视觉互转。圈与地如果相互衬托，相互借用，有一个共同的 边线或形的时候，也可称为共生图形。如图6 ，爵士音乐会 一 招贴。图与底相互衬托，相互借用，黑色和黄色部分同时突出，也就能引起新鲜 感。他们的奥秘在于借用了一个共同的边线或形，使两种文字的边相互重合，使 它既是图的部分，又是底的部分。这种手法创作的图形也可称为图底共生图形。 对“图一底”的不同运用，产生了不同的效果。图与底的关系提醒我们，在 设计的时候不能只考虑画面中想要突出的文字部分，同时也可考虑文字部分的背 景，可以底为主传达意图，或图与底都用于传达。 二、错觉在文字图形化设计中的应用 错觉是人们在日常生活中非常广泛存在的一种心理现象。视错觉可以使我们 的文字图形化设计变的更加生动有趣和富有吸引力。错觉现象很多，我们不可能 一一列举，因此主要列举错觉对文字图形化设计在一形多义和悖理空间上的作用。 ( 一) 错觉与一形多义 在设计中巧妙地运用视错觉原理，不仅可以强化设计的 现代性，还可以增强文字图形化设计的视觉内涵，使文字图 形更加具有可读性、多义性、丰富性。一形多义即由于错觉 产生了多义的联想，使一个文字图形具有了多重含义。在实 际的设计实践中，设计师已经在自