（音乐学专业论文）歌剧《卡门》的悲剧艺术探析.pdf

中文摘要 歌剧卡f - 1 ) ) 是抒情歌剧舞台上最富戏剧性的作品，也是比才歌剧创作探索 和创作成就上的最高峰。人们都说歌剧卡门是一部音乐文学，因此它的艺术 成就是不言而喻的，它不仅在歌剧发展历程中占有重要地位，至今仍然是上演频 度最高，最受观众喜爱的经典歌剧之一。 本文以歌剧卡门为研究对象，共分为三个部分： 第一部分，从三个方面研究了歌剧卡f - j ) 的创作追溯。首先对法国歌剧的 历史沿革进行了简单的梳理，从而延伸出歌剧卡门的产生的时代背景及其创 作由来。 第二部分，分析了歌剧卡f - j ) 中所蕴含的悲剧音乐元素，从主要唱段、序 曲、重唱、合唱等几个方面研究了歌剧卡f - j ) 中悲剧剧情的发展过程，细致的 研究了作曲家是如何运用欢快的吉普赛音乐元素来塑造卡门这个悲剧人物形象 的，并深入发掘了吉普赛音乐元素在悲剧中的对比体现，从中探讨戏剧冲突与音 乐的完美结合，揭示出整部作品的悲剧色彩，并对歌剧卡门中人物悲剧性命 运的发展过程做出新的解读。 最后，深入探讨了歌剧卡门的悲剧美学意义，从悲剧美学，悲剧心理学 等角度入手，揭示出歌剧卡门的悲剧的意蕴以及剧中所蕴含的悲剧美感，从 悲剧结局所带来的心理体验以及悲剧冲突的永恒性等方面体现经典歌剧卡门 的审美价值。 关键词：歌剧卡门；悲剧；悲剧冲突；悲剧美学；悲剧心理学 a b s t r a c t c a r m e ni so n eo ft h em o s td r a m a t i cw o r k so nt h es t a g e ，a l s ok n o w na sg e o r g e s b i z e t sb e s ta c h i e v e m e n ti nh i sc a r e e r s i n c ep e o p l er e g a r dt h eo p e r aa s “m u s i c l i t e r a t u r e ”，i t sa r t i s t i cm e r i ts p e a k sf o ri t s e l f c a r m e nn o to n l yp l a y sa l li m p o r t a n tr o l e i nt h ed e v e l o p m e n to fo p e r a , b u ta l s oi sf r e q u e n t l yp e r f o r m e d ，a n ds of a r ，i ti so n eo f t h ew o r l d sb e s t - l o v e do p e r a s i nt h i sp a p e r , t h es t u d yo fc a r m e ni sd i v i d e di n t ot h r e ep a r t s ： i nt h ef i r s tp a r t i tt r a c e st h eo r i g i no fc a r m e nf r o mt h r e ea s p e c t s b ya r r a n g i n g t h eh i s t o r yo ff r e n c ho p e r a , t h eb a c k g r o u n da n dt h eo r i g i no fc r e a t i o no fc a r m e ni s e x t e n d e d i nt h es e c o n dp a r t ，t h es t u d ya n a l y z e st h et r a g i cm u s i c a le l e m e n t si nc a r m e n ， m a k e sas t u d yo ft h et r a g i cs t o r yf r o ma r i a , o v e r t u r e ，e n s e m b l e ，c h o r u sa n do t h e r a s p e c t s b e s i d e s ，i td e t a i l e ds t u d i e sh o wb i z e tu s et h ej o y f u lg y p s ym u s i c a le l e m e n t st o c r e a t et h ei m a g eo fc a r m e n , t h et r a g i cf i g u r e ；a n df u r t h e re x p l o r e sh o wt h eg y p s y m u s i c a le l e m e n t se m b o d i e di nt h et r a g e d y i tg i v e sa ni n t e r p r e t a t i o no nh o wt h e c o n f l i c t so fd r a m aa n dm u s i ca r ep e r f e c t l yc o m b i n e d i tr e v e a l st h et r a g e d yo ft h e e n t i r ew o r k , a n di tm a k e san e wi n t e r p r e t a t i o no ft h et r a g i cl i f eo ft h ec h a r a c t e r s f i n a l l y ，t h es t u d yf l l r t h e re x p l a i n sc a r m e nf r o mt h et r a g e d ya e s t h e t i cs e n s e o n o n eh a n d ，i tr e v e a l st h em e a n i n ga n dt h eb e a u t yo ft h et r a g e d yi n h e r e n ti nt h ep l a y f r o mb o m t r a g e d ya e s t h e t i c sa n dt r a g e d yp s y c h o l o g yp e r s p e c t i v e s o nt h eo t h e rh a n d ， i ti l l u s t r a t e st h ea e s t h e t i cv a l u eo ft h eo p e r af r o mi t st r a g i ce n d i n ga n dt h ee t e r n a l t r a g e d yc o n f l i c t s k e y w o r d s ：c a r m e n t r a g e d y ；t r a g e d yc o n f l i c t s ；t r a g e d ya e s t h e t i c s ；t r a g e d yp s y c h o l o g y i i 关于学位论文独立完成和内容创新的声明 本人向河南大学提出硕士学位中请。本人郑重声明：所呈交的学位论文是 本人在导师的指导下独立完成的，对所研究酌课题有新的见解。据我所知，除 文中特别加以说明、标注和致谢的地方外，论文中不包括其他人已经发袁或撰 写过的研究成果，也不包括其他人为获得任何教育、科研机构的学位或证书而 使用过的材料。与我一同工作的同事对本研究所做的任何贡献均已在论文中作 了明确的说明并表示了谢意。 学位中请人( 学位论文作者) 釜名： 弧e ，年6 羚m 关于学位论文著作权使用授权书 本人经河南大学审核批准授予硕士学位。作为学位论文的作者，本人完全 了解并同意河南大学有关保留、使用学住论文垂勺要求，即河南大学有权向国家 图书馆、科研信息机构、数据收集机构和本校图书馆等提供学位论文( 氟质文 本和电子文本) 以供公众检索、查阅。本人授权河南大学出于宣扬、展览学校 学术发展和进行学术交流等目的。可以采取影印、缩印、扫描和拷贝等复制手 段保存、汇编学位论文( 纸质文本和电子文本) 。 ( 涉及保密内容的学位论文在解密后适用本授权书) 1l 学位获得者( 学位论文作者) 鍪名：迦塑殳 鹋l o 年6af 9 日 学位论文指导教师釜名： 2 0 绪言 比才的歌剧卡门是法国歌剧史上里程碑式的作品，也是世界歌剧舞台上 久负盛名的保留曲目。由于剧中人物形象鲜明、音乐生机勃勃，光彩夺目，并具有 很强的戏剧性，使其成为一部不朽的艺术珍品。 比才在创作卡门时是相当投入的，甚至是全力以赴，因此他渴望得到观 众对作品的认可，在卡门首演之后，公众对其态度异常冷淡，批评界甚至还 认为其不够高雅和没有品位，这些不公正的评价使得这位天才作曲家受到致命的 打击，严重影响了他的身心健康，在短短三个月之后，这位天才作曲家便带着遗 憾离开了人世。比才在创作卡门时打破了陈规旧套，脱离了当时文明社会的 传统道德标准，使得这部作品既有浪漫主义时代的艺术特点，又融入了新鲜的血 液现实主义、自然主义的气息，从而奠定了自己的创作风格，也代表了新一 批作曲家的叛逆思潮，引领法国歌剧创作朝着现实主义的方向发展。 一、研究目的 乔治比才( g b i z e t ；1 8 3 8 1 8 7 5 ) ，是法国杰出的作曲家之一，出生于 音乐世家的他从幼年就显露出卓越的音乐创作才能。歌剧卡门是比才创作探 索和创作成就上的最高峰，而这部歌剧以其表现的强烈、逼真给每个看过它的人 都留下深刻的印象。歌剧卡门的剧本由梅尔哈克和哈列维根据法国小说家梅 里美的同名短篇小说改编而成。梅里美使卡门成为文学史上最吸引人的一个艺术 形象，比才却用音乐使卡门闪现出了生命的光彩，成功塑造了一部用音乐超越文 学的大作。歌剧卡门具有雅俗共赏的艺术魅力，特别是其中的欢乐、明快的 节奏和旋律更是具有非凡的活力，整部作品带有炽热的异国气息，以及鲜明的人物 形象，这一切使得看过卡门的人，都能或多或少的从剧中人物身上找寻到自己 的影子。随着时间的推移，这部作品的艺术价值逐渐被人们肯定和认可，直至今 天依然以其巨大的艺术魅力风靡全世界各地的歌剧舞台。 。【美】保罗亨利朗著：西方文明中的音乐，贵州人民出版社，2 0 0 9 年，第8 0 3 页。 1 爱情、死亡自古以来就作为一个永恒的主题而被广泛的采用，在当时法 国大歌剧音乐环境的影响下，卡f - j ) ) 一开始就是被当作一部喜歌剧而创作的， 作曲家运用其独特的创作才能将一部喜歌剧转化成个严肃、热情、写实的歌剧 类型。但是，笔者认为，把这样一个带有悲惨死亡结局的故事冠以“喜歌剧”的 称谓是不大合适的。首先，就题材选择上而言，把歌剧卡f - j ) ) 定义为一部情杀 剧并不为过，小说卡门是以一个旅行者叙述的方式向人们讲述了一位吉普赛 姑娘与一位士兵曲折的爱情悲剧故事，而歌剧卡门则是运用音乐为载体，并 与戏剧完美结合，直接把惊心动魄的悲剧画面呈现在人们面前；尽管它的音乐是 明朗、活泼，生机勃勃的，但在序曲中就出现的主导动机命运主题，始终贯 穿于全剧之中。剧中人物悲剧性命运的发展过程时刻牵引着观众的心，最后主人 公卡门的死亡结局，也给观众带来了巨大的心理冲击。 二、研究现状及意义 歌剧卡门的艺术成就是不言而喻的，因此对这部作品的研究长期以来都 是一个热点，音乐、报刊、杂志、音像、网上到处可见有关歌剧卡门的报道 和资料，目前笔者所搜集到的关于歌剧卡门的研究主要集中在以下几个方面： 一、对歌剧卡门人物形象塑造，主要唱段进行分析；如：曾淼从歌剧 ( 卡门) 剖析( 哈巴涅啦) 的音乐特色及对人物性格的刻画。以及对歌剧故事 情节、发展，戏剧冲突的研究，如：王东亮：关于歌剧( 卡门) 的情节发展与 戏剧冲突的思考等。 二、对不同版本卡门的比较分析，歌剧卡f - j ) 与文学卡门之间的对比 研究如：郭晓燕：文学艺术的共鸣与差异浅谈歌剧卡门与原著的异同； 以及从美学审视及其影响方面进行研探讨，如：司延冬：歌剧卡门的美学审 视等。 三、从经典性与流行性角度对歌剧卡f - 1 ) 的艺术特色及其对中国当代歌剧 创作所产生的启示进行的分析、论述；如：钱庆利：经典中的流行论歌剧 ( 卡门) 的艺术特色及其对中国当代歌剧创作的启示等。 2 经过搜集整理可以看出，目前我国对歌剧卡门及小说的探讨已经取得了 不少的研究成果，对比才歌剧卡门中卡门的角色塑造、唱段分析、艺术特色 及影响，以及卡门文学价值和艺术价值的对比的研究已经比较成熟全面，但 是从音乐的悲剧性表现手法对歌剧卡门进行研究分析的文献尚不多见。歌剧 作为一种综合性的艺术载体，对歌剧卡门的悲剧性的研究还不够深入，本人 在借鉴前人研究成果的基础上，运用悲剧美学、悲剧心理学、音乐社会学等理论 依据对歌剧卡门中人物悲剧性命运的发展过程做出新的解读，从而揭示出歌 剧中所蕴含的悲剧美感，从悲剧的意蕴、悲剧永恒性等方面体现经典歌剧卡门 的审美价值，笔者认为从这个角度选题是有一定研究意义的。 比才用音乐为大家讲述了一个欢快背景下的悲剧故事，描绘了吉普赛女郎卡 门快乐、坦率、又充满野性的复杂性格。它向我们展示着赤裸裸的激情，展示着 男人和女人间永恒的对立，展示着生活的残酷和美好，展示着爱情和死亡的永恒 追随。自1 8 7 5 年首演以来1 3 5 年的时间里，卡门影响力早已超越了歌剧的范 畴，全方位地辐射到近现代艺术发展的各个层面中。卡门戏剧情节、人物关 系、音乐主题、乃至咏叹调频繁地被舞蹈、器乐、电影、电视、流行音乐等各种 艺术形式所引用，甚至重组。歌剧卡门不仅是一部音乐杰作，更是一座显著 地人类文化地标。 第一章歌剧卡门的创作追溯 众所周知，歌剧是一种用音乐来表现戏剧的体裁，它起源于意大利的佛罗伦 萨，在巴洛克初期，这种新的音乐体裁开始逐渐传入欧洲各国，并对欧洲各国音 乐文化的发展产生了很大的影响。歌剧这种音乐喜剧体裁诞生以后，经过发展逐 渐形成了以意大利、法国为中心的两大派别，法国歌剧虽脱胎于意大利歌剧，但 其发展始终带有自身的风格特征。 第一节法国歌剧发展的历史沿革 ( 一) 巴洛克时期的法国早期歌剧 在法国歌剧产生之前，意大利歌剧在巴黎的演出并没有获得显著的成功。虽 然当时欧洲各国的作曲家都在力图发展本国的歌剧艺术，但却只有法国借鉴意大 利的歌剧经验，创造出了具有本国特点的歌剧艺术。 法国有着深厚的戏剧传统，有许多杰出的戏剧家；另外，宫廷芭蕾舞的传统 也拥有着悠久的历史，这些传统为法国歌剧的产生都奠定了坚实的基础。法国早 期歌剧艺术风格是在很短的时期内形成的，在这里我们不得不提到法国歌剧早期 的代表人物吕利。他出生于意大利的佛罗伦萨，十四岁时来到法国，由于受 到国王路易十四的器重，他争得国王音乐“监督的任命而身居要职，从此以后 他就成了法国歌剧的专制帝王。 吕利的歌剧创造是以法国的古典悲剧及其美学理论和表演艺术芭蕾舞、 “宫廷小调 为基础的，取材于希腊神话或骑士传奇，内容大部分描写的是英雄 与美人的爱情以及荣耀与职责之间的冲突，或是对统治者的歌功颂德、阿谀献媚， 这种题材被吕利称之为“抒情悲剧”。他所创作的歌剧都有一个序幕和五幕戏组 。于润洋：西方音乐通史，上海音乐出版社，2 0 0 2 年，第1 1 8 页。 。宫廷小调：“a i rd ec o u r ”法国室内声乐体裁之一种。 4 成，这也成为了法国歌剧的固定模式。为了迎合法国人的趣味，豪华的布景机关 和芭蕾舞蹈场面更是吕利歌剧的重要组成部分。尽管如此，吕利在当时的历史条 件下，对法国歌剧的艺术风格的形成和发展做出了最初的贡献，在他歌剧创作的 许多方面，如：重视管弦乐队的作用，追求完美的舞台效果，重视剧词，使法国 朗诵的风格音乐化等；特别是他确立了法国歌剧序曲慢、快、慢的标准模式， 一直被沿用到十八世纪中叶，被各国所抄袭、模仿这些都为后来法国歌剧的 发展提供了宝贵的经验。 ( 二) 古典主义时期的法国喜歌剧 1 8 世纪以来，启蒙文化运动的审美原则与趣味影响了作曲家们的创作风格， 他们追求理性与自然的风格，并追求戏剧与音乐之间更为合理的平衡。 早在1 7 世纪末，巴黎集市上就流行一种为市民所喜爱的民间戏剧集市 剧。这是一种兼有歌舞、说话及器乐伴奏的戏剧，经常采用观众所熟悉民间曲调 填入新词而成。到了1 8 世纪下半叶，意大利正歌剧处于停滞衰退之时，法国出现 了带有轻松喜剧风格的新型歌剧。在当时，法国音乐的发展同文学和哲学思想的 发展紧密结合，人们已经厌倦了歌剧芭蕾和神话寓言以及剧中乏味的爱情，人们 急切渴望看到同日常生活关系密切的故事。就在这时，即1 7 5 2 年，佩格莱西的女 仆做主人等意大利喜歌剧到巴黎演出，这部歌剧取材于市民和农民的现实生活， 在当时引起了很大反响，从而引发了西方音乐史上著名的“喜歌剧之争“，即所 谓的“法国歌剧传统”抒情悲剧与集市剧之间的论战。 以卢梭为代表的“集市剧 派认为： 近自然。正当喜歌剧争论处于高潮之时， 音乐应该世俗化、通俗化，音乐应该接 卢梭创作了一部法国式的喜歌剧乡村 卜者，故事中的农村田园场景、羊群、农民等场景，同抒情悲剧和芭蕾歌剧中 的神话一英雄场景形成了鲜明的对比，在当时获得极大的成功，引起了强烈的反 响。这种全新的抒情戏剧，具有优秀的喜剧特征：灵巧、轻松及情趣，其曲调和 。吕利歌剧代表作：阿尔米德、罗兰德、阿尔采斯特、泰赛等 5 伴奏非常朴素单纯，赞美生活在大自然的普通人，提倡创作一种与法国语言相适 应的朗诵调。反映了卢梭理想化的人生与自然的观念，也代表了当时法国文学艺 术思想各个领域之所见。这种轻松谐谑的新艺术表现形式的出现，意味着对传统 审美意识的挑战，同时也呼应着启蒙运动所提倡的“回归自然”的新理念。 ( 三) 浪漫主义时期的法国歌剧 1 9 世纪前半叶，随着大革命时期的到来，法国社会政治生活进行着剧烈而尖 锐的斗争，法国音乐文化在复杂而剧烈的阶级斗争中发生了巨大的变化，浪漫主 义的文艺思潮上首先影响了法国歌剧艺术的发展。歌剧已逐渐失去了卢梭所提倡 的简洁与朴素，而更加偏爱浮华与矫饰的风格，作曲家把悲剧和喜剧这两种体裁 混合起来，既写悲剧性的喜剧，又写穿插欢乐场景的悲剧，“拯救歌剧 这种新 的歌剧体裁由此产生，格雷特里的狮心王查理被认为是当时的第一部“拯救 歌剧 。 到了3 0 - - 4 0 年代，法国歌剧的题材与形式显示出和时代社会的紧密联系，歌 剧创作力求“平民化 ，这种势头不仅反映于不同形式的歌剧体裁中，并且逐渐 形成了法国浪漫主义歌剧舞台上的主要产物一“大歌剧 。大歌剧所采用的题 材不同于往日的音乐戏剧抒情性悲剧或喜歌剧，取而代之的是浪漫主义音乐 戏剧。法国大歌剧是一种“商业的艺术形式 ，歌剧音乐中以前所具有的朴实性 被夸张的宏伟性所压倒，剧词与音乐严重脱节，公众认为只有只有具备戏剧性高 潮的大歌剧才能代表伟大的艺术。代表人物是梅耶贝尔，他为了迎合当时流行的 宗教潮流，创作了歌剧恶魔罗勃并一举成功地征服了法国公众。梅耶贝尔对 当时法国歌剧的发展起了很大的影响，他一味的迎合大资产阶级追求时髦的风尚， 使法国歌剧艺术在当时服从于金钱的利益。直到1 9 世纪末，都是法国歌剧音乐的 一种不利的特点。大歌剧的成功使剧院成了一种专门职业，在这种职业的激烈竞 争中，使人们牺牲了艺术理想，从而导致法国歌剧从此一蹶不振。 。沈旋：西方音乐史简编，上海音乐出版社，2 0 0 4 年，第1 5 1 页。 6 ( 一) 时代背景 第二节歌剧 卡r - j ) ) 产生的背景 众所周知，每一个时代，每一个时期，每一种艺术形式都会出现相反的潮流， 在这种意识潮流的推动下，总会出现一些和当时总的时代面貌不相称的艺术家和 艺术作品。在1 9 世纪的最后3 0 年里，欧洲各国的政治局面相对稳定，国际局势 日趋紧张，社会动荡更是日甚一日。在艺术领域呈现出更加个性化的风格，艺术 中更加符合真实的自然主义就这样产生了，它直接对立与浪漫主义的音乐特点。 同时，浪漫主义时期音乐也逐渐不能适应当时的社会潮流，作曲家们在时代背景 的影响下，音乐风格和内容都发生了显著的变化，他们更加着力于音乐的表现力。 在意大利，产生了真实主义歌剧，追求强烈的艺术效果；在法国，印象主义也开 始萌生。 ( 二) 社会背景 法国的第二帝国时期使得法国成为一个金融帝国，追求享乐已成为当时巴黎 的时尚。尽管在当时巴黎增设了许多新的剧院和音乐厅，但演出的剧目却非常贫 乏，演出质量也很是低劣，统治阶级为了追求浮华享乐的艺术趣味，歌剧艺术也 不可避免的变成了商品。 虽然这种情况在当时的社会环境下对音乐艺术的发展是相当不利的，但观众 欣赏歌剧的趣味却在悄然发生改变，不少作曲家积极的创作使法国歌剧的发展出 现了新的倾向，产生了轻歌剧和抒情歌剧这两个新的品种。轻歌剧的形式虽然与 喜歌剧相同，都是取材于日常生活，但轻歌剧偏重与讽刺揭露，并且广泛运用当 代的流行曲调，所以比喜歌剧更通俗；抒情歌剧则着重写当时社会中的普通人物 的平凡生活，那些涉及历史英雄、民族宗教斗争的宏大、夸张的风格，被普通人 的柔情、真挚的内心世界所代替，并着重描写人物的内心世界。 歌剧卡门就是在这样一种时代和社会背景的影响下被创作出来的，比才 的创作风格所显示出的现实主义倾向在当时的法国歌剧界是非同寻常的。 第三节比才和歌剧卡门的创作由来 1 9 世纪中叶文学作品中产生了自然主义倾向，文学创作要求作品风格更符合 生活现象，要描绘人的生活，刻画人物的思想，要达到视觉上像图画那样的准确 性。自然主义虽然产生了大量的文学作品，但在戏剧方面却一直没有取得真正的 成功。到了1 9 世纪后期，一群法国南方的诗人建立了一个文学结社，他们对民间 文艺和异国情调表现出由衷的热爱，这些人的活动使得他们的思想流传全国。由 于法国音乐戏剧的流行和人们对异国题材的热衷，产生了抒情歌剧舞台上最富戏 剧性的歌剧卡门。 ( 一) 比才的初期创作不温不火 比才出生于音乐世家，他的身边生活着众多与音乐因素相关的亲友，在接受 了正规的音乐教育以后，他从很早便开始了音乐创作。比才的初期创作显得有些 不温不火，在1 8 5 6 年巴黎歌剧院的竞赛中，他创作的独幕歌剧奇迹医生使比 才正式开始了他的歌剧生涯。整部歌剧显示出了比才娴熟灵巧的创作笔法，喜剧 性得到了很大的突出，这个歌剧虽然不是一部杰作，但剧中音乐轻松愉快的特点 与比才无忧无虑的性格却是非常符合的，直到创作卡门时他才完全抛掉了小 市民气。 1 8 5 7 年的罗马之旅对比才产生了很大的影响，在他给母亲的心中曾经说到： “我越来越喜爱罗马这里的每一条街道，甚至最肮脏的街道都有他自己的 风格这里尤其体现了比才对底层生活状态的关注与接纳，这已经是给卡 门创作预备了种子。这时期比才创作了一个剧本取材于意大利笑话的歌剧唐 。【差】保罗亨利朗著：西方文明中的音乐，贵州人民出版社，2 0 0 9 年，第7 3 1 页。 。陈欣瑶：剧作家与歌剧的故事，希望出版社，2 0 0 8 年，第1 1 4 页。 8 普罗科皮奥，内容是比才所“钟爱”的三角恋关系。这部歌剧中的音乐已经产 生了比才歌剧创作中的典型气质，二种与卡门气氛相同的东西。 1 8 6 3 年，比才应歌剧院要求在短时间内创作了他第一部重要的歌剧作品采 珠人，以其音乐的精彩纷呈，故事情节中友谊、爱情与信仰的奇异冲突，立刻 抓住了当时观众的注意力，在这部作品中，比才运用了宏大的舞蹈场景，音乐充 满了青春与活力，已经表现出了比才成熟的创作技巧和高超的驾驭能力，以及稳 健的创作风格，这一切都为创作卡门作好了铺垫。但由于比才的音乐表现力 有些流于表面，所以他的初期创作并没有辉煌的成功，同样也没有惨痛的失败。 ( 二) 比才的中期创作日趋成熟 这一时期比才的创作已经充分体现了他的个人特色，为了谋生他曾经创作了 一些歌曲，举办音乐会并显示出天才的钢琴技巧，但在在比才看来，这种活动会 给作为歌剧作曲家的他的事业带来干扰，这种沮丧的情绪在与赛莱斯特的友谊中 得到痊愈，赛莱斯特曾是妓女、伯爵夫人，还是小说家、剧作者，但她的心不能 只满足于比才的情谊，这似乎与卡门的产生有着某些联系。 珀斯丽珠上演的成功使比才重新回到了歌剧创作的舞台。这部歌剧的剧 本同样是描写三角恋爱关系的，比才在这部剧中找到了鲜明的角色，它最大的特 色在于作曲家赋予每个乐章明快的速度和活力，这使得比才最终在歌剧创作上获 得成功，但这种成功却是十分短暂的。 比才的歌剧创作有着独特的魅力，特别是精湛的配器技术，体现出了细腻、 清澈和相互融合的特点。这种魅力直到他为话剧阿莱城的姑娘写配乐时才真 正显现出来，这部戏剧同样也是个三角恋关系的爱情悲剧，它与卡门有着 直接的内在联系，都是以男女主人公不同的生活方式及爱情观念的矛盾冲突为戏 剧重心的。阿莱城的姑娘虽然音乐十分出色，但在上演后引起了上流社会的 不满，直到后来比才从歌剧中提炼出一个管弦乐组曲后才获得认可。在作曲领域 9 打拼多年后，比才已经形成了自己的创作风格逐渐规范，并找到了自己的艺术道 路。 ( 三) 歌剧 卡门的诞生在项点中结束 经过梳理我们可以看出，卡门的诞生毫无疑问的经过了长时间的准备。 剧本在取材上选择了比才惯用的三角恋爱关系，情节跌宕起伏，人物个性鲜明， 剧情精彩纷呈。全剧围绕卡门的情感的变化展开发展，最终形成了悲剧结局。如 果说梅里美使卡门成为文学史上最吸引人的一个艺术形象，那么比才却用音乐使 卡门闪现出了生命的光彩，剧本缓和了梅里美小说中的冷酷与残忍，使卡门变成 一个鲜活却催人泪下的艺术形象。比才运用独特的创作技法，运用生活中常见的 音乐体裁，巧妙的刻画了剧中人物的形象。整部作品洋溢着浓烈的生活讯息，其 中有丰富多样的生活小景：时而在大街上，时而在酒馆里，时而在乡野中，时而 在广场上而所有的这些环境则是通过生动的音乐表现出来。 在这部作品中，比才把三种不同的因素独特的融为一体，即民间因素、喜剧 因素和悲剧因素。人物之间的戏剧冲突也结合得天衣无缝，特别使用生动、活泼、 富于光彩的音乐强调了剧情发展中的对比和力度，比才在这部作品中十足地表现 了西班牙的民族音乐风格，他写西班牙民族色彩的音乐是非常有经验的，比才用 这样的民族音乐元素突出了卡门热情、直率、放荡不羁的鲜明性格。在这里不得 不提到的是，歌剧卡门中的群众场面是非常重要的，群众场景的大规模运用 表现了乐观主义的精神，而这种精神也渗透在卡门的性格之中，更歌颂了积极的 生活态度。 虽然歌剧卡门中洋溢着乐观积极的生活态度，充分反映了法国资产阶级 艺术的民主倾向，但悲剧因素的贯穿始终取代了其他因素，悲剧的结局也不能适 应当时歌剧的风尚，观众无法接受这样一个充满着血腥与死亡的爱情悲剧故事， 人们不能理解这样自然朴质的音乐。歌剧卡门首演的失败给作曲家以沉重的 打击，仅3 个月后，这位天才作曲家便带着遗憾离与世长辞了。我们不得不承认， 1 0 比才为艺术而生，也为艺术而死，他所钟爱的，就是“生活 ；而生活也同样给 予他回报神话般的流传。 。陈欣瑶：剧作家与歌剧的故事，希望出版社，2 0 0 8 年，第1 2 7 页 1 1 第二章歌剧卡门的悲剧音乐元素 在整部歌剧中，比才运用不断起伏的音乐来表现剧中人物内心迂回曲折的变 化，引领观众对人性深处阴暗的一面进行试探。整部作品音乐激动、热情、灵巧， 使观众感到完全是一个整体，一气呵成，没有丝毫废话，音乐表现手法也是那样 的简洁直率，绚丽迷人。卡门与唐何塞这对主人公从出身经历到生活观念都各 不相同，从而导致了以凶杀结束的爱情悲剧过程，作曲家用色彩浓烈而又极其精 炼的音乐表现手法，将主人公之间情感意识的隔阂陈述的淋漓尽致。 第一节从歌剧唱段中分析卡门中主要悲剧人物的音乐形象塑造 比才用音乐鲜明的刻画出性格相异的人物形象：迷人的吉普赛女郎卡门，农 村出生的士兵唐何塞，善良淳朴的米凯埃拉，英雄的斗牛士埃斯卡米洛以及烟 厂女工、走私贩朋友们、士兵、孩童等等。比才将这些生活在社会底层的普通人 物搬上了舞台，并将它们各自的性格特征，真实的生活情境栩栩如生的展现于观 众面前。下面就根据歌剧唱段对主要人物的鲜明性格加以分析： ( 一) 卡门的音乐形象放荡不羁、崇尚自由 比才指出，主人公卡门在入场时就应该淋漓尽致的的表现一番，正是由于如 此，在第一幕中卡门所演唱的哈巴涅拉舞曲爱情像一只不驯服的鸟使得这位 主人公一出场就表现了热情奔放、美丽诱人的形象。 这首哈巴涅拉之歌在节奏上是2 4 拍子的行板，它通过连续下滑行乐句的不 断反复，调性在同名大小调之间游移，并由d 小调转向f 大调，充分体现了了卡 门豪爽、奔放而富有神秘魅力的形象；旋律始终在中低音区的八度以内徘徊，充 分表现卡门放荡不羁的性格特点以及崇尚自由的爱情观。 1 2 另一首咏叹调塞维利亚老城墙边迸一步展示了卡门的性格，此曲为小快 板，3 8 拍子，具有强烈的感染力和鲜明活泼的节奏特点，整首歌曲在大、小调 之间活泼的浮动着，音乐旋律热情中又带有几分野性，明显具有西班牙塞吉迪亚 舞曲欢快洒脱的性质，表现了卡门大胆而又热烈的感情。 在塞维利亚的酒馆里，卡门唱起了另一个著名的咏叹调吉普赛姑娘之歌， 这是一首突出响板节奏咏叹调，此曲为快板，3 8 拍子，这首歌曲充满了吉普赛 歌曲那令人欣喜若狂的欢腾气氛，旋律热情奔放并带有几分野气，再次刻画了卡 门性格中的直率、泼辣的特点。 1 4 经过分析，比才在刻画卡门这个人物形象上着实煞费苦心，纯粹的运用西班 牙风格的音调、节奏来刻画卡门热情坦率的性格特点，这种特点与卡门不受束缚、 崇尚自由的爱情观是紧密相连的。女中音的魅力音色也在这几首作品中得到了充 分的展现，为主人公增添了几分神秘的色彩，也为后来的悲剧性命运埋下了伏笔a ( 二) 唐何塞的音乐形象闭塞保守、意志薄弱 唐何塞的音乐刻画主要是运用抒情歌曲式的音乐，他因意志薄弱而被卡门 引诱并作出了违法的行为，同时也造成他的个人悲剧。比才对唐何塞的音乐刻 画也有一个形象主题，在卡门向何塞扔花之后，乐队里出现了代表何塞心灵情感 骚动的形象主题，这一主题同卡门主导动机的紧张很不相同，是充满了热情、真 实而又深刻的爱情主题，具有毫不掩饰的倾诉心事的情绪，从中我们可以看出平 凡的何塞有着高尚和纯洁的心灵。 。【俄】霍赫洛夫金娜：歌剧卡f l 分析，中央音乐学院编译室译丛，音乐出版社，1 9 5 8 年，第3 7 页 1 5 苫飞醯f 暑- -： 嚣kk 鲁，f 一睁 钕 霉藩忑 是tk 、 辰痂fl 惹童筘 、 。i “一0p p i l l 、 严。_ 一j j，一1 _ _ 1 _ 一- 。i - 一一_ 另外在第二幕中唐何塞所演唱的咏叹调花之歌，也将何塞的人物形象 真实的表现出来。此时的唐何塞的性格在作曲家心目中已经发生了微妙的改变， 这时的何塞已经和对着米凯埃拉表达爱情时的他不一样了，他的内心有些责怪命 运为什么要让他和卡门相识，却又不由自主的向往再一次和卡门相遇，作曲家通 过这首咏叹调将何塞的矛盾心理刻画得如此逼真。比才创作的这首男高音咏叹调 具有朴素的法国民歌般的曲调，旋律舒展，充满热情，这首咏叹调没有通常歌剧 咏叹调中的对称结构，就表达人物心理情感的角度来看是真实的，使何塞对卡门 的爱慕之情通过这首作品达到了高潮。但是这样真挚的爱慕之情最终并没有留住 卡门的心，是与这两个主人公性格上的差异有着直接联系的。 1 6 比才对唐何塞这个悲剧人物的处理是相当到位，他通过音乐将何塞从一种 心理状态转变到另一种心理状态刻画的细致入微，从剧中我们可也看到这个年轻 士兵原本的朴素面貌，以及他对待爱的闭塞保守态度，比才笔下的何塞能让观众 在每一次出场时都感到有些变化，甚至在声音上都表现出不同的风格类型第 一幕时的何塞是一个愉快的抒情男高音，而到了第四幕则变化成一个强烈而有力 的戏剧男高音了，这时的何塞既充满了柔情，也充满了悲哀，在命运之神的主宰 下他和卡门束缚在一起，成为受命运摆布的工具，并最终沦为杀人犯，引导我们 从心理上重视和同情这个人物，不由得对这个人物的悲惨结局感到惋惜。 ( 三) 米凯埃拉的音乐形象温柔平和，天真无邪 米凯埃拉的存在是一个完美的对比因素，她是一个象征美德的金发姑娘，她 是精神稳定和质朴的体现，更是光明因素的体现。作曲家用充满同情的心态赋予 米凯拉温柔平和的气质，她用优美抒情的音乐风格讲述何塞原本所属的生活环境， 并告诉大家她和唐何塞所处的比较单纯、幸福、天真无邪的生活环境，同卡门 阴暗、苛刻无情的生活环境是截然不同的两个世界。唐何塞虽然闭塞保守但安 静平稳，与随心所欲、豪放不羁的卡门形成绝然不伺的对比；这位姑娘生活情感 上的习惯和唐何塞几乎相同，她温柔善良、纯洁而又忠贞的爱情形象与卡门热 情自由的魔鬼形象也同样形成了鲜明的对比。 材啬唼一雪静敬弩j o j o ：弩髓d u r 。t 唑u t ! 立w 卫e t s e ,矗f l l 西胡獬呱一呵j o 叼哩竖= r 誓 - l一、p ，- _日兰=：=，-一 驴 、- _ 7 、。 _ 二如h i id i 附妒-m ； 挣s 蛳船矗矗laj t = il b ，一竺。唆竺哞。才 b 盎e 娩l 野i i 墀出g 嫩别出l h 一f 撕h e r i _ p 一 _ - 一一， j - 一一 _ _ 一l - _ 一吧- j -i 一。j i 耋jj ；i 。一；h 一一；，jj 一警户 i r-一 r 如3l jj n 一_ - 7j _ 一 邱ik jj 、l l- h芒 、- - _ - _ 。， t _ _ 黑= ； 累警。 。 l - 。pp勇。j ；， i 一 u 怒2 三榭巾h e r 黝离蠕瓣嚣嚣：莓协o u 瑚e l - 嚣嚣： l 一。l 暑， l 一一j 一一 _j 一 7 ft ”即 一一一一i 一 - 一 7 _ j _ - - - 一 “ 1 一j i ，- 一 。j j 自 d - i翟一 一一窆一4 。、一 一 翻# 。嚣i 1 ， l l 霉；覃鼻j u籼 韵辑删黼 酵“，慨d 一t o u t 件k 酊讯髓弹s ， 血i 鼻嘲h e 函d o n e r g o 。哪慑一。l 瑚- 埔 k - i 一- _ 一lj 一一_ ! k 一一 - - 一一一i 5 。1 一一 ； ， r j ，一 叫 7 毒 4 一曼一1 ，一 ， 镗 一彦 量二t 、一 -一 、li一， t一一 删， 一k 一一 一一 一 i 一 一 一 1 、i 一、i 。 鲫蠡，m 撩蛆 kk酗d i 辩；一 默一 i。黼葶三! ! 二 一二? 一篓荽占 东# 。一一一一一j ：# 。毒，；一；_ 一一一一；耋7 一 。i ! 一，一罐肇 n ，7 卜、l l 。 暖；。一 一一 l i 耋一1 一- i 。7 乒7 ； ，j 一一一一y d i m 二 甲九， ，k v一f一 一if 一一 。 1 一一一一 i u 二仍b o i 卅曙单m i et ，d o n k ，d e 痂瞳耐 t l ll el 她嗍 rm d 也l 毒p 囊硝n 筝k 汹 li f i 啼，萌，1 n o 咿锄 a o 蕾融w i 蜘知嘲 t 一l _ 一一kjj j ” 套b 。_ _ ，_ ；- ： i j 一- 一一一；。，j i 孟宴军，。一奄津l i u 曼 知滋j 二j 医鬻嘲叫 ：摹毒r 一 ：勇 一一 ：- 鼻- ii 第三幕中胆小的米凯埃拉来到走私贩的避所，并把唐何塞带走这简直就是 一个奇迹。米凯埃拉咏叹调向人们展示了她纯朴、明朗的感情世界，咏叹调中散 发出的激昂和果断的声音更是充满了她为了爱情毫不畏惧的英勇情感。 歌剧中不同人物的爱情价值观为悲剧的发生埋下了伏笔。在比才看来，何塞 完全是被卡门诱惑而越出了原来的生活轨迹，从而带来了悲剧的结果。在第一、 二幕中，卡门的性格是用带有民间风味的歌曲、舞曲来刻画的，当她爱上并引诱 何塞时的音乐情调是欢乐的；但到了歌剧的后半段，比才在音乐表现手法上发生 了改变，卡门音乐形象的刻画已经不局限于歌曲和舞曲的范围，这种转变是从第 三幕中卡门悲剧性的独唱而开始的，此时的卡门已经厌弃了何塞，她的音乐情调 带上了悲剧的色彩，这样的转变使得对人物形象的刻画更加鲜明，也使得剧情的 发展更加的戏剧化了。 第二节从序曲、重唱、合唱艺术里看悲剧性因素的发展 ( 一) 序曲中的悲剧音乐动机 歌剧卡门的序曲具有凯旋进行曲的特点，比才选择了歌剧最后一幕中， 斗牛士上场时音乐中的一个活泼主题作为序曲的开始，然后突然把a 大调转向f 大调，并突出了第二幕中斗牛士之歌中的副歌旋律，接着通过一个漫不经心 1 9 的跳跃又回到了a 大调，最后转到最开始时的斗牛场音乐，通过强、弱之间的对 比表现出整部歌剧明朗的风格特色。 在短小精湛的序曲的最后2 7 小节中，比才加入了一个增二度音程的爱情主 题，它仿佛是支配卡门的命运之神，在弦乐有力的意味着不祥预兆的震音背景下 显得尤为突出，暗示了一种悲剧性的结局。 随着主题的展开，这个独特的增二度音程越来越清楚的变成了减七和弦的一 部分，使人们不由的联想到剧中的邪恶事物，最终序曲在一个加倍f f 的减七和弦 声中戛然而止，留给观众一个不祥的悬念。这种表现手法在歌剧中是比较独特的， 这个极其简洁而又紧凑的主导动机，集中了巨大的表现力，它象征着卡门爱情的 悲剧，也表现出不可抗拒和毁灭性的特点，这个不祥动机由序曲一直渗透并控制 着全剧。 卡门出场时，小提琴奏出了一个鲜明别致的曲调，这个极具表情的曲调 即序曲结束时出现的命运主题。卡门的登场立刻把强烈的紧张动力带进了这个慵 懒宁静的世界，仿佛夏日的晴朗便会让位于即将到来的雷鸣电闪一样，欢乐的气 氛在戏剧性的事件面前让位。 轰睑翻啵撕囊醴嘛“喀 1 1 o -z 严 k i 越t ，气k 。一，二二二k - 酬螽甍。- ：一 点：簧蓼霉一，一。i - 一一：l 一一j 7 强- 一_-l2 ：= 一- 一 v t 二l 一二| k 。_ ： 笠薄曼s 毒_ ；_ 基一离 ， ，l ：。ll 一， 2 l 、lvi珞! 馓e h o ! 。一i ；卜 o。二二。二 e 辩髓。 v 7 4 p 1 l m n - 一-h 舅。 _ j - w ：曩- _ 。塞_ l 一。二s t 毒h 斑南j e 蠢e h e ! ： - 玉五i & n 矗融 撇i ac l t l m 。一 羔娑t e e h e ! - 矗1 kl i & h i e o 撇i sl le 姗_ i 二l 二二一 ；= =f 耳，= _ _ 、 e 豳# 1 一 一- 一一鲁 - 一一一 7 y 一 i m i 1 ，m 1 夕攒 哈巴涅啦演唱完之后，卡门的命运主题又一次更为明确的显现出来，构 成了一个带有询问语气的减七和弦音程，然后又逐渐消失，之后是一个沉寂的延 长音符号。 。- 懈：一 酬一阳燃_ 州岫- 蛐触e e f n , d u t o - h 鼬鼬i u ， o i 一一 - 一 ，釉 # 2 羹ih l 二- 、 ) 一f l i - 、一 、 苎 这时出现了卡门向何塞掷花的场面，这是戏剧性的枢纽。在这个完全静寂无 声的时刻，主导动机发出焦急而又热情的声音，卡门已对她的命运做出了果断的 决择。此时喜剧性的因素消减了，剧情的悲剧性由此确定下来。 _ 一l “p 7 ! 二j 客 ， 、h 。一一、。 。一掸 k 唐何塞出狱以后，在塞维利亚的酒馆与卡门见面，此时的他还是一个军人， 身上特有的军人责任感使得他在与卡门相见之后必须回到军营，但卡门却不满足 于这短暂的相遇，更不能理解何塞的举动，此时命运主题再次响起，揭示出两人 在价值观上的不同已经成为最终悲剧不可能调和的矛盾冲突。 越a - 刚 e 。f 0 ：毒， d 托l 矗阳艇l 一。毒河b ，飞k 鼍 。i 。i睁1睁 一 | “一。，审眦一 l 雾- 錾嗣矗霪一 j 一 。一一毒胃 翻 一 - 一 薯一l 薯一叠一一r ；麓霉哇 u l 嘿= l 卿 一i 鲥7 l f 一 jl - i 第三幕中占卜那场戏中，命运主题以急躁不安的面貌掠过，这里的主导动机 具有阴暗、宿命的特点，深刻预示了卡门的悲剧命运。同样是在这一幕中，当唐啊 塞得知母亲去世而随米凯埃拉离去之后，木管乐器演奏的预示卡门悲惨结局的命 运主题再一次出现，成为戏剧发展的高潮。此时矛盾已经激化，悲剧色彩渐浓。 第四幕中在斗牛士入场之后，预示卡门命运的主导动机先在小提琴，后又在 中提琴中出现了一两次，而后辗转于可怕孤独中的何塞出现了，个人的悲剧立刻 在高度紧张的氛围中显现出来。在斗牛场里传