（音乐学专业论文）乌兰托嘎声乐作品艺术风格解读.pdf

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格声乐作品与美声唱法融合的可能性以及产生的艺术价值。从而使我们民族声 乐作品的艺术表现力可以最大限度的被挖掘出来，也使西洋唱法在中国国情 中，在民族风情下，可以拥有更大的用武之地，发挥地更全面、更彻底、更立 体，实现以融合来突破、来创新，以融合来开拓、来发展! 关键词：乌兰托嘎，父亲的草原母亲的河，呼伦贝尔大草原，美声唱法， 融合 t h er e a d i n ga b o u t a r ts t y l eo f w u l a n t u o g a ，s v o c a lw o r k s a b s t r a c t w u l a n t u o g ai sw i d e l yk n o w ni nt h ef i e l do fm u s i cc o m p o s i n gi nt h en e w p e r i o di ni n n e rm o n g o l i aa u t o n o m o u sr e g i o n t h et h e m eo fh i sw o r kc o v e r sa w i d er a n g e ，e s p e c i a l l yt h ec o m p o s i n go nt h en a t i o n a lv o c a lm u s i cw h i c hp r e s e n t s h i so u t s t a n d i n ga r t i s t i cv a l u e m a n yo fh i sw o r k sv o c a l ，s u c ha s f 口t l e r f sp m r i e a n dm o t h e r r i v e ra n dh u l u n b u i r p r a i r i e ,a r ew i d e l ys p r e a da n df a v o r e db ym a n y p e o p l e h i se f f i c i e n ta n dp r o d u c t i v ec o m p o s i n go nt h em o n g o l i a ns o n g sp r o v i d e m o r ec h o i c e sf o rt h el o c a l v o c a l i s t w u l a n t u o g a sw o r kg r e a t l yc o n t r i b u t e st ot h e i m p r o v e m e n to fv o c a la r t i s t i ci ni n n e r m o n g o l i a a c c o r d i n gt o t h eb r i e f i n t r o d u c t i o na b o u tw u l a n t u o g a sa r t i s t i ca c h i e v e m e n t st h e t h e s i sa n dt r yt od o f u r t h e rr e s e a r c ho nh i sr e p r e s e n t a t i v ew o r k sf a t h e r sp r n i n e t dm o t h e r sr l v e r a n dh u l u n b u i rp r a i r i eb yt r a c i n gt h ep a i n s t a k i n g j o u r n e yi nm u s i cc o m p o s i n g h i s v o c a lw o r k sp r o v i d et h e t e c h n i q u es u p p o r tf o rt h es i n g e r s h i g hl e v e lp e r f o r m a n c e b a s e do nt h i s f i n d ，t h ea u t h o rm o v e sf o r w a r dt o e x p l o r et h ea r t i s t i ce f i e c to f 2 3娥嚣1 o 监直盔堂堡主堂垡笙壅 w u l a n t u o g a sv o c a lw o r k sb yu s i n gt h et e c h n i q u eo fw e s t e r nb e lc a n t oa n d 廿l e p o s s i b i l i t yo fb l e n d i n gt h em o n g o l i a ns o n g sa n dw e s t e r nb e lc a n t oi n t oau n i t y w i t ht h em e l t i n go ft h em o n g o l i a ns o n g sa n dw e s t e r nb e lc a n t o ，t h e p o t e n t i a lo f e t h n i cv o c a lm u s i cw i l lb ef u l l yt a p p e da n dt h ew e s t e r ns i n g i n g w i l lb ew e l la p p l i e d i nn a t i o n a lv o c a lm u s i ci nc h i n a k e y w o r d s ： w u l a n t u o g a ；f a t h e r sp r a i r i ea n dm o t h e r sr i v e r ；h u l u n b u i r p r a i r i e ；b e lc a n t o ；m e l t i n g 3 0 l i嚣繇鼍， 内蒙古大学硕士学位论文 目录 弓i言l 一乌兰托嘎的音乐之路3 1 1 乌兰托嘎个人简介3 1 2 乌兰托嘎的音乐创作4 二两首代表性歌曲个案研析：7 2 1 父亲的草原母亲的河7 2 1 1 创作背景7 2 1 2 音乐分析8 2 2 呼伦贝尔大草原1 5 2 2 。l 关于呼伦贝尔0g 1 5 2 2 2 音乐分析r e000 0 0 1 7 三乌兰托嘎声乐作品的美声诠释探究2 1 3 1 多种唱法演绎的比较2 1 3 2 概述美声唱法2 2 3 3 美声唱法的具体优势2 3 四对蒙古族歌曲诠释的思考2 8 4 1 歌曲风格与演唱的内在联系2 8 4 2 其他蒙古族风格歌曲的美声融合2 8 4 3 蒙古族风格合唱作品中的美声0 d 0 0 3 4 结语3 9 参考文献4 0 致谢4 2 4 内蒙古大学硕士学位论文 引言 乌兰托嘎先生是我区近年来涌现出的优秀的作曲家之一，他扎根于民族艺术的土壤中， 不断地从蒙古民族的血脉和气质中寻求灵感，发掘素材，以精湛的专业作曲技术和执著、 真诚、纯朴的内心感悟创作出了大批优秀的、广为流传的、民族气息浓厚的音乐作品。特 别是他在歌曲创作领域，显示出了更为卓越的建树和造诣，展现了新时代蒙古民族的风采 与情怀。 乌兰托嘎的歌曲创作，一方面，受到了普通听众的赞誉和喜爱，丰富了普通群众日常 生活中可以演唱的曲目，进一步激发了普通群众对声乐演唱的热情与喜好，加深了大众对 歌曲旋律的分析能力和对音乐诉诸情感的深层理解，间接推动了普通群众音乐素养的提高， 对进一步普及音乐知识，增强音乐鉴赏力等方面起到了积极地推动作用；另一方面，在民 族声乐作曲方面提出了新的理念，新的见解，做出了新的尝试，使民族气息浓厚的音乐语 言与专业作曲理论技法更有机的结合于一处，使从事声乐演唱的专业群体可以更加直观的 体会和理解民族化旋律的特性，在演唱中去有效地结合专业演唱技法，使科学的演唱技法 在表现中国特色民族化的歌曲方面，有更加广泛的实践空间和尝试的可能，使歌者的艺术 表现力和理解力有了进一步的提高，间接地拓宽了专业歌手演唱的领域，推动了少数民族 地区声乐事业的继续发展。 乌兰托嘎的作品多是真实生活体验的读白和升华，能够准确的把握，准确的表达，对 于演唱者而言，既是挑战，也是促进。歌者需要更多的学会在生活中发掘最朴实的情感， 提炼生活所给予的种种体验的精华，在生活中、在平凡中找到最恰当的演唱状态，提升自 身的艺术鉴赏力和表现能力，使自身的演唱认识尽可能的与作曲家创作的初衷实现共鸣， 用作品的产生缘由来推动我们歌唱的真实和准确，使人声与作品的结合更加的贴切、融合， 以满足广大听众日益挑剔的审美要求。 美声唱法的科学性与先进性体现在它可以利用所有可以利用的腔体，所有可以实现的 共鸣来歌唱，气息的帮助更加充分，力量的体现更加完整，使歌唱艺术给人的享受更加震 撼。美声唱法技术的优越性，在自然音量的产生上就显得格外的突出，这样的演唱方法， 使得声音的延展性、伸缩性、可塑性、受控性都有了更为宽广的空间，特别在演唱情感复 杂，戏剧性强烈的作品，在展现气势宏大的场面，表现背景深厚的故事情节等方面，都显 内蒙古大学硕士学位论文 示出其特有的能力和魅力，实现了其他众多唱法所不及的艺术效果。越是伟大的情怀，越 是纠结的内在，越是激烈的矛盾冲突，越是汹涌澎湃的潮涨潮落，就越是给予了美声歌唱 艺术发挥的空间和表现的舞台。 本文从剖析乌兰托嘎部分声乐作品内质出发，了解乌兰托嘎，理解乌兰托嘎的创作思 维，感悟乌兰托嘎声乐作品的情意深长，进而提出对新时期民族风格作品在演唱和表现中 与西洋美声歌唱方法、技术的融合这一问题的思考，使我们民族声乐的发展有可能获得更 广阔的空间，更多元的帮助，更多方向的视角。 2 内蒙古大学硕士学位论文 乌兰托嘎的音乐之路 1 1 乌兰托嘎个人简介 乌兰托嘎，蒙古族音乐家，国家一级作曲。1 9 5 8 年4 月1 日出生于内蒙古自治区海拉尔 市。随着年龄的增长，眼中的家乡越来越美丽；随着岁月的流逝，心中的乡情越来越厚重。 幼年时的乌兰托嘎，家就住在伊敏河河东几百米远的干部宿舍，门前屋后，一家一家离得 很近。打开窗子的时候，经常会从这家或那家传出悠扬的歌声或器乐演奏的美妙声音。乌 兰托嘎的姥爷当过私塾先生，有着很深的文化修养，也是一位音乐家，精通四胡、三弦、 笛子等乐器的演奏，舅舅孙良是内蒙古自治区有名的四大民间艺人之一。在呼盟党委机关 工作的父亲其实是在人到中年时，才从姥爷手中接过四胡，但是不久就拉得很有韵味了。 马头琴、笛子也演奏得很好。母亲原籍在科尔沁草原，那里流传着很多古老的民歌。乌兰 托嘎小时候听妈妈唱那些带着忧伤情绪的民歌，常常会为其中的深情所感染，以至热泪盈 眶。他就是生长在这样一个音乐气息浓厚的家庭中。他是家中年纪最小的儿子，也是6 个孩 子中最乖的一个。后来妈妈告诉他，在他还不会说话的时候，就已经会唱歌了，他会把听 到的旋律完整地哼出来。每逢家庭聚会，就仿佛是一场小型的音乐会，兄弟姐妹6 人个个能 拉会唱，还有民族器乐合奏的优秀组合等等，在这样浓厚的家族式的音乐文化氛围的熏陶 之下，8 岁时的乌兰托嘎就谱出了自己的第一首曲子，也为其最后走上专业音乐创作道路打 下了坚实的基础，埋下了深深的伏笔1 9 7 8 年，乌兰托嘎考入哈尔滨师范大学音乐系学 习作曲和指挥，后到中央音乐学院深造，大哥考学到北京师范大学艺术系，两个姐姐也都令 人羡慕地考上了当时的内蒙古艺术学校( 现内蒙古大学艺术学院) ，学习器乐演奏。二姐把 二胡拉得如泣如诉，三姐将琵琶弹得婉转动听，二哥在呼盟歌舞团拉中提琴，大姐在业余 宣传队打扬琴，整个家族的音乐文化层次也提升到了一个新的高度，。为乌兰托嘎的音乐创 作起到了积极而有效地推动作用。 生活中的乌兰托嘎，无论何时何地，身边总是朋友众多，他们志同道合，情谊深挚， 在事业上共勉，在生活中互助。从少年到今天，他一直是这样的真诚、善良、坚韧、自强， 3 内蒙古大学硕士学位论文 他是中国北方草原音乐文化的一面旗帜。其实，他内心的深处，更有着一颗敏感的心灵， 有时，近乎悲悯。1 5 岁的时候，父亲永远离开了乌兰托嘎和亲人们，乌兰托嘎忘不了母亲 吟唱的科尔沁民歌中流露的忧伤。然而，内蒙古草原是一片神奇的土地，这里的人们曾经 饱受磨难与创伤，但是他们内心深处却有着更强烈的对艺术的向往与追求。童年时代的乌 兰托嘎对于苦难、命运的品尝，是一个绝好的介质，使他敏感的体察到蒙古族音乐之美的 内质，同时也使他由此远离了华丽造作和装腔作势，从而走进了普通百姓的心间，去体验 真实的欢愉和悲凉。乌兰托嘎说音乐可以使人成为有教养的人，因为音乐是在表达着人们 最真实的情感。在家人的眼中，他是一个真诚、正直、正派，懂得爱、重情谊的男子汉。 他淡泊名利，看重友情，有责任心，虽然才华出众，却总是谦虚谨慎，戒骄戒躁，长此以 往，确实难能可贵。也正是因为他如此的人生格调，人性魅力，铸就了他音乐创作特有的 气质和品位。 1 2 乌兰托嘎的音乐创作 海拉尔是一个音乐元素多元化的地方，俄罗斯、蒙古、鄂温克、鄂伦春、达斡尔等不 同风格的音乐让乌兰托嘎陶醉，乌兰托嘎曾在朋友家里听过纯正的日本民歌，音乐中美妙 的世界令其感慨至深。因为丰沛的情感诉求，让乌兰托嘎抱着一颗感恩的心来创作。感恩 草原，感恩母亲，感念这里美丽的自然，感念这里的朝露晚霞，河流森林，一草一木 在乌兰托嘎看来，游牧生态和草原音乐不只是蒙古族的文化，更是蒙古民族历史更迭的真 实写照。任何一个民族都是历史发展的一个过程，北方少数民族曾经在这片神奇的土地上 演绎过无数可歌可泣的动人故事，那不仅构成了人类历史的一部分，而且也是人类艺术的 发展与传承史不可或缺的部分。保护草原，留给我们的后代子孙，也就能把音乐传给后代， 造福后人。可能因为有这样的历史观和艺术观，乌兰托嘎在音乐创作上能够听得进去不同 的声音，广泛吸纳着丰富的营养。时间把我们从过去带到今天，而人的情感，让我们怀旧， 这造就了我们的艺术，造就了我们的文化。乌兰托嘎说自己的音乐不是写出来的，而是从 心里流淌出来的。曾经有一段时间，他用音乐来写日记，他有一个丰富的“旋律库”，那都 是他记录下来的自己创作的一首首旋律，从他心里流淌出来的声音。真正好的作品实际上 4 一 内蒙古大学硕士学位论文 都是神来之笔，不事雕琢，浑然天成，艺术家只是个记录者，传播的载体。 乌兰托嘎从哈尔滨师大毕业后，在内蒙古广播电视艺术团工作1 1 年，担任作曲和指挥。 那段时间给这个蒙古族音乐青年插上了飞翔的翅膀。工作之便，他聆听了内蒙古几乎所有 地域的音乐。一方水土养一方人，一方水土也造就着具有特质的艺术。伊克昭盟的民歌家 可以把别的地区的音乐演唱成自己的调子。他们端着肩膀，唱开去，有激情，有韵味，有 深情，有内涵。哲里木民歌中总散发着深深的忧伤，锡盟的音乐却显现朴素和平和，呼伦 贝尔多浪漫的三拍节奏，唱出了那里的水草丰美，唱出了那里人们的悠闲而浪漫，而且， 在这里出现了很多优秀的音乐家。每一次到民间采风，乌兰托嘎都会得到许许多多的收获。 1 9 8 4 年创作第一部交响曲骑士，他开始受到业内同行和前辈关注。1 9 8 8 年为蒙语歌曲集 蒙蒙细雨作曲，使其成名。他的创作还包括交响组曲呼伦贝尔交响诗；电影音乐季 风中的马、红色满洲里；电视剧音乐我的鄂尔多斯、家有考生、血浓于水、非 常岁月、今生来世、青山恋等；歌曲父亲的草原母亲的河、草原在哪里、天 边、呼伦贝尔大草原、往日时光、这片草原、回家吧等5 0 0 余首。尤以草原歌曲 脍炙人口、广为流传。乌兰托嘎创作风格多样，作品颇丰，2 0 0 6 年1 2 月1 9 日在人民大会堂 举行盛况空前的乌兰托嘎作品音乐会“父亲的草原母亲的河 ，全面展示了他的音乐才华， 堪称民族音乐的一次盛典。 乌兰托嘎的声乐作品在他的整个创作领域中熠熠生辉，光彩夺目。基本上以歌颂家乡， 描述草原蒙古族人民质朴的情感为主题，在坚实的专业作曲理论和技术支持的基础上，创 作出了父亲的草原母亲的河、呼伦贝尔大草原、c y , 边等一系列脍炙人口、情感通 俗、真挚的声乐作品。一方面，受到了普通听众的赞誉和喜爱，丰富了普通群众日常生活 中可以演唱的曲目，进一步激发了普通群众对声乐演唱的热情与喜好，加深了大众对歌曲 旋律的分析能力和对音乐诉诸情感的深层理解，间接推动了普通群众音乐素养的提高，对 进一步普及音乐知识，增强音乐鉴赏力等方面起到了积极地推动作用；另一方面，在民族 声乐作曲方面提出了新的理念，新的见解，做出了新的尝试，使民族气息浓厚的音乐语言 与专业作曲理论技法更有机的结合于一处，使从事声乐演唱的专业群体可以更加直观的体 会和理解民族化旋律的特性，在演唱中去有效地结合专业演唱技法，使科学的演唱技法在 表现中国特色民族化的歌曲方面，有更加广泛的实践空间和尝试的可能，使歌者的艺术表 现力和理解力有了进一步的提高，间接地拓宽了专业歌手演唱的领域，推动了少数民族地 5 内蒙古大学硕士学位论文 区声乐事业的继续发展。乌兰托嘎的作品多是真实生活体验的读白和升华，能够准确的把 握，准确的表达，对与演唱者而言，既是挑战，也是促进。歌者需要更多的学会在生活中 发掘最朴实的情感，提炼生活所给予的种种体验的精华，在生活中，在平凡中找到最恰当 的演唱状态，提升自身的艺术鉴赏力和表现能力，使自身的演唱认识尽可能的与作曲家创 作的初衷实现共鸣，用作品的产生缘由来推动我们歌唱的真实和准确，使人声与作品的结 合更加的贴切、融合，以满足广大听众日益挑剔的审美要求。 6 内蒙古大学硕士学位论文 2 1 1 创作背景 二两首代表性歌曲个案研析 2 1 父亲的草原母亲的河 父亲的草原母亲的河应该说是乌兰托嘎先生声乐作品中最为成功、最具代表性、 意义最为深刻、思想境界最为深远、流传最为广泛、最受听众欢迎的经典之作。这首歌曲 的成功问世，蕴含着长久积聚的一种激情与热望，是一种特殊的情感经历所沉淀出的生命 的呐喊。它诞生的很巧合、很美妙，是乌兰托嘎、席慕容、德德玛三位民族艺术家的内心， 共同震颤出的强烈的共鸣，它的出现也是一种必然，它代表了无数草原儿女心灵的呼唤， 是寻根的孩子们对故土痴痴的依恋、苦苦的思念。也许世界上没有一首歌有着如此无可比 拟的磅礴气势，它的作者联结了海峡两岸，跨越了文学界与音乐界的际会；它的词缔结着 一家两代、半个多世纪寻根的梦，它的曲萦绕着亿万中华民族子孙心灵的共鸣；它从最初 一个人的吟唱到风靡高原、再到红遍大江南北，直至唱响维也纳金色大厅的艺术殿堂；它 凝结着一个诗人与生俱来的梦、一个歌唱家穿透时空的灵感、一个作曲家淋漓酣畅的表达 于一身；它融合了三位艺术家的泪水，更代表了海峡两岸世世代代渴望寻根、渴望拥抱故 土的朴素情怀。 一首好听的歌曲，人们可能总是更容易记得它优美的旋律、动听的曲调，很少有人会 刻意的专注于歌词内容。在这里，我们却必须要谈谈父亲的草原母亲的河歌词的由来 和词作者台湾作家席慕容女士。席慕容是台湾的蒙古族女诗人，席慕容的父母都是蒙古族 王公贵族之后，原籍内蒙古察哈尔盟明安旗。她的蒙语名字是穆伦席连勃，意为浩荡的大 河。席慕容1 9 4 3 年在抗战的烽火中出生于四川重庆，幼年时随父母辗转于南京、上海和香 港，5 0 年代初定居台湾。先后就读于台北师范学校艺术科、台湾师范大学艺术系，6 0 年代 留学比利时皇家艺术学院专攻油画，毕业后任职台湾新竹师范专科学校美术科副教授。她 的诗集作品大多表现爱情、人生、乡愁，写的很美，淡雅而剔透，抒情而灵动，饱含着对 7 内蒙古大学硕士学位论文 生命的挚爱真情。在台湾，席慕容的作品整整影响了一代人的成长历程。8 0 年代以后，她 的诗开始在大陆出版流行，吸引了众多的读者，在文学艺术界产生了很大影响。由于海峡 两岸隔绝了近半个世纪，做为蒙古族诗人，席慕容却从来没有见到过自己的家乡、没有见 到过草原，只是从父母那里得到一些关于草原的信息，脑海中草原的印象也只是停留在模 糊的画面影像。幼年的时候，父亲带她到公园，在一片大草坪上，她开心的说见到了草原， 父亲告诉她，真正的草原在我们家乡乌兰察布，那里百花盛开、芳香四溢。母亲告诉她， 在故乡的草原上，有一条西拉木伦河蜿蜒流淌、奔腾浩荡。憧憬和向往在她的内心深处埋 下了深深的根基。1 9 8 9 年8 月2 2 日，是席慕容永生难忘的日子。这一年，两岸开放的大门打 开了，席慕容在第一时间办好去大陆的手续，前往内蒙古探访父亲母亲的故乡，追寻自己 遥远的高原之梦。在母亲的家乡，乡亲们用最隆重的礼节欢迎这位游子的归来，诗人第一 次见到了魂牵梦绕的草原，第一次见到了母亲无数次向她述说的西拉木伦河。诗人当时跪 倒在这片土地上，泪落如雨。在这次寻根之旅后，应内蒙古著名女中音歌唱家德德玛女士 之邀，席慕容编写了这首歌词，将以她为代表的被海峡所隔的一代草原儿女对故土的挚爱 深情，真实、完整的表达了出来。歌词后被送至蒙古族优秀音乐家乌兰托嘎，乌兰托嘎看 到这样的作品，如此的情怀，深深的被打动，他激动万分，饱含深情，在很短的时间里为 歌词谱了曲，这首中国人表达寻根情感的伟大作品幸运的降生。 2 1 2 音乐分析 父亲的草原母亲的河主旋律部分共3 8 d 节，调式调性也比较单一，单从旋律来看， 属于b 自然小调，运用6 8 这一特殊的节拍形式，即有三拍子的灵活与轻巧，又显示出两大 拍的大气和延展性，音乐感觉甜美、轻松，营造温暖、恬静、内里深沉、铺展开来的意境。 采用三段体结构，属于没有再现的单三部曲式。 第一乐段由1 3 小节组成。 谱例2 1 8 一堕鍪直奎兰堡主堂垡堡壅 孥一毽金一 l 彰 。缈”8 鬈4 一 一 ”二0 毒一b 一一曩i ：岁袅”赫 麟：i ：l 。焉二辜，霉上罢薹奄_ 隔。麓，害；d i 露i 黪囊雾蓑。鲁黝蓬。悉。菱。，。l 慝舞民一熏孱蠡 翻盈删一l 暖昌霸蠹雹翻l 二! f ， 删“缓l 强。啼量l 。毒，。一i ， f “4 镡，”。“鬟啁胁”“”4 够眩m m 毋t 彰一m m m m 一两参一皤一一串* 参“m 磁 9 ，一 内蒙古大学硕士学位论文 2 涵麓：麓淼搋：荔耽习雳。， ：雾。霉盘竺7 j 矧 弦口 i t i_ 。r；_ ，9 刨 7 v - _ _ 刍一 如甓$ 萋雾、震蓝、。 摩曩量墨墨艺黔z f 参曩i 钎摅翌黛窀稻 i 利谚 幽一嘲_ 酾翰霉警嘲 一一ll 缪餐享霎葛罩墨妻鼍燮毫图李霉兰李罩铡 主题鲜明，以主和弦的三个和弦音的重新排列构成音乐的主题，强调主音和主功能( 1 - 3 小节) ；第二旬还是在第一句的基础上继续深化主题，利用八度音程的变化，级进，和声色 彩的变化等方式发展音乐，但还是在强调主功能，强调主题，结束在主和弦的五音上，留 下发展的空间( 4 - 6 t j 、节) ；第三句进入到下属功能方向，并且将这种变化持续到第四句( 9 1 1 小节) ，在第1 2 小节进行至属方向，最后回归主音。 主歌部分以叙事的方式呈现出作者对草原故乡的神圣敬仰之情，对回归父辈故乡的恳 切向往，以及面对草原故土时的激情澎湃、感慨万千。“父亲曾经形容草原的清香，让他在 天涯海角也总不能相忘，母亲总爱描摹那大河浩荡，奔流在蒙古高原我遥远的家乡。”我们 的眼前仿佛在随着作者的思绪与遐想，缓缓地拉开帷幕。憧憬着，猜测着，遐想着，心中 1 0 内蒙古大学硕士学位论文 许久的等待，深沉的渴望，在这样的时间里，慢慢地、渐渐地即将成为现实，心跳的声音， 也似由远及近的脚步，越来越清晰，越来越紧迫；眼中的泪水，即将要像热浪一般的宣泄、 奔涌；颤抖的心灵，发出了最深沉的呼喊。反复乐段，“如今终于见到辽阔大地，站在芬芳 的草原上我泪落如雨，河水在传唱着祖先的祝福，保佑漂泊的孩子找到回家的路。”终于回 来了，看到了，心中的深切渴望实现了，梦里千百次的呼唤回应了；是祖先的祝福保佑漂 泊的孩子找到了家，是孩子坚贞的向往，执著的信念引领着他回家了，所有的情愫都毫无 保留的抛洒开来，让这片热土的温度第一次实实在在地来抚慰和温暖儿女心中的孤独与苦 闷。曲调虽然没有大的起伏，歌词亦没有华丽的修饰，只是这实实在在的炽热深情，就足 以给予这1 3 个小节浑然大气的气质，宽广无边的情怀。 第二乐段由9 个小节构成。 谱例2 2 1 1 内蒙古大学硕士学位论文 下属功能与主功能交替出现，加剧了音乐发展的内在冲突，曲调在这样的交错变化中 被推向了高潮。“啊，父亲的草原；啊，母亲的河”歌曲的主题在一种既保留又突破的 矛盾进行中被巩固，被强调，被升华，并且在属音上持续1 2 拍，强调属功能，强调大和弦 的色彩，将歌曲的张力彻底拉开，将情感的宣泄推到最为激烈的地步，为进入歌曲副歌部 分做好了充分的准备。 看上去只是标题式的一句，究其本质，却也是意味最为深长的一句。正因为所有的情 感都已经决堤而发，所有人生历程的累积都在这一瞬间产生了意义，实现了价值，作者才 运用了最简单的音乐和文学的语言，来表达了最为复杂的思想内涵，也正是这样形式上的 简约才更可显示出内容上的饱满，显现出情之深切，感之诚恳。内心的颤动在这一部分也 是最为激烈的。离调的乐句为音乐的进一步发展注入了新鲜的活力，在发展至属音的语气 一一 内蒙古大学硕士学位论文 _ 二= 二二一 词上稍作发挥，继而回归到主调之上，既稳定了副歌部分的基本框架，又积极推动了情感 的再一次升华。 第三乐段包含1 6 d 、节。 谱例2 3 这一部分既是音乐发展的需要，也是情感更具体表达的需要。属音的跳跃配合其他辅 助元素构成的旋律发展形式，又一次呈现了歌曲的高潮。“虽然已经不能用母语来诉说，请 1 4 内蒙古大学硕士学位论文 接纳我的悲伤我的欢乐；我是高原的孩子啊，心里有一首歌，歌中有我父亲的草原母亲的 河。”亲吻着故乡的泥土，聆听着故乡的呼吸，仰望着白云飘荡的蓝天，扑倒在茫茫无际的 草场上，让一份赤子的情怀，让一份游子的眷恋，和这魂牵梦萦的土地贴得再近一些、再 紧一些。旋律渐渐趋于平稳，一直在流动着，延续着，将这份美好的，动人的故事随着山 川的绵延、大河的流淌、草场的繁茂、雄鹰的翱翔，传递的更远，更久最后，旋律稳 定在调式主音上，全曲大的框架形成了起、承、转、合的完美组合，词曲也充分的实现和 谐统一，堪称经典。 2 2 1 关于呼伦贝尔 2 2 呼伦贝尔大草原 乌兰托嘎，生于最美的草原呼伦贝尔大草原，是那片神奇富足的草原、森林、 河流哺育他成长。歌曲呼伦贝尔大草原是讴歌内蒙古自治区呼伦贝尔大草原的一首充 满蒙古族情调的佳作，由克明作词，乌兰托嘎作曲。呼伦贝尔得名于呼伦和贝尔两大湖泊， 每逢盛夏，草原上鸟语花香、空气清新；星星点点的蒙古包上升起缕缕炊烟；微风吹来， 牧草飘动，处处“风吹草低见牛羊；蓝天白云之下，一望无际的草原，成群的牛羊，奔腾 的骏马和牧民挥动马鞭、策马驰骋的英姿尽收眼底。这首歌也表达了大草原人民对养育自 己的“绿色净土”的爱恋之情。乌兰托嘎的这首经典之作，除了歌颂草原，赞美故乡，还 间接表达出了作曲家对自然环境保护、草场保护的呼吁以及对草原未来的生态发展的担忧 之情，表达了作曲家希望通过文化的影响力、音乐的传播力，唤起人们对草原美好风景的 向往，同时也唤起大众珍惜和爱护自然环境、保护生态平衡的意识。 在二三万年前，古人类扎赉诺尔人就在呼伦湖一带繁衍生息，创造了呼伦贝尔的 原始文化。自公元前2 0 0 年左右( 西汉时期) 直至清朝，在2 0 0 0 多年的时间里，呼伦贝尔草 原以其丰饶的自然资源孕育了中国北方诸多的游牧民族，被誉为“中国北方游牧民族成长 的历史摇篮”。东胡、匈奴、鲜卑、室韦、突厥、回纥、契丹、女真、蒙古等十几个游牧部 族，或在此厉兵秣马，或在此转徙、征战、割据，创造了灿烂的游牧文化。辽阔的呼伦贝 内蒙古大学硕士学位论文 尔草原总面积超过8 万平方公里，植被结构多样化，正是因为拥有如此优质的生态环境条件， 所以，该地区存活的野生动物种类繁杂，种群分布亦呈现出一片繁荣的景象。如今的呼伦 贝尔草原各民族融合，3 1 个民族和睦相处，堪称是一个民族的大家庭。 提到呼伦贝尔，人们不该忘记历史上曾经涌现过这样一个英雄的民族鲜卑拓跋。 西汉时期，大约在公元前2 0 0 年左右，匈奴部落依靠他们的勇敢和智慧，通过征服东胡族的 举措实现了统一北方草原的目标。于此同时，大兴安岭深处有一股新生力量也正在逐渐强 大起来，狩猎为生的鲜卑拓跋族正在逐步走向兴盛。经过一百多年沧桑巨变，这个民族完 成了由游猎到游牧的进化，取代了匈奴的统治、建立了强大的鲜卑部落的联盟。后来，拓 跋族求学汉文化，入主中原。中国历史上有记载的第一个少数民族政权，被称为北魏，是 鲜卑拓跋琏通过长时期的大胆改革、突破，广募人才、广纳良策，于公元3 9 8 年建都立业。 在历史长河的洗礼中，拓跋琏也展现出一代明主的风采与气魄。面对阶级矛盾的白热化， 他颁行统一俸禄、严惩贪污等制度，力排众议进行迁都以巩固政权，改拓跋为元，进一步 加深与汉文化的交流、融合，对当时我国北方经济的阶段性进步以及各民族的进一步凝聚， 都起到了积极的推动作用，对后来国家多民族结构的铸成、巩固、发展也作出了卓越的贡 献。更令人钦佩的是来自草原的鲜卑族封建皇帝，承袭着草原胸襟一般的开放的思想和在 马背上驰骋征战的勇力，“逐水草而居 升华为角逐时代风云，其改革决心之大、步伐之阔、 举措之切、胆识之过人，在中国历史上也是属于罕见的。大同云岗石窟、洛阳龙门石窟， 这两处石窟是人类艺术不朽的瑰宝，闪耀着的璀璨光芒，是对马背王朝弼跋族光辉历 史的最真实的记录，最投入的叙述，最唯美的描绘。其中凝聚着这个民族性格中的勇气、 智慧、坚韧与意志。 传说呼伦、贝尔是相爱的一对恋人的名字。一对有情人用生命守护着草原，把炽热的 爱献给草原万物，最终化做呼伦、贝尔两处清澈似汪洋的大湖。草原有情，暗暗地分裂出 一道乌尔逊河，把两颗年轻的心连了起来。草原兴旺了，以呼伦贝尔来命名，以呼伦贝尔 来纪念，以呼伦贝尔来祈祷，以呼伦贝尔来祝福呼伦湖别名为丛番湖，相当于我们通 常认识中“海”的含义，属于我国现存五大淡水湖之一。由于地理位置的特殊性，保护措 施较为完备，迄今为止是未被污染的唯一湖泊。呼伦湖外部形态呈长方形走向，长余9 0 公 里，宽余4 0 公里，占地面积2 3 3 9 平方公里有余，总蓄水量超过1 3 8 5 亿立方米。成吉思汗的 身影曾在湖中映照，成吉思汗的铁军与战马曾在湖边驻足停息。这里丰美的水草，广袤的 1 6 内蒙古大学硕士学位论文 森林，多情的草原，为成吉思汗所建立的创世功勋奠定了坚实的后勤保障，成为一代天骄 身后最有力的支持援助，成吉思汗的丰功伟绩永远与呼伦贝尔的情谊惺惺相惜。 呼伦贝尔草原一直被看作游牧民族的历史摇篮与发源地。从古至今，也一直被公认为 最富有内涵、最富有气质、最富有养分、最富有情感的一方圣土。著名历史学家葛伯赞曾 指出：“假如内蒙古是游牧民族的历史舞台，那么呼伦贝尔草原就是这个历史舞台的后台。 在祖国辽阔的土地上，这个深远宽大的“后台”，又依然包涵多少历史的秘密还未被解开? 这样一方魅力无垠、炙热深沉的土地，又怎能不让我们纵情歌唱呢? 2 。2 2 音乐分析 呼伦贝尔大草原主旋律部分篇幅较短，共1 7 小节，d 自然大调，4 4 与2 4 交错拍子 的运用是一特点， 属于a 、b 两段的单二部曲式。歌曲属于典型的抒情类型曲目，旋律线 条舒展、悠扬，富于浓厚的草原生活气息，每一个音符，每一个词语中都渗透出对富饶、 辽阔的呼伦贝尔大草原的热爱和赞美，以及对故乡深沉、质朴的眷恋之情。 谱例2 4 蓉 ，o 霉 谢 一擎 9 翟鬈 卅。膨哟燃啭产氅 薅鞘：耷一主蓍翥穆主主，誊耋；叁圭隧。目囊：囊国 l 彩 l _ - 9 、r 簧7 鬟。一l ll ：觯li ； _ _ 。- ll 豫纛多雾聂。蘸够善薹 铲端嬲“，# 计。一$ “”日。未 j 穆日 9 节u 霹 ul # 专 。1 矗 一 。l 。tnt t 4 警 内蒙古大学硕士学位论文 a 段部分由9 小节构成，前4 d , 节旋律中，每小节的后两拍子都是二分音符时值，音高构 成形式是：属音一主音一上主音一属音；第5 9 4 , 节强调的音高构成形式是：属音一上主音一属 音一上主音一主音，5 、6 小节的后两拍还保持二分音符的时值，第7 小节的属音和上主音则缩 短至四分音符，第9 小节的主音虽仍保持二分音符的时值，却在第8 4 , 节开始，由4 4 拍子变、 薯 化为2 4 拍子。后面5 小节的旋律就是在前面4 小节的旋律主线基础上，利用节拍、节奏的演 变，发展而来，这体现出了作曲家利用同样的音乐元素创造和发展音乐的才情和智慧，既 简约又有效，既巧妙又凝炼，显示出了作者的创作功底。 这段旋律清澈、恬淡，意在用最纯净的色彩勾勒出故乡淳朴的美景，脱俗的气质。朵 朵白云似的毡房散落在茫茫无际的草原之上，那里传来的欢声笑语，飘荡着的奶酒茶香， 随着雄鹰矫健的身躯，徜徉在蓝天，停泊在云端；古老、沧桑、神韵深邃的额尔古纳河水， 内蒙古大学硕士学位论文 流淌着无数动人的传说，激荡着一页页史书中金戈铁马的豪情，回响着远去的历史的声音， 汹涌着沉积的祖辈的愿望乐段的反复，实际上是乐曲层次感的进一步提升，由远及近， 由全景到具体刻画的过程演变，主题更加清晰、明确。 b 段部分也较为简单，只有8 个小节。以两小节为单位，结束音又构成了：属音一上主音 一上主音一主音的旋律形式，沿袭了主歌部分的创作思维，实现了整体装作的统一，用一种 不复杂的创作思路结合灵巧的变化，完成了这样一段经典、美好的旋律。 谱例2 5 l彩编蒯t li 复籍懑淫；锱：丢戛丰翘j 川爨锄h _ _ _ 自t ，_ 醐搿事 ， ； r ! 。孝要型二篓兰立竺盖i 。! 立。差三震麈。 ；。聪羹。多? 二誊瑟薹薹薹露蔓垂黧蓉纛薰聂羔 内蒙古大学硕士学位论文 “呼伧贝尔大草原，我的心爱，我的思念。”草原的广阔给予了牧人宽广的胸怀；草原 的沧桑与悠远沉淀了子孙后代的勇敢、坚强；草原的曼妙和温婉赋予了姑娘们美丽和善良； 草原的宁静与慈祥是骑手们驰骋时对家的牵挂。歌曲自始至终，传达着一种温暖的气息， 这气息中还附和着一缕情到深处，泪落无声的潮润。 作曲家乌兰托嘎先生用心灵谱写旋律，用热血歌颂家乡，用生命的激情去发掘人生漫 漫经历中沉淀在内心深处的精华所在，用这精华的汇聚来诠释对音乐的理解，对故乡的深 情。 内蒙古大学硕士学位论文 三乌兰托嘎声乐作品的美声诠释探究 3 1 多种唱法演绎的比较 我们最为熟悉的乌兰托嘎的声乐作品莫过于父亲的草原母亲的河、呼伦贝尔大草 原、天边这三首经典之作。父亲的草原母亲的河在由蒙古族著名女中音歌唱家德德 玛老师首唱后，又听到过不少的版本，如我区著名歌手齐峰也曾在个人唱片中录制该首曲 目，著名男中音歌唱家廖昌永也将这首作品收录在个人专辑中，并且他们也分别在各类演 出中多次演唱此曲。呼伦贝尔大草原和天边首唱是布仁巴雅尔，后来也成为颇受多 位歌唱家所青睐的演出曲目。如著名女高音歌唱家刘嫒媛在内蒙古自治区六十周年庆典活 动中曾演唱呼伦贝尔大草原，廖昌永在2 0 0 7 年文化部春节联欢晚会上曾演唱天边。 这些作品可以由不同的唱法，不同的声部，不同的歌手来演绎，在坚持民族风格的基础上， 却呈现出了多样的艺术气质。齐峰演唱的通俗味道更浓的父亲的草原母亲的河，听上去 更多了几分蒙古族青年小伙子的帅气和潇洒，还有几分雄鹰翱翔的自由、骏马奔腾的骄傲。 而廖昌永所演绎的父亲的草原母亲的河则更加深沉，更加质朴，歌声所呈现的形象和 画面，更像是一个成熟的，饱经沧桑的，漂泊多年的中年人，重回故乡，感慨万千，与草 原母亲心灵的诉说。布仁巴雅尔唱出的呼伦贝尔大草原更多的是水草丰美、幸福荡漾、 欢歌笑语、情深意长，刘媛嫒演唱的呼伦贝尔大草原更像是在缓慢地翻开一部历史画 卷，其中蕴含着许多古老而久远的，耐人寻味的故事。是布仁巴雅尔用歌声描绘着天边 的美景，廖昌永用歌声给人们捎去了天边的传说，都是如此的悠远、神秘。通俗唱法 注重的更多在于音乐感觉，民族唱法渴望最大限度的接近作品的民族气质，而美声唱法可 以兼容音乐感觉，音乐风格，音乐气质等多方面内容，同时又给予技术上的最大支持，所 以也出现了在通俗或者民族唱法中融入美声的发声技巧的现象，间接地体现出美声昌法对 作品诠释的能力和可塑空间。不同的唱法各有特点，各有侧重，相同的在于目的都是要更 好的诠释作品内涵，更好的用音乐性来实现形象性、思想性、人文性，最大可能地满足观 众或者听众日益提升的审美需求，实现创作艺术价值最大化。 内蒙古大学硕士学位论文 3 2 概述美声唱法 美声唱法源自于1 7 世纪意大利的一种演唱风格。意大利文中称美声唱法为b e lc a n t o 。 注重以音色优美，富于变化；声部区分严格，重视音区的和谐统一；发声方法科学，音量 的可塑性大：气声一致，音与音的连接平滑匀净等方面为其特点。这种演唱风格对全世界 有很大影响。现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主 体的演唱风格。在文艺复兴思潮的影响下，逐渐产生了歌剧，佩里写出意大利最早的歌剧 达芙妮，1 6 0 0 年又写出了歌剧犹丽狄茜。作曲家的创作，使歌剧突破了以往的唱法。 歌剧中要求咏叹调和宣叙调相结合；要求合唱和重唱相结合；宣叙调需要足够的气息支持， 要求明亮优美的声音能穿透交响乐送到观众耳边。歌剧的出现，使美声唱法趋于完善，推 动了美声唱法的蓬勃发展。我国在开始引进这种唱法时，把b e lc a n t o 翻译为“美声唱法”， 并把学习这种唱法的人统称为“美声学派”。其实b e lc a n t o 这个词意大利语的真正含义是 “完美的歌唱”。“美声唱法与“完美的歌唱”，从字面意义上理解就是不尽一致的，究其 内在，更是有本质上的区别。从“完美的歌唱”这个角度出发，声音只是这个整体当中的 一部分，歌唱的内容、内涵，作品的创作思维以及追求的艺术效果，甚至歌唱者的风度、 仪表、气质等等，都是形成这个整体不可或缺的元素。而“美声唱法 很容易的被简单地 理解为具有“美好声音的唱法。这是一种片面的，欠妥当、欠准确的诠释。这样的认识 曾经成为我们国内声乐事业发展道路上的一种阻碍和制约。很多从事声乐事业的群体，甚 至是专业学习、研究声乐方面的人士也曾错误的认为美声唱法就是针对于声音或者发声技 术的探究，至于声音以外，包括思想、