【蓝调口琴高级教学】谈谈如何深度练习音阶.doc

目录：一前言二24个大小调自然音阶三各种分解音阶练习 四三度模进，以及四五六七度模进五上下行完全不同的音阶模进练习六同主音的中古调式练习七“绕口令”练习八半音阶分解以及模进九蓝调音阶并不只是二把位和三把位十不会超吹怎么练音阶？十一后记一前言：首先声明一点，此教程大部分内容是给已经学会了超吹（包括超吸）的人准备的。我个人认为超吹越早掌握越好，没有超吹的蓝调口琴，就像缺少黑键的钢琴，玩即兴一定会拙计。当你压音比较熟练的时候，就马上练超吹吧，否则一直在二把位上玩，会少了很多很多乐趣。很多琴友学会了超吹之后，也就吹吹la partita这些曲子，之后就不知道要练些啥了，不知道如何将超吹练的如同压音般熟练。这个时候，你可以深度的练习音阶。由于我从小就学习钢琴和管乐器，对音阶练习算是颇有心得。高阶段的音阶练习，并不是简简单单的1234567，这里面永远没有尽头，永远有更变态的练习等着你去做。当你将这些音阶练习都练到不需要用脑子都能吹对的时候，你肯定会觉得，Howard Levy的out of the box，12个调上吹十二个曲子，一点都不神秘。二：12个大小调的音阶。C大调（一把位） 1 2 3 4 5 6 7 1C#大调（八把位）#1 #2 #3 #4 #5 #6 #7 #1 （也可以看成Db大调b2 b3 4 b5b6 b7 1 b2）D大调（三把位）2 3 #4 5 6 7 #1 2Eb大调（十把位）b3 4 5 b6 b7 1 2 b3E大调（五把位）3 #4 #5 6 7 #1 #2 3F大调（十二把位）4 5 6 b7 1 2 3 4#F大调（七把位）#4 #5 #6 7 #1 #2 #3 #4（也可以看成Gb大调b5 b6 b7 b1b2 b3 4 b5）G大调（二把位）5 6 7 1 2 3 #4 5Ab大调（九把位）b6 b7 1 b2 b3 4 5 b6A大调（四把位）6 7 #1 2 3 #4 #5 6Bb大调（十一把位）b7 1 2 b3 4 5 6 b7B大调（六把位）7 #1 #2 3 #4 #5 #6 7每个调一定要要吹满三个八度，将乐器的音域全部用上。很多人练习音阶只练前两个八度，高音区都不练，这是不好的习惯。高音区的音阶排列跟中音区相反，如果不经常练习，遇到吹高音时候，心里一定会发虚。大调吹熟练后就要练习小调，我们主要练习和声小调，因为中间的增二度会比较困难。（对爵士乐感兴趣的琴友，不妨练练旋律小调，因为在爵士乐里面，会经常用到中古调式旋律小调，以后有机会单独开贴说说这个）由于中间的增二度（和声小调必须升7级），因此某些调会遇到连续的超吹，需要反复练习才能完美。C和声小调 1 2 b3 4 5 b6 7 1 （关系大调为Eb）#C和声小调 #1 #2 3 #4 #5 6 #7 #1 （关系大调为E）D和声小调 2 3 4 5 6 b7 #1 2 （关系大调为F）Eb和声小调 b3 4 b5 b6 b7 b1 2 b3（关系大调为F#）E和声小调 3 #4 5 6 7 1 #2 3 （关系大调为G）F和声小调 4 5 b6 b7 1 b2 3 4 （关系大调为Ab）#F和声小调 #4 #5 6 7 #1 2 #3 #4 （关系大调为A）G和声小调 5 6 b7 1 2 b3 #4 5 （关系大调为Bb）G#和声小调 #5 #6 7 #1 #2 3 *4 #5 （关系大调为B）A和声小调 6 7 1 2 3 4 #5 6 （关系大调为C）Bb和声小调 b7 1 b2 b3 4 b5 6 b7 （关系大调为Db）B和声小调 7 #1 2 3 #4 5 #6 7 （关系大调为D）三分解音阶接下来，就是每个调的分解音阶，其中又分为正分解音阶和倒分解音阶，以及三连分解音阶和四连分解音阶。当然还有五连六连甚至七连，可以以此类推。以C大调为例：三连正分解音阶123 234 345 456 567 671 712 三连倒分解音阶 321 432 543 654 765 176 217 四连正分解音阶 1234 2345 3456 4567 5671 6712 7123.四连倒分解音阶 4321 5432 6543 7654 1765 2176 3217.正分解音阶也许很多人都练过，倒分解音阶很多人就没接触过了，这种音阶非常考验五度跳进，熟练后可以增强大音程跳进的稳定性。四音程模进：三度模进，以及四五六七度模进。C大调的三度模进很多人都熟悉，13 24 35 46 57 61 那么倒过来的呢？很多人就没练过了：31 42 53 64 75 16.四度模进：14 25 36 47 51 62 73五度模进：15 26 37 41 52 63 74.六度模进：16 27 31 42 53 64 75.七度模进：17 21 32 43 54 65 76.任何音阶练习在C调上都是简单的，我们需要做的是把24个大小调里面的所有模进都练出来。五上下行完全不同的音阶模进：我们一般练习音阶，都会先来一遍上行，接着下行，上下行的调性是一样的，这就早成了我们在下行的时候用惯性来吹奏，你上行吹C大调，下行仍然是C调，你吹下行的时候，实际上大脑并不总是在思考的，纯靠着惯性也能将其吹对。我们要做的，就是改变这样的情况，让大脑永远保持在活跃状态。音阶模进：上行C调下行#C调上行D调下行Eb调上行E调下行F调上行F#调下行G调上行Ab调下行A调上行Bb调下行B调上行C调这就完成了一轮音阶摸进。这个练习的好处在于，你要时刻保持头脑清醒，时刻要想着下个调是什么，并且要一瞬间将大脑切换到另一个远关系调的状态。这是不容易的事。长期练习，可以增强转调能力。有两种排列的音阶模进：A：上行时，开始的音阶是C调上行；下行时，开始的音阶是C调下行B：上行时，开始的音阶是C调下行；下行时，开始的音阶是C调上行此外还有小调的音阶摸进，方法同上，就不举例说明了。大调小调同等重要，都要练。六同主音的中古调式练习：我们都知道，用自然大调（即12345671）上的每一级作为主音，都可以构成一个中古调式。D多利亚调式：23456712E弗利吉亚调式：34567123F利底亚调式：45671234G混合利底亚调式：56712345（又称米索利底亚调式）A艾奥利亚调式：67123456（实际上就是自然小调）B洛克利亚调式：71234567看起来挺简单，无非就是换着把位吹自然音阶就好了，比如弗利吉亚调式，我们直接用5把位吹自然音阶，那就是天然的弗利吉亚调式。但是，如果用同一个把位，吹出这6个中古调式，那就不容易了。以一把位为例，用C作为主音分别吹出这六个调：C多利亚调式：1 2 b3 4 5 6 b7 1（自然音阶为Bb大调）C弗利吉亚调式：1 b2 b3 4 5 b6 b7 1（自然音阶为Ab大调）C利底亚调式：1 2 3 #4 5 6 7 1 （自然音阶为G大调）C混合利底亚调式：1 2 3 4 5 6 7b 1（自然音阶为F大调）C艾奥利亚调式：1 2 b3 4 5 b6 b7 1（自然音阶为Eb大调）C洛克利亚调式：1 b2 b3 4 b5 b6 b7 1（自然音阶为Db大调）七“绕口令”练习最早我是在小号专业的同学那儿学会的一个练习，后来自己一直练，非常有效果。此练习对于升降号多的调，并不容易，需要下功夫。C调：1231 2342 3453 1231 2342 7127 1321 2432 1D调：23#42 3#453 #456#4 23#42 3#453 #123#1 2#432 35#43 2Bb调：b712b7 12b31 2b342 b712b7 12b31 6b716 b721b7 1b321 b7其他调以此类推.八半音阶分解以及模进很多朋友学会了超吹超吸之后，第一件事就是不断的练习半音阶。半音阶练习是非常重要的，可以增强对乐器的控制力。半音阶练习也有很多变化。比如，三连分解音阶，四连分解音阶，正着来，倒着来。还有，半音阶大二度模进，小三度模进，等等。半音阶大二度模进：12 #1#2 23 #2#3 3#4 45 #4#5九蓝调音阶并不只是二把位和三把位一直以来都存在蓝调和流行之争，本人也是坚定不移的蓝调党，及其热爱蓝调，以及12小节衍蓝调生出来的一切音乐。很多流淌着“蓝调血”的哥们，永远在二把位上说话，认为那就是蓝调口琴的全部了，有人甚至连三把位都不碰一下。平心而论，二把位的确经典，有其历史传承，众多根源blues大师可以在二把位上玩了一辈子。二把位在某些时候确实是玩蓝调音乐最好的选择，因为其两个和弦正好是根源BLUES的主要和弦。而且二把位让吹奏者非常安全感的，在失去乐句灵感的时候，还可以吹和弦、玩火车节奏。但是要知道，蓝调音乐发展到现在，简单的1 4 5和弦已经无法满足听众，在比较现代的12小节BLUES里面，已经不会再有清晰的1111 4411 5411了，基本都会用替代和弦，这些时候，你吹出二把位的和弦，并不和谐。而且，最重要的一点，在不同的把位，滑音出现的位置不一样。滑音一向是蓝调口琴独有的魅力。十孔口琴的蓝调音阶，大家都习惯了二把位的5 b7 1 b2 2 4 5（即C调的1 b3 4 b5 5b5 b7 1），其中降5级（b2）和5级（2）可以做滑音。但是，蓝调里面，最销魂的滑音，是4级音和降5级音（也可称为升4级）之间的滑音，即C调的1 b3 4b54 b3 1，这是蓝调音阶最原始的魅力所在，那种忧伤、哀愁、纠结、一个人的旅途、午夜开往远方的列车、旅途中的艳遇、喃喃细语、蠢蠢欲动、缠绵悱恻、灯红酒绿、欲擒故纵、吻遍每一寸肌肤.等等，都能用这么一个性感的滑音1 b3 4b54 b3 1表达出来。而1 b3 4 b55b5 4 b3 1显然表达不出这样的情感。可以在所有音区做到4级和降5级滑音的把位：八把位C#，九把位Ab，十把位Eb，十一把位Bb，十二把位F。可以在部分音区做到4级和降5级滑音的把位：一把位C（低音区），五把位E（低音区），七把位F#（中音区和高音区）无法做出4级和降5级滑音的把位：二把位G，三把位D，四把位A，六把位B相对常用的234把位，都是无法做出这样的效果的，也就无法胜任众多blues曲风。大家有没有这种体会：根源blues听多了，总感觉每一首都差不多，感觉好多段子来回重复，感觉很多歌除了歌词不一样，旋律几乎一样，感觉一张碟听下去，就像单曲循环？所以，学会了超吹的你，不要再拘泥于二把位和三把位了，大可尝试用别的把位去玩，你会体会到一个完全不同的世界。为什么叫十孔口琴又叫蓝调口琴，因为这个乐器的滑音简直就是为蓝调而生的。而蓝调的世界，太宽广了，光用二把位和三把位，只能体会到其中一种蓝调的感觉，多遗憾。一把位 1 b3 4 b5 5 b7 1二把位 5 b7 1 b2 2 4 5三把位2 4 5 b6 6 1 2四把位6 1 2 b3 3 5 6五把位3 5 6 b7 7 2 3六把位7 2 3 4 #4 6 7七把位#4 6 7 1 #1 3 #4八把位#1 3 #4 5 #5 7 #1九把位#5 7 #1 2 #2 #4 #5十把位b3 b5 b6 bb7 b7 b2 b3十一把位b7 b2 b3 b4 4 b6 b7十二把位4 b6 b7 7 1 b3 4练习一个新把位的蓝调音阶，也要用分解音阶的方式练习。就像刚开始学习二把位blues一样，将音阶吹熟了，就可以做简单的即兴了。十不会超吹怎么办？那就先将C调练的炉火纯青，模进、分解都吹的滚瓜烂熟，并且，尽快将超吹练习提上日程，这不是什么特别难的技术，不必给自己设下心理障碍。比较理想的学超吹的琴，GM，MR350，SP20，MBC，大六，1847等等。有些朋友只学会了456孔超吹，超吸和1孔超吹始终解决不了（我也在这儿卡了1个月），那就在练习的时候省掉这三个音，其他地方照样可以练，主要练习中音区。十一.后记：2013年2月289月4，不知不觉学口琴已经半年多了。我有写日记的习惯，每天都把练琴情况用笔记录下来。回看我的练琴记录，真是感慨万分，从一开始找压音的感觉，到看晓松大师和拉格大师的视频，单音还没吹好的时候就吹矿工blues，还留着当时的录音，现在听着觉得太可爱了，之后不断纠结，为什么这个乐器缺少那么多音？所以跑去买了一个“投机取巧”的sub30，一吹，大失所望。下定决心练习超吹，比想象中容易，原来觉得高不可攀的out of the box，居然也是可以练出来的不少人对我的进步感到惊讶，包括身边一些从事音乐行业的朋友。只有我自己知道，我不是天才，我只是比大部分人懂得该怎么练。我庆幸我很小的时候就有“学习区”“安全区”“恐慌区”的概念。永远处在“学习区”，才能进步，说的容易，做起来，也容易，只要你有足够的兴趣，享受自己进步的过程。Howard Levy在out of box的前言里就说了“如果你把这张碟都学明白了，那么你可以将十孔口琴演奏的像萨克斯、长笛、钢琴”蓝调口琴是冷门乐器，为什么冷门？因为太多人拘泥于二把位上取得的小成就，而不将这个小小的可爱玩意拓宽成真正无所不能的乐器。纯粹的根源蓝调，毕竟是描述苦难生活的，在这个年代无法引起太多人关注也是必然。想用根源蓝调泡妞更是难上加难，有几个女孩懂得根源蓝调精神？早就跑的远远的了。追求小资情怀的女生非常多，假如在蓝调里加入点爵士乐的味道，那岂不是能吸引到女孩子啦？（至少我这么干过，哇哈哈哈）“天不生Howard Levy，十孔口琴万古如长夜”想像一下，如果没有这位伟人出现，十孔现在会是什么样子？十孔口琴有什么风格是不能演奏的？在ho