高考诗歌赏析04-13.doc

征人怨柳中庸 岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。 三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。注释金河：即黑河，在今呼和浩特市城南。玉关：玉门关的简称。岁岁：指年年月月，下文的“朝朝”同义。 马策：马鞭。刀环：刀柄上的铜环，喻征战事。 三春：春季的三个月或暮春，此处为暮春。青冢：汉王昭君墓，在今内蒙古呼和浩特之南。 黑山：一名杀虎山，在今内蒙古呼和浩特市东南。译文去年驻金河今年来守玉门关，天天只有马鞭和大刀与我作伴。 白雪还在昭君墓地，我走过万里黄河又绕过了黑山。鉴赏 题解这首意在写征夫长期守边，东西辗转不能还乡的怨情。诗的首句写守边时间延续，地点转换；二句写天天战争不息，生活单调凄苦；三句写边塞气候恶劣，暗隐生还无望（归青冢）；四句写边塞形胜，点明生涯之不定。以怨为题，却无一“怨” 字，用叠字和名词，浑成对偶反复，回肠荡气，虽无“怨”字，怨情自生。 这是一首传诵极广的边塞诗。诗中写到的金河、青冢、黑山，都在今内蒙古自治区境内，唐时属单于都护府。由此可以推断，这首诗写的是一个隶属于单于都护府的征人的怨情。全诗四句，一句一景，表面上似乎不相连属，实际上却统一于“征人”的形象，都紧紧围绕着一个“怨”字铺开。 前两句就时记事，说的是：年复一年，东西奔波，往来边城；日复一日，跃马横刀，征战不休。这两句“岁岁”“朝朝”相对，“金河”“玉关”“马策”“刀环”并举，又加以“复”字、“与”字，给人以单调困苦、无尽无穷之感，怨情自然透出。 前两句从“岁岁”说到“朝朝”，似乎已经把话说尽。然而，对于满怀怨情的征人来说，这只是说着了一面。他不仅从那无休止的时间中感到怨苦之无时不在，而且从即目所见的景象中感到怨苦之无处不有，于是又有三、四句之作。 三句写时届暮春，在苦寒的塞外却“春色未曾看”，所见者惟有白雪落向青冢而已。肃杀如此，令人凄绝。末句写边塞的山川形势：滔滔黄河，绕过沉沉黑山，复又奔腾向前。这两句写景，似乎与诗题无关，其实都是征人常见之景，常履之地，因而从白雪青冢与黄河黑山这两幅图画里，读者不仅看到征戍之地的苦寒与荒凉，也可以感受到征人转战跋涉的辛苦。诗虽然不直接发出怨语，而蕴蓄于其中的怨恨之情足以使人回肠荡气。 通篇不着一个“怨”字，却又处处弥漫着怨情。诗人抓住产生怨情的缘由，从时间和空间两方面落笔，让“岁岁”“朝朝”的戎马生涯以及“三春雪”与“黄河”“黑山”的自然景象去现身说法，收到了“不着一字，尽得风流”（司空图二十四诗品）的艺术效果，可谓妙绝。全诗对仗精工，巧于炼字，别具情韵。阅读下面一首唐诗，然后回答问题。(8分) (2005江苏卷） 竹窗闻风寄苗发司空曙 李益 微风惊暮坐，临牖思悠哉。开门复动竹，疑是故人来。 时滴枝上露，稍沾阶下苔。何当一入幌，为拂绿琴埃。 *苗发、司空曙是李益诗友。 李益和苗发、司空曙，都列名“大历十才子”，彼此是诗友。诗题曰竹窗闻风寄苗发司空曙，诗中最活跃的形象便是傍晚骤来的一阵微风。“望风怀想，能不依依”（李陵答苏武书），因风而思故人，借风以寄思情，是古已有之的传统比兴。本诗亦然。这微风便是激发诗人思绪的触媒，是盼望故人相见的寄托，也是结构全诗的线索。此诗成功地通过微风的形象，表现了诗人孤寂落寞的心情，抒发了思念故人的渴望.诗从“望风怀想”生发出来，所以从微风骤至写起。傍晚时分，诗人独坐室内，临窗冥想。突然，一阵声响惊动了他，原来是微风吹来。于是，诗人格外感到孤独寂寞，顿时激起对友情的渴念，盼望故人来到。他谛听着微风悄悄吹开院门，轻轻吹动竹丛，行动自如，环境熟悉，好象真的是怀想中的故人来了。然而，这毕竟是幻觉，“疑是”而已。不觉时已入夜，微风掠过竹丛，枝叶上的露珠不时地滴落下来，那久无人迹的石阶下早已蔓生青苔，滴落的露水已渐渐润泽了苔色。多么清幽静谧的境界，多么深沉的寂寞和思念！可惜这风太小了，未能掀帘进屋来。屋里久未弹奏的绿琴上，积尘如土。风啊，什么时候能为我拂掉琴上的尘埃呢？结句含蓄隽永，语意双关。言外之意是：钟子期不在，伯牙也就没有弹琴的意绪。什么时候，故人真能如风来似的掀帘进屋，我当重理丝弦，一奏绿琴，以慰知音，那有多么好啊！“何当”二字，既写出诗人依旧独坐室内，又表露不胜埋怨和渴望，双关风与故人，结出寄思的主题。全篇紧紧围绕“闻风”二字进行艺术构思。前面写临风而思友、闻风而疑来。“时滴”二句是流水对，风吹叶动，露滴沾苔，用意还是写风。入幌拂埃，也是说风，是浪漫主义的遐想。绿琴上积满尘埃，是由于寂寞无心绪之故，期望风来，拂去尘埃，重理丝弦，以寄思友之意。诗中傍晚微风是实景，“疑是故人”属遐想；一实一虚，疑似恍惚；一主一辅，交织写来，绘声传神，引人入胜。而于风著力写其“微”，于己极显其“惊”、“疑”，于故人则深寄之“悠思”。因微而惊，因惊而思，因思而疑，因疑而似，因似而望，因望而怨，这一系列细微的内心感情活动，随风而起，随风递进，交相衬托，生动有致。全诗构思巧妙，比喻维肖，描写细致。可以说，这首诗的艺术魅力实际上并不在以情动人，而在以巧取胜，以才华令人赏叹。三、请阅读下面一首词，然后回答问题。（8分）(2006江苏卷） 鹧鸪天室人降日*，以此奉寄 元魏 初 去岁今辰却到家，今年相望又天涯。一春心事闲无处，两鬓秋霜细有华。 山接水，水明霞，满林残照见归鸦。几时收拾田园了，儿女团圞夜煮茶。 *室人降日：妻子生日。 圞1原字为外“囗”内“栾”，现字义同。去年妻子生日的时候自己还在家里,现在却在天涯与之相望,不能团聚,了一心的乡思 ,两鬓的秋霜,山与水相连接 ,水倒影着晚霞,看到归巢的乌鸦,想起他什么时候可以农耕回来儿女团圆 一起品茶3赏析古典诗歌中，写给情人的作品很多，但写给妻子的作品并不多。诗中写到妻子的作品印象中数老杜最多。写给亡妻的，著名的有东坡的江城子乙卯正月二十夜记梦和贺铸的鹧鸪天重过阊门万事非两篇。魏初这篇作品是写给妻子的古典诗歌中的名篇佳什，读来不能释怀。 作此词时，魏青崖先生正在宦游的路上。有道是“吃皇粮，走四方”，既给皇帝老儿当差，讲不得离乡背井，抛家别眷“悲欢离合一杯酒，南北东西万里程”。然而，人心都是肉长的，常年在外，哪有不想家、不想妻子儿女的呢？尤其是在某些特定的日子，比如说妻子的生日！这一天正是魏太太的生日！词的上片首句从“去岁今辰”着笔，点明对妻子的念念不忘，“去岁”与“今辰”构成时间上的今昔对比，给人时间如梭的感觉，包含着归家无望的伤感。一“却”字点出“去岁”的幸运与“今年”的不幸，流露出曾今拥有的欣喜与今天失去与妻儿团聚机会的怅惘。次句“今年”与上文“去年”时间对比强烈，一实一虚，拓展了诗歌的意境，丰富了诗歌的内容，突出了官身在外、身不由己的无可奈何。一“又”表明与妻儿聚少离多的残酷现实，抒发诗人剪不断、理还乱的愁苦与无奈。下句“一春心事闲无处”与“两鬓秋霜细有华”构成因果关系，“一春心事”点出思情之长，“两鬓秋霜”点出思情之苦，思情深而至于两鬓都有华发，的确非同一般，可能另有隐情。联系下文“何时收拾田园了”，不难看出作者仕途艰难，宦海浮沉，厌倦官场，鄙弃功名。所以，两鬓有华，绝非偶然，这其实是人生际遇、夫妻私情等共同作用的结果。所以纵观上片，诗人因混迹仕途的艰难而更加思念妻子，思念那个给了自己精神和肉体寄托的家园；也因思念亲人，思念故乡那一方纯净的土地而更厌弃官场的污浊。 “山接水，水明霞。满林残照见归鸦。”上片四句全是叙事，下片过头处写景，就旅途景物略事点染，于是便有峰回路转之妙三句中，一“接”字描写了山水相依的景象，一“明”字突出了霞光映水、水天一色的美丽景象。一“接”一“明”点活了静态的画面，使意境浑然一体。这迷人的景象值得为唐人李商隐诗下一转语：虽是近黄昏，夕阳无限好！然而大煞风景的是残照的逆光中竟影现出了点点“归鸦”！可见再迷人的景色在游子眼会成为思家情结的膨化剂。鸦而曰“归”，一“归”字大可玩味。“鸦”能“归”，人反而不能“归”，竟是人不如鸦了，岂不可怜可悯可哀可叹？需要说明的是，这种物与人之间的“反衬法”，在古诗词中早就层出不穷了。仅与本篇用意相似的例证，便可以随手举出许多。如 “日之夕矣，羊牛下来。”诗王风君子于役： “玉阶空伫立，宿鸟归飞急。”李白菩萨蛮词： “马上少年今健否？过瓜时见雁南归。”宋人贺铸夜捣衣词：所谓“羊牛下来”、“宿鸟归飞”、“雁南归”云云，言外之意都是说“人未归来”。不过这些作品均属于“代言体”，是从思妇也就是太太们的角度去说的。至于像本篇那样以游子的身分，用第一人称口吻直接抒发思归心绪的，则先前也有宋人蒋捷的贺新郎兵后寓吴词：“望断乡关知何处？羡寒鸦、到着黄昏后，一点点、归杨柳。”因此，这里的“满林残照见归鸦”还算不得新发明。但它是在摹写旅途风光之际很自然地带出来的，不像前举各例之刻意；这样山水相连、水天相接、残照染林、归鸦点点等意象营造出空旷清冷的氛围，共同营造了一段聊骋望以消忧、反触目而更愁的沉郁顿挫，烘托反衬思情之苦 面对此景此境，诗人只能聊以自慰，设想归家耕田，亲人团聚，共享天伦的情景。“几时”一词，充满渴望，又有些许担忧，人在江湖身不由己，能不能回，允许不允许回都是未知数啊！“了”字精当，写出了对田园生活的热情，对年终岁尾静享天伦之乐的向往。“儿女团圆”概写家庭的美好生活，是“面”，“夜煮茶”是具体生活的细节，是“点”。点面结合，勾勒出一副其乐融融的秋夜合家品茶图。“夜煮茶”这个细节情景具有极强的典型性和凝练性。把物境、场景、家事、人情、人生哲理包孕其中，含蓄隽永。是以境写情、以境传理的典范。在夜深人静的背景下，一家人围坐在炉火旁边，倍感家庭的温暖、亲情的融洽。这中间，夫妻之恩、亲子之爱、儿女之乐通过煮茶的细节传达了出来。让人联想到朱自清先生的散文冬夜里描写的父亲冬夜给儿女煮豆腐吃的情节。两篇相较，真有异曲同工之妙。同时，这一细节又让人深切感受到，生活中的幸福往往不是那些大场景。人生的幸福往往蕴含在看似轻淡琐碎，实则不易抓住的生活细节中。有人倾其一生在追名逐利、聚敛钱财，做着人上人的好梦，以为拥有了金钱和地位就拥有了幸福，实则不然。幸福衡量的标准不是名、权、利，而是你拥有人间真、善、美的总量。这些，一般人都是有同感的。因此，每当我们读了这些情节往往会击节称赏，往往会被打动、被征服。总之，下片写景抒情，情蕴景中。又虚实相生，虚中有实。把诗人思念妻子，思念家园的心情推向极致。全词结构精巧，上片叙事，下片写景，情渗透在叙事、写景之中。而人事景情又由一条关涉“去年”、“今年”、“几时”的时间线索所绾结。感情发展极有层次：由开头点出思情，到“鬓华”加强一层，再由下片借景烘情，情之浓已流诸笔端，结尾宕出一层，将思情推向极致，给人极强的感染力。这样一首融叙事、写景、抒情于一体的佳作，确实是古代天下人妻的幸运。作此词时，魏青崖先生正在宦游的路上。有道是“吃皇粮，走四方”，既给皇帝老儿当差，讲不得离乡背井，抛家别眷“悲欢离合一杯酒，南北东西万里程”。然而，人心都是肉长的，常年在外，哪有不想家、不想妻子儿女的呢？尤其是在某些特定的日子，比如说妻子的生日！这一天正是魏太太的生日！这可是个比春节比元宵比端午比中秋比重阳比除夕比一切顶顶重要的节日还要重要的日子！做先生的一定得有所表示，拿出实际行动来证明自己深深地爱着她，正在苦苦地念着她。魏先生只好写信了。虽然荒郊野外一时半会儿未必找得着捎信的人，但不妨先写了备着，前头总有驿站、驿使，运气好的话没准儿能碰着刚巧要回家的老乡。慢是慢了一点，可那时的太太们都理解，她们有耐心等。不，在这样一个特殊的日子，写信未免太平淡了！魏先生是词人，而且是位感情深挚、细腻的词人，“天生我材必有用”，此时不“用”，更待何时？于是我们的文学史上便有了这一首情真意切、明白而家常的小词。“去岁今辰却到家，今年相望又天涯。”未说“今年”，先忆“去岁”，这是因为去年的今天很快乐，也很难得词人恰好赶在太太过生日的时候回到了家。何以知道它难得？因为此前此后若干年里的今天，词人都不在家。何以知道此前此后若干年里的今天，词人都不在家？因为他明明白白地告诉我们：今年相望“又”天涯。这个“又”字是要重读的，别看它只是个极普通的虚字，却已把“去岁”之前若干年里“今辰”的“天涯”“相望”都隐涵在内了。这叫做“加倍法”。本来，“去岁今辰到家”与“今年相望天涯”对举，哀乐参半，不过是一对一打平；但次句加了这个“又”字，就变成了“去岁今辰到家”和“历年相望天涯”的比较，会少离多，寡不敌众，词的基调由此一锤定音，愁苦而低沉了。极吃重的地方极不吃力地用了一个极寻常的字，可谓举重若轻！“一春心事闲无处，两鬓秋霜细有华 ”鹧鸪天调 &的格律和仄起而首句人韵的七言律诗很相近，因而填此调的词人往往把三、四两句写成对仗，本篇也是这样作的。这一联对仗，平易而洗炼，流利而浑成，很见功力。以上句第二字“春”对下句第三字“秋”，是错位对；但错得好，给人以错落有致的感觉。“事”与“霜”、“处”与“华”对得不工；但不工得好，太工反而显得雕凿伤气。如果我们把这两句改为“一身春雨轻无色，两鬓秋霜细有华”，工倒是工极了，却总嫌技巧窒息了性情，怎比得上原作的淳朴自然、落落大方？又，这两句看似平列，其实却是因果关系：由于“一春”都在想“心事”，没有一刻空闲，所以“两鬓”已有些花白，像是点点“秋霜”。“心事”指什么？联系上下文来看，当是想家，想归隐田园，想安享家庭生活的天伦之乐。念兹在兹的亲情日日萦绕在心头，挥之不去，催人易老，鬓发哪能不斑白呢？当然，这毕竟不是深哀巨痛，还用不着“白发三千丈，缘愁似个长”般的夸张，因此他只老老实实地说“两鬓秋霜细有华”。但语气虽然平淡，却很耐读，好像低度的醇酒，人口并不浓烈，然而细斟缓酌，饮之既久，也一样醉人。“山接水，水明霞。满林残照见归鸦。”上片四句全是叙事，过片乘着换头的机会，捎带着换了一副笔墨，就旅途景物略事点染，于是便有峰回路转之妙。山水相缪，馀霞成绮，落日把树林烧得通红这迷人的景象值得为唐人李商隐诗下一转语：虽是近黄昏，夕阳无限好！然而大煞风景的是残照的逆光中竟影现出了点点“归鸦”！可见再迷人的景色在游子眼会成为思家情结的膨化剂。鸦而曰“归”，一“归”字大可玩味。“鸦”能“归”，人反而不能“归”，竟是人不如鸦了，岂不可怜可悯可哀可叹？需要说明的是，这种物与人之间的“反衬法”，在古诗词中早就层出不穷了。仅与本篇用意相似的例证，便可以随手举出许多。如诗王风君子于役：“日之夕矣，羊牛下来。”李白菩萨蛮词：“玉阶空伫立，宿鸟归飞急。”宋人贺铸夜捣衣词：“马上少年今健否？过瓜时见雁南归。”所谓“羊牛下来”、“宿鸟归飞”、“雁南归”云云，言外之意都是说“人未归来”。不过这些作品均属于“代言体”，是从思妇也就是太太们的角度去说的。至于像本篇那样以游子的身分，用第一人称口吻直接抒发思归心绪的，则先前也有宋人蒋捷的贺新郎兵后寓吴词：“望断乡关知何处？羡寒鸦、到着黄昏后，一点点、归杨柳。”因此，这里的“满林残照见归鸦”还算不得新发明。但它是在摹写旅途风光之际很自然地带出来的，不像前举各例之刻意；又与上文“山接水，水明霞”的恬适相反相成，共同营造了一段聊骋望以消忧、反触目而更愁的沉郁顿挫仍有它独特的审美情趣。“何时收拾田园了，儿女团圞夜煮茶？”上文已用鸦之“归”暗点了人之不得“归”，然而人虽一时不得“归”，心却在向往着那一天，于是便顺理成章地逗出了最后的这两句也是全词最精彩、最高潮的两句。虽然“何时”能“归”还不确定，但只要有了这份心，“归”期也就不远了。魏先生是做官的人，官人自有官人的“归”法多半应是封妻荫子、“衣锦荣归”；拿刮来的地皮大起宅院，广置田产；挟“浩荡”之“皇恩”吆五喝六，横行乡里。难得他魏先生是个好官、清官，志趣竟与别个官人迥然不同他盼望的是过普通百姓的生活：白天亲自拾掇田园，晚上阖家围炉欢聚。自食其力，共乐天伦，仅此而已！平民意识，常人姿态，所以亲切动人，这是第一大好处。小令篇幅有限，不可能事无巨细，一一铺陈。高明的作者往往用最简洁的笔触去勾勒最典型的场景、最重要的情节、最关键的人物，并留下一些空白，让读者凭借自己的生活积累来补充。“儿女团圞夜煮茶”七字，正是这一创作法则的绝佳体现！只写“儿女团圞”，而为人父者、为人母者连同他们为人父母的乐趣，虽不言却已尽言了。读到此句，我们仿佛看见：当缀着星光的夜幔笼罩住四野的时辰，在魏先生的寒舍里，孩子们团团围在他身边，闹着嚷着要他讲故事；而魏太太则笑吟吟地陪坐在一旁作针线活儿；灶膛中燃烧着的松枝不时发出噼啪的响声，火舌舔着陶壶，壶嘴里喷出一缕缕茶香不，壶嘴里喷出的不止是茶香，更有家的温暖与馨逸（如果你是安贫乐道的贤者，还可看到壶嘴里喷出了以清苦为甘甜的君子之尚）！东方的中国人说：“金窝银窝，不如自己家的草窝。”西方的英国人说：“East and west，Home is the best！”（东也好，西也好，还是家里最最好）民族不同，语言不同，文化背景也不同；但人同此心，心同此理，此心此理可是不分国籍、世界“大同”的。一语传神，而能使人人心旌摇曳，这又是一大好处。表达爱意的方法很多，因时而异，因人而异，并没有什么一成不变的模式。比较起来，中国古代的文化人似乎更喜欢含蓄。尽管闺房之私有甚于画眉者，但他们通常只悄悄说，不大肯形诸文字，于是，凡编入文集、向世人公开的“两地书”，每每不即不离地在题外盘旋。对此，太太们都习惯了。她们信奉平平淡淡才是真的爱情教义，她们有足够的敏感从温婉中捕捉到火辣。故而笔者敢于断言：魏太太收到这首小词一定十分欣慰。要知道，她家魏先生的心思不在“何时开得公司了，靓女团圞夜桑拿”，而在“何时收拾田园了，儿女团圞夜煮茶”啊！他记着她的生日呢！念着她和孩子们呢！盼着早日回家团圆，永远不再和她分离呢注释唱彻阳关：唱完送别的歌曲。 彻，完；阳关，琴歌阳关三叠-（送别曲子：劳歌、离歌、折柳；送别行为：折柳；送别地点：长亭、短亭、霸陵。）。“功名”句：功名是身外多余的事，还是多吃饭吧。另一版本也作“功名余事”无穷：无尽，无边。般：种。“只应”句：岂只是离别才使人悲伤，团聚才使人欢颜。只应，只以为，此处意为“岂只”。未是：还不是。别有：更有。2译文唱完了阳关曲泪却未干，视功名为馀事（志不在功名）而劝加餐。水天相连，好像将两岸的树木送向无穷的远方，乌云挟带着雨水，把重重的高山掩埋了一半。古往今来使人愤恨的事情，何止千件万般，难道只有离别使人悲伤，聚会才使人欢颜？江头风高浪急，还不是十分险恶，而人间行路却是更艰难。3作品赏析赏析一这首词见于四卷本稼轩词的甲集，是作者中年时的作品。那时候，作者在仕途上已经历了不少挫折，因此词虽为送人而作，但是所表达的多是世路艰难之感。送别词是词里一个大家族。晚唐五代至北宋词，多叙男女离别。从古以来，“黯然销魂者，惟别而已矣”（江淹别赋 ）。缠绵悱恻之情，哀怨凄惋之音，往往笼罩全篇。辛弃疾的送别词，却多立意不俗，又总是超出常境，这首鹧鸪天可作代表。词开篇述离情。唐代诗人王维有七绝送元二使安西：“渭城朝雨浥清尘，客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”后入乐府，以为送别。李东阳麓堂诗话曰：“此辞一出，一时传诵不足，至为三叠歌之。后之咏别者，千言万语，殆不能出其意之外”。通称阳关三叠，又名渭城曲。这里把送别场面凝缩成“唱彻”（唱毕）而“泪未干”，展示出形象的凄苦情状。从作者的性格看，送别绝不会带给他这样的伤感。他平日对仕途、世事的感慨一直，郁积胸中，恰巧，遇上送别之事的触动，便一涌而发，故有此情状。下句忽然宕开说到“功名”之事，便觉来路分明。作者和陆游一样，都重视为国家的恢复事业建立功名的。“壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初”。簇拥千军万马，突破重围渡江投奔大宋朝廷，固是爱国壮举，又何尝不是为了功名！“了却君王天下事，赢得生前身后名”（破阵子）。他的水龙吟词说：“算平戎万里，功名本是，真儒事，公知否。”认为建立功名是分内的事；水调歌头词说：“功名事，身未老，几时休？诗书万卷，致身须到古伊周。”认为对功名应该执着追求，并且要有远大的目标。这首词中却把功名看成身外“馀事”，乃是不满朝廷对金屈膝求和，自己的报国壮志难酬，而被迫退隐、消极的愤激之辞：“且加餐”，运用古诗十九首“弃捐勿复道，努力加餐饭”之句，也是愤激之语。“浮天水送无穷树，带雨云埋一半山”。写送别时翘首遥望之景，以景映情，借景抒情。先写江中之水：水天相连，好像将两岸的树木送向无穷的远方；后写空中之云：乌云挟带着雨水，把重重的高山埯埋了一半。正是“情以景幽，单情则露；景以情妍，独景则滞”（沈雄古今词话词品卷下引宋征壁语）。而“言情之词，必藉景色映托，乃具深宛流美之致”（吴衡照莲子居词话卷二）。这样，把行色的凄凉况味，推上一个高层次。天边的流水远送无穷的树色，和设想行人别后的行程有关；雨中阴云埋掉一半青山，和联想正人君子被奸邪小人遮蔽、压制有关。两句蕴含了作者离别时的凄凉伤感之情以及壮志难酬的激愤之情，含蓄不露，富有余韵。后结仍扣紧送人题意：“江头未是风波恶，别有人间行路难。”江头风高浪急，十分险恶，但哪有人间行路难呢？郭茂倩乐府诗集卷七十引乐府解题曰：“行路难，备言世路艰难及离别悲伤之意，多以君不见为首。”今不存。南朝宋鲍照有拟行路难十八首（一作十九首），多述个人不为世用，或针砭社会现实。这两句托意深刻，正应辛弃疾的身世遭遇并包容如今带湖闲居种种生活的体验在内。一首五十六个字的送人小词，写得这样内蕴丰富，寄情高远，绝少“黯然销魂”情绪，“英雄感怆，有在长情之外”（刘辰翁辛稼轩词序），由此词正可悟出。行人踏上旅途，“江湖多风波，舟楫恐失坠”（杜甫梦李白），但作者认为此去的遭遇比它更险恶。那是存在于人们心中、存在于人事斗争上的无形的“风波”；它使人畏，使人恨，有甚于一般的离别之恨和行旅之悲。“瞿塘嘈嘈十二滩，人言道路古来难；长恨人心不如水，等闲平地起波澜。”（刘禹锡竹枝词）其中的滋味，古人已先言之。作者在此并非简单地借用前人的诗意，而有他切身的体会。他一生志在恢复事业，做官时喜欢筹款练兵，并且执法严厉，多得罪投降派，和豪强富家，所以几次被劾去官。如在湖南安抚使任内，筹建“飞虎军”，后来在两浙西路提点刑狱公事任内，即因此事实被劾为“奸贪凶暴”、“厉害田里”而被罢官。这正是人事上的“风波恶”的明显例证。作者写出词的最后两句，包含了更多的伤心经历，展示了更广阔、更令人惊心动魄的艺术境界，情已淋漓，语仍含蓄。李白行路难的“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”，同此悲愤；白居易太行路的“行路难，不在水，不在山，只在人情反覆间”，正可说明悲愤的原因和实质。下阙表达了这样两层新意：一是古往今来使人愤恨的事情千件万般，不止是只有生离死别，还有国家大事；二是作者以江头风波险恶突显人间行路之难，世事之险。这首小令，篇幅虽短，但是包含了广阔深厚的思想感情，它的笔调深浑含蓄，举重若轻，不见用之迹而力透纸背，显示辛词的大家气度。3登金陵凤凰台是唐代的律诗中脍炙人口的杰作。开头两句李白以凤凰台的传说起笔落墨，用以表达对时空变幻的感慨。“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流”，自然而然，明快畅顺；虽然十四个字中连用了三个“凤”字，但丝毫不使人嫌其重复，更没有常见咏史诗的那种刻板、生硬的毛病。凤凰台为地点，在旧金陵城之西南。据江南通志载：“凤凰台在江宁府城内之西南隅，犹有陂陀，尚可登览。宋元嘉十六年，有三鸟翔集山间，文彩五色，状如孔雀，音声谐和，众鸟群附，时人谓之凤凰。起台于山，谓之凤凰山，里曰凤凰里。”李白用“凤凰台”不是一般意义上的登临抒怀，而是别有机杼。从远古时代开始，凤凰便一直被认为有祥瑞的意义，并且与社会的发展有关：美好的时代，凤凰鸟则从天而降，一片天籁之声。因此，凤凰鸟的出现，多半显示着称颂的意义。然而李白在这里首先点出凤凰，却恰恰相反：他所抒发则是由繁华易逝，盛时难在，惟有山水长存所生发出的无限感慨。引来凤凰的元嘉时代已经永远的过去了，繁华的六朝也已经永远的过去了，只剩下浩瀚的长江之水与巍峨的凤凰之山依旧生生不息。三四句的“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”，从“凤去台空”的变化时空入手，继续深入开掘其中的启示意义。“生子当如孙仲谋”的吴大帝，风流倜傥的六朝人物，以及众多的统治者，他们都已经被埋入坟墓，成为历史的陈迹；就连那巍峨的宫殿也已经荒芜破败，一片断壁残垣。煊赫与繁华并没有留给历史可以值得纪念的东西。这里含蕴着李白独特的历史感喟。那些“投汩笑古人，临濠得天和”与“功高不受赏，长揖归故园”的高士、哲人，获得了李白特殊的尊敬。同时，李白敢于藐视封建秩序，打破传统偶像的精神束缚，以至于轻尧舜，笑孔丘，平交诸侯，长揖万乘。所以，李白对这些帝王的消逝，除去引起一些感慨之外，没有丝毫惋惜。那么，当他把历史眼光聚焦在那些帝王身上的时候，蔑视的态度是显而易见。花草蓬勃，天地依旧，一切都按照规律变化发展着。这就是历史，这就是千古的兴亡。“三山半落青天外，二水中分白鹭洲”，接下二句表现出李白没有让自己的思想完全沉浸在对历史的凭吊当中，而把深邃的目光投向大自然的情怀。三山亦为地点，旧说在金陵西南的江边。据景定建康志载：“其山积石森郁，滨于大江，三峰并列，南北相连，故号三山”。又据陆游的入蜀记载：“三山自石头及凤凰台望之，杳杳有无中耳，及过其下，则距金陵才五十余里。”陆游所说的“杳杳有无中”，恰好笺注说明了“三山半落”那若隐若现的景象描写。尤其是那江中的“白鹭洲”，横亘于金陵西长江里，竟把长江分割成为两半。于是，自然力的巨大、恢阔，赋予人以强健的气势，宽广的胸怀，也把人从历史的遐想中拉回现实，重新感受大自然的永恒无限。李白虽然具有超脱尘俗的理想愿望，但他的心却始终关切着现实政治与社会生活，于是当他对历史与自然进行亲切的光顾之后，又把自己的眼睛转向现实政治。他极目远眺，试图从六朝的帝都放眼到当时的权力中心，亦即自己的心之所向的首都长安。然而他的努力失败了，原因是“总为浮云能蔽日”，只好“长安不见使人愁”。于是，浮云悠悠，愁思无限，壮志难酬，哀怨如缕。在这里李白化用了陆贾新语中的“邪臣之蔽贤，犹浮云之障日月也”的说法，用来寄予自己的内心怀抱。他的痛苦，他的疾恶如仇，他的“与尔同消万古愁”的情结，仿佛也就容易理解。特别是其中的“长安不见”又内含远望之“登”字义，既与题目遥相呼应，更把无限的情思涂抹到水天一色的大江、巍峨峥嵘的青山与澄澈无际的天空当中。这样心中情与眼中景也就茫茫然交织在一起，于是山光水色，发思古之幽情，思接千载；江水滔滔，吟伤今之离恨，流韵无穷。李白是天才诗人，并且是属于那种充满创造天才的大诗人。然而，惟独李白临黄鹤楼时，没能尽情尽意，“驰志”千里。原因也很简单，所谓“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。因而，“谪仙诗人”难受、不甘心，要与崔颢一比高低；于是他“至金陵，乃作凤凰台诗以拟之”，直到写出可与崔颢的黄鹤楼等量齐观的登金陵凤凰台时，才肯罢休。这虽然是传言，但也挺恰切李白性格。登金陵凤凰台博得了“与崔颢黄鹤楼相似，格律气势未易甲乙”的赞扬。其实，李白的登金陵凤凰台，崔颢的黄鹤楼，它们同为登临怀古的双璧。李白登金陵凤凰台的艺术特点，首先在于其中所回荡着的那种充沛、浑厚之气。气原本是一个哲学上的概念，从先秦时代起就被广泛运用。随着魏晋时期的曹丕以气论文，气也就被当做一个重要的内容而在许多的艺术门类里加以运用。虽然，论者对气的理解、认识不完全相同，但对所含蕴的思想性情、人格精神与艺术情调，又都一致认同。李白登金陵凤凰台中明显地充溢着一股浑厚博大之气，它使李白观古阅今，统揽四海于一瞬之间，且超然物外，挥洒自如。浑厚博大之气使李白渊深的思想，高妙的见解，阔大的心胸，成为编织巨大艺术境界的核心与精神内含。就像透过“三山半落青天外，二水中分白鹭洲”的巨大立体时空，可以感受到历史的脉搏跳动与诗人的呼吸一样，通过李白的举重若轻，从容自在，以浩然雄大之气充塞整个诗歌境界的努力，也能更进一步感受到他整个诗歌以气夺人的艺术特点。李白登金陵凤凰台的艺术特点，又在于对时空观念的完美表达。这既体现在对历史与自然的认识上，也体现在他构造时空艺术境界的表达方法上。李白强调的自然永恒不朽，一方面是宣传他的以自然为中心的“物我为一”的世界观，另一方面也是为了揭露历史上的统治神话。因为从古而来，几乎所有的统治者他们都宣扬自己的世代永存与精神不灭，并且还把这样一种模式灌输到人们的意识形态当中，使人深信不疑。但是，李白则对此不以为然。他认为即或是极为强有力的统治者，就像秦始皇，他可以“挥剑决浮云，诸侯尽西来。明断自天启，大略驾群才”，然而他终归也要“但见三泉下，金棺葬寒灰”（古风秦王扫六合），烟消云散是不可避免的。所以，在李白看来，宇宙万物之中，能够获得永恒存在的只有自然。一切的繁华与骄奢淫逸都会烟消云散；如果说它们还存在，似乎也只是作为自然的反衬而存在的。另外，李白在表现自然力量的雄大与变化的时空观时，则选取了最为典型的事物，即“三山半落”之混茫与“二水中分”之辽阔，从而构造出阔大的境界，并且把历史的变迁，即时间的改变与地点的依旧，即空间的不改整体地表现出来，启发人们作更深的思考。李白登金陵凤凰台的艺术特点，还在于别致自然的遣词造句。由于诗以寓目山河为线索，于是追求情随景生，意象谐成也就显得特别重要。“凤凰”的高飞与“凤凰台”的“空”，洁净、疏朗，与诗人潇洒的气质和略带感伤的情怀相一致，且意到笔到，词义契合，起到了内外呼应的作用。另外，整首“登临”的内在精神，与“埋幽径”“成古丘”的冷落清凉，与“三山”“二水”的自然境界，与忧谗畏讥的“浮云”惆怅和不见“长安”无奈凄凉，都被恰切的语词链条紧紧地钩连在一起，从而当得起“古今题咏，惟谪仙为绝唱”的赞誉。3登楼远望中原，只见在一片荒烟笼罩下，仿佛有许多城郭。想当年啊！花多得遮住视线柳多掩护着城墙，楼阁都是雕龙砌凤。万岁山前、蓬壶殿里，宫女成群，歌舞不断，一派富庶升平气象。而现在，胡虏铁骑却践踏包围着京师郊外，战乱频仍，风尘漫漫，形势如此险恶。士兵在哪里？他们血染沙场，鲜血滋润了兵刃。百姓在哪里？他们在战乱中丧生，尸首填满了溪谷。悲叹大好河山依如往昔，却田园荒芜，万户萧疏。何时能有杀敌报国的机会，率领精锐部队出兵北伐，挥鞭渡过长江，扫清横行“郊畿”的胡虏，收复中原。然后归来，重游黄鹤楼，以续今日之游兴。这首词创作时代较耳熟能详的“怒发冲冠”词略早，写于岳飞出兵收复襄阳六州驻节鄂州时。全词采用散文化写法，层次分明。从篇首到“蓬壶殿里笙歌作”为第一段。写在黄鹤楼之上遥望北方失地，引起对故国往昔“繁华”的回忆。“想当年”三字点目。“花遮柳护”四句极其简练地道出北宋汴京宫苑之风月繁荣。“珠翠绕”、“笙歌作”，极力写作了歌舞升平的壮观景象。“珠翠”，妇女佩带的首饰，这里指代宫女。“珠翠绕”当然也是夸张说法。第二段由“到而今”字起笔（回应“想当年”），直到下片“千村寥落”句止。写北方遍布铁蹄的占领区，生活在水深火热中的人们的惨痛情景。与上段歌舞升的景象强烈对比。“铁蹄满效畿，风尘恶”二句，花柳楼阁、珠歌翠舞一扫而空，惊心动魄。过片处是两组自成问答的短句。“兵安在？膏锋锷”，“民安在，填沟壑”。战士浴血奋战，却伤于锋刃，百姓饥寒交迫，无辜被戮，却死无葬身之地。作者恨不得立即统兵北上解民于水火之中。“叹江山如故，千村寥落”，这远非“风景不殊，正自有山河之异”的新亭悲泣，而言下正有王导“当共戮力王室，克复神州”之猛志。最后三句，作者乐观地想象胜利后的欢乐。眼前他虽然登黄鹤楼，作“汉阳游”，但心情是无法宁静的。或许他会暗诵“昔人已乘黄鹤去”的名篇而无限感慨。不过，待到得胜归来，“再续汉阳游”时，一切都会改变，那种快乐，唯恐只有骑鹤的神仙才可体会呢！词的末句“骑黄鹤”三字兼顾现实，深扣题面。表示今日“靖康耻，犹未雪”，未能尽游兴，“待重新收拾旧山河”后，定再驾乘黄鹤归来，重续今日之游以尽兴。乐观必胜的精神与信念洋溢字里行间。从“想当年”、“到而今”、“何日”说到“待归来”，以时间为序，结构严谨层次分明，语言简练明快。【注释】潇湘月：一作湘江上。诗作于王昌龄贬龙标尉时。送别魏二在一个清秋的日子（从“橘柚香”见出）。饯宴设在靠江的高楼上，空中飘散着橘柚的香气，环境幽雅，气氛温馨。这一切因为朋友即将分手而变得尤为美好。这里叙事写景已暗挑依依惜别之情。“今日送君须尽醉，明朝相忆路漫漫”（贾至送李侍郎赴常州），首句“醉”字，暗示着“酒深情亦深”。“方留恋处，兰舟催发”，送友人上船时，眼前秋风瑟瑟，“寒雨连江”，气候已变。次句字面上只说风雨入舟，却兼写出行人入舟；逼人的“凉”意，虽是身体的感觉，却也双关着心理的感受。“凉”字写出了江风夹杂着雨水吹入船中给人的感觉（或写出了秋风秋雨给人的真实感觉）；同时也是凄凉氛围、情感的反映，将情景融合在一起。 “引”字与“入”字呼应，有不疾不徐，飒然而至之感，善状秋风秋雨特点。此句寓情于景，句法字法运用皆妙，耐人涵咏。按通常作法，后二句似应归结到惜别之情。但诗人却将眼前情景推开，以“亿”字钩勒，从对面生情，为行人虚构了一个境界：在不久的将来，朋友夜泊在潇湘（潇水在零陵县与湘水会合，称潇湘）之上，那时风散雨收，一轮孤月高照，环境如此凄清，行人恐难成眠吧。即使他暂时入梦，两岸猿啼也会一声一声闯入梦境，令他睡不安恬，因而在梦中也摆不脱愁绪。诗人从视（月光）听（猿声）两个方面刻画出一个典型的旅夜孤寂的环境。月夜泊舟已是幻景，梦中听猿，更是幻中有幻。所以诗境颇具几分朦胧之美，有助于表现惆怅别情。末句的“长”字状猿声相当形象，使人想起水经注三峡关于猿声的描写：“时有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝。”“长”字作韵脚用在此诗之末，更有余韵不绝之感，使主客双方惜别深情表达得更为深远。诗的前半写实景，后半乃虚拟。它借助想象，扩大意境，深化主题。通过造境，“道伊旅况愁寂而已，惜别之情自寓”（敖英评，唐诗绝句类选），“代为之思，其情更远”（陆时雍诗镜总论）。在艺术构思上是颇有特色的。不群：不平凡，高出于同辈。这句说明上句，思不群故诗无敌。庾开府：指庾信。在北周官至骠骑大将军、开府仪同三司（司马、司徒、司空），世称庾开府。俊逸：一作“豪迈”。鲍参军：指鲍照。南朝宋时任荆州前军参军，世称鲍参军。渭北：渭水北岸，借指长安一带，当时杜甫在此地。江东：指今江苏省南部和浙江省北部一带，当时李白在此地。论文：即论诗。六朝以来，通称诗为文。细论文：一作“话斯文”。1-3白话译文李白的诗作无人能敌，他那高超的才思也远远地超出一般人。李白的诗作既有庾信诗作的清新之气，也有鲍照作品那种俊逸之风。如今，我在渭北独对着春日的树木，而你在江东远望那日暮薄云，天各一方，只能遥相思念。我们什么时候才能同桌饮酒，再次仔细探讨我们的诗作呢？2天宝三年（744）夏，一个33岁、寂寂无名、进士落第近十年的落魄书生，一位44岁、名满天下、刚被赐金放还的失意天才，在东都洛阳相遇了。他们齐游梁、宋（今河南商丘一带），次年（天宝四年745）再游齐鲁（今山东省），无情的历史居然网开一面，给了两位寂寞的俊才两次惺惺相惜的机会！年龄的差距、声名的悬殊、气质的迥异，丝毫没有影响两颗高贵心灵的交流，短暂的相聚之后，杜甫与李白为世人留下了一段堪比“子期伯牙”般永恒伟大的知音佳话。诗人间的情谊自然要用诗歌来表达，杜甫专为李白写过十首诗，这首春日忆李白写于天宝六年（747），当时杜甫在长安谋求汲引，李白在越中（浙江绍兴）、金陵（江苏南京）一带漫游。诗人对李白由衷的赞佩以及真挚的想念之情，至今读来依然令人感怀而神往“李白啊！你奇伟的诗作无人能敌；你飘逸的才思卓尔不群。诗风清新，堪比北周的庾信；诗格俊逸，有如南宋的鲍照。如今，我们渭北、江东天各一方，遥相思念之情，就像这春天的绿树一般葱茏，像天边的暮云一样踊聚。什么时候？才能与你同桌共饮，再次把酒论诗呢”（1首联概括赞美李白的天才：“白”，李白；“无敌”，无人能比得上；“飘”，豪放飘逸；“不群”，超凡脱俗；“也”、“然”两个语助词，既加强了赞美的语气，又加重了“诗无敌”、“思不群”的分量。之所以“诗无敌”，就在于他思想情趣，卓异不凡，因而写出的诗，出尘拔俗，无人可比。这样热情洋溢的夸赞，性格沉稳的杜甫，名扬海内的李白，对李白由衷的钦佩，相知之深，感情之诚，脱口而出。颔联具体评价李白的诗风：“庾开府”，指北周官至骠骑大将军、开府仪同三司（司马、司徒、司空）的著名诗人庾信，其晚年作品一扫绮丽之风而显“清新”之风；“鲍参军”，指南朝宋时任荆州前军参军的著名诗人鲍照，其诗赡远遒丽、“俊逸”多姿。众所周知、倍受推崇前代著名诗人来类比李白，既准确地提炼出了李白诗作的风格特点，又说明了李白在自己心中的地位崇高，更突出自己对李白的理解之深确。颈联写景融情：“渭北”，渭水北岸，借指诗人所在的长安一带；“江东”，长江以东，借指李白当时的所在地；“春天树”，给人深茂之感；“日暮云”，给人郁积之感。前句写眼前实景，后句写想象虚貌，虚实结合，平实是景物中融汇着深深的怀想之情。看似平淡，实则冼炼；语言朴素，含蕴极丰，是历来传颂的名句。上句写诗人对着春树想念李白，下句写李白看着暮云想念诗人，渭北、江东增加空间感，春树、暮云体现时间感，两句互文同义，表达的都是诗人一方对李白的想念之情：“无论何时、无论何地，我都对你深情牵念”。这样理解，或许才能更真实地体现诗人当时对李白的那份钦敬仰慕、无关功利、无求回报的高尚友情吧。尾联抒发相聚的愿望：“一”，共同；“樽酒”，举杯饮酒；“论文”，讨论诗文，六朝以来，通称诗为文。把酒论诗，这是诗人最难忘怀、最为向往的事，以此作结，正与诗的开头呼应。言“重与”，是说过去曾经如此，这就使眼前不得重晤的怅恨更为悠远，加深了对友人的怀念。“何时”一问，把希望早日重聚的愿望表达得更加强烈，使结尾余意不尽，令人读完全诗，心中犹回荡着作者的无限思情。全诗以赞诗起，以“论文”结，由诗转到人，由人又回到诗，转折过接，极其自然，通篇始终贯穿着一个“忆”字，把对人和对诗的倾慕怀念，结合得水乳交融。以景寓情的手法，更是出神入化，把作者的思念之情，写得深厚无比，情韵绵绵。杜甫同李白的友谊，首先是从诗歌上结成的。这首怀念李白的五律，是746年（天宝五年）或747年（天宝六年）春杜甫居长安时所作，主要就是从这方面来落笔的。开头四句，一气贯注，都是对李白诗的热烈赞美。首句称赞他的诗冠绝当代。第二句是对上句的说明，是说他之所以“诗无敌”，就在于他思想情趣，卓异不凡，因而写出的诗，出尘拔俗，无人可比。接着赞美李白的诗像庾信那样清新，像鲍照那样俊逸。庾信、鲍照都是南北朝时的著名诗人。这四句，笔力峻拔，热情洋溢，首联的“也”、“然”两个语助词，既加强了赞美的语气，又加重了“诗无敌”、“思不群”的分量。对李白奇伟瑰丽的诗篇，杜甫在题赠或怀念李白的诗中，总是赞扬备至。从此诗坦荡真率的赞语中，也可以见出杜甫对李白的诗作十分钦仰。这不仅表达了他对李白诗的无比喜爱，也体现了他们的诚挚友谊。清代杨伦评此诗说：“首句自是阅尽甘苦上下古今，甘心让一头地语。窃谓古今诗人，举不能出杜之范围；惟太白天才超逸绝尘，杜所不能压倒，故尤心服，往往形之篇什也。”（杜诗镜铨）这话说得很对。这四句是因忆其人而忆及其诗，赞诗亦即忆人。但作者并不明说此意，而是通过第三联写离情，自然地加以补明。这样处理，不但简洁，还可避免平铺直叙，而使诗意前后勾联，曲折变化。表面看来，第三联两句只是写了作者和李白各自所在之景。“渭北”指杜甫所在的长安一带；“江东”指李白正在漫游的江浙一带地方。“春天树”和“日暮云”都只是平实叙出，未作任何修饰描绘。分开来看，两句都很一般，并没什么奇特之处。然而作者把它们组织在一联之中，却有了一种奇妙的紧密的联系。也就是说，当作者在渭北思念江东的李白之时，也正是李白在江东思念渭北的作者之时；而作者遥望南天，惟见天边的云彩，李白翘首北国，惟见远处的树色，又见出两人的离别之恨，好像“春树”、“暮云”，也带着深重的离情。故而清代黄生说：“五句寓言己忆彼，六句悬度彼忆己。”（杜诗说）两句诗，牵连着双方同样的无限情思。回忆在一起时的种种美好时光，悬揣二人分别后的情形和此时的种种情状，这当中有十分丰富的内容。这两句，看似平淡，实则每个字都千锤百炼；语言非常朴素，含蕴却极丰富，是历来传颂的名句。”唐诗别裁称它“写景而离情自见”，杜臆引王慎中语誉为“淡中之工”，都极为赞赏。上面将离情写得极深极浓，这就引出了末联的热切希望：“什么时候才能再次欢聚，像过去那样，把酒论诗啊！”把酒论诗，这是作者最难忘怀、最为向往的事，以此作结，正与诗的开头呼应。说“重与”，是说过去曾经如此，这就使眼前不得重晤的怅恨更为悠远，加深了对友人的怀念。用“何时”作诘问语气，把希望早日重聚的愿望表达得更加强烈，使结尾余意不尽，回荡着作者的无限思情。清代浦起龙说：“此篇纯于诗学结契上立意。”（读杜心解）道出了这首诗在内容和结构上的特点。全诗以赞诗起，以“论文”结，由诗转到人，由人又回到诗，转折过接，极其自然，通篇始终贯穿着一个“忆”字，把对人和对诗的倾慕怀念，结合得水乳交融。以景寓情的手法，更是出神入化，把作者的思念之情，写得深厚无比，情韵绵绵。 3创作背景这首诗是公元746年（唐玄宗天宝五年）或747年（天宝六年）春杜甫居长安时所作。公元744年（天宝三年），李白和杜甫在洛阳相遇，二人十分投机，从此结下了深厚的友谊。之后他们一起到宋州，在单父（今山东单县南）以北的汶水上，和诗人高适相逢。后来又一起到大梁城。分手后李白赶往江东，杜甫奔赴长安。到达长安后，杜甫写了好几首怀念李白的诗，这首便是其中之一。2-44作品鉴赏文学赏析杜甫同李白的友谊，首先是从诗歌上结成的。这首怀念李白的五律，主要就是从这方面来落笔的。开头四句，一气贯注，都是对李白诗的热烈赞美。首句称赞他的诗冠绝当代。第二句是对上句的说明，是说他之所以“诗无敌”，就在于他思想情趣，卓异不凡，因而写出的诗，出尘拔俗，无人可比。接着赞美李白的诗像庾信那样清新，像鲍照那样俊逸。庾信、鲍照都是南北朝时的著