诗歌教学的秘密

诗歌教学的秘密薛法根诗歌是语言的艺术。诗歌的丰富内涵与细腻情感，往往只可意会不可言传。诗歌阅读带给人的无限美感，更难以用语言来形容。因此，诗歌教学难就难在这个无法言说的美感上。你可以在阅读或朗读中感受它的美，却很难分析鉴赏出美的秘密。有的时候，你教了，诗歌就失去了那份独特的美。不教，似乎更好。就小学阶段的诗歌教学而言，我以为秘密就在于“由言到象、到意、到情、到人”的多重转换，把握了其间的关联，也就可以让学生由浅入深地看到诗歌语言形式背后的那一道道迷人的风景。而教学，似乎也可以变得更加简单一些。 一、口中有“声”诗歌之美首先在于其语言形式，律诗的整齐给人一种对称之美，平仄、韵律给朗读带来一种琅琅上口的节奏之美；而词的长短句式，又不乏错落变化之美，节奏韵律更加富有变化，可以随时吟唱；现代诗则在形式上更加自由，语序排列往往出人意料，读来美不胜收。因此，诗歌教学要在朗读上下功夫，让每一个学生动口朗读。怎么朗读？则需要专业的指导，并非只要放声读就可以敷衍过去。比如游园不值的平仄及停顿位置，就需要教师作专门的点拨。生活中常常有人误将“春色满园”记成“满园春色”。何故？不懂古诗的平仄音律。通过诗歌平仄的规律，就可以判断是此句应是“平”起“仄”落，自然就知道是“春色满园”，而非“满园春色”。这样的教学，融古诗平仄教学于朗读之中，学生的读就有了可靠的知识垫底，就有了底气，读来自然更有韵味。 二、目中有“象”诗歌之美在于诗中所写的事物、景物，那些寻常的景与物，经过了诗人的情感荡涤，经过了诗人语言的修饰，具有一种独特的美感。阅读诗歌，就是要能将诗歌语言所描写的景与物，通过与学生生活经验的联结，转化成一个个可观、可感、可亲、可近的图像、画面。这个转换的过程需要学生的想象与联想，而非简单地多媒体课件呈现。如果我们常常用直观的多媒体课件替代学生的阅读想象，无异于剥夺学生对诗歌形象之美的权利。游园不值中访者的身姿、脚印，一枝红杏的色彩、姿态，乃至草的气味、花的香气、春的气息，都是需要在朗读中激活、交汇、鲜明起来的。这样的诗歌阅读，实际上就是一次精神的阅历。省略了“形象”的诗歌教学，或者仅仅停留在“景与物”特点的概括上，就远离了诗歌的现象之美。 三、心中有“情”诗歌之美还在于诗中所蕴含的情感、哲理与志向，情趣、理趣、志趣，需要用心感受，潜心涵泳才能体察的。就抒情诗而言，抒发的是什么情？情的表现形态是什么样的？用什么抒的情？情与景、与物之间存在什么样的关系？这些都是关乎“情”的阅读与感悟之义。游园不值中诗人对春天生机与活力的赞美之情，借助一“关”一“出”的矛盾，造成强烈的心理冲突，从而感染每一个读者。徐浩辰老师正是在这一点上，用“对比阅读”的方法，将学生带入诗歌的情感世界。事实上，抒情诗所抒发的情，一般都能从诗句中触摸得到，而难以企及的却是如何抒发的奇妙构思以及字词的锤炼功夫，所谓的“品味”和“涵泳”，应在于此。游园不值中“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”在构思上独具匠心，一个“关”字不仅承接小扣柴扉“久不开”，而且衔接“出墙来”，将友人“关”的是柴扉还是春色关联起来，让人产生无限的遐想，进而由失落转而惊喜的心情变化，藏于一字之间。如此阅读，怎能不情趣盎然？ 四、胸中有“人”诗歌之美是有人创造了这种美，是谁？那就是隐于诗歌后面的那个“人”。也许是诗人，也是不是诗人，而是作者心中那个理想中的“人”。阅读诗歌，正是要学生透过诗歌的内容与形式，与那个理想中的“人”相遇。果能如此，诗歌阅读便进入了一个新的境界，读者便与那个“人”有了心灵的默契，便有了精神的沐浴。游园不值中那个访者，见不到友人，却意外地发现了出墙的红杏，进而联想到了“关不住”的春色，其胸中自有一股勃勃的生气。事实上，诗歌用什么样的意象，营造什么样的意境，选