漂亮是美术鉴赏的标准吗？6--1

第6课,漂亮是美术鉴赏的标准吗？ 艺术美,关于“美”的名言,美，是道德上的善的象征。 -康德 美都是从灵魂深处发出的。-别林斯基 理智传达真和伪的知识，趣味产生美与丑的及善与恶的情感。 -休谟 若要把感性的人变为理性的人，唯一的路径是先使他成为审美的人。 -席勒 过于俊美是一种不幸。-普劳图斯从我们心中夺走对美的爱，也就夺走了生活的全部魅力。-卢梭 君子成人之美，不成之恶。- 论语美是人的本质力量的对象化。-马克思在艺者眼中，一切都是美的，因为他锐利的慧眼，注视到一切众生万物之核心；如能抉发其品性，就是透入外形触及其内在的“真”。此“真”，即是“美”。-罗丹,试评价欧米艾尔,欧米艾尔实际上是罗丹对从前的一个模特，一个老年的意大利女人所做的敏锐研究中得到灵感的，通过畸形、丑陋的形体，表达了对生命的强烈悲哀和绝望。罗丹以极写实的手法，记录了老年人身上一切不忍目睹的肉体形态。但是罗丹绝不是仅仅为了再现老年人丑陋的肉体，而是用用无与伦比的丑陋形态，象征人贪欲的结局，是对人因追求享乐而犯下的“罪恶”及其堕落的报应和惩罚。这在资本主义金钱竞争、享乐造成灾难的年代，无疑是一种反思，是用丑陋的肉体形象对当代人类行为的反思，也是对人的悲剧命运的反思。这种丑陋衰败的结局展示人类追求享乐的代价。因此，欧米艾尔这个人体雕塑越是丑陋，越是表现出作者对人类深沉的同情，体现出现人类追求享乐的巨大代价。而越是丑得真实、丑得可信，越是具有较大的现实意义。罗丹用其丑无比的肉体形象，表现了当代人的罪恶、堕落、痛苦、绝望，也表现了作者对当代人的批判、同情、歌颂。,欧米艾尔 罗丹,由上面这个例子我们可以看出，美术作品中的艺术美不是等同于现实中的“漂亮”和“好看”，而是通过特定的美术形象表现出来的艺术自身的“美”。,所谓美术形象，既是指一件美术作品中个别的、具 体的、完整的的艺术形象，也是指一件作品中由这种个别的、具体的、完整的艺术形象所形成的综合的、整体的艺术形象。,这件作品将深刻的精神内涵与完整的人物塑造融于一体，体现了罗丹雕塑艺术的基本特征。罗丹的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美，而且蕴藏着深刻与永恒的精神。 这是一个强劲而富有内力，成熟而又深刻的形象。那生命感强烈的躯体，在一种极为痛苦状的思考中剧烈地收缩着，紧皱的眉头，托腮的手臂，低俯的躯干，弯曲的下肢，似乎人体的一切细节都被一种无形的压力所驱动，紧紧地向内聚拢和团缩，仿佛他凝重而深刻的思考是整个身体的力量使然。罗丹认为深刻的思想是靠富有生命活力的人体来表现的，所以，他的人体雕塑不仅展示人体的刚健之美，而且蕴籍着深刻与永恒的精神。,思想者 罗丹,雕塑家认为：创造形似的巴尔扎克不是主要的，我考虑的而是他的热情工作，他的艰难生活，他的不息的战斗，他的伟大的胆略和精神，我企图表现所有这一切。罗丹塑造的巴尔扎克是个夜间漫步的形象。文豪习惯于夜间穿着睡衣工作，所以罗丹让他披着睡衣在星空下沉思，那宽大的睡衣包裹着屹立的巨人,雕塑巴尔扎克,艾谱色姆的赛马 席里柯,奔跑中的马,画家所表现的马的奔跑动作并不“真实”，他只不过表现了马奔跑的感觉。画家还特地地以低矮、翻滚的云层和阴暗的光线营造出一种赛马时的紧张氛围。,记录马奔跑过程的连续摄影,生活中的事物,提取对象,将对象处理为艺术形象,融入画家观点成画,艺术美,艺术美综合了艺术家个人观点和时代精神,艺术典型与现实生活的关系。,艺术典型：反映艺术家个人和时代的精神和审美理想 艺术美 主观性 美术形象： 按照美的规则 从现实生活中 不等同于漂亮、好看 抽离的艺术形象,概念：综合主观和客观、个人审美与时代精神的艺术形象为“典型形象”（或“艺术典型”） 即艺术美。它是诉诸于视觉、想象中的形象。表现：包括了三种美术类型(具、意、抽）的美术作品塑造出的“美