新课程背景下流行音乐与音乐课堂教学.doc

新课程背景下流行音乐与音乐课堂教学区县：和平区学科：音 乐学校：十九中学姓名：陈 丽新课程背景下流行音乐与音乐课堂教学【论文提要】音乐可以使人形成完美的人格。但是，单一的音乐教学内容和教学模式，已满足不了学生对不同音乐的求知欲望。“把流行音乐引入音乐课堂”这是一个不可避免的过程。因此，如何引导中学生正确对待流行音乐？怎样将流行音乐与课堂教学结合起来？已经成为广大音乐教育工作者必须面临的问题。 就以上问题谈谈自己的体会：1、要让学生了解流行音乐。2、正确对待流行音乐。3、学会分辨“优”“劣”流行音乐。4、流行音乐与课堂教学结合。把握好“流行音乐进课堂”的尺度，既不应该因噎废食而放弃流行音乐的介绍，更不能放任自流让流行音乐唱课堂的主角，偏离音乐教学普及学生音乐素质的基本要求。【关键词】流行音乐 正确态度 分辨优劣 把握尺度对于长期进行紧张学习的状态的中学生来说，音乐可以使精神饱满，活力旺盛，而且通过欣赏音乐可以培养人的气质和风度，保持鲜明的个性，形成完美的人格。然而，有的音乐课竟成为几门不受喜爱的课程之一！令许多音乐教师尴尬。我是一名从事中学音乐教学的教师。在平时的工作中，经常会有这样的困惑：我们的学生中有相当一部分并不喜欢我们的音乐教育，至少说我们的音乐教育并没有收到预期的效果。音乐课本中大量优秀经典的音乐作品往往吸引不了学生的注意力。我想这除了教学方法之外，流行音乐充斥校园音乐，是非常重要的原因之一。学生们喜欢音乐、喜欢唱歌，从各种媒介中获得他们衷爱的音乐形式、音乐作品、创作者及演唱者的相关信息。显然，单一的音乐教学内容，相对传统的教学模式，已满足不了学生审美的需求与对不同音乐的求知欲望。“把流行音乐引入音乐课堂”也是一个不可避免的过程。因此，如何引导中学生正确对待流行音乐？怎样将流行音乐与课堂教学结合起来？已经成为广大音乐教育工作者必须面临的问题。结合音乐教学工作的经验，就以上两个问题谈几点体会：一、了解流行音乐起源作为一名音乐教师，要想让学生正确对待流行音乐，并且把流行音乐与音乐课堂教学有机地结合起来，自己必须对它有相当的了解。当今世界音乐分为两大类，一类属于严肃音乐、即人们所说的正统的古典派、学院派的艺术音乐（如交响乐、室内乐）；另一类属于轻音乐、即人们所说的非正统的群众性通俗音乐和现代派音乐，而流行音乐是属于群众通俗音乐中的一类，流行音乐也包括爵士乐，摇滚乐，迪斯科和流行歌曲等等。它们都属于轻音乐范畴。什么是流行音乐呢？流行音乐是指二、三十年代从欧美流入我国的一种为群众喜闻乐见的音乐体裁和形式的统称。流行音乐在英语中称为“popular music”有“大众的”“人民的”“通俗的”等多种解释。近几年来，中国音乐舞台出现了一派空前繁忙景象，大量轻松活泼的流行歌曲吸引了很多青年观众。歌伴舞的演唱形式使人们兴趣盎然，耳目一新。“节奏布鲁斯（R&B）”、“说唱（RAP）”、“摇滚（ROCKROLL）”和“电子音乐（ELECTRON）”等有代表性、易懂性、时尚性的音乐形式，更令青年们心驰神往。中学生作为一个精力充沛的群体，最具好奇心、最具模仿能力、最能接受新鲜事物，具有极强的可塑性。因此，引导学生真正认识流行音乐，是我们音乐教师义不容辞的责任。于是，我设计了走进流“行”花园的单元课题，通过几节课与学生的共同学习，让学生了解了“节奏布鲁斯（R&B）”、“说唱（RAP）”、“摇滚（ROCKROLL）”和“电子音乐（ELECTRON）”等几种流行音乐的形式，使学生从简单的听流行音乐、哼唱流行歌曲，到通过分析其发展进程，学会多角度客观地评价鉴赏流行音乐。在讲授爵士音乐一课时，通过让学生自主收集有关爵士音乐文化的资料（文字、音响），在课堂上进行展示与交流，共同探讨爵士音乐的风格特点，并了解其相关文化及艺术价值；引导学生用开放的心态，正确审视美国黑人爵士音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容的意识。本课通过对比听赏管弦乐北风吹、爵士乐北风吹，引出课题：“什么是爵士乐”？学生以小组为单位，由课代表主持，按组自选介绍的内容，并选出代表进行作业展示：爵士乐的起源，使用的乐器，发展与流派，演奏形式，风格与特点，代表人物及其作品我没有在介绍的内容上做硬性的规定，而是根据学生介绍的情况、内容，及时、灵活地进行交流、切磋和补充。并从感受、体验布鲁斯与拉格泰姆的音乐特点、爵士乐的即兴性、爵士乐的发展流派三个方面作适当引导、交流，使学生认识了爵士乐。并且通过欣赏洛杉矶奥运会百台钢琴演奏蓝色狂想曲的盛况，引发学生理性的思考：爵士乐的艺术价值？经过讨论使学生对知识的理解由感性上升到理性，总结出爵士乐最大的价值在于：把通俗音乐与严肃音乐有机地融合在一起。实践证明，走进流行花园单元课题，不仅满足了学生对于流行音乐认知上的空缺，引导学生真正认识优秀的流行音乐，关心好的流行音乐作品，同时也为音乐课堂教学内容注入了新鲜血液，大大开阔了学生视野，丰富了的知识，使课堂更加富有现代气息。二、正确对待流行音乐流行音乐作为一种音乐形式，具有它自身的特点：语言生活化、节奏明快、贴近生活、易与接受。音乐教师不能错误地认为自己是学院派毕业生，就鄙视一切流行音乐，而且现在许多音乐院校，把流行音乐教学正式纳入到学校课程中来，天津音乐学院也于几年前，成立了现代音乐系。所以我认为：音乐也要提倡百花齐放，不拘一格。任何一种音乐形式都有其独到之处，流行音乐贴近生活、容易抒发情感，这些特点就是让广大青少年学生对其钟爱的原因，关键在于如何引导学生正确对待流行音乐。由此可见，对于广大音乐教师而言，首先自己要正确认识流行音乐，才能引导学生如何正确对待流行音乐。中学生由于生理、心理的成熟，流行音乐正迎合了他们的需求。况且，校园生活与社会生活是息息相通紧密相连的，社会的影响与渗透是注定的。所以不论当今世界上、还是港台以及“日、韩”的流行音乐肯定也要“流”到学校来，对每个同学产生不同的影响。因此，我认为对待流行音乐最重要的是“疏”，而不是“堵”。应该帮助同学们提高对流行音乐的认识，从而提高对流行音乐的审美能力。我认为，正确的做法是引导。在上课时要对学生渗透这样的观点：流行音乐的确很好，接近人们日常生活，亲切，其中有不少好作品。如我们非常熟悉的my heart will go on ，可以说一部泰坦尼克号将这首歌曲推向世界。它以优美的歌词和深沉而抒情的旋律震撼着观众的心灵。歌曲中多次出现的“go on”（依旧）两个字，更使人感到难舍难分的离别场面。优美的旋律、动感的画面常留于大家的心中。再如流行歌曲愚公移山歌颂了人类不畏艰难、艰苦创业的精神，教师可以联系歌曲对学生进行思想教育，在学习上要发扬不畏艰难、发奋图强的精神，刻苦学习，争做对社会有益的人，也同样深受大家的喜爱好的作品数不胜数。这样就可以取得学生的信任，大家就会饶有兴趣的听讲，充分调动大家的积极性，在关键的时候再加以引导。如我上的一节如果爱的音乐课，我用表达不同类型的爱的歌曲，逐步引申直至到主题“让世界充满爱”，我从世上只有妈妈好烛光里的妈妈开始欣赏到懂你，在适当时机让学生明白，这几首歌曲以质朴的语言，流畅委婉的旋律，道出了天下儿女对父母亲人朴实的爱，用生动的例子来教育学生，让我们的学生体会父母的良苦用心，学会关爱父母，体贴父母，进而欣赏爱的奉献将爱的含义延伸其他身边的人，最后发展到让世界充满爱，对学生进行了一次真爱的教育，让他们认识到母爱情爱博爱，受到爱的洗礼、爱的熏陶、爱的升华，让他们在爱的海洋里努力学好知识，成长为真正高素质的人才。特别是在“5.12”汶川大地震后，我再次让学生们演唱爱的奉献和让世界充满爱这两首歌曲，当学生们看到和联想到地震灾区的悲惨状况，感受到全国人民对灾区人民奉献出无私的爱的时候，很多学生的眼睛湿润了，声音哽咽了，但是他们的感情却是那么真挚和感人，这时，我又教学生们演唱配有手语的歌曲感恩的心，让他们珍惜亲情，懂得感恩，这节课取得了非常好的教学效果。在很多时候，结合流行音乐对我们的学生进行思想品德等素质方面的教育，是一个非常好的契机，能起到事半功倍的作用。如果中学生对流行音乐过分追逐，我们所需要的就不再是音乐，而是对生活的反省。如果学生可以正确对待听音乐与学习的关系，相信流行音乐会成为搞好学习的催化剂。三、学会分辨“优”“劣”流行音乐不可否认，流行音乐中鱼龙混杂。在当前，无论是欧美或港台的流行音乐，同样存在着格调不高、低级庸俗的作品，因此有人就完全否定流行音乐。对待流行音乐应客观地分析，理性地对待，否则只会引起学生的逆反情绪，其结果适得其反。既然它是时代产物，就有被了解的权利和被接受的可能；既然它是流行的，就必定吸收了当代（或者是以前的）优秀的音乐艺术营养，有着特定的艺术价值取向，所以才有广泛流行的基础，例如：韩红的家乡、腾格尔的天堂。这两首歌曲以极其饱满的感情唱出了对家乡、亲人的热爱。旋律优美，流畅，意义深远。前者具有藏族民歌的特点，后者具有蒙古族民歌的特点。既深化了主题、强调了音乐的民族特点，又开阔了学生的眼界、了解了优美的音乐,身心得到愉悦。但是，我们也应该看到，中学生正处在生理、心理的“转型”期，接受能力强，喜欢快节奏，不甘于平淡，在这一时期接触到的音乐内容，必定会深刻的影响中学生的成长。类似于“哈狗帮”的另类音乐，还有一些歌厅、迪厅为了经济利益，播放黄色、低级下流的音乐，由于其内容不文明、素质的低下，对中学生的身心发展也有着不良的影响。我们的教师应该敏锐地察觉学生的变化，立即对其进行思想教育，提高学生的文化素质，丰富他们的知识视野，这样才能提升学生的审美情趣，自己懂得如何区分优劣，去其糟粕、取其精华，从优秀的音乐中吸收养分，陶冶情操。在让学生正确分辨“优”“劣”流行音乐的同时，也希望国家采取更加严厉的手段，杜绝“劣质音乐”的泛滥，还教育一片洁净的天空。四、流行音乐与课堂教学结合“不是我不明白，这世界变化快！” 许多人这么惊呼。面对飞速发展的社会，各行各业都在发生深刻的变化，都在提倡终身学习的理念。大学里的所学，勉强只够让我们上路从教，后面的漫漫长路怎样走得更精彩，更充实，还得靠我们的自我学习和在个人修养上一辈子的自我完善。从另外一个意义上来讲，我们音乐教师对于最新音乐的动态、对学生喜欢什么音乐都应该随时关注，关注的过程就是我们学习的过程，有许多方面的东西我们甚至要和学生共同学习，共同探讨。比如学生们热衷于网络音乐，象雪村的东北人都是活雷锋、刀狼的月亮之上、两只蝴蝶等歌曲，我听过并分析后，觉得歌曲很有特点，亮点多多，干脆安排在课堂上欣赏并且分析这首歌，之后还要求学生写关于它的音乐评论。这种方式能有效地促进学生的艺术鉴赏水平的提高。又如：英国“古典辣妹”四重奏组合的表演，能给我们一些有益的启示，她们在舞台上进行的虽然是现代化风格的表演，但可以明显地看到她们每个人在提琴演奏方面都有扎实的、过硬的基本功和高超的表演技巧，她们四人分别来自英国和澳大利亚，都是毕业于欧美几个“顶级名校”音乐学院，具有高超的弦乐演奏技能。她们美丽、前卫，最主要的是她们具备秉异超人的音乐天赋和自由不羁的革新精神，她们的作品最突出的是将古典音乐精粹中的深厚底蕴与世界各地的诸如东方民谣、拉丁劲舞和轻摇滚等多种多样的音乐元素以及现代的数码编曲技术完美地结合起来，融合在自己的创作中。最近，由环球唱片公司推出的她们的最新专集Bond CIassilied中有一半的曲目都引用了古典名曲的主题。如：第三曲午夜花园引自柴柯夫斯基的芭蕾舞剧天鹅湖；第五曲匈牙利人引自勃拉姆斯的第五号匈牙利舞曲主题等等。这些古典名曲在她们的演绎中，都成了闪耀着生命跳跃的灵性。她们使用的乐器提琴，都是合成材料制成的只有框架而无共鸣箱板的新式的电子提琴。演奏时以其强劲的节奏，令人眼花缭乱的炫技，如梦如幻的电声伴奏以及荡气回肠的抒情，使人进入涌动着古典音乐神韵而且充满时尚、动感的多彩音乐世界。她们既能演奏出古典音乐的神韵，又能体现出现代音乐的风采。我看这也是她们为自己这个“组合”命名中，冠以“古典”二字的用意所在！再如，我设计的民歌流行音乐的根一课，我给学生们欣赏具有藏族民歌特点的歌曲韩红的家乡、具有蒙古族民歌特点的歌曲腾格尔的天堂、欣赏“黑鸭子组合”演唱的由摇滚节奏改编的“森吉德玛”、欣赏成方圆演唱的爵士风格的江苏“茉莉花”、斯琴格日勒的吉他自弹自唱、藏天朔电声乐队伴奏的“青春舞曲”、欣赏马大姐中带有北京琴书味道的主题曲，欣赏最近热播的电视连续剧生存民工里的，具有东北二人转特点的摇滚歌曲生存，学生们感受了这些不同演唱形式的歌曲后，讨论并发表了各自的观点，多数同学总结认为：民歌是通俗、流行歌曲的“根”，民歌的节奏、速度、伴奏形式、演唱方法改变后，看似是现代通俗歌曲，实际仍未脱离原始民歌的风格，有些民歌与外来音乐融合后，好似变味了，仔细品味还是中国民歌，只是感受不同罢了。但是无论千变万化，它是哪个地区的民歌仍能听的出来。通过这节课的学习，学生们体会到“越是民族的就越是世界的”这一真理，并和我一起总结出：1、具有本土地方性的民歌，随着时代的发展仍前景无限，并且更加具有生命力。2、民歌是一切音乐创作的源泉。最后我和同学们一起高唱了苏格兰民歌“友谊地久天长”。这节课学生联系实际分析比较，真正的参与到学习、理解音乐的课题中，并且主动思考、探究出一些过去