谈古诗词艺术歌曲《关雎》吟诵特征

.谈古诗词艺术歌曲关雎吟诵特征 “古诗词艺术歌曲”作为特殊音乐题材，在我国专业声乐教育及演唱中占有重要的地位。古诗词中所蕴含的音乐美主要是通过其语言本身的音调、节奏抑扬顿挫和押韵来实现的。本文挑选了古诗词艺术歌曲关雎作为分析对象。以古诗词的吟诵特征为立足点，结合字词的平仄韵律与声乐演唱技巧，探索古诗词艺术歌曲中吟诵特征对其演唱方式和意境表达的影响。 一、诗词背景 国风?周南?关雎又名诗经?周南?关雎、周南?关雎，创作于周代。是中国古代文学作品诗经中“国风”的第一篇。在中国文学史上占有特殊位置。论语多次提及诗经，但称关雎“乐而不淫，哀而不伤”，可见其特殊地位。 关雎是一首歌颂爱情的抒情歌，久传民间；显示了当时年轻人表达爱意的方式。这首诗的表现手法属于“先言他物以引起所咏之词也”的“兴”。诗词采用双声叠韵连绵字，如叠韵（窈窕）、双声（参差）、既叠韵又双声（辗转）等形容词的运用和不入韵的“之”虚字脚，而以虚字脚前一字为韵，韵脚参差变化；配合对后世七律、七绝影响最大的首句韵式，使得本篇堪称中国古代韵律诗的开山之作。全诗朗朗上口，音韵和谐。诗词形象十分生动活泼，颇有画面感。 二、关雎的音乐风格 关雎是由我国著名作曲家赵季平先生谱曲所作。赵季平，现任中国音乐家协会主席，陕西省文学艺术联合会主席，西安音乐学院院长。赵季平的音乐创作以弘扬民族风格创作最为突出。他以深厚的民族文化功底和创作才华，被称为“最具有东方色彩和中国民族特色的作曲家”。 赵季平在关雎这首艺术歌曲的创作手法上很好地展现了他的音乐理念和风格取向将中国音乐的民族特色体现得淋漓尽致。歌曲既古典也现代、既热烈又婉约，是现代歌曲创作技法和古典诗词的完美结合。关雎曲调婉转、清丽优美、情意绵绵、似诉似吟；运用的是典型的羽调式风格，以再现的三部曲式与诗词章句相契合。诗词各章之间流畅衔接，情感表达恰到好处，具有很高的艺术价值。 三、歌曲关雎中诗词吟诵特征的体现 艺术歌曲关雎在音乐创作上多离不开诗词本体，离不开诗词吟诵的习惯。全曲的旋律，几乎是一字一音，旋律古朴自然、感情真挚；从第一句“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”开始，旋律与语音声调就结合得十分密切。 歌曲中段，诗词的韵脚，如“流”、“友”、“?d”、“乐”虽参差变化，但都为双音、时值为一拍，旋律走向由低往高，较为着重地突出了韵脚。旋律创作的方式与诗词用韵十分吻合，可谓自然流畅，古韵流转。 在诗词情境上，情感在各章之间流转变化，旋律随诗词情境或悲或喜、高低起伏；钢琴伴奏在不同情感下的创作也有所不同。第一乐部娓娓道来，略有所思；不急不缓，静谧而优美，第二乐部求而不得，心怀惆怅；旋律刻画了纷乱如麻的思绪，第三乐部求而得之，欣喜若狂；伴奏速度比之第一乐部要快一倍，不停推动着旋律的流动，很好地渲染了情感，烘托了诗词情境。全曲音乐缠绵悱恻、情感丰富、一唱三叹。 四、吟诵特征在关雎演唱中的具体运用 关雎的音乐风格与诗词的吟诵特点联系密切；因而，在演唱时，也要注意诗词的吟诵特点。以诗词的吟诵风格为立足点，细致体会诗词音韵格律和情感意境，严格地以字行腔，似吟似唱地演唱作品。演唱作品用的气息要求很宽，似吟诵诗词一般“一唱三叹”，气息要很讲究。第二点是语言，咬字有一些部分有吟唱的感觉，吟唱就是对吐字、行腔处理要十分规范和细腻，需要很强的功底。 1.初步确定节奏点的字，在吟诵时要略拖长时值，在演唱时也须注意诗词的节奏点。如歌曲首句“关关雎鸠，在河之洲”，均为八分音符，在考虑诗词的吟诵性和古典韵味，在演唱时，在节奏点的平声字上可以做适当拖长的变化。（适当，是只符合诗词吟诵习惯的节奏和时值） 2.诗词吟唱时，依字行腔对古诗词艺术歌曲的演唱影响巨大。古典诗词语言精炼优美，要求字正腔?A、吐字清晰，这是完整表达诗词意境的基础和前提，万不可马虎处理。关雎又是结合语音声调创作的古诗词艺术作品，在吐字行腔上就要更加注重字音的音高走向。不同音高的字组合成一段高低起伏的旋律，即吟诵的腔调。要演唱好作品，就要严格把握好诗词吟诵的腔调。 在演唱作品时，如“窕”、“逑”、“流”、“得”按字音走向，在演唱时加短促的前倚音（类比于第二声调“56”）做润腔处理，能使诗词字义更清晰明确，且富有古典诗词吟诵的韵味。 3.用韵方面，这诗采取偶句入韵的方式。而且在用韵方面的参差变化，全篇三次换韵，又有虚字脚“之”字不入韵，而以虚字的前一字为韵。不仅极大地增强了诗词的节奏性，作品的音乐旋律也与之契合，在韵脚处多以拉长了旋律音值。因而，在演唱作品时，如“采”、“友”、“?d”、“乐”这些字本就属于情绪激动且饱满的第二乐部，在情感推动下，更要注意突出韵脚，注意放宽韵母声线，做渐强处理，这样才能使歌曲旋律跌宕起伏，饱含情意。 诗词中虚字脚“之”字是诗经区别于其他诗词体裁的重要特点之一，“之”字演唱处理也理应有所不同。需要融入戏曲的韵味以及戏曲的行腔艺术。 五、结语 演唱这首作品，不能单纯局限于技术上的处理，甚至也不能单纯只看到音乐风格处理和情感表达。演唱时要结合诗词最为突出的吟诵特征，对诗词音韵和情感进行具象化处理。正如赵季平先生所说：“并不是一两件民族乐器就是民族风格，民族风格最根本的是用民族素材来表现民族的心理素质和精神风貌”。他曾提出在演唱古诗词艺术歌曲时，将传统戏曲行腔归韵融入进来，是对中国传统文化的一种尊重。古诗词艺术歌曲有别于其他歌曲形式，它融合了各种中国传统文化艺术，如语言、文学