虚实相生的美学原则doc资料

虚实相生的美学原则1.中国绘画、书法、戏剧、建筑在表现空间方面有什么共同特征？作者是把这些艺术中的哪些材料融会贯通起来，阐述这个共同特征的？

第一问:中国绘画、书法、戏剧、建筑等艺术表现空间的共同特征，就是运用了虚实结合、虚实相生的美学原则。第二问中国绘画：列举一些画为例，

引用笪重光的一段话为根据，来说明中国画处理空间的方式。中国戏曲：列举一些戏曲中的人物虚拟动作，来说明中国戏曲表现空间的方式。中国书法：以张旭观看公孙大娘剑器舞而悟书法为例，来说明中国书法的虚实结合。中国建筑：以《诗经·斯干》用舞的姿势来形容周宣王的宫室，来说明中国建筑处理空间的审美原则。作者把上述材料融会贯通在一起，比如用论画面空间的话来论戏曲，在论戏曲时又举齐白石画的例子，尤其是阐释了中国绘画、戏剧、书法、建筑等艺术中贯穿着舞蹈精神，从而得出它们虚实相生的共同特征。说说下列引文的含义，并说明它们在阐释课文观点方面的作用。

1．不全不粹之不足以为美也。

2．洗尽尘滓，独存孤迥。

3．钱塘洪思，久于新城之门矣。与余友。……雕绘者反有辞矣!”

4．空本难图，实景清而空景现。神无可绘，真境逼而神境生。位置相戾，有画处多属赘疣。虚实相生，无画处皆成妙境。1．不是既全面丰富地表现生活，又更典型更集中地表现生活，就不能称之为美。所阐释的观点是：“全”“粹”结合才能形成艺术美。

2．去粗存精。所阐释的观点是：由于去粗存精，艺术表现里才有“虚”。3．杭州人洪昉思很久以来就在山东桓台人王渔洋门下，同我是朋友。有一天，洪思与刑部尚书王渔洋一起议论诗，他痛恨当时流行的诗歌没有章法，说：“诗好像龙，头、尾，身上的鳞片，颈上的长毛，一个不具备，就不是龙。”刑部尚书笑他说：“诗好像神龙，见头不见尾，或者在云雾中露一个爪子一个鳞片而已，怎么会露出全体？那是雕塑绘画!”我说：“神龙屈伸变化，固然没有固定的身体，恍惚望见它的只是它的一鳞一爪，而龙的头尾完整，所以好像都在。假如拘泥于所看到的，以为龙的全体都在这里，那么雕塑绘画者反而有话说了!”洪：王：赵：全龙强调要求完整一鳞一爪

要求精粹不要求完整心中有活龙全龙一鳞一爪

精粹要从全体中来从一鳞一爪里显示全体：这是中国艺术传统中的现实主义创作方法——“全”“粹”统一、结合，“虚”“实”相生、相成——这是艺术创作的最高成就。宗白华：

4.虚空本来就难以画出来，实在的景物清晰，那么虚空的景显露出来了。精神、神气很难画出来，实在的境界逼真了，神奇的境界就产生了。虚和实位置相反，画的景物不和谐，有画的地方大多属于累赘。虚和实互相作用、生发，没有画的地方也能构成奇妙的境界。所阐释的观点是：虚实结合、虚实相生是中国绘画处理空间的方法。一（1—7）提出文章观点，即“全”和“粹”、“虚”和“实”辩证地统一、结合，是中国艺术传统中的重要表现手法。二（8—12）说明中国绘画、戏剧中的空间表现方法是虚实结合、虚实相生三（13—15）阐述中国绘画、书法、戏剧、建筑里的空间感受和空间表现，都是由舞蹈动作延伸出来展示虚灵的空间的。文章思路：全文就中国艺术表现中的虚和实的关系，广征博引，以具体的事例和引文来阐述，从抽象到具体，层次清楚，深入浅出地论述了艺术是虚由实生、实仗虚行、以实为本、以虚为用的关系。课文指出，中国绘画处理空间的表现方式，同中国诗中的意境相通。试看《登鹳雀楼》和《寻隐者不遇》的意境，在处理虚与实的表现方式上有什么共同之处。这两首诗都是从实处下笔，凭虚处传神。王之涣的《登鹳雀楼》，“白日依山尽，黄河入海流”，写的是实景，语语如在眼前；“欲穷千里目，更上一层楼”，则由实见虚，把景物与心胸打成一片，从视野的开阔，可以想见抱负和气度的远大。人们从这两句诗中还可以悟到站得高才看得远的生活哲理。贾岛的《寻隐者不遇》，四句皆实，而过访不遇之情跌宕变化，“只在此山中，云深不知处”，不仅写出隐者的品格，抒发了未见其人的怅惘之情和敬慕之意，而且从中还可以引申出某种哲理性的意蕴：人们在探寻真理或追求理想的过程中，往往会感到某种困惑，即直觉地感到所探寻和追求的事物就在近处，却由于种种原因而不能发现或得到。这也是由实见虚，虚实结合。诗歌中的“虚”与“实”首先，介绍一下诗歌中的“虚”。

诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：

1、神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。

2、已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”

3、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”

再看看诗歌中的“实”

在诗歌中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇·赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”等。

“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。

虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。例如姜夔《扬州慢》中的虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出的中心的。如欧阳修的《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙写虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。

中国诗歌中虚实相生的手法1、虚景与实景相结合的描写2、情景交融的手法3、诗句的多义性（双关、哲理）学以致用，拓展练习用课文学过的虚实结合、虚实相生的知识分析下面这首诗

游园不值

叶绍翁应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。四句都是写实，又是由实到虚。一句只用暗示写春雨初霁；诗人因何来园没有点明；门久不开说明了主人懒于社交；“关不住”写活了“红杏”与满园的生机；“一枝”代“满园”作者眼看出墙的一枝，而心想却是墙中万树。战国帛画：凤夔人物

画上有一个姿态优美的妇女，两手前伸，合掌施礼。她的头上左前面还画了一凤一夔相搏。（1）画中凤与夔，毫无疑问是在斗争。（2）是善灵战胜了恶灵，生命战胜了死亡，和平成胜了灾难，是对生命胜利的歌颂，是对和平胜利的歌颂。（3）画的意义是一位善良的女子，在幻想中祝祷，经过斗争而得到胜利。（4）画的构思把幻想与现实巧妙的交织在一起，表现了战国的时代精神。夔形特征，已不再似商周时代那种让人敬畏神气十足的样子，表现了人们对它的蔑视.汉石刻人物画

二桃杀三士是《晏子春秋》中的故事，说齐国有三个勇士名叫公孙接、田开疆、古冶子，都很有勇力，能搏猛虎。晏子认为他们傲慢无礼，对国家有害，便建议齐景公送给三人两只桃子，让他们自己论功吃桃，三人都夸自己有功，争要桃子，最后公孙接、田开疆认为自己功不如古冶子却取桃不让，是贪，如不死是无勇，便还桃而死，古冶子认为自己独自活着是不仁，也还桃自杀。《女史箴图卷》是根据西晋诗人张华所作讽刺贾后的《女史箴》原文而创作的。现存九幅画面，其中比较突出的是第一幅，画的是冯昭仪以身挡熊，保卫汉元帝的故事：由于一只大熊攀槛欲上而引起的紧张局面，汉元帝、卫士及其他官女惊慌失措，都想逃跑的神情，与冯婕妤（昭仪）神色镇定的表情，成了鲜明的对比，从而突出了冯婕妤的形象欣赏图画（免胄图）解说：《免胄图》画的正是郭子仪卸下盔甲、武器，只穿着文官袍服，和药葛罗在战场握手言和的情形。他过人的胆识和挚诚，非但令药葛罗心悦诚服，连身后回纥hé的大群部众，也跟着拜倒在地！《步辇图》是阎立本的原作，现藏北京历史博物馆，是祖国文化遗产中的一件珍宝。《步辇图》画的是1300多年前汉藏两族团结友好的重大事件。唐太宗贞观十四年（640年），藏族领袖松赞干布，要求和唐朝通婚，并派使者禄东赞晋见唐太宗，阎立本所画正是这个历史场面，成于请婚的次年。画唐大宗坐于步辇之上，十余宫人相随，皆曲眉丰颊，神采如生，一朱衣髯官执芴引班，后有赞普使者，芽着小团花衣，及一从者，赞皇李卫公以小篆题辞于画上。历册典籍，历历可考。局部放大：

局部放大：

李公麟《免胄图》解说：《免胄图》画的正是郭子仪卸下盔甲、武器，只穿着文官袍服，和药葛罗在战场握手言和的情形。他过人的胆识和挚诚，非但令药葛罗心悦诚服，连身后回纥的大群部众，也跟着拜倒在地！八大山人：鲶鱼

八大山人：花、石、游鱼南宋著名画家马远的《寒江独钓图》中国绘画之虚实相生汤贻汾《画鉴析览》云：“人但知有画处是画，不知无画处皆画，画之空处全局所关，即虚实相生法。”《蛙声十里出山泉》，若不是几只小蝌蚪在涧溪中顺流游动，又怎能十里之外听得见青蛙的鸣叫?畅游的小蝌蚪是实，但实中存虚，待蝌蚪游出十里之外，不也就长成青蛙了么。虽说这游到十里之外的景象以及蛙声是“虚”，但已经完全可以想像得出了。齐白石《蛙声十里出山泉》按照虚实相生的要求请你画画:

踏花归去马蹄香

现提供以下几种设想：A骑马人踏青归来，手里捏着一枝花；B马蹄上沾着几片花瓣；C几只蝴蝶飞舞在小跑的马蹄旁。

问：哪一幅构思更巧妙，为什么？深山藏古寺

宋代的徽宗赵佶喜爱书画，常出题考画家。有一次考试，主考官出的题目是“深山藏古寺”。这个题目要画好并不容易。有的在山腰间画座古庙，有的把古庙画在丛林深处。庙，有的画得完整，有的只画出庙的一角或庙的一段残墙断壁……。主考官一连看了很多幅，都不满意。就在他感到失望的时候，有一幅画深深地吸引了他，他再仔细端详了一番，便连连点头称赞，说：“好，好，这才是‘魁选’之作呀！”魁选，即第一名。那幅画好在哪里呢？好就好在构思巧妙，那位高明的画家，根本就没有画庙。画的是崇山峻岭之中，一股清泉飞流直下，跳珠溅玉。泉边有个老态龙钟的和尚，一瓢一瓢地舀了泉水倒进桶里。就这么一个挑水的和尚，就把“深山藏古寺”这个题目表现得含蓄深邃极了。和尚挑水，当然是用来烧茶煮饭，洗衣浆衫，这就叫人想到附近一定有庙；和尚年迈，还得自己来挑水，可以想象到那庙是座破败的古庙了。庙一定是在深山中，画面上看不见，这就把“藏”字表现出来了。这幅画比起那些画庙的一角或庙的一段墙垣的，更切合“深山藏古寺”的题意。那些落选的画家并非画技不好，如果不好，根本就没资格参加应考了，他们落选的原因是因为构思平庸。而那位聪明的画家过人之处未见得是绘画技术，但由于他巧于构思，选择了老和尚挑水的角度，就使画面含蓄，能启发别人的联想。对于作文来说，仔细审题，选择新颖的表现角度，巧妙地构思是十分重要的。

竹锁桥边卖酒家

宋朝设置了规模很大的宫廷画院——翰林图画院。并对画家授以各种职位，还常常用诗句作画题进行考试。有一年，考试的题目是：“竹锁桥边卖酒家”。按这个题目，画面上应该出现绿竹、小桥、酒家，可是那个“锁”字怎么画出来呢？而这句诗的意境就在那个“锁”字上。考试完毕，所交的画无非是画些形形色色的酒店，旁边点缀些竹子。那位荣获第一名的是大画家李唐，他的构思与众不同：一座小桥，桥边是茂密的竹林，竹林高处挑着一面酒旗，酒旗上面写了个大大的“酒”字。他虽然没有画酒店的房屋、店主、顾客等等，但是，那个“锁”字却表现得活灵活现。李唐为什么能获第一呢？首先，他审题仔细认真。从诗句来看，“锁”字是诗眼。它告诉读者：酒家“锁”在竹林里面了。如果画面以酒店为主，旁边衬一些竹林，那就不合题意了。李唐在构思这幅画时想到了这上点儿。既然酒家被竹林“锁”住，看不见了，不画酒店行吗？显然不行。既要让人们看出有酒店，又不能画出酒店，这是个难题。李唐在竹林高处挑一面酒旗，问题就解决了。他获第一，关键在善于审题，抓住了那个“锁”字。绘画与写作是相通的，对作文来说，审题也是关键的一步。北京2008奥运会会徽一、主体图案为红色印章——代表民族与国家，代表喜庆与祥和。二、作品主体又似“京”字，又似舞动的“人”张开双臂——反映了古老而充满现代气息的中国，传递着友好真诚与热情。三、作品巧妙地幻化成向前奔跑、迎接胜利的人形——充分体现奥林匹克更快、更高、更强的宗旨，充满动感与活力。水斗舞蹈(音乐)精神“飞白”“飞白”是指在书法创作中，笔画中间夹杂着丝丝点点的白痕，且能给人以飞动的感觉，故称其为“飞白”。有的笔画似流星划过苍穹，有的如快艇急驰水面，有的如悬崖瀑布飞纵，有的像织布细线伸展，有的若女子秀发随风飘动……单字中的飞白和其他笔画虚实相生，具有图画美，间或具有装饰美