2022-2023学年四川省成都市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)

2022-2023学年四川省成都市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.中国电影诞生于（）。

A.1895年B.1899年C.1901年D.1905年

2.琵琶曲《十面埋伏》是___________民乐。（）

A．俄罗斯

B．中国

C．德国

D．奥地利

3.屈原作品中体现了对民众的道德示范作用的是()

A.《九歌》B.《诗经》C.《九章》D.《离骚》

4.突出强调鉴赏者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性的艺术批评形态是（）。A.心理学批评B.接受批评C.文本批评D.社会历史批评

5.电影艺术诞生于（）。A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

6.在创造思维中，不同于形象思维和抽象思维的形式是指___________。（）

A.想象B.灵感C.感知D.联想

7.音乐家()认为音乐“既表达了感情的内容，又表达了感情的强度；它是具体化的、可以感觉得到的我们心灵的实质。……音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰。”A.A.贝多芬B.巴赫C.约翰·施特劳斯D.李斯特

8.影片《大红灯笼高高挂》改编自苏童的小说（）。

A.《伏羲伏羲》B.《妻妾成群》C.《尘埃落定》D.《活着》

9.陈钢、何占豪创作的《梁祝》是著名的_________协奏曲。（）

A．小提琴

B．中提琴

C．钢琴

D．二胡

10.狄德罗说：“只有在戏院的池座里，……坏人会对自己所犯过的罪行表示愤慨，……那个坏人走出了包厢，已比较不那么倾向于作恶了。”这段话表明了艺术——的审美效应。（）A.A.共鸣B.净化C.领悟D.期待

11.在影片《林则徐》中成功地塑造了林则徐这一民族英雄形象的著名演员是

A.孙道临B.赵丹C.崔嵬D.李默然

12.《论绘画》是______的美学理论著作。()A.A.伦勃朗B.达·芬奇C.鲁本斯D.籍里柯

13.绘的代表作品《亚威农少女》、《格尔尼卡》属于()

A.印象主义B.达达主义C.抽象主义D.野兽派

14.下列选项中，不是改编自文学作品的影片是（）

A.《林家铺子》B.《林则徐》C.《早春二月》D.《城南旧事》

15.王国维在《人间词话》中提出了()

A.风格说B.境界说C.神韵说D.格调说

16.意大利美学家克罗齐最早提出艺术起源于（）。A.模仿B.表现C.游戏D.巫术

17.艺术家多种素质中最重要的素质是___________。（）

A.艺术的积累B.艺术的技能C.艺术的表现力D.艺术的追求

18.文学的主要表现手段是_____。

A.情节B.故事C.语言D.结构

19.提出境界论的近代文艺理论家是_____。

A.鲁迅B.王国维C.刘熙载D.曹雪芹

20.作为一门独立学科的艺术学诞生于______。A.A.17世纪B.18世纪末C.19世纪末D.20世纪末

21.《掷铁饼者》的作者是希腊雕塑家（）。

A.菲狄亚斯B.米隆C.罗丹D.米开朗琪罗

22.作为一门独立学科的艺术学诞生于（）。A.17世纪末B.18世纪末C.19世纪末D.20世纪末

23.下列属于中国南方私家园林的是()

A.圆明园B.颐和园C.留园D.大观园

24.艺术魅力的发源地是___________。（）

A.审美情感B.审美想象C.审美感知D.审美理解

25.在西方音乐界被誉为“歌王”的音乐家是______。

A.莫扎特B.舒伯特C.施特劳斯D.帕瓦罗蒂

26.有关艺术起源的最古老的理论是__________。（）

A.模仿发生说B.游戏发生说C.巫术发生说D.劳动发生说

27.《聊斋志异》是我国（）朝的小说作品。A.清B.宋C.元D.明

28.费穆后期导演的电影中，充分体现了中国古典美学精神的作品是（）。A.《一江春水向东流》B.《渔光曲》C.《祝福》D.《小城之春》

29.绘画中的画布、画笔、水墨在艺术品的层次结构中属于（）。A.物质实在层B.形式符号层C.意象世界层D.意境超验层

30.《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评的是法国的（）。A.罗丹B.丹纳C.歌德D.高更

二、填空题(30题)31.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

32.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

33.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

34.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

35.艺术传播的四个要素是__________、__________、__________、__________。

36.根据艺术形象的感性形式差异，我们可以把艺术形象分为__________、____________________、__________与__________。

37.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

38.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

39.艺术语言的两个最基本功能是__________、__________和审美的功能。

40.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

41.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

42.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

43.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

44.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

45.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

46.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

47.__________被称为“音乐的灵魂”。

48.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

49.从表现手法和形式来区分，雕塑主要分为__________和__________两类。

50.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

51.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

52.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

53.声乐根据人们歌唱的特点，分成__________、__________、__________。

54.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

55."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

56.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

57.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

58.绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为__________、__________、版画、水彩画、水粉画等。

59.雕塑分为_____雕和_____雕。

60.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

三、简答题(10题)61.简述艺术教育的现实意义。

62.简述雕塑艺术的基本特征。

63.简述艺术批评的作用和功用。

64.简述艺术思潮与艺术流派及其相互关系。

65.简述艺术风格及其特性。

66.简述艺术作品的题材与主题的关系。

67.艺术传播有哪些要素?

68.简述艺术活动中的共鸣现象。

69.艺术家的审美创造能力包括哪些方面?

70.简述艺术家应具备的修养和能力。

四、主观题(10题)71.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

72.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

73.简述工艺艺术的基本特征。

74.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

75.简述艺术创作中审美理解的内涵。

76.艺术传播有哪些要素?

77.举例说明综合艺术的种类。

78.建筑赏析：《帕提农神庙》

五、论述题(10题)79.试论述艺术发展中的继承与创新规律。

80.结合有关艺术发生的几种学说谈谈你对艺术起源的看法。

81.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

82.请阐述形象思维、灵感各自的涵义，以及二者之间的相互关系

83.结合例证论述艺术活动的构成。

84.为什么说艺术是一种特殊的意识形态?

85.结合例子论述艺术批评的内涵与功能。

86.说明表情艺术的种类及其基本特征。

87.结合具体作品，论述艺术创作中的心理要素。

88.结合鲁迅作品中的阿Q谈一下你对艺术典型的个性和共性特征的认识。

六、(0题)89.

联想往往激发艺术家的想象。杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”属于联想中的联想。（）A.接近B.突发C.对比D.类似

参考答案

1.D拍摄于1905年的《定军山》是中国人自己摄制的第一部影片，标志着中国电影的诞生。

2.B

3.D《离骚》是战国时期著名诗人屈原的代表作，是中国古代诗歌史上最长的一首政治抒情诗。诗人从自叙身世、品德、理想写起，抒发了自己遭谗言被害的苦闷与矛盾心情，揭露了楚王昏庸、群小猖獗与朝政日非的政治现实，表现了诗人坚持“美政”理想、不附和邪恶势力的自爱精神及对楚王朝至死不渝的忠诚。

4.B

5.B

6.B

7.D

8.B《大红灯笼高高挂》是根据苏童中篇小说《妻妾成群》改编而成的一部影片，秉承并发扬了原作的主旨和风格，反映了“一夫多妻制”的封建家庭内部互相倾轧的人生景象。

9.A

10.B

11.B

12.B

13.C

14.B

15.B

16.B

17.C

18.C

19.B

20.C

21.B雕塑作品《掷铁饼者》是古希腊著名雕塑家米隆的作品，原作已佚。

22.C19世纪下半叶，以黑格尔为代表的德国古典美学所采用的思辨方法建立起来的“自上而下”美学体系的可靠性受到了实验美学的先驱者费希纳主张的采用科学实证方法的“自下而上”的美学的强烈挑战。艺术学与跨学科研究相伴产生。

23.C中国的私家园林多集中在南方，以拙政园、留园等为代表。

24.A

25.B

26.A

27.A

28.D

29.A

30.B丹纳说“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属的时代精神和风貌概况，这是艺术品最后的解释，也决定了一切的基本原因”。艺术概论的研究对象是人类的艺术活动，以及与之相关的概念、范畴、理论和方法等。

31.间接性广阔性想像性

32.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

33.科学画面声音

34.拙政园留园豫园

35.艺术信息受传者传播主体传播媒介

36.视觉形象听觉形象文学形象综合形象

37.共鸣净化领悟

38.社会传记心理文本

39.塑造艺术形象传达艺术内容

40.作品主题

41.赋比兴

42.皇家私家

43.审美塑造艺术形象

44.国立音乐院

45.诗乐舞

46.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

47.旋律

48.综合与多样演员行动矛盾冲突

49.圆雕浮雕

50.艺术派别

51.张择端

52.马尔克斯《百年孤独》

53.男声女声童声

54.艺术作品(或艺术信息)

55.苏轼王维

56.整合移情变形

57.叙事诗抒情诗

58.中国画油画

59.圆浮

60.希腊罗马文艺复兴

61.现代社会中艺术教育从广义上讲作为美育的核心它的根本目标是培养全面发展的人而不仅仅是培养艺术家或专业艺术人才。在当代社会中这种广义的艺术教育显得更加必要和紧迫。现代科学技术一方面造成了物质财富的极大丰富人们不再为温饱而发愁也有了更多的闲暇时间和消遣需求。另一方面高科技的发展使社会分工更趋细致高速发展的节奏加重了人的精神压力物欲横流更给人类带来了深刻的危机和忧患人们在精神方面反而变得焦虑不安精神空虚找不到归宿人整天忙忙碌碌却不知所终精神危机笼罩着当代世界。在这种情况下人们需现代社会中，艺术教育从广义上讲，作为美育的核心，它的根本目标是培养全面发展的人，而不仅仅是培养艺术家或专业艺术人才。在当代社会中，这种广义的艺术教育显得更加必要和紧迫。现代科学技术一方面造成了物质财富的极大丰富，人们不再为温饱而发愁，也有了更多的闲暇时间和消遣需求。另一方面高科技的发展，使社会分工更趋细致，高速发展的节奏加重了人的精神压力，物欲横流更给人类带来了深刻的危机和忧患，人们在精神方面反而变得焦虑不安，精神空虚，找不到归宿，人整天忙忙碌碌却不知所终，精神危机笼罩着当代世界。在这种情况下，人们需

62.(1)雕塑是一门直接利用物质材料，运用雕刻或塑造的方法，在三度空间(立体)中创造出具有实体形象艺术品的艺术。

(2)雕塑艺术的基本特征是：

①物质与技艺的统一；

②造型性与表现性的融合。

63.（1）通过对作品的分析和阐释，评判其审美价值；（2）通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响；（3）通过批评的展开，对艺术鉴赏活动予以影响和指导；（4）通过艺术批评，协调艺术与意识形态其他领域的关系，促进社会文化的发展。

64.(1)所谓艺术思潮是指在一定社会历史条件下特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。(2)所谓艺术流派是指在一定历史时期里由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。(3)艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系但又存在着明显的区别。一般来讲艺术风格是创作主体独特个性的表现艺术流派则是风格相似或相近的创作群体的表现形式而艺术思潮却是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之艺术风格、艺术流派和艺术思潮分别针对个性、群体以及在相当历史时期内、具有相当规模的较大群体而言。中外艺术史上某种艺术流派可能发展成为一种艺术思潮而有的艺术思潮却可能包容许多艺术流派和不同的创作方法。艺术流派往往是指某一艺术门类中的派别艺术思潮却常常包容各个艺术门类中的多个艺术流派。艺术思潮侧重于从社会历史的角度来把握某种创作思想或创作主张艺术流派则侧重于从艺术史的角度来区分各种具有不同特色的艺术派别。所以它们之间既有联系又有差别。(1)所谓艺术思潮，是指在一定社会历史条件下，特别是在一定的社会思潮和哲学思潮的影响下，艺术领域所发生的具有广泛影响的思想潮流和创作倾向。(2)所谓艺术流派，是指在一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。(3)艺术思潮与艺术流派之间有着密切的关系，但又存在着明显的区别。一般来讲，艺术风格是创作主体独特个性的表现，艺术流派则是风格相似或相近的创作群体的表现形式，而艺术思潮却是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流。简言之，艺术风格、艺术流派和艺术思潮，分别针对个性、群体，以及在相当历史时期内、具有相当规模的较大群体而言。中外艺术史上，某种艺术流派可能发展成为一种艺术思潮，而有的艺术思潮却可能包容许多艺术流派和不同的创作方法。艺术流派往往是指某一艺术门类中的派别，艺术思潮却常常包容各个艺术门类中的多个艺术流派。艺术思潮侧重于从社会历史的角度来把握某种创作思想或创作主张，艺术流派则侧重于从艺术史的角度来区分各种具有不同特色的艺术派别。所以，它们之间既有联系，又有差别。

65.(1)艺术风格是艺术家的创造个性与艺术品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。(2)艺术风格的特性有以下三点：①继承与独创。艺术家要有自己的风格，必须继承前人的艺术传统、从中吸取提高自己水平的艺术营养，在此基础上进行有自己特色的与众不同的独创。这里继承是首要的，是基础，独创是继承的升华，独创是目的。只有继承好，独创才更大胆，才能在独创上有所成就。②稳定与渐变。艺术创作者的风格形成，是逐渐在创作中实践、筛选、最后认定的，成为相对稳定的具有自己特点的风格。由于形成风格，创作就会在艺术上达到运用自如、融会贯通的境界、成为艺术家在创作上成功的标志。但艺术家风格形成后，不是一成不变的，而是随着生活的变化、文化观点的变化、表现力的成熟、艺术修养的提高等使文艺家的风格变化，但这种变化是渐变，是在实践中发现不足之处逐渐改变的。因为原有的风格来之不易，不能轻易改变，就只能渐变。但变是主要的，不变就会跟不上时代，就会被淘汰。因此要变，但是要渐变。③多样与统一。艺术风格是多样的，它是因人而异的。艺术风格的多样性，是由于客观因素决定的。社会的多样化，人物主题的多样化、新的思潮、新的艺术语言的多样化，都是风格形成千差万别的原因。而艺术风格又要统一在一定时代里，由于时代不同，艺术风格会呈现一个时代的共同特点。再是一个民族在艺术风格中同样会呈现带有共同性的东西。由于时代的不同、民族的不同，在同一时代和同一民族中艺术会出现某些共同特点，这就是艺术风格的多样统一。

66.(1)艺术作品的题材指构成作品内容的基本材料即作品中表现出来的具体的客观生活环境、情节、人物和情感等也即在小说、戏剧、影视、绘画等作品中所叙述、描绘的具体事件、人物等。(2)艺术作品的主题也叫主旨、题旨或主题思想是指通过艺术形象所表现和揭示出来的主要思想内涵。主题的来源一方面是题材本身所具有的意义的提炼、概括和升华；另一方面又是艺术家主体思想感情的移入它凝聚了艺术家对社会生活的理解、思考与评判。(3)艺术作品的题材与主题的关系是：题材是主题的基础主题是题材的提炼、概括与升华。主题是整个(1)艺术作品的题材，指构成作品内容的基本材料，即作品中表现出来的具体的客观生活环境、情节、人物和情感等，也即在小说、戏剧、影视、绘画等作品中所叙述、描绘的具体事件、人物等。(2)艺术作品的主题，也叫主旨、题旨或主题思想，是指通过艺术形象所表现和揭示出来的主要思想内涵。主题的来源，一方面是题材本身所具有的意义的提炼、概括和升华；另一方面又是艺术家主体思想感情的移入，它凝聚了艺术家对社会生活的理解、思考与评判。(3)艺术作品的题材与主题的关系是：题材是主题的基础，主题是题材的提炼、概括与升华。主题是整个

67.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构，是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

68.(1)共鸣是指在鉴赏过程中鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。(2)不同时代、阶级、民族的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可以称作共鸣。(1)共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。(2)不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

69.艺术家的审美创造能力应当包括:(1)敏锐的感知能力。艺术家对各类事物表象和人的内心世界都有着极为敏感和细致的感知能力。(2)丰富的想象力。指艺术家对通过感知获得的信息进行加工，从而创作出新的审美意象的能力。这比感知能力更能代表艺术创作的特性。(3)精湛的艺术技巧。艺术家必须熟练掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧，才能够把构思转化为作品。

70.(1)艺术家的修养：①先进的世界观和审美观；②广博的知识；③深邃的思想；④丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家的审美创造能力：①敏锐的感知能力；②丰富的想象力；③精湛的艺术技巧。(1)艺术家的修养：①先进的世界观和审美观；②广博的知识；③深邃的思想；④丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家的审美创造能力：①敏锐的感知能力；②丰富的想象力；③精湛的艺术技巧。

71.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

72.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

73.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

74.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

75.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

76.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

77.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

78.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

79.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术发展有其内在的继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，其间，继承和创新是紧紧连在一起的，没有继承，便不会有创新。在艺术发展中，继承是手段，创新是目的。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

80.关于艺术发生的学说主要有以下几种：(1)模仿说。认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论它在古希腊的哲学家中比较流行赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。(2)游戏说。认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力同时人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。(3)表现说。认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家科林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大影响。(4)巫术说。认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的理论之一。这一学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出英国学者詹姆斯·弗霄泽也持这种观点。(5)劳动说。认为艺术产生的根本动力和原因在于人类的实践活动尤其是占主导地位的物质生产实践活动该学说是对艺术产生根本原因的最具影响的理论阐述之一。俄国的普列汉诺夫等人对此进行过阐释。(6)“多元说”认为艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中尤其是对于原始人来讲更为重要的原始艺术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)更是发挥了决定性的作用。艺术的起源应该是多因的而并非是单因的归根结底艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。关于艺术发生的学说主要有以下几种：(1)模仿说。认为艺术起源于人类对于自然或现实生活的模仿。这是一种有关艺术起源的最古老的理论，它在古希腊的哲学家中比较流行，赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等人均持这种观点。模仿说在西方的影响极其深远。(2)游戏说。认为艺术活动起源于人类所具有的游戏本能。一方面由于人类具有过剩的精力，同时人类可以将这种过剩的精力投入到没有功利性的活动中，于是体现为一种自由的游戏。德国的席勒、英国学者斯宾塞、德国学者谷鲁斯均持这样的观点。(3)表现说。认为艺术起源于人类情感表现和交流的需要。持这一观点的有意大利美学家克罗齐、英国史学家科林伍德、美国学者苏珊·朗格等。表现说对西方现代社会的艺术活动产生了巨大影响。(4)巫术说。认为艺术起源于原始民族的巫术仪式活动。这是在近现代西方学术界最具影响的理论之一。这一学说最早由英国学者爱德华·泰勒提出，英国学者詹姆斯·弗霄泽也持这种观点。(5)劳动说。认为艺术产生的根本动力和原因，在于人类的实践活动，尤其是占主导地位的物质生产实践活动，该学说是对艺术产生根本原因的最具影响的理论阐述之一。俄国的普列汉诺夫等人对此进行过阐释。(6)“多元说”认为，艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。原始人类模仿自然的本能(模仿说)、表现情感的需要(表现说)、游戏的冲动(游戏说)也渗透其中，尤其是对于原始人来讲更为重要的原始艺术(巫术说)与原始生产劳动(劳动说)，更是发挥了决定性的作用。艺术的起源应该是多因的而并非是单因的，归根结底，艺术的产生和发展是人类社会实践活动的必然产物。

81.在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。而在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯：《自然辩证法·导言》)。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了，再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人，是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗基罗的《大卫》石雕像，把年轻的大卫塑造得非常完美，是人体的典范，他的精神、气质都是人的，是少年英雄气质的体现。至于拉斐尔，他塑造的圣母，全部是善良而美丽女人的典型，他认为善良而美丽的女性都可以做圣母，他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样，表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人，而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《王子复仇记》同样无一不是突出了人性美，突出人的神圣。欧美的现代艺术流派的出现，或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派，是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响，希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统，到巴比松林区去追求大自然的意趣，如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来，又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶，印象派画家不满足官方学院派的墨守成规，在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展，他们在继承巴比松画派的基础上，把光和色的科学原理运用到艺术法则上来，大大丰富了绘画色彩的表现能力，如莫奈画的《日出印象》。与此同时出现了后期印象派。逐渐把现实变形，抓住艺术的某一特点给以夸张，就又有了毕加索的立体派，及至以梦境为内容的达利的超现实主义画派。最后在美国又出现了超级现实主义等众多流派，这些流派有的只是昙花一现，有的对现代艺术的发展起到促进作用，有的也有明显脱离现实的倾向。总之，艺术流派或艺术思潮，必然有其特定的思想基础、审美倾向和艺术风格、艺术趣味。在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向，总离不开一定的社会条件，特别是受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响。

82.答案要点：

(1)形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。（10分）

(2)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感具有突发性、超常性、易逝性的特征。（10分）

(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。形象思维为灵感的产生奠定基础。灵感是形象思维的深度表现。（5分）

83.根据艺术活动的发展及其当代状况可以把艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成。即客体世界、艺术创作与制作、艺术作品和艺术传播与接受。①客体世界即艺术活动所反映的客观社会生活及自然界。具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象。②艺术创作与制作艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料所进行的从审美意向到艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作与艺术创作密切相关它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中艺术制作显示出重要的和具有相对独立性的意义。③艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果是有艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。④艺术传播与接受艺术传播即借助于一定物质媒介和传播方式将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体的积极能动的消费、鉴赏和批评活动。根据艺术活动的发展及其当代状况，可以把艺术活动视作一个系统，它由四个要素或环节构成。即客体世界、艺术创作与制作、艺术作品和艺术传播与接受。①客体世界即艺术活动所反映的客观社会生活及自然界。具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象。②艺术创作与制作艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，所进行的从审美意向到艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作与艺术创作密切相关，它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中，艺术制作显示出重要的和具有相对独立性的意义。③艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果，是有艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。④艺术传播与接受艺术传播即借助于一定物质媒介和传播方式，将艺术信息或作品传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体的积极能动的消费、鉴赏和批评活动。

84.(1)从社会本质上说艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态是人类审美情趣、审(1)从社会本质上说，艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系，而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑，是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界，而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界，艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征，还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态，是人类审美情趣、审

85.(1)艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的科学活动。(2)艺术批评的形态包括社会历史批评、伦理批评、心理批评等。(3)艺术批评的功能主要有：①通过对于作品的分析和阐释评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家对其创作产生影响。③通过批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。(1)艺术批评是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的科学活动。(2)艺术批评的形态包括社会历史批评、伦理批评、心理批评等。(3)艺术批评的功能主要有：①通过对于作品的分析和阐释，评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家，对其创作产生影响。③通过批评的开展，对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。

86.(1)所谓表情艺术．是指通过一定的物质媒介(音响、人体)来直接表现人的情感间接反映社会生活的这一类艺术的总称它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。(2)音乐艺术是以人声或乐器声音为材料通过有组织的乐音在一定时间长度内营造审美情境的表现性艺术。音乐艺术以旋律、节奏、和声、配器、复调等为基本手段以抒发人的审美情感为目标具有较强的情感表现力和情绪感染力。音乐艺术的基本特征体现为：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人体动作为主要表现手段运用造型、表情、节奏、空间运动等要素创造形(1)所谓表情艺术．是指通过一定的物质媒介(音响、人体)来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称，它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。(2)音乐艺术是以人声或乐器声音为材料，通过有组织的乐音在一定时间长度内营造审美情境的表现性艺术。音乐艺术以旋律、节奏、和声、配器、复调等为基本手段，以抒发人的审美情感为目标，具有较强的情感表现力和情绪感染力。音乐艺术的基本特征体现为：①表情性；②象征性；③想像的自由。(3)舞蹈是以人体动作为主要表现手段，运用造型、表情、节奏、空间运动