2022年河北省承德市成考专升本艺术概论自考模拟考试(含答案)

2022年河北省承德市成考专升本艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.著名作曲家刘天华《汉宫秋月》是______曲。()

A.古琴B.板胡C.丝竹D.二胡

2.米开朗琪罗是________文艺复兴时期的雕塑艺术大师。（）A.A.法国B.意大利C.英国D.德国

3.海勒的《第二十二条军规》是______的代表作品之一。()A.A.荒诞派B.魔幻现实主义C.黑色幽默D.意识流

4.贺拉斯最重要的美学著作是（）。A.《诗品》B.《诗学》C.《诗艺》D.《美学》

5.首先将美学与艺术学区别开来，被称为“艺术学之父”的德国学者是（）。A.乌提兹B.康拉德.费德勒C.格罗塞D.狄索瓦

6.诗、书、画统一于一体的《风竹图》的作者是()

A.齐白石B.郑板桥C.陈逸飞D.徐悲鸿

7.把审美认识分为“惧”“怠”“惑”三种境界的是()

A.孔子B.庄子C.老子D.孟子

8.超现实主义的理论基础是以法国唯心主义哲学家_____为代表。()

A.柏格森B.笛卡尔C.保罗里科D.爱尔维修

9.联想往往激发艺术家的想像。杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”属于联想中的()

A.类似联想B.接近联想C.对比联想D.突发联想

10.以个体劳动方式进行创作的艺术家主要是指___________（）

A．文学家、雕塑家、画家

B．编导、导演、舞蹈演员

C．画家、美工、音响师

D．歌唱演员、导演、编剧

11.艺术概论研究的对象是人类的______。

A.精神活动B.审美活动C.艺术活动D.情感活动

12.电视剧《四世同堂》是根据_____的长篇小说改编的。

A.马金

B.老舍

C.茅盾

D.鲁迅

13.《自画像》是______的绘画代表作品。A.A.伦勃朗B.鲁本斯C.委拉斯贵支D.夏尔丹

14.法国凯旋门上的浮雕《马赛曲》是浪漫主义流派的代表人物（）所作。A.吕德B.罗丹C.米开朗基罗D.米隆

15.鉴赏者对艺术鉴赏的作品内容具有__________。（）

A.感知差异性B.感知同步性C.感知求异性D.感知一致性

16.《黄河大合唱》的词作者是______。

A.冼星海B.田汉C.光未然D.聂耳

17.艺术作为一种人类精神文化现象是意识形态与______形态的统一。

A.物质B.劳动C.社会D.生产

18.《良宵》、《光明行》是音乐家刘天华创作的_____独奏曲。

A.二胡B.筝C.扬琴D.京胡

19.被艺术家们评价为“中国社会和历史文化的一面镜子”的作品是()

A.《清明上河图》B.《李大钊》C.《父亲》D.《奔马》

20.大众传播学者所说的“靶子”是指______。

A.传播主体B.传播媒介C.艺术信息D.受传者

21.《灰姑娘》是著名童话作家______。A.A.安徒生的作品B.夏尔·贝洛的作品C.鲁迅的作品D.格林兄弟的作品

22.我国现存最精致的金银错工艺品，是汉武帝时代的作品，即__________。（）

A.《唐三彩》B.《景泰蓝器皿》C.《象牙雕饰》D.《狩猎纹车饰》

23.在我国_____提出了"以美育代替宗教"的主张。

A.鲁迅B.胡适C.毛泽东D.蔡元培

24.音乐是__________的组合。（）

A.声乐与歌曲B.弦乐与演奏C.歌唱与声乐D.声乐和器乐

25.《蜀道难》是唐代大诗人______的作品。()

A.王维B.杜甫C.李白D.白居易

26.《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期著名画家_________的油画作品。（）

A．米开朗琪罗

B．拉斐尔

C．达?芬奇

D．提香

27.在艺术创造中，对形式选择的原则应该是（）A.A.是否生动活泼B.是否新颖巧妙C.是否适应内容的需要D.是否满足欣赏者的要求

28.“清水出芙蓉，天然去雕饰”是（）的审美思想。A.杜甫B.杜牧C.李白D.李贺

29.在西方，提出“纯粹美”主张的是（）。A.A.克罗齐B.黑格尔C.康德D.马克思

30.《三国演义》《水浒传》《儒林外史》内容都具有强烈的()

A.文化性B.经济性C.政治性D.伦理性

二、填空题(30题)31.戏剧艺术的三要素是____________________、__________、__________。

32.艺术典型主要包括_____、_____。

33.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

34.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

35.在艺术作品中，理性是指通过作品的__________、__________、__________所凸现出来的理性内涵。

36.艺术作品凝聚着艺术家的__________和__________，融汇入艺术家的知、情、意。

37.雕塑分为_____雕和_____雕。

38.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

39.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

40.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

41.__________批评是以道德为标准对艺术作品进行评价的一种批评形态，其基本范畴是__________善、恶。

42.声乐根据人们歌唱的特点，分成__________、__________、__________。

43.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

44.《清明上河图》是北宋画家——的著名风俗画。

45.艺术创造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四个方面。

46.艺术形象是__________与共性的统一，__________与理性的统一，__________与情感的统一。

47.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

48.根据艺术形象的感性形式差异，我们可以把艺术形象分为__________、____________________、__________与__________。

49.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

50.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

51.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

52.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

53.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

54.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

55.绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为__________、__________、版画、水彩画、水粉画等。

56."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

57.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

58.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

59.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

60.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

三、简答题(10题)61.简述艺术与政治的关系。

62.简述艺术活动的构成。

63.简述艺术鉴赏的性质和特点。

64.简述艺术语言及其特性。

65.简述雕塑艺术的基本特征。

66.简述三种艺术分类的方法。

67.简述艺术发展中继承与创新的关系。

68.艺术家的审美创造能力包括哪些方面?

69.简述摄影艺术的独特审美特征。

70.简要说明艺术作品中内容与形式的关系。

四、主观题(10题)71.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

72.简述艺术创作中审美理解的内涵。

73.简述工艺艺术的基本特征。

74.艺术传播有哪些要素?

75.建筑赏析：《帕提农神庙》

76.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

77.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

78.举例说明综合艺术的种类。

五、论述题(10题)79.论述艺术批评同艺术创作与艺术鉴赏的区别与联系。

80.结合艺术创造的实践论述艺术创造思维的特点。

81.试述艺术流派与艺术思潮之间的关系。

82.说明语言艺术的种类及其基本特征。

83.如何理解形象思维的三个特点?

84.为什么说艺术的起源是多因的，但归根结底是人类社会实践活动的必然产物?

85.结合具体作品，论述艺术典型。

86.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

87.比较哥特式艺术、罗可可艺术和巴洛克艺术的风格特点。

88.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

六、(0题)89.音乐作品：《蓝色多瑙河圆舞曲》

参考答案

1.D

2.B

3.C

4.C

5.B德国的费德勒在19世纪末极力主张将美学和艺术学区分开来，也因此被后世称为“艺术学之父”。

6.B郑板桥(1693—1765年)，清代画家、文学家。名燮，字克柔，汉族，江苏兴化人。康熙秀才、雍正举人、乾隆元年进士。一生主要客居扬州，以卖画为生。“扬州八怪”之一。其诗、书、画均旷世独立，世称“三绝”，擅画兰、竹、石、松、菊等植物，其中画竹五十余年，成就最为突出。著有《板桥全集》。

7.B

8.A作为现代主义文艺的重要流派之一的超现实主义，就是以法国唯心主义哲学家柏格森的直觉主义作为理论基础，他把所谓的“生命冲动”当作世界万物的主宰，宇宙间的一切似乎都是由这种神秘力量派生出来的。

9.C

10.A

11.C

12.B

13.A

14.A

15.A

16.C

17.D

18.A

19.C罗中立的绘画作品《父亲》被视为伤痕画派的一个重要代表，以巨幅油画形式表现普通中国农民形象，其画面具有一种悲剧性的震撼力，表现了中国农民的辛酸与哀愁和中国历史沉重的足迹。作品展出后，引起了较大的社会反响，艺术家们评价《父亲》是“中国社会和历史文化的一面镜子”，是“当代中国美术史上重要的一页”。

20.D

21.D

22.D

23.D

24.D

25.C

26.C

27.C

28.C

29.C

30.C政治是经济的集中反映，政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各个部分的影响是最为直接和广泛的。在文学、戏剧中，这种倾向性表现得似乎更为明显。

31.剧本演员观众

32.典型人物典型环境

33.具象性情感性整体性

34.独舞双人舞三人舞群舞

35.形象情境意境

36.审美理想审美情趣

37.圆浮

38.皇家私家

39.古希腊莫里衰博马舍

40.风格即人

41.伦理

42.男声女声童声

43.作品主题

44.张择端

45.审美感知审美想象审美情感审美理解

46.个性感性思想

47.叙事诗抒情诗

48.视觉形象听觉形象文学形象综合形象

49.艺术派别

50.综合与多样演员行动矛盾冲突

51.《没有地址的信》（或《艺术论》）

52.时间艺术空间艺术时空艺术

53.现场传播展览性传播大众传播

54.共鸣净化领悟

55.中国画油画

56.苏轼王维

57.内容与形式感性与理性再现与表现

58.现场演出传播展览性传播大众传播

59.客观世界真实

60.人体动作表情构图造型

61.政治是经济的集中反映，政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部门的影响是最为直接和广泛的。艺术活动会受到政治的制约和影响，同时也可以对政治产生影响，二者是相互联系和统一的关系。政治在一定程度上可以影响和引导艺术的方向，良好的政治环境可以保障艺术得到更快、更健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向对人们的政治思想产生一定的作用，从而影响政治的方向和发展。

62.艺术活动由客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受四个要素或环节构成。(1)客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界具有审美价值的客体世界是艺术创作的主要对象。(2)艺术创作指艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作指与艺术创作密切相关的、以物质性制作为主、以精神性创造为辅的艺术活动。(3)艺术作品是艺术创作和艺术制作的成果是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。(4)艺术传播指借助于一定的物质媒艺术活动由客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受四个要素或环节构成。(1)客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创作的主要对象。(2)艺术创作指艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作指与艺术创作密切相关的、以物质性制作为主、以精神性创造为辅的艺术活动。(3)艺术作品是艺术创作和艺术制作的成果，是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。(4)艺术传播指借助于一定的物质媒

63.艺术鉴赏是以艺术作品为对象，以受众为主体的欣赏活动，是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动和审美创造活动。

64.(1)艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。

(2)艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。同时，艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言。

(3)艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。

(4)艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应在创作活动中不断锤炼语言，追求艺术形式与表现手段的创新。

65.雕塑艺术的基本特征：（1）物质与技艺的统一；（2）造型性与表现性的统一。

66.(任选三种)以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术(音乐、文学等)、空间艺术(绘画、雕塑等)和时空艺术(戏剧、影视等)。以对艺术作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术(音乐等)、视觉艺术(绘画、雕塑等)和视听艺术(戏剧、影视等)。以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术(绘画、雕塑、小说等)、表现艺术(音乐、舞蹈、建筑等)和再现表现艺术(戏剧、影视等)。以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术分为动态艺术(音乐、舞蹈、戏剧、影视等)和静态艺术(绘画、雕塑、建筑、工艺等)。以艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征为依据，可以将艺术分为造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术(文学)和综合艺术。

67.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是具有其内在继承性的这种继承性反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前．时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受以及对其他民旅和国家优秀文化和艺术成果的吸纳还在于对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和刨作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程为了创新就要坚持批判的原则对过去的文化遗产去其糟粕取其精华。同时又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术的发展是具有其内在继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。后一时代的艺术必然要在前．时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受，以及对其他民旅和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，还在于对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和刨作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产去其糟粕，取其精华。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

68.艺术家的审美创造能力包括三个方面：敏锐的感知能力；丰富的想象力；精湛的艺术技巧。艺术家的审美创造能力包括三个方面：敏锐的感知能力；丰富的想象力；精湛的艺术技巧。

69.摄影艺术作为一门科学与艺术相结合的独立的艺术门类，是现代的纪实性造型艺术，其特征表现如下：

(1)特定的时空。

摄影必须在一定的时间和空间范围内，直接面对被摄对象进行现场拍摄，如实地反映现实生活中实际存在的人物、事件和环境。

(2)营造的真实。

摄影艺术运用科学技术手段能够逼真精确地将被摄对象再现出来，使得摄影作品具有客观性、真实性，给人以逼真感。

(3)光影的结合。

摄影师要熟练掌握摄影的艺术技巧和艺术语言，熟练运用光线和影调等主要造型手段。

70.(1)艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活其中既包含着对客观存在的一定的社会生活的能动反映又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价融入艺术家的知、情、意。(2)艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态其内部联系表现为内部形式包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式即表现内容的方式和手段包括艺术语言艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创作中内容常常起到主导(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客观存在的一定的社会生活的能动反映，又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价，融入艺术家的知、情、意。(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态，其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言，艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创作中，内容常常起到主导

71.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

72.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

73.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

74.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

75.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

76.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

77.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

78.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

79.艺术批评不同于艺术创作。艺术创作的主体是艺术家艺术家考虑的是尽量把自己所表达的感情倾向、思想认识深深地隐蔽在艺术形象里；而艺术批评的主体则是艺术批评家艺术批评家的职责就是通过对艺术家、艺术作品和艺术现象的剖析把艺术家隐蔽起来的东西挖掘出来把各种社会现象背后的带有本质性或规律性的东西揭示出来。艺术批评不同于艺术鉴赏。艺术鉴赏的对象是艺术作品。鉴赏活动是接受主体的体验性行为其结果常常是包融情感和意蕴的感性形象；而艺术批评的对象则包括艺术作品、艺术家和各种艺术活动、艺术现象批评活动是接受主体的解释艺术批评不同于艺术创作。艺术创作的主体是艺术家，艺术家考虑的是尽量把自己所表达的感情倾向、思想认识深深地隐蔽在艺术形象里；而艺术批评的主体则是艺术批评家，艺术批评家的职责就是通过对艺术家、艺术作品和艺术现象的剖析，把艺术家隐蔽起来的东西挖掘出来，把各种社会现象背后的带有本质性或规律性的东西揭示出来。艺术批评不同于艺术鉴赏。艺术鉴赏的对象是艺术作品。鉴赏活动是接受主体的体验性行为，其结果常常是包融情感和意蕴的感性形象；而艺术批评的对象则包括艺术作品、艺术家和各种艺术活动、艺术现象，批评活动是接受主体的解释

80.(1)①形象思维是艺术家在创作活动中从体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的可感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②形象思维与抽象思维在艺术家的创造活动中共同起作用，二者可以相互补充和促进。(3)①灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。②灵感具有突发性、超常性、易逝性。③形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。

81.(1)所谓艺术流派，是指在一定历史时期里由一批思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。如“威尼斯画派”、“边塞诗派”等。

(2)所谓艺术思潮，是指在一定的社会历史条件下，由于受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响，在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向。如“古典主义”、“西方现代主义艺术思潮”等。

(3)艺术思潮与艺术流派间有着密切的关系，但又有着明显的区别：

其一，艺术流派是风格相近或相似的创作主体的群体化。而艺术思潮则是倡导某种文艺思想的几个或多个艺术流派所形成的一种艺术潮流，是在相当历史时期内，具有相当规模的较大群体。

其二，中外艺术史上，某种艺术流派有可能发展成为一种艺术思潮，而有的艺术思潮却可能包容许多艺术流派和不同的创作方法。

其三，艺术流派往往是指某个艺术门类中的派别，而艺术思潮却常常包容各个艺术门类中的多个艺术流派。

其四，艺术思潮侧重予从社会历史的角度来把握某种创作思想或创作主张，艺术流派则侧重于从艺术史的角度来区别各种具有不同特点的艺术派别。

所以艺术流派与艺术思潮之间既有联系，又有差别。

82.(1)语言艺术即文学包括诗歌、散文、小说、戏剧文学和影视文学等体裁。文学是以语言或文字符号作为表现方式的一种特殊艺术形式。文学语言是指加工提炼了的口头语言和书面文字语言。创作主体通过对语言的审美把握来塑造艺术形象表现思想感情。(2)语言艺术的基本特征包括：①间接性；②广阔性；③情感性。(1)语言艺术即文学，包括诗歌、散文、小说、戏剧文学和影视文学等体裁。文学是以语言或文字符号作为表现方式的一种特殊艺术形式。文学语言是指加工提炼了的口头语言和书面文字语言。创作主体通过对语言的审美把握来塑造艺术形象，表现思想感情。(2)语言艺术的基本特征包括：①间接性；②广阔性；③情感性。

83.形象思维的特点：第一形象思维过程始终不能离开感性形象。如同抽象思维始终离不开概念一样形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象总是运用形象来进行思维。第二形象思维过程不依靠逻辑推理而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式情感对形象思维也具有特殊的作用。第三形象思维具有整体性的特点。如果说抽象思维侧重于分析那么形象思维更侧重于综合。形象思维更加强调从整体上去把握事物通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。正因为形象思维有这些基本的特点因而它成为艺术创作和欣赏的主要思维方式。首先从形象思维的第一个特点看艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象艺术家在着手创造艺术形象之前先经过一个体验或构思的过程将要创造的形象已经以表象的形式在他的头脑中自发和自觉地活动起来。在心理学中表象就是指人们记忆中所保持的客观事物的形象表象的最大特点就是形象性。在艺术创作的整个过程中想象等多种心理功能异常活跃它们不断地改造着原有的表象并创造m新的表象最终形成艺术形象。可见无论是体验还是构思无论是传达还是表现艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象。形象思维的特点：第一,形象思维过程始终不能离开感性形象。如同抽象思维始终离不开概念一样,形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象,总是运用形象来进行思维。第二,形象思维过程不依靠逻辑推理,而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式,情感对形象思维也具有特殊的作用。第三,形象思维具有整体性的特点。如果说抽象思维侧重于分析,那么形象思维更侧重于综合。形象思维更加强调从整体上去把握事物,通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。正因为形象思维有这些基本的特点,因而它成为艺术创作和欣赏的主要思维方式。首先,从形象思维的第一个特点看,艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象,艺术家在着手创造艺术形象之前,先经过一个体验或构思的过程,将要创造的形象,已经以表象的形式在他的头脑中自发和自觉地活动起来。在心理学中,表象就是指人们记忆中所保持的客观事物的形象,表象的最大特点就是形象性。在艺术创作的整个过程中,想象等多种心理功能异常活跃,它们不断地改造着原有的表象并创造m新的表象,最终形成艺术形象。可见,无论是体验还是构思,无论是传达还是表现,艺术创作的全过程始终离不开具体可感的形象。

84.(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题具有一定的合理性但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程艺术的起源很可能是多因的而不是单因的但艺术产生的原因归根结底是人类的社会实践活动。(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题，具有一定的合理性，但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上，艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，艺术的起源很可能是多因的，而不是单因的，但艺术产生的原因，归根结底是人类的社会实践活动。

85.(1)典型是指艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。(2)典型是优秀艺术作品的一个显著特征，尤其在叙事性艺术作品中，塑造出鲜明的典型人物形象具有十分重要的意义。创造艺术典型，要求在鲜明生动的个性中体现出广泛普遍的共性，对社会现实关系的真实描写是艺术典型塑造的起点，要真实地再现典型环境中的典型人物，典型直接或间接地体现着艺术家的审美理想。(3)鲁迅笔下的阿Q是中国现代文学史上最为成功的典型形象之一。他是中国南方农村无数破产农民中的一个，性格非常矛盾，盲目自大却又自轻自贱，蛮横霸道却又懦弱胆小，渴望革新却又狭隘守旧。鲁迅用许多情节塑造出了这一个活灵活现的独特个体。阿Q这种心理超越了阿Q个人，成为整个民族心理的象征，即所谓的“精神胜利法”，是人们不断欺骗自己来获得虚幻满足，从而忍受压迫的奴隶心理。不仅阿Q是这样，他身边的人无论是贫民还是地主也都如此，组成了一个完整真实的形象体系。故事发生在清末一个封闭落后的农村，这一时代和地点也非常典型。一方面，它是具体的一个村落和一段时间，生活着一群麻木愚昧的村民;另一方面，它又是中国社会封闭落后的缩影，代表了大多数未曾觉悟的国民。典型环境与阿Q这一典型形象髙度概括了辛亥革命前后的中国社会状况和中国的国民性，对我们了解特定的历史时期和反思中国传统文化的弊病有极大的帮助。

86.基本过程：

(1)直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的直观感受。

(2)体验与想象。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品规定情境之中进行审美体验，不断推进与作品中情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐生成。

(3)理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的目标是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充、完善与变异，正是再创造的结晶。

审美效应：

(1)共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

(2)净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。

(3)领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

我们面对毕加索的杰作《格尔尼卡》时，首先映入眼帘的是色彩、线条以及包围着它们的画框。这幅画仅用了浅灰和白两种颜色，也许就在第一眼中，人们就通过杂乱无序的构图，直觉地感知到这幅画表现的痛苦与绝望。在进一步的欣赏中，我们可以看到画的最右边的那个大张嘴巴、发出惊恐尖叫并且伸出双臂的人，画中央躺着受伤