多元文化背景下的中小学音乐教育思考 论文

多元文化背景下的中小学音乐教育思考摘要：随着社会不断地进步与发展，科技与传媒普及程度的急速增长，国与国之间的各类往来越来越密切，地区间的人文风俗彼此交叉融合。本文主要针对多元文化小学音乐教育思考，进行了简要的说明音乐教育在“弥合差异、促进不同种族、文化和宗教的人之间的相互尊重、容忍和理解”方面发挥着重要作用。基于多元文化背景的音乐教育应渗透到学校实践和政策的各个方面，并将学生置于所有学校实践教学的中心，以促进学生的多元视角发展，和学生对文化、语言和韵律多样性的欣赏水平。关键词：小学教育、文化多样性、包容性、民族性音乐

中国自古以来是一个多民族国家，中华民族是一个历史悠久、文化灿烂的民族[1]。在中华民族发展壮大的历史进程中，同根同源的文化自觉，增进了各民族对多元一体的中华民族的认同，成为推动中华民族共同体不断发展的精神基因。求同存异、整合多元、凝聚共识，一直以来是中华民族不断走向包容性更强、凝聚力更大的命运共同体的根本原因[2]。近年来，政治多极化、经济全球化、文化多元化业已成为当今时代不可逆转的趋势[3]。多元文化思想以各种形态程度不一地渗透到文化、哲学、音乐和教育等诸多领[4]。研究表明，多元文化音乐教育可以是一种载体[5]，可以融合同情、自强、自由、公派、诚信、正直、尊重、责任和理解等九种价值观[6]。随着基础教育新一轮课程改革的推进，“理解多元文化”这一理念被提出，中小学音乐教育也被赋予了新的内涵，要求在中小学音乐教育中不但要重视民族音乐的弘扬，同时还应尊重和理解世界其他国家和民族的音乐文化，进而在多元文化视域下通过音乐教育帮助学生树立平等的价值观[4]。安徽省阜阳市地处淮河流域，上古时期即处于华夏、苗蛮和东夷三大文化圈的“中心位置”，人类长期的自然活动、人口迁徙等更是进一步推动了三大文化在此地的传播与融合[7]。在悠久的历史长河之中，淮河两岸的人民主要是靠传统的自然农业经济。虽说经济上盐、铁较匮乏，但必要时完全可以自给自足。人们赖以生存是土地，自然是“靠天吃饭”。再加上当时科技的落后，人们只能靠祭祀、祈求，以此感动上天。为了娱神，音乐逐渐成了他们常用的祈雨工具，日久天长渐渐融入到了人民的日常生活中，随之本土音乐得以保留了下来。但是，普遍认为，生活环境的变化是文化变迁的重要元素和内动力。阜阳地区本土音乐的流传，在一定情况下受到自身产生的环境影响，同时也受到外界环境的影响。第一，阜阳人民传统音乐生存在于依赖发展的自然经济为生活基础的乡土社会。其次，本地传统音乐处在皖西北这个相对闭塞的环境中，很大程度受到传统文化的干扰。随着社会的慢慢发展，当地的人文环境开始变得多元化，很多外来文化逐渐介入，让本地传统音乐拉开了新的局面。本地传统音乐作为“动态”的传统文化，主要靠传承人或者传承主体进行保护和继承。因此，传统音乐的传承者作为本土音乐的主要承载者和传播者，所经历的自身特点影响着本地传统音乐的发展和流传。为此，本文拟以安徽省阜阳市为例，探讨现今多元文化背景下，面临传统与现代音乐激烈碰撞的地方中小学音乐教育，该如何通过实践探索出新时期适合中小学生全面发展的音乐教育模式。在不同的教育环境中教授不同的音乐是复杂的，并且有潜在的问题。Schippers指出，“几乎所有的音乐都是断章取义的”。关注的最重要方面是，出于演示、听力、排练和练习等教育目的，在不同的语境中重复重演音乐作品。Nethsinghe将这一过程描述为“语境间化”，这一过程被理解为代表，在不同于原始背景/语境和时间的外国环境/语境中“为来自不同文化、宗教、种族和种族，包括不同传统和社会政治背景的人”重新表演或复制音乐作品。他们解释说，不同文化的人在不同的时间和情况下对音乐的理解可能不同，也可能完全不同。他们指出，“在不同的文化和环境中，在不同的条件和不同的时代，音乐以不同的方式组织我们的体验”。Joseph和Southcott在教师培训领域举了一个例子，他们认为，在澳大利亚，如果没有适当的培训和背景知识，包括适当的专业发展，“对大多数教师来说”，完全理解另一种文化的音乐是“极不可能的”。Abril强调了音乐教育中文化响应实践的重要性，以增强对多元文化音乐的理解。在《澳大利亚课程草案：艺术》中，学校学生应该了解音乐的文化、社会和历史背景。例如，从7-10年级开始，预计“通过听力、表演和作曲，学生将开始识别音乐的文化、社会和历史背景”，从9-10年级开始，预计“通过研究和批判性学习，他们将对音乐作品和实践的当代和历史背景形成丰富的知识。因此，在音乐的跨语境化过程中，Nethsinghe认为，“有必要通过提供足够和全面的跨文化背景知识/教育，包括（音乐作品的原始语境）指南，适当地教育观众/学习者/参与者，以提供真实的体验，从而实现有意义的参与”。近二十年前，Tucke]指出，“在教授多元文化艺术教育时，必须有一个真实的声音来发展有效的教育方法”。包括该领域最有影响力的研究人员在内的许多作者都准确地指出了真实的多元文化音乐表演、教学和学习实践的重要性。学术观点的分量表明，尽可能真实地教授多元文化音乐至关重要。基于这种理解，并基于自己的经验和专业知识，Nethsinghe引入了“近距离模拟”的概念，该概念涉及真实的传播和教学实践，并提供了一套旨在为来自不同文化背景的学生提供有效的世界音乐学习体验的策略。正如之前在维多利亚的多元文化背景下所讨论的那样，提供适当的教育是至关重要的，而且由于许多原因，这种做法似乎存在问题。为了更好地理解在学校中提供多元文化音乐教育所涉及的困难，以及如何在多元文化音乐教育中提高真实、有效的教学策略，有必要调查这一过程中涉及的问题。Green指出，需要研究教师在课堂上融入多元文化音乐的态度变化，因此寻求教师的声音并在决策中考虑他们的意见很重要。如果没有这样的理解，从长远来看，计划和方法可能不会有效。 以民族音乐为文化传承基础

随着时代的发展，民族音乐渐渐被遗忘，似乎消失在大众的眼里，所以我们现在的当务之急就是要传承我们民族的文化，让我们的文化在灿烂的历史长河里熠熠生辉。鲁迅先生在《且介亭杂文集》中说：“只有民族的,才是世界的。”只有民族文化的传承才能延续中华的文化，才能让世界文化更加的灿烂。《2021年中小学音乐新课程标准》指出：“音乐课程的价值需要有审美体验价值，创造性发展价值，社会交往价值，文化传承价值。民族文化是某一民族在长期共同生产生活实践中产生和创造出来的能够体现本民族特点的物质和精神财富总和。”民族音乐是民族文化的表现形式，也是民族文化的载体。在中小学的教学中必须要充分体现这点，对于我们教学的质量也要更加的高。民族音乐具有审美体验价值，我国是由56个民族组成的大家庭，民族文化丰富多彩，民族音乐更是各民族人民表达感情的途径之一，民族音乐不仅体现了各民族的价值观，更是把民族的美展现的淋漓尽致，民族音乐了传唱了民族在发展过程中流传下来亘古不变的传说，而在今天都值得被我们传唱。传唱民族音乐可以陶冶情操，达到了审美体验价值。民族音乐可以增强对于民族的认同感。就像是贵州省黔东南地区的苗族，小学音乐课收录了《铁路修到苗家寨》不仅让学生们看到了国家的发展，也看到了苗寨日益变好的生活。这首歌是民族文化与国家的联动，是很成功的例子。是我们以民族音乐为文化传承基础是在中小学教育中的一大成功。新课标指出：“弘扬民族音乐，应将我国各民族优秀地传统音乐作为音乐课重要地教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国地音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。随着时代地发展和社会生活地变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课地教学中。”以民族音乐为文化传承的基础不仅是新课标的要求，更是需要落到实处的举措。传承民族文化刻不容缓！ 以本地音乐为文化传播扩展

本土民间音乐一般指带有鲜明地域性、生动体现当地特色文化并在这一特定地区内世代流传的音乐类别。仅仅从一个地方我们就看到了本地音乐的多样性。对于人们来说，本土音乐是人们对音乐感知的第一认识，我们在不断的成长，但是有不能忘记了我们本土的音乐。新课标指出：“鼓励音乐创造中小学音乐课程中地音乐创造，日地在于通过音乐丰富学生地形象思维，开发学生地创造性潜质，在教学过程中，应设定生动有趣地创造性活动地内容、形式和情景，发展学生地想像力，增强学生地创造意识，对音乐创造活动地评价应主要着眼于创造性活动地过程”本土音乐可以激发学生对音乐的创造能力，在重庆永川区宣花中学的同学就用重庆话以rap的形式唱了对学校的赞歌，在同学们之间得到推崇，也让外界对这个历史悠久的学校有了更多的了解。本土音乐在一定的程度上有一些落后，我们应该进行“取其精华，弃其糟粕”对一下本土文化进行改造，使其更有意义，更能与我国的教学理念相融合。这同时有要求我们的老师具备一定对本土音乐的掌握。在编写教材时因地制宜，让每个本土音乐得到充分的发展。本土音乐为文化传承的扩展是中小学音乐教学多样性的体现。我们努力让学生深深地感受本土音乐文化在多元文化融合中的重要地位和作用,从而增强学生对本土音乐文化的自豪感和文化自信心，激发他们对本土音乐文化的热爱之情。 以世界音乐为文化交流

世界传统音乐文化教学是以文化理解为基础的教学,这和目前中国音乐教育体制中将“音乐作为技术”的教育观有着不同的哲学基础。音乐是一种文化或文化中的音乐,自20世纪初以来,中国的音乐教育及教学范式一直是承袭西方的音乐教育体制,这种音乐教学范式是基于西方音乐历史和传统音乐学体系的标准和价值观。当今我国的音乐教育以及创作、表演、听觉色感、价值观等都深受西方音乐的影响[17]。我们在教育中引用世界音乐，遵循了我国以包容的姿态，面对外来文化。以世界音乐为文化交流促进学生对外来事物的了解，同时增强了国家之间的交流。新课标指出：“理解多元文化世界地和平与发展有赖于对不同民族文化地理解和尊重，在强调弘扬民族音乐地同时，还应以开阔地视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族地音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等地多元文化价值观，以利于我们共享人类文明地一切优秀成果。”在中小学教育中引入对世界文化是我国大力提倡的。在大型综艺《经典咏流传》的舞台上来自意大利安东尼亚诺小合唱团的小朋友就合唱了《花儿朵朵》，他们唱的是由中国古诗词编成的歌曲与意大利语言相结合。这是两个国家文化的创新与融合，不仅尊重了外国的文化，也在传播我国的传统文化。世界音乐丰富多彩，据调查显示世界音乐种类已经达到一万余种，再科学的选取相关的音乐，让我们的学生可以有更好的多种文化体验。现行的中学音乐教材大多涉及到欧洲、亚洲、非洲和美洲等四大洲，而中外融合是当前和以后中学音乐教育的发展趋势。促进学生通过不同的视角去观察和理解各种音乐形态，正是多元文化发展的必要途径。以世界音乐为文化交流是要从教育抓起来的，在中小学音乐课中开展让学生培养豁达的心胸去包容外来文化，同时也不让学生崇洋媚外。 以流行音乐为文化理解

流行音乐适应时代发展的步伐,旋律轻快,歌词有感染力,通俗易懂,很容易被大众接受和模仿,也深受学生们的喜爱。考虑到现在的学生都对流行音乐非常了解,充满兴趣,音乐教师可以相应地将流行音乐作为切入点,将一些耳熟能详的流行音乐引入课堂校本教材,帮助学生更好地消化吸收一些相关音乐知识,使流行音乐的独特元素和教材中的知识点相吻合,让学生深刻理解音乐,培养对音乐的兴趣,激发对音乐学习的热情,爱上音乐课,增强音乐艺术鉴赏力。流行音乐是现在大众喜闻乐见的音乐，有更广的群众基础。对于现在的学生来说流行音乐是追寻潮流的一种音乐。被听流行音乐是中学生成长过程中一种很自然的心理需要，且流行音乐的创作大多是面向年轻群体，这些都不是以学校和教师的主观意志而转移的客观事实。成为“小学生战歌”的《孤勇者》歌词慷慨激昂，特别能调动小学生的情绪，对于这种积极向上的流行音乐应该被推广。紧跟时代发展的步伐在春节联欢晚会被大众传唱的《我们都是追梦人》唱出了新时代新青年的使命，激励了时代的弄潮儿前赴后继的往前走，这些都是被中小学生所接受的。只有在被学生所接受课堂的效果才会达到较好的效果。新课标指出：“注重个性发展每一个学生都有权利以自己独特地方式学习音乐，享受音乐地乐趣，参与各种音乐活动，表达个人地情智：要把全体学生地普遍参与发展不同个性地因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样地教学形式，为学生提供发展个性地可能和空间。”流行音乐进课堂是值得被推崇的，我们的教师也应该紧跟时代的潮流，给学生传达更贴合时代需求的音乐。流行音乐进校园要落到实处，让我们的课堂更活跃，让学生对文化的理解更到位。结论：音乐教育在“弥合差异、促进不同种族、文化和宗教的人之间的相互尊重、容忍和理解”方面发挥着重要作用。基于多元文化背景的音乐教育应渗透到学校实践和政策的各个方面，并将学生置于所有学校实践教学的中心，以促进学生的多元视角发展，和学生对文化、