高中音乐-非洲歌舞音乐教学设计学情分析教材分析课后反思

人音版《音乐鉴赏》第五单元第十一节《非洲歌舞音乐》教学设计【教学目标】1、知识与技能：（1）、初步了解非洲音乐的概况，知道非洲音乐的社会功能；（2）、初步感受非洲鼓乐、非洲音乐的节奏和马林巴音色的特点。2、过程与方法:在欣赏作品时，引导学生聆听、体验、探究、对比、表现等方法，让学生探究、体验、了解非洲音乐文化。3、情感态度与价值观：本节课旨在引导学生探究非洲的音乐文化。非洲音乐是世界音乐文化的重要组成部分，引导学生真正做到弘扬民族文化、尊重多元文化。【教学重难点】1、欣赏布隆迪《鼓舞》片段、加纳民歌《非洲赞歌》。

2、了解非洲音乐的特点，鼓乐节奏练习。【教材分析】《非洲歌舞音乐》选自人音版普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元第十一节。这一课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的，不是地理概念上的划分，主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐，因此在教学中可称其为“黑非洲音乐”或“非洲黑人音乐”。本课通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐，使学生体验非洲民间音乐的风格特征，了解世界音乐，拓宽音乐视野。【评价建议】学生对本课教学是否产生兴趣。学生能否掌握本课的知识与技能，是否加深对世界音乐文化的热爱。学生是否能打击非洲鼓节奏，演唱部分歌曲和乐曲的旋律。【教学过程】教师活动学生活动设计意图师生问好导入：1、先节奏练习2、老师拍非洲鼓为音乐伴奏3、问老师为这段音乐伴奏的乐器同学们认识吗？4、讲述非洲音乐的概念学生节奏模仿。与老师一起合作完成为歌曲伴奏。回答问题--非洲鼓

营造上课气氛兴趣导入新授1

：介绍非洲鼓。鼓的形制、种类，最常见的鼓的名称。学习非洲鼓的打法以及辨别鼓的低中高音。（1）学生讨论非洲鼓的用途和功能。（2）欣赏布隆迪乐曲《鼓舞》，让学生在欣赏的时候感受鼓乐的节奏，感受非洲鼓乐的情绪。提出问题，让学生边欣赏边思考。（3）欣赏乐曲。（4）讲解乐曲每部分的节奏内容。让学生体会非洲鼓节奏的情绪。体会多层次的节奏。（5）总结非洲乐器有哪些以及非洲节奏特点：多层次的节奏交织了解非洲鼓，感受鼓的音色和打法。欣赏作品，体会节奏的情绪，回答老师问题。欣赏乐曲练习拍击节奏，体会节奏的多种类型。讨论问题。引导学生大胆去聆听、体验、思考、探索问题。通过拍打节奏等实践活动体验非洲节奏的情绪。让学生亲身体验，增强团队合作意识，表达音乐情感。引导学生讨论、思考。让学生学以致用，体会学习的成果。三、新授2:《非洲赞歌》1、欣赏前提问问题，歌曲的旋律和歌词特点，为歌曲伴奏的乐器。2、欣赏歌曲。3、总结歌曲的旋律、歌词、音域、乐句等特点4、介绍乐器马林巴琴。聆听马林巴音色。欣赏作品，思考问题，体验乐器的音色。体会、思考、表达引导学生带问题欣赏加强学生音乐的情绪和情感表达。四、欣赏非洲舞蹈。感受非洲舞蹈动作的特点，体验舞蹈动作。欣赏非洲舞蹈的特点。感受非洲舞蹈的动作特点。以胯部的晃动和抖动为主要表现方式和艺术特色老师教学生几个非洲舞蹈的动作，学生起立体验。老师放音乐《哇卡哇卡》让学生跟音乐跳。。通过欣赏视频感受非洲舞蹈风格。让学生观察、了解并总结舞蹈特点，激发学生的兴趣。欣赏非洲音乐的舞蹈，思考、了解非洲舞蹈动作的特点。观察、了解非洲舞蹈动作特点。学生切身感受、体验非洲歌舞音乐的多变节奏，体验非洲人的热情、乐观和无拘无束的生活状态以及歌舞音乐的即兴性。。四、拓展探究。非洲音乐对世界音乐的影响。探究非洲音乐对世界音乐的影响。拓展知识视野，多方面了解非洲音乐对世界音乐的影响。结束。学情分析高中学生好奇心强、求知欲旺盛，具有很强的自我探索意识，对音乐能进行一定的概括归纳，本课题材，符合高中学生的年龄特点，是对小学、初中阶段音乐知识的补充与衔接。学生在现有认知结构的基础上，激发接受音乐审美教育的动机，并获得愉悦的情感体验，促进学生个性自由和谐地发展，同时为学生终身学习和音乐审美素质提高奠定一定的基础。效果分析如何让学生参与课堂实践、如何使音乐鉴赏“动”起来，这一直是我思考的问题。教学过程中，只要有可能，我都会不失时机地加入一些可以让学生参与的环节。比如一开始我就让学生用模打节奏的形式导入，目的是让每个学生都参与进来。通过“鼓”、“歌”、“舞”三个知识点的学习，并通过“模打节奏”、“击鼓”、“非洲简单舞蹈动作”等表演环节的参与，学生可以基本掌握非洲音乐的风格特点，以及由歌舞音乐引申到非洲相关传统文化艺术的学习，同时也强调非洲音乐的社会功能性及对世界其它音乐形式的影响。非洲音乐的节奏具有特殊的重要性，常即兴多变，一般分为单线条和多线条两种节奏形态，在听赏布隆迪《圣鼓》时，我让学生分组体验和感受了单线条和多线条两种节奏的音响效果，同学们在练习的过程中积极性很高，课堂气氛非常好。让学生带问题欣赏音乐，创设促进学生积极学习的问题情境和探究情境，效果比较好，学生学习起来有的放失。充分体现了以学生为主体，自主探究的学习方法。充分调动了学生的学习积极性，积极动脑思考并回答，还教会学生怎样去欣赏音乐作品，培养和提高了学生欣赏音乐的能力。为更好地体验非洲歌舞的风格特点，引导学生“动起来”，启发学生大胆参与模仿歌舞动作，使学生真正用肢体体会到了非洲歌舞曲欢快、热烈的情绪并且感受到了非洲歌舞曲的风格特点。在这一环节中学生比较保守，课堂气氛欠热烈，我想在以后的教学中积极探索。教材分析本课是人民音乐出版社《音乐鉴赏》教材每五单元第十一节的内容，这一课所指的非洲音乐是按音乐文化范畴划分的，不是地理概念上的划分，主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐，因此在教学中可称其为“黑非洲音乐”或“非洲黑人音乐”。本课通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐，使学生体验非洲民间音乐的风格特征，了解世界音乐，拓宽音乐视野。通过欣赏非洲有代表性的歌舞音乐、非洲鼓乐等，使学生初步了解源于非洲本土的音乐概况，了解非洲歌舞音乐风格特征以及非洲音乐的社会功能。“把握教材、使用教材、拓展教材”，是我设计《非洲歌舞音乐》这节课的核心，聆听原始音乐、分析歌舞音乐、触摸非洲艺术……将课堂设计成师生共同探讨、共同学习、共同享受。培养学生热爱非洲，尽情享受原始音乐带给我们的美，培养对音乐的审美情感，也培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。测评练习(1)学生节奏模仿,与老师一起合作为歌曲伴奏。(2)了解非洲鼓，通过敲击非洲鼓感受鼓的音色和音高。(3)欣赏作品，体会作品的情绪，(4)鼓舞的节奏练习，体会节奏的多种类型。（5）通过欣赏视频感受非洲舞蹈风格。让学生观察、了解并总结非洲舞蹈特点，激发学生的兴趣。（6欣赏非洲音乐的舞蹈，了解非洲舞蹈动作的特点。（7）欣赏完“鼓”、“歌”“舞”后，学生自己总结非洲音乐的特点。课后反思《非洲歌舞音乐》选自人音版普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏》第五单元。非洲歌舞音乐是按音乐文化范畴划分的，不是地理概念上的划分，主要是指撒哈拉沙漠以南黑人居住地区的音乐，所以没有把北非阿拉伯地区（如埃及）和南非部分白人的音乐包含在内，因此在教学中可称其为“黑非洲音乐”或“非洲黑人音乐”。本文通过欣赏非洲民间的鼓乐和歌舞音乐角度出发，使学生体验非洲民间音乐的风格特征，了解世界音乐，拓宽音乐视野。一、《非洲歌舞音乐》教学思路本课从学生感兴趣的题材入手，选取有代表性的器乐、歌舞、声乐曲为组合。针对学生对非洲音乐了解较少，在教学设计上，注重运用音乐本体语言的力量，强化学生的审美体验，并以学生为主体，构建欣赏——思考——讨论——分析——探究——体验的学习环境。激起他们对音乐的兴趣和热爱，奠定学生终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础。二、对《非洲歌舞音乐》兴趣导入（一）以“模打节奏”为切入点非洲音乐对于学生来说是非常陌生的，为了让学生能快速的接近非洲音乐，愉快地接受、体验他，进而喜欢他，我选择了以学生们所喜闻乐见的黑人舞蹈----“街舞”为切入点，使同学们感觉到原来黑人音乐离我们并不遥远，他就在我们身边，从而产生一种亲切感，愿意去接近他、体验他，为下面的学习创设了一个良好的情境。（二）了解非洲的地理人情非洲作为一个地理概念无疑是指整个非洲大陆，但从包括音乐在内的文化角度来看他往往是指撒哈啦沙漠以南的地区，即通常说的“黑非洲”。这是由于北非与西亚同属于阿拉伯地区，无论从历史、民族、语言、宗教，还是从文化方面来讲，北非与西亚的联系要比与黑非洲更为密切，因此非洲音乐通常是界定在撒哈拉以南地区的音乐文化。三、对《非洲歌舞音乐》教学思考通过“歌”、“鼓”、“舞”三个知识点的学习，并通过“歌唱”、“击鼓”、“舞蹈”等表演环节的参与，学生可以基本掌握非洲音乐的风格特点，以及由歌舞音乐引申到非洲相关传统文化艺术的学习，同时也强调非洲音乐的社会功能性及对世界其它音乐形式的影响。俗话说：“良好的开端等于成功的一半。”为让学生提前进入角色，感受音乐意境，体验非洲音乐那强烈，多变的节奏。我让学生欣赏黑人街舞、表演街舞，让学生感觉，教师的心离他们很近，非洲黑人的音乐离他们也并不遥远。从而产生一种亲切感，让学生愿意去接近它、体验它。即充分发挥了学生主体的地位，又有利学生理解作品，激发学生对非洲民族民间音乐的热爱。用学生模打节奏为切入点，活跃课堂气氛并为下一个环节创设情境。（一）成功的教学应该发挥学生主动性通过介绍非洲的地理人情，不仅加深了学生对作品的印象，开拓了知识面。但学生对初中区域地理知识，掌握不够。导致教师在引导中花费时间较多。带着问题欣赏音乐，创设促进学生积极学习的问题情景和探究情景，效果比较好，学生学习起来有的放矢。充分体现了以学生为主体，自主探究的学习方法。充分调动了学生的学习主动性，积极动脑思考并回答，还教会学生怎样去欣赏音乐作品，培养和提高了学生欣赏音乐的能力。为了让学生进一步感受、体验非洲典型的伴奏乐器鼓的这种特殊表达方式。让学生自己动手敲击节奏型。一是通过学生的双手激发他们的思维，二是进一步体现了歌曲欢快、热烈的情绪，活跃了课堂气氛。加深了对非洲音乐的了解，体验了那活泼且富有跳动的音乐特点。让学生敲击改变节奏重音的节奏型，并让学生表演多个声部交织在一起的节奏型的音响效果，将课堂推入高潮。师生互动和节奏合作学习教学效率高，教师讲授有针对性、实效性，提出问题有价值。在互动过程中要及时肯定、鼓励学生的回答，树立学生的自信心，使学生很容易就能尝到成功的喜悦，学生愿意学、主动学。在歌曲学习过程中，让学生能主动质疑、主动提出问题，比如“阿非利加”是什么？在提出和解决问题中产生创新的思维的火花。充分体现了以学生为主体，师生互动，提高了学生的自学能力、发现问题和解决问题的能力。让学生围绕问题思考、讨论、回答。丰富的课堂需要学生大胆想象，积极思考，为了让学生更好地了解非洲音乐的特点，结合方言让学生积极参与，大胆创新展示了舞台。也让学生体验到了“应答歌”形式的演唱效果。使课堂再一次进入高潮。（二）成功的教学应该同学生进行互动为能更好地体验非洲歌舞的风格特点，引导学生“动起来”，启发学生大胆参与模仿歌舞动作，要求学生只要配合节奏动起来即可。学生们加入了舞蹈动作，有动胳膊，有扭动身体，有脚前后、左右动的等等。使学生真正用肢体体会到了非洲歌舞曲欢快、热烈的情绪并且感受到了非洲歌舞曲的风格特点。但这一环节学生比较保守，我想如果让他们多尝试几次，一定能表现的更好。在最后环节，通过这节课的学习，让学生讨论并自己总结非洲歌舞音乐的特点，并引领学生说出非洲音乐对世界音乐的影响，把这节课推向的一个高度。纵观教学过程的设计，我始终以教学的组织者、指导者、启发者的身份出现，把学生推向主体。用趣味的、现代的教学手段，让学生自省自悟，从而一步一步地完成教学目标，培养学生各方面的能力。真正体现师生互动、生生互动，让每一个教学环节得以顺利突破。但音乐鉴赏课究竟应该怎样上？怎样的课才算一节好课？带着这样一些问题，我将继续在音乐教育领域坚持不懈的探索、思考，这也是我一直追求的目标。\o"分享到QQ空间"\o"分享到新浪微博"\o"分享到腾讯微博"HYPERLINK"/daa