浅析丹麦皇家的安娜与北方传统舞蹈独具魅力的丹麦芭蕾

浅析丹麦皇家的安娜与北方传统舞蹈独具魅力的丹麦芭蕾

作为北京舞蹈学院的一项外语教育活动，作者于2004年10月来到丹麦，享有“童话王国”之称，并在丹麦学习了节奏艺术。在很多人的印象中,丹麦是一个冰天雪地,终年黑夜的国家。其实不然,丹麦属于典型的海洋性气候,夏天凉爽,冬天温暖,非常舒适,使这个充满着浪漫、童话气息的国家,处处都显得那么的清新、纯美、舒适、浪漫、静逸,人们热情、正直、善良。这里有世界著名安徒生童话故事里的“美人鱼”青铜雕像,美丽的神农喷泉,北欧古老风格的市政厅,金碧辉煌的佛烈得利克波城堡,以及以莎士比亚名剧《哈姆雷特》闻名于世的克伦波城堡……,同样,吸引着人们的还有丹麦传统的芭蕾艺术,因其独树一帜的风格而成为世界芭蕾文化艺术的优秀遗产,被今天的艺术家们继续传承、学习。这次赴丹麦学习使我们亲身感受到丹麦传统芭蕾艺术的魅力,同时也对丹麦芭蕾当前的发展状况有了进一步的认识与了解。一、丹麦皇家路团的艺术指导丹麦的芭蕾传统有着较悠久的历史,早在17世纪时期,芭蕾就已经进入到丹麦宫廷的日常娱乐活动中。1775年丹麦皇家芭蕾舞团正式成立。在随后二百多年的发展中,历经了加列奥蒂(意大利人)、奥古斯特·布农维尔、哈拉尔德·兰德等多位芭蕾大师的管理,尤其是在奥古斯特·布农维尔任职期间创作的一大批古典芭蕾剧目,其中有流传至今、我们熟悉的浪漫主义芭蕾时期舞剧《仙女》(1836)、《拿波里》(1842),以及《冈扎诺的花节》(1858)等近50部芭蕾舞作品,奠定了丹麦芭蕾独特的艺术风格,逐步提升了丹麦皇家芭蕾舞团的国际水准。其创作的芭蕾作品不仅赋予了该团独一无二的民族风格,而且突出了男演员的舞蹈,尤其是男演员敏捷灵活的腿部打击动作,使丹麦芭蕾在20世纪前一直处于领先地位,直至今天也是与众不同。丹麦芭蕾不仅成为世界著名芭蕾学派之一,而且至今吸引着国外同行对其进行学习与研究。丹麦皇家芭蕾舞团是丹麦唯一的一个芭蕾舞团,它位于座落在哥本哈根市中心的KongensNytorv广场上的丹麦皇家剧院内。该剧院建于1874年。剧院内包括有丹麦皇家芭蕾舞团与丹麦皇家芭蕾舞学校、丹麦皇家歌剧院、丹麦皇家话剧院、两个乐队(分别所属于皇家芭蕾舞团和歌剧院),以及剧场、练功厅,服装制鞋间、舞美道具制作间、演员休息化妆间、医务室、健身房、餐厅、售票处等各演出机构和相关部门。丹麦皇家芭蕾舞团是百分之百完全政府资助的机构。现任团长弗兰克·安德森1先生是该团的第二十一位艺术指导。目前,丹麦皇家芭蕾舞团所聘演员有91名,其中主要演员有14名,独舞演员有10名,性格舞演员有15名,群舞演员有46名,实习演员有6名。丹麦皇家芭蕾舞团80%的演员来自丹麦本土,20%的演员来自国外,包括了美国、法国、波兰、新西兰、英国、瑞典、墨西哥、加拿大、意大利、西班牙、匈牙利、比利时、澳大利亚以及中国的演员。来自中国的女演员姚伟2,是该团聘用的第一位亚洲演员。此外,舞团及舞校主要领导5名,排练教师兼舞校教师11名,以及其他管理人员。芭蕾舞团共有大小七间教室,每天都会安排有不同的训练与排练日程。十点钟开始的芭蕾课会安排为:男女演员分开或一起上课、主要演员和实习演员一起上课、独舞演员和实习演员一起上课或实习演员单独上课。由于舞团日常的芭蕾训练已不再是以布农维尔课训练为主,因此每周不定期的还会有一至两次的布农维尔课训练,并且还会为外籍演员额外再多安排一次。和我同去的系里两名学生参加了团里的日常训练,他们和其他来此学习的留学生一起随舞团实习演员的训练日程。每天上午10点钟芭蕾课,每天中午或下午还会有不同的训练课安排,如双人舞课、变奏课、芭蕾课、布农维尔课等,一直到晚上的演出前结束。舞团的芭蕾教师基本上都是由退下来的主要演员担任。目前芭蕾教师有彼切斯卡·BROHOLM3、海蒂·RYOM、尼尔斯·BALLE、伊娃·KLOBORG4等,保证了丹麦芭蕾的传统风格能够得到较完整的传承。从丹麦皇家芭蕾舞团的芭蕾课教员安排计划表上来看,为适应舞团在演出剧目风格上的不断变化,芭蕾课聘请国外教师执教更多。我们在丹麦学习期间就遇上了三位外国教师的芭蕾课,这三位教师的教学风格、教学方法各不相同。第一位瑞典芭蕾教师查尔斯·MUDRY的课融合了俄法等国的训练特点,对脚下动作训练较多,组合清晰,并且每天上课前都要做一套热身活动练习,看起来非常象瑜伽练习,演员们非常喜欢他的课。第二位美国芭蕾教师A·HOLMES的课是俄罗斯学派的训练体系,所以我们的学生接受起来较容易。第三位法国芭蕾教师E·VIUDES的课和我系多次聘请的法国巴黎歌剧院芭蕾教师梅耶先生的课,在教学风格、教学形式上如出一辙,体现出法兰西教学训练体系的特点,两名学生由于早在国内就得到过该学派的训练,因此很快就能适应。我们也上了团里教员的课。除了布农维尔的课很有特点外,其它芭蕾课已与当今世界芭蕾训练发展相一致。令我们十分羡慕与惊讶的是,在这儿所有的排练都是现场伴奏,在教室里排练用钢琴伴奏,在舞台上排练用乐队伴奏,而且每一位钢琴伴奏的弹奏都似演奏家水平,每一位演奏人员都非常的职业和敬业。这次学习期间,我们观摩了丹麦皇家芭蕾舞团该期间所有的演出。有作为2005年第三届布农维尔节部分演出活动内容的布农维尔保留剧目《远离丹麦》、《国王志愿兵》和《仙女》。《远离丹麦》、《国王志愿兵》这两部舞剧都是我们从未看过的,在《远离丹麦》这部舞剧中还出现了表现中国的舞蹈。其它还有每年都会在Tivoli公园音乐厅演出的新改编的舞剧《胡桃夹子》,这部由俄罗斯编导AlexeiRatmansky改编的舞剧很有新意,二幕中的几段群舞舞段重新进行了创作,产生了较好的剧场效果。此外,还有20世纪的芭蕾作品《InTheNight》、《FancyFree》、《Etudes》、《VersUnPaysSage》等。除上述演出剧目外,我们还观看了该团的所有排练,其中有特别为2005年第三届布农维尔节创作的现代芭蕾作品《美人鱼》,该作品由德国汉堡芭蕾舞团艺术总监JohnNeumeier创作。女演员的服装设计非常巧妙,既充分体现出美人鱼的特点,又成为发挥三人舞技术的重要部分。目前,丹麦皇家芭蕾舞团也没有自己较优秀的芭蕾编导,舞团除了演出布农维尔的保留剧目外,更多的是邀请国外知名编导创作或排练不同时期、不同风格的芭蕾作品,比如杰姆·罗宾斯、乔治·巴兰钦、JohnNeumeier等世界著名编导的作品。舞团在继续保持传统的丹麦芭蕾艺术风格的同时,不断丰富舞团的演出剧目,使丹麦芭蕾得到稳固的发展。二、选择学习苏氏的学校后,对保证学生接受表演的态度丹麦皇家舞蹈学校是世界上现存第三古老的芭蕾舞蹈学校。前两所学校分别是1713年成立的法国巴黎歌剧院舞蹈学校和1738年成立的圣彼得堡帝国芭蕾舞蹈学校。1771年由法国人皮埃尔·劳伦特成立的舞蹈学校位于克里斯钦堡宫的宫廷剧院内(今天这里已经是丹麦剧院博物馆),这所学校在此创办了100多年的时间。1781年丹麦皇家舞蹈学校由加列奥蒂再次在新建成的皇家剧院内创办(丹麦皇家剧院现址)。多年后这两所学校合并,即今天的丹麦皇家舞蹈学校。丹麦皇家舞蹈学校同丹麦皇家芭蕾舞团一样完全由政府资助,在这里教育是免费的。丹麦皇家舞蹈学校的教学方针是让每个孩子都得到个别的照顾和教育。目前,丹麦皇家舞蹈学校有学生127人,在哥本哈根市的皇家舞蹈学校里有73人。另外,在Odense和Holstebro两座城市的分校中,分别有29和25位学生。每年这两所分校都会有学习优秀的学生(13岁以上的学生,约七年级左右)补充到皇家舞蹈学校。该校芭蕾课教师基本上都是舞团的芭蕾教师,芭蕾课女教师较多,男教师仅有两名(在我学习期间仅看到两名),有的男班芭蕾课由女教师教授。由此看来,男学生和男教员的欠缺在世界各芭蕾院校中都普遍的存在着。丹麦皇家舞蹈学校学制十年。目前学校有九个年级。除了五、七年级是男女分班上课外,其他年级都是男女合班。其中五年级男女学生人数最多15人(7女8男),一年级男女学生人数最少仅4人(3女1男)。丹麦皇家舞蹈学校的招生年龄从六岁开始,因此,在三年级以前学生每天仅上一小时的芭蕾课,三年级以后上一个半小时的芭蕾课。四年级开始有单独的脚尖课,七年级开始有双人舞课、现代舞课、性格舞课、布农维尔课等一些课程。布农维尔课每周两次,其它课每周一次。这些课程基本上是安排在下午。这里的学生可能是世界上参加芭蕾舞团演出最多的舞蹈学校学生,由于经常要参加团里的演出,学校下午的专业课常常会因为晚上的演出而做出调整。我们在丹麦学习期间,学生们就参加了《胡桃夹子》、《仙女》、《国王志愿兵》等舞剧的演出。20世纪开始,丹麦皇家芭蕾舞团逐渐在演出剧目上发生着变化。由于剧目风格的变化与需要,早在20世纪30—50年代丹麦皇家舞蹈学校在日常的芭蕾教学中,就已经完全不是传统的布农维尔课形式。目前丹麦皇家舞蹈学校还没有正式和统一的教学大纲,因此教学中更多的是根据教师本人对教材的把握与理解并融入不同学派的训练方法。在这里,每学期的期末考试让你看起来很不像是一堂考试课,基本上和平时上课一样。考试评委由所有年级的老师、校长、舞团团长、医生等十几个人组成。考委们主要是对学生在今后一年是否能够继续学习舞蹈做出决定。在做出对每个学生的评语后,校长还要和每一位家长及学生谈话,告知家长和学生本人在这一学年的学习状况。该学生的学习情况不仅让家长了解,同样也让学生自己知道。如果评委会做出了某个学生不再适合继续学习舞蹈的决定后,该学生就不得不离开舞蹈学校。这就意味着他(她)从此再也不能在丹麦从事芭蕾学习了,因为丹麦皇家舞蹈学校是丹麦唯一的一所古典芭蕾舞学校。而在这里毕业的学生经过考试基本上都会进入到丹麦皇家芭蕾舞团。世界著名芭蕾舞明星约翰·考伯尔、彼得·马丁斯等都出自丹麦皇家舞蹈学校。三、最大的演出设备是共同丹麦的演出活动主要有芭蕾舞、歌剧、音乐会等。在丹麦皇家剧院以芭蕾舞和歌剧演出为主。在这里,芭蕾舞与歌剧的演出比例基本上是50%-50%,这一点即使在欧洲、美国等国家也不能做到。在欧洲、美国等国家芭蕾舞与歌剧演出大约是40%-60%或25%-75%。丹麦皇家芭蕾舞团与丹麦皇家歌剧院的这种演出比例,不仅保证了丹麦皇家芭蕾舞团在剧院中的地位,同时也培养了众多的芭蕾观众,人们把观看芭蕾演出作为日常生活中的一项重要的文化娱乐活动。丹麦皇家芭蕾舞团的演出是从每年的8月开始一直持续到第二年的6月。从丹麦皇家芭蕾舞团的演出计划上看,舞团每年演出接近160场,除晚上演出外,中午还常常有加演场。中午的演出从12点开始,我看了几次这个时间的演出,观众基本上是以年老的观众为主,也有一些儿童。尽管是中午,但观众的兴致很高。每个节目结束都非常热情和礼貌的鼓掌,整场演出结束后也是不停鼓掌,然后才慢慢地离开。可以看出观众们对芭蕾舞的热爱与欣赏程度,就像我们中国那些热爱本土艺术的观众。他们有自己欣赏的芭蕾明星,有时候热情的观众会为他们喜欢的明星长时间的鼓掌,甚至用跺脚的方式,来表达自己的喜爱之情。与丹麦芭蕾的发展相比,现代舞在丹麦的发展并不如与其相邻的德国、荷兰等欧洲国家迅速。由于对丹麦现代舞发展状况的好奇,我特别观看了一场现代舞演出。这是一个只有不到十人的演出团,演出的场地类似于国内小剧场,观众约有几十人,演员演出的都是他们自己创作的作品。整场演出并没有令我感到激动和有新意的作品。据说丹麦是欧洲消费最高的国家。但是这里所有演出的票价并不高,并且根据不同的人群有不同的价格。芭蕾舞演出最高票价是440丹麦克朗(约合人民币六百多元),依次是350、280、180、130、70丹麦克朗等几种票价。对25岁以下、67岁以上的观众来说还可以买半价票,虽仅限于440(半价是290丹麦克朗)、350(半价是230丹麦克朗)、180(半价是90丹麦克朗)三种票价和某排的某些座位,但对于丹麦月收入最低8千克朗(约合人民币一万多元)的市民来说,即使最高的演出票价也仅占收入的0.5%。低廉和有优惠的票价使观众能在任何时候毫不犹豫地走进剧场,很容易就能欣赏到自己喜爱的明星们的演出。四、是要从历史上学习和研究中国诗歌的发展近两个月的学习,收获颇多,感触也很多。丹麦皇家芭蕾舞团演员们的认真、刻苦、敬业、对自己职业的热爱,人们之间相互的关怀、尊重、和睦、谦逊和融洽平等的合作关系,以及舞蹈学校学生们的活泼可爱、彬彬有礼,都给我留下了深刻的印象。丹麦芭蕾以布农维尔时代最为辉煌、著名。因此,在某种程度上布农维尔几乎同义于丹麦芭蕾。笔者对丹麦皇家芭蕾舞团团长弗兰克·安德森先生进行访谈时,他曾讲到:“布农维尔是一个时代,是一种风尚,它代表了那一时期的舞蹈风尚。布农维尔的作