【费加罗的婚礼歌剧中咏叹调你不要再去做情郎中的艺术特征探析7300字（论文）】

《费加罗的婚礼》歌剧中咏叹调《你不要再去做情郎》中的艺术特征分析摘要：说到莫扎特人们必然会提及他所创作的那部著名的歌剧《费加罗的婚礼》。这部具有现实意义的喜歌剧以它独特的构思和细腻的艺术表现成为莫扎特歌剧作品中的顶峰之作。本文先从莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》的创作背景入手进行论述，介绍了作者的生平和创作特点。接着深入的分析了《费加罗的婚礼》中咏叹调《你不要再去做情郎》作者的人物形象塑造和艺术形象处理。最后，从力度、音色、速度、情感变化等几个角度着手对《费加罗的婚礼》中咏叹调《你不要再去做情郎》演唱方法进行研究，并个性化赏析，从宏观上着眼把握作品然后又从微观上落脚细节，探究如何在音乐分析的基础上，将作品的内涵刻画的深入人心。关键词：歌剧；咏叹调；艺术特点目录TOC\o"1-3"\h\u41611.绪论 5114321.1选题背景及意义 5157401.2国内外研究动态 641861.3研究方法 685452.莫扎特和《费加罗婚礼》 7174992.1莫扎特简介 7164922.2《费加罗婚礼》创作背景 7101532.3《费加罗婚礼》内容 9833.《你不要再做情郎》艺术特点 9105364.费加罗咏叹调《你再不要去做情郎》的演唱处理 11154534.1在演唱中如何处理力度对比 11100014.2在演唱中如何处理音色对比 12209104.3在演唱中如何处理速度变化 12190984.4在演唱中如何处理情感变化 135.2749总结 1318963参考文献 131.绪论1.1选题背景及意义《费加罗的婚礼》描写的是一段仆人与贵族为封建腐朽礼教做斗争并取得胜利的故事。从小就对权贵有些叛逆心理的莫扎特对这类观点深有同感，经过六周的创作，将原先为话剧的《费加罗的婚礼》改编成歌剧。歌剧中“费加罗”这一角色拥有3首咏叹调，是所有人物中最多的，人物塑造最为丰满的。男中音这一特殊的音色完美的塑造了费加罗机智勇敢，不畏强权而又缺乏理性易冲动的特殊形象。《你想要跳舞吗？我的小伯爵》、《你再不要去做情郎》、《睁开你们的眼睛》三首各具特色的的咏叹调，更是从不同的角度表现出了“费加罗”这一角色丰富的人性特征。作品中音乐的多变性使咏叹调独具特色，对于现阶段学习曲式结构研究有重要的意义。曲折性的故事情节对演唱的气息要求较严格，对于初次学习咏叹调演唱的男中音具有重要的意义。[1]了解歌剧的剧情和人物心理,对作品进行音乐分析,可以为演唱提供可靠的依据,使演唱更显生动。在歌剧《费加罗的婚礼》中莫扎特保留了原著的批判精神，废弃了意大利喜歌剧体裁中注重表面夸张的手法，赋予了歌剧很深的抒情性。他使每个角色的音乐都符合人物的特征，并在歌剧情节的发展中保持着他们的基本面貌。[2]莫扎特在该剧中成功地运用了”重唱”这种形式来展开情节及制造戏剧性冲突的高潮。通过该剧的创作，表现出莫扎特在运用歌剧形式反映现实生活方面比之前的很多作曲家有了提高，同时音乐刻画在其歌剧创作中也起了重要作用，突出了角色之间戏剧冲突。1.2国内外研究动态研究他的创作历史背景对于音乐创作与社会的关系，具有重要的意义。而当时受启蒙思想的影响，莫扎特也希望能够达到启蒙思想者们所倡导的“平等、自由”。在这部歌剧中，他发挥了自己的音乐天赋，倾注了全部的热血创作。[3]赋予了《费加罗的婚礼》这部歌剧特殊的意义，这也使得费加罗的三首咏叹调精彩纷呈。在整部歌剧当中，费加罗这一人物被塑造的及其精彩，他的三个咏叹调因为其特殊的人物身份，在曲折情节发展下最具特色。也吸引了国内外歌剧音乐研究者的青睐。美国学者安东尼·托马西尼的《纽约时报歌剧评论精选》和英国的约翰·罗瑟里：《莫扎特传》，吴祖强所著的《莫扎特——费加罗的婚姻》就研究了歌剧情节中的细节，费加罗咏叹调更是研究的重点。关于歌剧中人物角色进行分析的主要集中在人物性格，舞台表演，唱段分析等方面，如王沛伦的《歌剧词典》，张承谟的《西欧十大名歌剧欣赏》，1998年10月王次昭所著的《莫扎特古典音乐大师》。[4]另外，有很多书籍和论文研究了这部歌剧中男中音咏叹调演唱技巧，以及对咏叹调曲式的研究，如邹长海的《声乐艺术心理学》谢功成的《曲式学基础教程》。而从莫扎特生平，创作道路和音乐成就方面研究的有张宏岛的《欧洲音乐史》德国学者汉斯·亨利希·爱格布雷特的《西方音乐》、大卫·凯恩斯著作的《莫扎特和他的歌剧中》等。综观至今已有成果，可大致归纳如下：1、从作者生平经历进行侧面介绍的文章有二十余篇，莫扎特生平辗转，这一类的研究主要以莫扎特生活的社会环境，时代背景为主，社会背景与歌剧内容是密不可分的。这种专题类型的研究具有较为成熟的研究和成就。2、、从音乐对人物形象的刻画进行研究的论文有十余篇，莫扎特塑造音乐人物形象声部分配尤为大胆、合理。[5]这类研究主要是研究人物的性格方面，概述类包括莫扎特与他塑造的主人公费加罗之间的关联。3、从声乐演唱，角色塑造扮演方面进行研究的书籍有十余本。费加罗的咏叹调是适合初涉咏叹调的男中音演唱的曲目。这一类研究大多从声乐演唱角度出发，着重于分析咏叹调的节奏、力度、速度变化、气息支持运用等方面。1.3研究方法1、文献研究法：（1）、寻找相关图书资料（2）、阅读、熟悉书本内容（3）、摘抄、撰写，设计资料进行分类（4）、熟悉设计基本内容进行扩展；2、影像观看法：（1）、寻找相关影像资料，并进行分类（2）、收集影像中的重要信息，同时分类，并记录（3）、整合图书和影像信息，进一步扩展，完善；3、咨询法：（1）收集资料（收集要分析被访者能否提供有价值的材料）（2）提问的措辞及其说明；（3）设计好要咨询的问题做好笔录。2.莫扎特和《费加罗婚礼》2.1莫扎特简介沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特(德语：WolfgangAmadeusMozart，1756年1月27日-1791年12月5日)，生于奥地利(神圣罗马帝国时期)的萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭，祖籍是德国，他的父亲列奥波尔得·莫扎特是那座城中宫廷天主教乐团的小提琴手，也是一位作曲家，并拥有绝对音感。他的母亲也热爱音乐，会拉大提琴和小提琴。莫扎特有很多兄弟姐妹，他是家中的第7个孩子，1791年12月5日猝死于维也纳，终年35岁。其中最出名的歌剧是：《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》。莫扎特是奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一。[6]在幼年时被誉为“音乐神童”，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特毕生创作了754部作品，622部已完成，132部未完成，其中包括22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，作有27首钢琴协奏曲，加K.107三首钢琴协奏曲，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。莫扎特的钢琴作品非常丰富多彩：包括：18首钢琴奏鸣曲，7首钢琴三重奏，2首钢琴四重奏，27首钢琴协奏曲，35首钢琴小提琴奏鸣曲，10首双钢琴作品，15首钢琴变奏曲，以及其他钢琴小品数十首。2.2《费加罗婚礼》创作背景《费加罗的婚礼》是莫扎特最先接触的散步歌剧中的一部喜歌剧，完成于1789年，意大利语脚本由洛伦佐·达·彭特根据法国戏剧家博马舍的同名喜剧改编而成。博马舍的话剧以幽默讽刺的笔法反映了当时社会上“第三等级”地位的上升，歌颂人民反封建斗争的胜利。创作歌剧《费加罗的婚礼》时的莫扎特也已从萨尔兹堡大主教的樊笼中解脱了出来，正焕发出前所未有的创作激情。莫扎特的歌剧保留了原作的戏剧宗旨，在作品中对伯爵妄图恢复农奴制的作法加以挞伐，表达了对自由思想的歌颂。博马舍是18世纪后半叶法国最重要的剧作家。博马舍喜剧的出现意味着古典主义喜剧向资产阶级喜剧的过渡完成。1789年，资产阶级革命爆发。资产阶级意识到戏剧作为宣传手段在革命中的作用，提出“戏剧应该教育民众”的口号。革命派还有意建立人民剧院。[7]1791年1月31日，立宪议会公布取消王室的戏剧审查制度，答应演出自由。本年内有数十家剧院呈请开业，其中的共和国剧院以专门演出支持革命的新剧目而闻名。这时期创作了大批配合或直接宣传革命和革命战争的悲剧和时事剧。资产阶级革命使演员终于获得了公民权，彻底结束了过去受歧视被欺侮的悲惨处境；成立了保护剧作者合法权益的剧作家协会。博马舍的《费加罗的婚礼》是他在十八世纪三十年代创作了总称为"费加罗三部曲"中的第二部，于1784年4月27日在巴黎法兰西剧院首演，其时法国正处于大革命的前夕，这部喜剧对揭露和讽刺封建贵族起了很大的作用。虽然这部喜剧在整个欧洲都获得好评，但奥地利皇帝约瑟夫二世却禁止在维也纳上演这一剧目。莫扎特所请的脚本作家洛伦佐·达·彭特是当时的宫廷诗人，由于他多次出面争取，最终皇帝于第二年为了缓和国内的一些冲击而口头批准改编后的歌剧可以上演。莫扎特用了一年时间谱曲，他在创作这部歌剧时保留了原作的基本思想，那愚蠢而又放荡的贵族老爷同获得胜利的聪明仆人之间的鲜明对照即为整个剧情发展和音乐描写的基础。2.3《费加罗婚礼》内容歌剧主要是描写伯爵的男仆理发师费加罗与伯爵夫人的女仆苏珊娜的纯洁爱情，作者通过喜剧性的爱情故事，深刻、尖锐地提出了反对封建制度的社会问题。在剧中，普通平民以机智、勇敢和胜利的姿态出现在舞台上，而对封建贵族的虚伪、堕落则进行了无情的讽刺、揭露，这部歌剧当时受到了非常热烈的欢迎，也遭到宫廷贵族的不满和禁演。莫扎特在创作歌剧《费加罗的婚礼》中，广泛吸收了意大利谐歌剧、德奥歌唱剧、法国喜歌剧和英国民谣歌剧等诸多因素，注重宣叙调与咏叹调的组合与布局，并把重唱作为喜歌剧中戏剧冲突曲重头戏，推动剧情发展，揭示矛盾冲突。莫扎特在这部歌剧中赋予人物以深刻的思想。在淳朴与自然中寻求情感的表现。3.《你不要再做情郎》艺术特点这首咏叹调，长度不到4分钟，使用古典回旋曲式结构写成，快板，4/4拍，具有进行曲风格。所谓“回旋曲”，就是曲子中有一段是主题，我们叫它做A段，然后还有几段不同的主题或者旋律，我们叫B段、C段、D段等等，长的回旋曲可能有N段。而这首咏叹调的结构是：A+B+A+C+A+尾声（Ｄ）。A段开始时，乐队齐奏一声短促的和弦，费加罗紧接着开唱：“你不要再像多情的蝴蝶，从黑夜到白天来回地转，打扰了美女的休息，把自己当成情郎。[8]打扰了美女们的休息，把自己当成情郎。”情绪轻松、欢快，其中唱到“打扰了美女们的休息”一句，是这一段的高潮。音乐表现了费加罗和颜悦色地开导小凯。从第23秒［0'23"］开始，音乐一个短小的过门，像是话题一转，进入到B段。这一段有点诙谐、幽默，似乎是费加罗在调侃小凯，油头香水，乱捣风流韵事。费加罗唱道，“你将不再有这灿烂的羽毛，这柔软和时尚的帽子，这些令人惊叹的卷发，这光泽红润的脸颊。你将不再有灿烂的羽毛，这种帽子，令人惊叹的卷发。”注意听，在费加罗的每一句唱词之间，弦乐华丽的乐句，让我们似乎看到费加罗扯下了小凯的帽子和假发，扔得远远的。接着，在第55秒［0'55"］音乐从B段直接再次进入A段，将A段的音乐与歌词完全重复一遍。A段演唱结束，在1分21秒［1'21"］时，音乐突然激动起来，进入到C段。这一段音乐形象丰富，变化起伏，也是这首咏叹调中最长的一段。费加罗开始给小凯打气，鼓励他要去做个像样的军人。这一段的歌唱可以再分成4部分：“（1）做个勇士赶赴战场，留起胡子相貌堂堂，腰挎军刀，肩扛火枪，抬起头颅，挺起胸膛，穿上军装，真叫漂亮，真漂亮！（2）可没有军饷，可没有军饷，可没有军饷——不能上舞场泡姑娘，泥泞行军走得忙。（3）山高水深路途茫茫，下雨下雪满地泥浆，擂起战鼓军号嘹亮，地动山摇大炮轰响，长枪短枪一起开火，子弹呼啸经过耳旁。（4）不要那种羽毛，不要那种帽子，不要那种卷发，不要那种时尚！”第（1）段时，音乐激昂、慷慨，如同是行军打仗的进行曲。当唱到第（2）段时，速度忽然变慢，似乎在和小凯开着玩笑，说不发军饷，无法泡姑娘了。进入第（3）段，音乐如同奔驰的战马，铜管乐模拟着进军的号角，仿佛正在进行一场激烈的战斗！接着进入第（4）段，这段的音乐是从B段中发展来的，听上去很熟悉。接着，在2分29秒［2'29"］时，A段第三次出现，仍然是同样的音乐，同样的歌词。在2分51秒［2'51"］时，音乐进入到了最后一段，这一段也可以分两小段。第一小段，费加罗继续鼓动小凯参军，随着从远处传来的军号声，他唱到，“凯鲁比诺多么勇敢，追求光荣上战场！凯鲁比诺多么勇敢，追求光荣上战场！追求光荣上战场！追求光荣上战场！”第二段，这时只有音乐，军号声突然嘹亮起来，似乎军队打了胜仗，凯旋而归，最后在气势如虹中结束了这首咏叹调。4.费加罗咏叹调《你再不要去做情郎》的演唱处理4.1在演唱中如何处理力度对比演唱中力度的对比既声音强弱的对比，我们在学习发声方法时都做过渐强渐弱的练习，在演唱作品时当音乐向高潮推进的时候（或出现音阶式上行时）往往需要做渐强，这样才能把我们想要表达的音乐氛围烘托出来；在音乐高潮过后声音渐渐远去时（或出现音阶式下行时）歌者便需要做渐弱弱处理。[9]让人感觉矛盾的缓和或剧情的结束。有时作品也需要我们唱出结实洪亮的强音，也有时需要我们发出扎实集中的弱音。当然弱和强是相对的，为了突出强，我们必须把它之前的音进行弱化处理，反之为了突出弱就得把弱前的音唱的适当的强些，否则会让作品平淡无奇没有层次感。《你不要再去做情郎》这句旋律长度只有两小节，歌词意思为男子汉大丈夫要去当兵，如果我们按照谱面上的力度记号去处理的话，歌者应该在演唱的过程中做渐强的处理。但我们仔细的分析一下这个乐句，不难发现他是在主调大调上做了一个旋律模进，而且所用音符是主和弦的分解。在我们做渐强的时候，该乐句中的四分音符都在强拍上，所以，我们应该在强拍的前面做弱化的艺术处理，只有这样才能突出强拍，使该乐句有层层递进的立体感。整个段主题是以三度、四度的音程为主，给人以明亮有力的色彩感，节奏而具有队列进行曲的特点，只有把握好强弱的对比才能更好的表现费加罗鼓励凯鲁比诺勇敢的奔赴战场的情景。4.2在演唱中如何处理音色对比由于嗓音音色、音质的特点，以及受生活环境、地域文化、心理素质、音乐素养、文化修养及性格、分析、理解、感悟、控制能力等方面的影响，演唱者对歌曲的演唱及音乐表现也各有所长。[10]如擅长演唱激情澎湃的歌曲，或宛转悠扬的歌曲，或高允嘹亮的歌曲，或回味悠长的歌曲，或平静柔和的歌曲，或华丽激越的歌曲等等。因此，一般情况下，歌曲的选择最好扬长避短，发挥出自己的个性特色和个人优势。但一个成熟的歌者并不是只会用一种音色去演唱，那样的演唱是平平淡淡的毫不生动。所以我们要在不同的环境中运用不同的音色去演绎，这样才能把一个人物刻画的有血有肉生动形象。生活中的人在不同情感下音色是不同的，比如悲伤时我们是暗淡的音色，高兴时我们是宏亮的音色，恳求时我们又是低沉的音色，发怒时我们是高的音色等等。有什么样的人物性格，我们就要用与人物性格相匹配的音色去演唱。我们再以男中音咏叹调《你不要再做情郎》为例说说，这是一首回旋曲式的节奏具有进行曲特点的歌曲，歌词大意是费加罗告诫凯鲁比诺别再想风流韵事，要学会勇敢，出去当兵，成为一个真正的男子汉。看上去好像是费加罗在苦口婆心的劝慰凯鲁比诺，但熟悉剧情的朋友都知道，情窦初开的凯鲁比诺对每个女人都动心，尤其是费加罗的未婚妻苏珊娜，因此费加罗肯定不高兴，所以演唱这首咏叹调时不光要劝慰的口吻还应该带点幸灾乐祸和挖苦就能更好的表达出费加罗此时此刻的心情。4.3在演唱中如何处理速度变化作曲家在创作旋律时己经根据此时的情景或人物内心而确定了此时的音乐发展速度。所以我们不能主观臆断，随心所欲的去演泽音乐作品。当然也有些声乐作品作曲家只标有中速（、慢速、快速等，这类术语的标示差异较大，这就需要演唱者从分析、理解歌曲的内容出发，根据歌曲所要表达的感情、情绪，仔细推敲琢磨，做出判断。但是作为一位歌者，我们不能简单地按照作者规定的速度去演唱，这样演唱出来的作品是僵化的没有艺术生命力的。我们应该在尊重作者所标注的速度的前提下，对作品进行深入的分析，根据故事发展的节奏或人物所处的环境，剧情所处的氛围来科学合理的安排速度的快慢，从而能够更好的展现故事情节，刻画人物内心。4.4在演唱中如何处理情感变化音乐是情感的艺术。一切音乐艺术都是人类情感的各个领域的抒发。声乐艺术是在演唱者抒发感情的同时与观众产生情感上的共鸣。在诸多音乐艺术形式中，声乐是一切音乐意识形态中，采用最直接的方式表述衷肠交流情感并引起听众共鸣的艺术形式。我国古代的大教育家孔子在听了韶乐后有三月不食肉味的典故。在这部歌剧中费加罗总是给人一种机智勇敢、冷静而自信的气质，而其中也不乏诙谐、讽刺、自信、愤慨等一系列细微的情绪变化。我们挖掘出了费加罗的人物性格之后，通过与故事情节相匹配的速度、力度、音色等变化，最后将真挚的情感融入进去就可以刻画出一个有血有肉，形象生动的费加罗。5.总结在浩瀚的人类音乐历史长河中，莫扎特就像夜空中那可闪亮的启明星，在众星闪烁的夜空中大放异彩。人们敬重这位音乐天才不仅是因为他为后人留下了许多优秀的作品，更多的是因为他在贫病交加的悲剧一生中却给我们留下的是阳光灿烂、透明清澈的作品。而且这些作品在百家争鸣的竞争时代仍不绝于耳。这位罕见的音乐大师好像是上帝派来播撒音乐种子的天使，他的创作总是一挥而就，绝不拖泥带水，好像乐曲在他脑子里早就排好版一