小学音乐二年级下册《狮王进行曲》鉴赏与表现教学设计

小学音乐二年级下册《狮王进行曲》鉴赏与表现教学设计一、教学内容分析《义务教育艺术课程标准（2022年版）》在“欣赏”与“表现”学习任务中，对第一学段（12年级）学生提出明确要求：能对音乐情绪、音乐形象与场景产生联想与想象，并运用声音、身体动作或简单乐器进行模仿与表现。本课《狮王进行曲》选自人音版二年级下册，是“兽王”单元的核心曲目，承载着将抽象音乐语汇转化为可感可知艺术形象的重要桥梁作用。从知识技能图谱看，本课聚焦于音乐要素（力度、速度、音色、旋律走向）与音乐形象（威严的狮王、森林场景）之间的关联性认知，是对上学期“音的高低、长短”等概念的深化应用，并为后续理解更复杂曲式结构奠定基础。在过程方法上，本课强调“体验联想表现”的闭环学习路径，引导学生通过多感官通道（听觉、动觉、视觉）进行主动探究与艺术实践，亲历音乐意义建构的过程。其素养价值渗透于审美感知与文化理解两个维度：一方面，通过聆听圣桑的经典作品，培养学生对音乐表现力的敏锐感知力与丰富的艺术想象力；另一方面，借由对“狮王”这一中外文化共通意象的音乐塑造，初步感悟艺术源于生活又高于生活的创造魅力，培育健康的审美情趣。面向二年级学生进行学情诊断，其优势在于天性活泼、模仿力强、乐于表现，对动物题材有天然兴趣。然而，其认知障碍也较为明显：注意力持久性有限，对单一听觉输入易感疲倦；抽象思维能力尚在发展初期，难以自主建立音乐要素与艺术形象之间的逻辑关联。常见误区表现为将音乐鉴赏等同于“听故事”，忽视音乐本体特征的分析。因此，教学过程评估需嵌入大量形成性互动，如通过肢体律动即时反馈对节奏的理解，通过绘画线条表达对旋律起伏的感受。基于此，教学调适应提供差异化支持：对于听觉辨识力较弱的学生，提供可视化图形谱作为“脚手架”；对于表现欲强但控制力不足的学生，在创造性表演环节提供明确的节奏或动作框架，引导其在规则内自由发挥；对于感知细腻的学生，则鼓励其用更丰富的语言描述聆听细节，并担当小组探究的引领者。二、教学目标知识目标：学生能辨识并说出《狮王进行曲》中表现狮王威严形象的核心音乐要素，如由弱渐强的引子模仿狮王由远及近的步伐、低沉浑厚的弦乐音色象征狮吼、稳健有力的进行曲节奏塑造王者姿态，并理解这些要素如何共同作用以塑造音乐形象。能力目标：学生能够通过有目的的聆听，捕捉音乐中力度、音色、旋律的显著变化，并运用适宜的肢体动作（如轻重步伐、模仿吼叫的姿态）、打击乐器（如鼓、沙锤）或图形符号，合作完成对音乐片段的情景化表现，发展音乐听觉能力、联想能力与协同表现能力。情感态度与价值观目标：在音乐活动中，学生能沉浸于音乐所描绘的森林王国情境，激发对自然界生命的敬畏与好奇；在小组合作创编与表演中，体验角色扮演的乐趣，学会倾听同伴的创意，享受共同完成艺术创造的成就感，培养合作意识与艺术自信。科学（学科）思维目标：本课重点发展学生的“音乐联想与想象”思维。通过设置“音乐是如何描绘狮王”的核心问题链，引导学生经历从整体感受到要素分析，再到综合表现的完整思维过程，初步建立“音乐语汇（要素）→听觉意象→艺术形象”的分析框架，培养其基于音乐本体进行有理有据联想的思维习惯。评价与元认知目标：引导学生运用简单的评价量规（如：动作是否贴合音乐节奏？表现是否体现出力度变化？）对自身或同伴的表现进行观察与描述；在课堂尾声，通过“我今天用……方式听懂了音乐”的句式，反思自己本节课主要运用的学习策略（如认真听、跟着动、仔细看图谱、和同学讨论），初步形成对个人学习方式的觉察。三、教学重点与难点教学重点在于引导学生主动探究并建立音乐表现要素（特别是力度、音色、节奏）与“狮王”形象特征之间的对应关系。确立此重点，源于课标对“审美感知”核心素养的奠基性要求，以及对低学段学生“在听觉感知基础上建立联觉体验”的关键能力培养。音乐艺术的核心魅力在于以声传情、以声塑形，掌握此分析方法，如同获得一把解读音乐的钥匙，是后续深度欣赏各类标题音乐的基础。教学难点预计为学生将抽象的音乐力度变化（如渐强）、音色特质（低沉与明亮对比）转化为具象的、个性化的肢体或符号表现。难点成因在于二年级学生的符号转化与创造性表达能力尚在发展阶段，且个体差异显著。部分学生可能难以将内化的听觉感受外显为协调、准确的动作或画面。突破方向在于搭建多层级的表现“脚手架”：从模仿教师的示范动作，到根据提示词（如“威武”、“悄悄”）自由创编，再到小组合作设计完整情景，循序渐进地降低创造门槛，让每个学生都能在“最近发展区”内获得成功体验。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：交互式白板课件，内含《狮王进行曲》音频、分段剪辑音频、狮王与森林动物图片、动态图形谱（用线条起伏、圆点大小表现旋律与力度）；狮王头饰（教师用）数个；板书磁贴（写有关键词：威武、渐强、低沉、进行曲）。1.2评价工具：设计简易的“音乐小侦探”奖励贴纸（用于即时鼓励）；小组合作表现评价表（侧重参与度与协作性）。2.学生准备2.1预习与物品：回忆或观察狮子的动作、神态；穿着便于活动的服装。2.2学习材料：空白的“音乐魔法纸”（可画旋律线）；简易打击乐器包（每组合置小鼓、沙锤、响板各一）。3.环境布置3.1座位安排：教室中间留出较大活动空间，桌椅分小组摆放成半圆形，面向活动区与白板。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与动机激发：同学们，今天老师要带大家进行一次神秘的“森林音乐之旅”。听，森林的大门正在向我们打开……（播放一段包含鸟鸣、风声的自然音效）。突然，所有的声音都安静了下来，好像有一位非常重要的人物要出场了。会是谁呢？给大家一个小提示：它头戴王冠，威风凛凛，是森林里的百兽之王。1.1律动感知与旧知唤醒：对，就是狮子！谁能学一学狮子走路的样子？（邀请几位学生模仿）大家注意看，他们走路的节奏是不是很稳、很有力量？这种节奏啊，在音乐世界里有一种专门的体裁来表现，叫做“进行曲”。来，全体起立，跟着老师一起，用最神气的步伐，来走一走“狮王进行曲”的节奏：XX|X|（踏步，并在第二拍上握拳展臂，模拟狮子亮相）。1.2核心问题提出与路径明晰：大家走得真带劲！那么，作曲家是怎么用音乐来描绘这位威风凛凛的狮王呢？它有哪些特别的“音乐密码”？今天，我们就化身“音乐小侦探”，一起到法国作曲家圣桑的《狮王进行曲》里去寻找答案。我们会先“耳听为实”，再“动手破译”，最后一起“扮演狮王”，好不好？第二、新授环节任务一：初探森林——感知乐曲整体形象与结构1.教师活动：首先，请大家闭上眼睛，完整聆听一遍《狮王进行曲》。聆听时思考两个问题：第一，音乐让你想到了怎样的画面？第二，你感觉狮王出现了几次？（播放全曲）聆听结束后，不急于给标准答案，而是通过提问引导学生分享。“你的小脑袋里出现了什么画面？是狮王一个人在散步，还是有很多小动物？”“有同学听到狮王吼叫了吗？大概在音乐的哪里？”根据学生的回答，在白板上贴出“森林”、“狮王”、“小动物”等场景磁贴，初步勾勒音乐叙事框架。接着，揭示乐曲的ABA’基本结构：“作曲家就像讲故事，先告诉我们狮王来了（A段），然后描绘了森林里其他的场景（B段），最后狮王再次威严地离开（A’段）。”2.学生活动：静心闭目聆听，让音乐自由引发联想。聆听后，大胆用语言描述脑海中的画面（如：“我感觉狮子从很远走来”、“中间好像有小鸟在飞”）。尝试根据记忆，指出音乐中狮吼等印象深刻片段的大概位置。跟随教师的讲解，对乐曲的段落划分形成初步印象。3.即时评价标准：1.聆听是否专注、安静。2.能否用自己的语言描述出与音乐情绪相符的想象画面（不追求一致性，鼓励合理联想）。3.能否注意到音乐中有对比性的段落（如威严与灵巧的对比）。4.形成知识、思维、方法清单：1.★整体感知法：欣赏一首乐曲，第一步是静心完整聆听，捕捉整体情绪与画面感。2.▲乐曲结构：许多音乐作品像故事一样有段落，常见的有ABA’（再现）结构。3.想象无对错：基于音乐感受的联想是个人化的审美体验，只要契合音乐情绪，都值得尊重。任务二：破译密码A——分析“狮王出场”的音乐要素1.教师活动：现在，让我们化身“密码破译员”，重点侦破“狮王出场”（播放A段引子及主题）。首先，注意听开头部分（播放引子），音乐有什么特别的变化？（引导学生关注力度）对，声音由很小慢慢变得很大，这在音乐上叫做“渐强”，记作“<”。（板书符号）“这像在描绘什么场景？”——“狮王从很远的地方向我们走来！”接着，听主旋律（播放主题）：“这次请大家边听边用手画线，感受旋律是高高低低，还是平稳有力？”（教师同步在空中画旋律线）大家画的线都比较平直、有力，对吧？因为这是一首“进行曲”。再听音色（播放狮吼乐句）：“听，这一声吼叫，乐器声音是尖尖的还是低低的？”介绍这是弦乐器的低音区演奏，显得低沉威严。2.学生活动：聚焦聆听A段音乐片段。感知并说出力度“渐强”的效果，并联想其形象意义。用手势或徒手画线的方式，跟随旋律起伏进行表现，感受其平稳、有力的进行曲风格。专注聆听“狮吼”乐句，辨识其低沉音色，并尝试用“呜——”的声音模仿。3.即时评价标准：1.能否准确听辨并说出“渐强”这一力度变化。2.手势律动是否基本跟上音乐节奏，体现出平稳感。3.能否区分并模仿出低沉（狮吼）与尖锐（可选对比片段）音色的差异。4.形成知识、思维、方法清单：4.★核心音乐要素——力度：“渐强”（<）是重要的表现手段，能形象表现由远及近、情绪积累。5.★核心音乐要素——旋律与节奏：平稳有力、节奏鲜明的旋律常用于塑造坚定、威严的形象（进行曲特点）。6.★核心音乐要素——音色：低音乐器（如大提琴、低音提琴）的音色常用来表现沉重、威严的角色或情绪。任务三：对比聆听B段——辨识音乐情绪的转换1.教师活动：威严的狮王登场后，森林里其他小动物有什么反应呢？我们来听听音乐的中段（播放B段）。“这段音乐和刚才狮王出场时的感觉一样吗？哪里不一样？”（引导学生对比速度、力度、旋律线）。哦，速度变快了，力度变轻了，旋律也变得跳跃、灵巧了。“这像是在描绘谁？”可能是惊慌逃窜的小兔子，也可能是叽叽喳喳的小鸟。我们来玩个“音乐定格秀”：当听到狮王主题（A）时，请立刻摆出最威武的狮王造型；当听到灵巧的B段音乐时，请变成你喜欢的小动物造型。看谁反应快，造型有创意！（交替播放A、B片段）2.学生活动：通过对比聆听，发现B段在速度、力度、旋律性格上与A段的显著差异。积极参与“音乐定格秀”游戏，根据音乐片段快速切换身体造型，用即兴动作表现对不同音乐情绪的理解。3.即时评价标准：1.能否通过对比，指出B段音乐在速度、力度或情绪上的至少一处变化。2.在“定格秀”中，能否根据音乐准确、及时地转换反应，造型是否体现音乐特点。4.形成知识、思维、方法清单：7.★对比聆听法：通过对比不同乐段，能更清晰地感知音乐要素的变化与情绪转换。8.音乐的表现力：作曲家通过变化速度（快慢）、力度（强弱）、旋律形态（跳跃/平稳）来描绘不同的场景和角色。9.身体即乐器：用身体动作对音乐做出即时反应，是理解音乐的好方法。任务四：视觉辅助——用图形谱深化音乐理解1.教师活动：大家的耳朵越来越灵敏了！现在，我们要把听到的音乐“画”出来。看，这是老师为《狮王进行曲》设计的“神奇图谱”。（出示动态图形谱）看这条蜿蜒向上的箭头线，它代表什么？（引子的渐强）。这些密集的小圆点呢？（B段灵巧的节奏）。请大家一边看着图谱，一边再次聆听全曲，用你的手指跟着图谱上的线条和点一起“旅行”。（播放带图形谱的全曲视频）之后提问：“图谱哪里让你觉得最像狮王？哪里像小动物？”2.学生活动：观察教师提供的图形谱，将视觉符号与已有的听觉经验建立联系。跟随视频，用手指描摹图形谱，实现听觉、视觉、动觉的协同学习。根据图谱特征，进一步阐述音乐要素与形象的联系。3.即时评价标准：1.能否将图形谱中的特定符号（如上升线、大圆点、小波浪）与之前学习的音乐要素（渐强、重音、灵巧旋律）对应起来。2.跟随图谱的指认是否基本同步、准确。4.形成知识、思维、方法清单：10.▲图形谱（可视化工具）：一种将声音转化为视觉符号的辅助工具，能帮助我们将抽象的听觉感受具体化、形象化。11.多感官联觉学习：调动眼睛（看）、耳朵（听）、手（动）等多种感官共同参与，能加深对音乐的理解和记忆。任务五：合作表现——创编“森林音乐会”情景剧1.教师活动：侦探工作圆满成功！现在，让我们举办一场“森林音乐会”，把这首曲子演出来。以小组为单位，你们需要分配角色：一位同学扮演狮王，其他同学扮演森林里各种小动物。老师提供头饰和打击乐器作为道具。要求是：1.狮王的出场和退场要能表现出“渐强”和“渐弱”。2.小动物们的动作要符合B段音乐轻快、灵巧的特点。3.全体要注意聆听音乐，跟着段落变化进行表演。给大家5分钟时间讨论和排练，老师巡回指导。2.学生活动：小组成员共同讨论角色分配与表演方案。扮演狮王的同学练习如何用步伐和姿态表现威严与力度变化；扮演小动物的同学设计符合B段音乐性格的动作。尝试运用打击乐器（如用鼓模仿脚步，用沙锤模仿树叶声）为表演增添色彩。合作排练，磨合配合。3.即时评价标准：1.小组分工是否明确、合作是否有序。2.表演动作是否与A、B段音乐的情绪、要素（力度、节奏）基本吻合。3.是否能有意识地运用道具（乐器、头饰）增强表现力。4.形成知识、思维、方法清单：12.★综合性艺术表现：融合听觉、动作、造型、简单乐器演奏，是对音乐理解的综合输出与创造性表达。13.合作与共创：在集体艺术活动中，学会倾听他人意见，协调角色分配，共同完成一个艺术目标。14.艺术源于规则：创造性表演需要建立在对音乐本体（段落、要素）理解和遵循的基础上，是有依据的创造。第三、当堂巩固训练现在，我们来挑战三个不同难度的“段位测试”，看看大家对“音乐密码”掌握得如何。基础层（全体尝试）：“听力大挑战”。教师播放三个短小音乐片段：①一段明显的渐强；②一段平稳的进行曲节奏；③一段跳跃轻快的旋律。学生听后，举起对应号码牌，并说出它适合表现“狮王出场”、“狮王行走”还是“小动物”。综合层（小组协作）：“我是小小指挥家”。各小组派一名代表，面对组员，根据教师随机播放的《狮王进行曲》A段或B段音乐，用不同的手势指挥小组同学用声势（拍手、跺脚）或简单乐器做出相应强弱的反应。看哪组“指挥”和“乐手”最有默契。挑战层（个人或双人选做）：“创意图形谱设计师”。在“音乐魔法纸”上，为你最喜欢的音乐片段（如狮吼瞬间，或B段开头）设计一小节你自己的图形谱，并可以向全班解释你的设计思路。（教师可展示示例：用锯齿线表现吼叫的震动感）。反馈机制：基础层采用全班齐答与个别抽查相结合，教师即时点评；综合层由各小组表演后，其他组依据“默契度”、“反应准确性”进行举手投票评价；挑战层作品通过实物投影展示，由创作者解说，师生共同欣赏与提问。第四、课堂小结美妙的“森林音乐会”就要落幕了。今天，我们每一位同学都是出色的“音乐小侦探”。现在，请大家和老师一起，用一句话来回顾我们的发现：“我们知道了，作曲家是用__渐强__来表现狮王由远及近，用__低沉__的音色表现狮吼，用__平稳有力__的进行曲节奏表现狮王的威严，用__轻快跳跃__的音乐表现小动物。”（师生填空式总结）这就是音乐神奇的表现力！方法提炼：今天我们主要用了两种方法听懂音乐：一是“对比聆听”，二是“多感官参与”（听、动、看、画、演）。下次听新曲子，你也可以试试这些方法。作业布置：1.必做（基础性）：1.将《狮王进行曲》播放给家人听，并告诉他们音乐中哪里是狮王，哪里是小动物。2.用你喜欢的方式（画一幅画、做几个动作）记录下你对这首曲子的印象。2.选做（拓展性/创造性）：1.试着用家里的物品（如敲击桌子、摇晃豆子瓶）为家人的朗读或讲故事配上“渐强”或“轻快”的声音效果。2.和父母一起查找一首其他关于动物的乐曲（如《小狗圆舞曲》、《天鹅》），听听看，作曲家又是用什么音乐来表现它的？六、作业设计基础性作业（全体必做）：1.“家庭小讲师”：回家后，为爸爸妈妈播放《狮王进行曲》，并担任讲解员，指出音乐中“狮王出场”（A段）和“小动物活动”（B段）的部分，至少说出一个你是如何听出来的理由（例如：“因为这里声音越来越响，像狮子走过来”）。2.“我的音乐记忆画”：在A4纸上，用彩笔画出听完《狮王进行曲》后你印象最深刻的一个画面，可以是狮王，也可以是森林场景，并在画旁边写一句或请家长帮助写一句简单的说明。拓展性作业（鼓励完成）：1.“生活里的‘渐强’与‘渐弱’”：留心观察生活，寻找并记录下两种“声音由小变大”（渐强）或“由大变小”（渐弱）的例子（如：汽车由远及近又开走、风吹树叶的声音变化），并用简单的符号或文字记录在作业本上。2.“道具配音师”：选择家中的一样安全物品（如空塑料瓶装些米、两个勺子），为你喜欢的绘本或童话故事中的某个情节（如巨人走来、小雨滴落下）配上一段符合情境的节奏或声音，并表演给家人看。探究性/创造性作业（学有余力选做）：1.“动物音乐巡礼”：在父母帮助下，利用网络或音乐APP，自主聆听一首其他作曲家创作的描绘动物的经典小品（如舒伯特的《鳟鱼》、普罗科菲耶夫的《彼得与狼》片段），尝试用一句话记录你的感受：这首曲子的音乐（是快的/慢的？明亮的/低沉的？）让你觉得这只动物是什么样的？2.“小小作曲家计划”：如果你来为一只有趣的动物（如小猫咪、大象、蝴蝶）创作一小段音乐，你觉得应该用怎样的速度、力度和节奏？请用线条、图形或文字，为你设计的“动物音乐”绘制一份简单的“创作构想图”。七、本节知识清单及拓展★1.《狮王进行曲》与圣桑：本课欣赏曲目，选自法国作曲家卡米尔·圣桑的管弦乐组曲《动物狂欢节》。这首作品创作于1886年，音乐形象鲜明，生动幽默，是古典音乐启蒙的经典之作。★2.核心表现手段——力度“渐强”：音乐中声音由弱逐渐增强的变化，记作“<”。在《狮王进行曲》引子中，形象地描绘了狮王从森林深处步步逼近的威严场景。它是音乐塑造空间感与动态过程的重要语汇。★3.进行曲体裁：一种节奏清晰、强弱分明、结构规整的音乐体裁，常用于队列行进或表现庄重、威武的形象。本曲A段主题具有典型的进行曲风格，稳定有力的节奏奠定了狮王的王者气质。★4.音色与形象塑造：不同乐器或同一乐器的不同音区具有独特的色彩。乐曲中运用弦乐器的低音区奏出狮吼主题，其低沉、浑厚的音色完美契合了狮王的力量感。音乐中，高音区常表现明亮、灵巧，低音区常表现沉重、威严。★5.音乐结构感知（ABA’）：一种常见的三部性曲式结构。A段呈现主要主题（狮王），B段引入对比性材料（小动物或其他场景），A’段再现或变化再现A段主题（狮王退场）。聆听时关注段落间的对比与再现，有助于把握音乐的整体叙事。★6.图形谱（可视化聆听工具）：一种将音乐的旋律起伏、节奏疏密、力度强弱等要素转化为直观视觉图形（如线条、点、块面）的辅助手段。它如同音乐的“地图”，能有效帮助初学者聚焦音乐细节，建立音形联觉。▲7.对比聆听法：一种重要的音乐鉴赏策略。通过有意地对比不同乐段、不同版本或不同乐曲在速度、力度、音色、情绪等方面的差异，能深化对音乐表现力的理解和记忆。▲8.音乐联觉与联想：指由一种感官的刺激（如听觉）引发另一种感官感受（如视觉、动觉）的心理现象。音乐欣赏中，鼓励基于音乐本体特征（非随意）的联想，是发展艺术想象力的关键。▲9.身体律动与音乐理解：将身体作为感知和表达音乐的乐器。通过拍手、踏步、摇摆、即兴舞蹈等动作回应音乐要素，能够内化节奏感、句法感和情绪，是符合低龄儿童认知特点的学习方式。▲10.简易打击乐器的音色探索：如鼓类能表现节奏与力度，沙锤、响板适合表现轻巧的节奏型。在合奏中，需学会控制音量与节奏，聆听整体，使之融入音乐情境而非噪音。11.艺术表现的规则与创造：课堂上的创造性活动（如表演、图形谱设计）并非完全自由发散，其“创造”应建立在对音乐作品基本要素（段落、节奏型、力度变化）的理解与尊重之上，是在一定框架内的个性化表达。12.合作表演中的素养：在小组情景剧表演中，除了个人表现，更需注重：角色分配的协调、排练时的倾听与沟通、表演时对同伴的呼应以及对整体音乐进程的共同关注，这些是社会性素养在艺术活动中的体现。八、教学反思本课设计旨在以学生为主体，遵循“感知分析表现”的音乐学习规律，深度融合学科核心素养目标。从假设的教学实施角度看，预期在以下方面可能取得较好效果：（一）教学目标达成度分析。预计知识目标（辨识核心音乐要素）与能力目标（运用动作、乐器表现）通过层层递进的任务驱动能够得到较好落实，尤其是图形谱的运用和情景剧创编，为目标达成提供了可视化、可操作的路径。情感目标在充满游戏性与情境性的活动中自然渗透，学生参与兴致高，合作氛围浓。思维与元认知目标通过明确的提问链（“音乐是如何描绘的？”）和反思环节的设置得以凸显，但需在课堂中给予学生足够的思考与表达时间，避免流于形式。（二）教学环节有效性评估。1.导入环节：“森林谜语”与律动模仿快速切入主题，有效激发了低年级学生的兴趣。那句“谁能学学狮子走路的样子？”瞬间点燃了课堂气氛，实现了从生活经验到音乐课题的无痕衔接。2.新授环节的五个任务构成了一个逻辑清晰的认知阶梯。任务二（破译密码A）是重中之重，对音乐要素的剖析是否扎实，直接关系到后续所有表现活动的质量。在实施中，教师需要耐心，通过反复聆听、对比、示范，确保大部分学生都能建立“渐强由远及近”、“低沉威严”等关键联觉。任务五（合作表现）是综合输出端，也是差异化体现最明显的环节。预计会出现：有的小组编排有序、创意十足；有的小组可能陷入争执或表演混乱。这恰恰是宝贵的教育契机，需要教师提前巡视，提供小组合作策略指导（如“先一起定好狮王什么时候吼叫”），并对使用打击乐器制定明确的“演奏公约”。