信息技术应用能力提升工程2.0 -B3作业-美术课探究型活动设计

传统纹样的数字化新生——探究与再创一、活动主题本活动旨在引导学生深入探究中国传统纹样的魅力，通过信息技术手段，实现从纹样的识别、分析、解构到创新设计的全过程，最终完成具有个人风格与时代特色的数字化纹样作品，并探讨其在现代生活中的应用可能。二、适用年级初中高年级或高中低年级（可根据学生具体信息技术水平与美术基础适当调整）三、学科领域美术（主要）、信息技术、语文（纹样文化解读）、历史（纹样演变背景）四、活动背景与目标（一）活动背景在数字化时代，传统文化的传承与创新面临新的机遇与挑战。传统纹样作为中华优秀传统文化的重要载体，蕴含着深厚的文化底蕴和美学价值。然而，传统的纹样学习方式往往局限于书本欣赏和手工临摹，学生难以深入理解其背后的文化内涵及在当代设计中的应用潜力。本活动试图打破这一局限，将信息技术与美术探究深度融合，引导学生主动发现、探究、创造，让传统纹样在数字技术的赋能下焕发新的生机。（二）活动目标1.核心素养目标：*审美感知：引导学生感受传统纹样的形式美、寓意美，提升对传统艺术的鉴赏能力。*艺术表现：掌握运用至少一种数字绘画或设计软件进行纹样创作的基本方法。*文化理解：理解传统纹样所承载的文化意义、历史背景及象征内涵。*创意实践：鼓励学生在理解传统的基础上，结合现代审美与数字技术进行纹样创新设计。2.能力目标：*培养学生运用网络资源搜集、筛选、整理纹样素材的信息素养。*提升学生运用数字工具进行艺术表现和创意设计的实践能力。*发展学生自主探究、合作学习、批判性思维与问题解决能力。3.知识目标：*了解至少两种典型传统纹样（如吉祥纹样、几何纹样、动植物纹样等）的名称、特征、演变及文化寓意。*初步掌握数字绘画/设计软件的基本操作（如选区、填充、滤镜、图层等）。*了解纹样在现代平面设计、服饰、产品等领域的应用案例。五、活动对象分析初中高年级或高中低年级学生已具备一定的形象思维能力和初步的逻辑思维能力，对新鲜事物充满好奇，乐于尝试使用数字设备和软件。他们在美术课上已接触过基本的造型、色彩知识，部分学生可能有使用绘画软件的初步经验。在信息技术方面，他们能够熟练进行网络浏览、信息搜索，并掌握基本的办公软件操作。此阶段学生渴望表达个性，通过数字化创作能够更好地激发其学习兴趣和创作热情。六、活动时长建议3-4课时（每课时45分钟），可根据实际情况灵活调整，部分探究与创作任务可延伸至课外。七、活动准备（一）教师准备1.教学资源整合：搜集整理不同类型、不同时期的传统纹样图片、视频资料（如敦煌壁画、青铜器纹样、陶瓷纹样、织锦纹样等），制作成多媒体课件或数字资源包。2.学习支架设计：设计“传统纹样探究学习单”，包含纹样类别、特征分析、文化寓意、喜欢的纹样及理由等引导性问题。准备数字绘画/设计软件（如Photoshop、Procreate、GIMP、在线设计工具Canva等）的基础操作微视频或图文教程。3.数字平台搭建：选择合适的在线学习平台或班级群（如学习通、钉钉、微信群等），用于发布学习任务、共享资源、学生作品上传与互评。4.创设情境：准备若干运用传统纹样进行创新设计的现代产品实物或图片（如服饰、文具、文创产品等），激发学生兴趣。（二）学生准备1.设备与工具：学生自带可联网的电脑、平板或智能手机（根据所选数字软件的兼容性确定），确保安装好所需的数字绘画/设计软件或APP。2.基础知识储备：预习教材中关于传统纹样的相关内容。八、活动过程（一）情境导入与问题提出（约20分钟）1.视觉冲击：教师展示一组融合传统纹样的现代优秀设计作品（如带有传统纹样的时尚服饰、国潮品牌LOGO、文创产品等），引导学生观察并思考：“这些设计为什么能吸引我们？它们运用了哪些我们熟悉的元素？”2.主题揭示：引出“传统纹样”主题，简要介绍传统纹样的概念与价值，展示不同时期、不同载体的经典传统纹样图片，营造文化氛围。3.问题驱动：提出核心探究问题：“在数字时代，我们如何让古老的传统纹样‘活’起来，赋予它们新的生命力，并应用于我们的现代生活？”引导学生围绕此问题进行初步思考和讨论。（二）自主探究与资料搜集（约1课时，可延伸至课外）1.任务布置：学生根据教师提供的“传统纹样探究学习单”，选择自己感兴趣的1-2种传统纹样类别进行深入探究。3.探究与记录：学生通过网络搜集所选纹样的图片、文字介绍，分析其造型特点、色彩规律、题材内容、象征意义及应用场景，并将探究结果记录在学习单上，鼓励用思维导图等数字化工具辅助整理思路。教师巡回指导，帮助学生解决信息搜集过程中遇到的困难。（三）合作研讨与意义建构（约30分钟）1.小组分享：将学生分成若干小组（4-6人），组内成员分享各自的探究成果，重点讨论“我最喜欢的纹样及其原因”、“这种纹样可以如何创新”。2.集体研讨：各小组推选代表，利用多媒体设备（如投影、平板投屏）展示本组探究的典型纹样，分享发现与思考。教师引导全班学生共同分析不同纹样的艺术特色与文化内涵，归纳传统纹样的设计规律。3.创意启发：教师展示利用数字技术对传统纹样进行变形、重组、配色创新的案例，引导学生思考数字工具在纹样创新中的优势。（四）创意构思与数字化实践（约1-2课时，核心环节）1.设计构思：学生基于前期探究与研讨，独立或小组合作（鼓励小组合作，发挥各自优势）进行创意构思。思考：“我想借鉴哪种传统纹样的元素？”“我想表达什么主题或情感？”“我打算如何运用数字工具进行创新设计？”“我的作品可以应用在什么地方？”要求学生绘制简单的设计草图（纸质或数字草图均可）。2.技法学习：学生根据自身需求，自主观看教师提供的数字绘画/设计软件基础操作微视频，或向教师、同学请教，掌握实现设计构思所需的基本操作技能（如绘制基本形、路径编辑、色彩填充、图案生成、滤镜效果等）。3.数字化创作：学生运用所选数字工具，将设计构思转化为数字化纹样作品。教师巡回指导，关注学生在软件操作、创意表达、传统元素运用等方面的情况，提供个性化帮助。鼓励学生大胆尝试，探索不同的数字表现技法。作品形式可以是单独的纹样设计稿，也可以是应用于特定产品（如T恤、手机壳、笔记本封面）的效果图。（五）成果展示与多元评价（约40分钟）1.在线展厅：学生将完成的数字化纹样作品及设计说明（包含灵感来源、传统元素运用、设计理念、应用设想等）上传至班级在线学习平台，形成“传统纹样数字化新生”在线作品集。2.互动评价：*学生互评：学生登录平台，浏览他人作品，根据教师提供的评价量规（从创意性、传统元素运用、数字技术运用、视觉效果、设计说明完整性等方面）进行匿名评分和文字点评，写下“我最喜欢的地方”和“我的建议”。*教师点评：教师选取有代表性的作品进行重点点评，肯定优点，指出不足，引导学生从文化内涵、创意表现、技术运用等多个维度欣赏和评价作品。*自我评价：学生结合他人评价和自己的创作过程，进行反思性自我评价，填写“创作反思日志”。3.优秀作品表彰：对评选出的优秀作品进行班级内表彰和展示，可推荐参加学校或更高级别的艺术展览或比赛。（六）总结反思与拓展延伸（约15分钟）1.活动总结：教师引导学生回顾本次探究活动的全过程，总结传统纹样的文化价值、数字技术在美术创作中的作用以及探究学习的方法与乐趣。2.深度思考：提出问题引发学生进一步思考：“数字化时代，我们应该如何更好地传承和创新传统文化？”3.拓展延伸：鼓励学生将本次活动中创作的纹样应用于实际生活，如制作成数字贴纸、装饰自己的学习用品、为班级活动设计海报等。也可鼓励学生探究更多传统艺术形式的数字化创新路径。九、活动评价与反思（一）活动评价1.过程性评价与终结性评价相结合：不仅关注学生最终的数字化作品质量，更重视学生在探究过程中的参与度、信息搜集与分析能力、合作交流能力以及数字工具的学习与应用能力。2.多元主体评价：结合学生自评、同伴互评与教师评价，使评价更全面、客观。3.评价工具多样化：运用探究学习单、设计草图、作品评价量规、创作反思日志、在线投票等多种方式进行评价。评价量规的制定应清晰、具体，突出核心素养导向。（二）教师反思活动结束后，教师应及时反思：*活动目标是否达成？学生在哪些方面有显著提升？*信息技术手段的应用是否恰当、有效？是否真正促进了学生的探究与学习？*活动过程中出现了哪些预设之外的情况？是如何应对的？有何经验教训？*学生的参与热情和创作成果是否超出预期？有哪些优秀的学生作品和创意可以推广？*如何进一步优化活动设计，提升学生的学习体验和核心素养发展？十、活动特色与创新点1.深度融合，赋能探究：将信息技术深度融入美术探究活动的各个环节，从资源搜集、合作研讨到创意表达、展示评价，信息技术不仅是工具，更是促进学生自主学习、深度探究和个性化表达的催化剂。2.文化传承与数字创新并重：引导学生在深入理解传统文化内涵的基础上，运用现代数字技术进行创新设计，实现传统与现代的对话，培养学生的文化自信与创新精神。3.学生主体，素养导向：整个活动以学生为中