人音版小学音乐三年级上册《钟声-美丽的黄昏》教学方案设计

人音版小学音乐三年级上册《钟声——美丽的黄昏》教学方案设计一、教学内容分析  本课选自人音版小学音乐三年级上册，聚焦于“钟声”主题下的合唱歌曲《钟声叮叮当》。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》视域审视，本课处于“感受与欣赏”、“表现”、“创造”及“联系”四大艺术实践的交汇点。在知识技能图谱上，它承接了二年级稳定的节拍感与简单旋律演唱，开启了三年级多声部音乐体验的大门。核心知识在于初步感受与体验“轮唱”这一合唱的简化形式，关键技能涵盖在固定音高伴奏下，用自然、连贯的声音演唱歌曲，并尝试进行简易的二部轮唱。其认知要求从对单一声部的“识记与模仿”，跃升至对两个声部交织的“理解与协调”，为后续更复杂的合唱学习奠定了至关重要的听觉与合作基础。在过程方法路径上，本课天然蕴含“听觉先导、体验为主”的音乐学科思想方法。课堂将转化为一个声音探索工坊，引导学生通过“听钟声—唱钟声—奏钟声—和钟声”的递进式探究活动，亲历从感知到表现、从单声到多声的音乐建构过程。其素养价值渗透深远：歌曲宁静优美的旋律与和谐交织的轮唱形式，是培养学生“审美感知”与“艺术表现”素养的绝佳载体；而轮唱所需的精准配合与相互倾听，则深刻指向“文化理解”中关于和谐、秩序的社会性内涵，以及“创意实践”所鼓励的协作创新能力，实现音乐本体价值与育人价值的统一。  针对三年级学生的学情，需进行立体诊断与施策。已有基础与障碍方面：学生已具备基本的识谱（如柯尔文手势辅助）、歌唱能力与稳定的拍感，对“钟声”的音响形象有生活经验。但他们的音乐注意力持久性有限，且首次正式接触“轮唱”，极易在演唱中受另一声部干扰而出现节奏不稳、音准漂移或声部“打架”的现象，这是本课的核心认知障碍。过程评估设计将贯穿始终：在导入环节，通过模仿钟声的即兴创作观察学生的节奏与音高感；在新授环节，通过分组试唱轮唱，即时评估学生的声部独立性与协作意识；利用可视化图形谱，辅助学生理解声部进入的次序。教学调适策略基于差异化原则：对于听觉敏锐、表现力强的学生，可鼓励他们担任“声部长”或尝试用课堂打击乐器为演唱增添色彩；对于节奏感或音准暂时较弱的学生，则提供“旋律线”手势引导、使用音高明确的钟琴辅助，并安排他们在轮唱中先进入或后进入的声部，以降低初始难度，确保所有学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标阐述  知识目标：学生能够准确演唱歌曲《钟声叮叮当》的旋律，理解“轮唱”是一种两个或以上声部按相同旋律但不同起始时间演唱的合唱形式。他们能辨识乐谱中的轮唱记号，并说明两声部是如何先后进入、交织直至同时结束的。  能力目标：学生能够在教师指挥与固定音高的辅助下，初步完成歌曲的二部轮唱实践。在此过程中，发展其声部间的倾听能力、协同配合能力与控制自身音量的能力。部分学生还能尝试运用碰钟、三角铁等打击乐器，为演唱创设简单的钟声意境音响。  情感态度与价值观目标：通过演唱表现黄昏钟声的宁静与美好，学生能产生对自然之声与生活之美的关注与喜爱。在轮唱合作的实践中，体会到音乐中和谐共处、相互衬托的重要性，培养团队协作意识与集体荣誉感。  科学（学科）思维目标：发展学生的音乐结构思维与听觉分析思维。引导他们将轮唱视为一个“声音的时空结构”，通过图形谱、身体律动等方式，将抽象的声部关系可视化、动作化，从而理解音乐中各要素（旋律、节奏、声部）如何组织成一个和谐的整体。  评价与元认知目标：学生能够依据“声部清晰、衔接准确、整体和谐”的简易评价标准，对自己及所在小组的轮唱表现进行初步评价。并能反思在合作中出现问题时（如被带跑调），是倾听不足还是自我控制不够，进而提出调整策略。三、教学重点与难点  教学重点：初步体验与学习轮唱的演唱形式，并能基本完成歌曲《钟声叮叮当》的二部轮唱。确立依据：轮唱是合唱教学的重要起点，是《课程标准》在第二学段“表现”领域中对“乐于参与各种演唱形式”要求的具体落实。它直接关联“艺术表现”核心素养中“参与合唱等集体性演唱活动”的关键能力，是学生从单声部音乐思维迈向多声部音乐思维的必经桥梁，对后续音乐学习具有奠基性作用。  教学难点：在轮唱中保持本声部的稳定性，做到两声部节奏准确、音色和谐，不被另一声部带跑。预设依据：此难点根植于三年级学生以线性思维为主的认知特点，他们习惯于关注一个“主线”旋律。当另一个相同旋律“干扰项”出现时，其听觉注意力与演唱控制力面临巨大挑战，常出现节奏混乱、音准模糊。突破方向在于将抽象的“声部对抗”转化为具体的“角色合作”游戏，通过大量分声部、有指挥的倾听与交替练习，逐步建立声部独立性与整体融合感。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、视频、图形谱动画）；钢琴或电子琴；碰钟、三角铁若干。1.2学习材料：印有歌词与简化图形谱的课堂学习单；声部角色卡（“先敲的钟”、“后敲的钟”）。2.学生准备2.1预习任务：聆听生活中或音乐中的钟声，尝试用“叮当”或其他象声词模仿其节奏。2.2物品准备：音乐书。3.环境布置3.1座位安排：将学生分为两大组，呈半圆形相对或并列就坐，便于声部间相互看见与倾听。五、教学过程第一、导入环节1.情境与听觉启动：“同学们，请闭上眼睛，让我们来玩一个‘听声辨景’的游戏。”（播放一段融合了远处钟声、归鸟鸣叫的黄昏自然音响）“你听到了什么？它让你想象到了怎样的画面？”（学生自由回答）“是的，宁静的黄昏，悠远的钟声，总能带给人们无限美好的遐想。”1.1核心问题提出与旧知唤醒：“今天，我们就用音乐来描绘这‘美丽的黄昏’。不过，作曲家有个有趣的挑战：他想让钟声不仅悠远，还要此起彼伏、交织回响。就像（教师用碰钟先后敲击，制造回声效果）……我们一个人、一张嘴，怎么才能唱出这种‘此起彼伏’的效果呢？”引出对合作演唱形式的思考。1.2学习路径预览：“让我们先学会这首优美的《钟声叮叮当》，然后化身成两组先后敲响的钟，一起去挑战‘轮唱’，创造属于我们的黄昏钟声合唱！”第二、新授环节任务一：感知旋律，学唱单声部1.教师活动：首先，范唱歌曲，引导学生感受歌曲宁静、优美的情绪与四三拍的韵律感。提问：“音乐的流动像钟摆一样，是深沉的‘咚咚咚’，还是轻盈的‘叮叮当’？”接着，利用柯尔文手势辅助，分乐句教唱旋律，重点关注长音“叮叮”处的时值与气息保持。用钢琴弹奏旋律，让学生跟琴演唱，及时纠正音准。最后，引导学生有感情地完整演唱，提示声音要像“金色的阳光”一样柔和、连贯。2.学生活动：安静聆听范唱，用身体轻轻摇摆感受三拍子。跟随教师的手势与琴声，进行旋律模唱与乐句接龙练习。尝试带着对黄昏钟声的想象，用自然、连贯的声音完整演唱歌曲。3.即时评价标准：1.4.音准与节奏：演唱时音高是否准确？三拍子的强弱规律是否体现？2.5.歌唱状态：声音是否自然、放松？演唱长音时气息是否稳定？3.6.音乐表现：能否通过歌声传递出歌曲宁静、美好的情绪？7.形成知识、思维、方法清单：★歌曲《钟声叮叮当》旋律：需准确掌握其音高与节奏，特别是长音时值。这是后续所有活动的基础。★四三拍韵律感：理解并表现三拍子“强弱弱”的韵律，是歌曲情绪表达的关键。▲“听觉先行”的学习方法：先充分聆听建立内心音高与节奏感，再开口演唱，能有效提升学唱效率与准确性。任务二：解密“轮唱”，建立声部概念1.教师活动：“现在，魔法时刻到了。怎样才能让钟声‘此起彼伏’呢？”不直接告知答案，而是播放一轮唱版本的《钟声叮叮当》，请学生仔细听辨与刚才齐唱有何不同。引导学生发现：“好像同样的旋律唱了两遍，但不是一起开始的！”教师揭示：“这种演唱形式就叫‘轮唱’，像车轮一样滚动接力。”出示图形谱（两条相同的波浪线错开一定距离），直观展示两个声部如何先后进入、并行、同时结束。教师指挥，邀请一组学生先唱，另一组学生看指挥在第二小节准确进入，教师用钢琴同时弹奏两个声部的旋律给予支撑。2.学生活动：专注聆听轮唱版本，与同伴讨论发现的不同。观察图形谱，理解“先后进入”的空间含义。在教师指挥与钢琴伴奏下，两大组尝试进行第一次轮唱实践，重点练习第二声部准确进入的时机。3.即时评价标准：1.4.听觉辨析：能否清晰地听辨出轮唱中两个声部的存在与关系？2.5.进入时机：第二声部能否看指挥，在准确的节拍点（第二小节第一拍）沉稳进入？3.6.声部意识：演唱时，是只顾唱自己的，还是在努力倾听另一声部？7.形成知识、思维、方法清单：★轮唱的定义：两个或更多声部按相同旋律、先后依次进入的演唱形式。★声部进入点：第二声部必须在规定的节拍（本课为第二小节第一拍）准确进入，这是轮唱结构成立的前提。▲图形谱的辅助理解作用：将时间的、听觉的音乐结构转化为空间的、视觉的图示，帮助理解抽象的多声部关系。任务三：分声部精练，强化声部独立性1.教师活动：这是攻克难点的关键步骤。将学生分为“先敲的钟”（第一声部）和“后敲的钟”（第二声部），分发角色卡。先组织“隔空对话”练习：第一声部演唱，第二声部默唱并做口型；然后交换。接着进行“接力游戏”：第一声部唱完第一句后，反复演唱这一句，同时第二声部在进入点接唱第一句，形成短暂的二部重叠，感受声部交织。教师穿梭于两组之间，用手势、眼神提示各自声部的速度与力度，强调：“你的耳朵要像雷达，既要监听自己的声音是否准确，又要感知伙伴的进度，但嘴巴要坚定地唱自己的旋律！”2.学生活动：明确自己的声部角色。积极参与“隔空对话”与“接力游戏”，在交替练习中熟悉自己声部的旋律与进入点。努力在演唱时控制自己的声音，同时用耳朵去捕捉另一声部的存在，初步建立“既独立又融合”的听觉习惯。3.即时评价标准：1.4.旋律熟练度：在脱离集体齐唱支撑后，能否独立、准确地演唱本声部旋律？2.5.抗干扰能力：当另一声部也在演唱时，能否保持本声部的节奏与音准不漂移？3.6.专注与配合：是否关注教师指挥，并努力在小组内保持声音的统一？7.形成知识、思维、方法清单：★声部独立性：轮唱中，每个演唱者必须首先保证自己声部的准确与稳定，这是合作的基础。★倾听的重要性：多声部音乐中，倾听他人与表现自己同等重要。倾听是为了更好的配合与调整。▲“先分后合”的练习策略：通过分声部、交替、叠加等多种形式的分解练习，逐步搭建起完整轮唱的“脚手架”。任务四：完整轮唱实践，追求和谐统一1.教师活动：带领学生进行完整的二部轮唱。教师用清晰的起拍手势和坚定的指挥图示引导两个声部。在演唱中，通过手势提示力度的变化（如一个声部渐弱，另一声部渐强），模拟钟声的回荡效果。演唱结束后，提出问题引导反思：“你觉得刚才我们的‘钟声’和谐吗？哪个地方听起来特别整齐好听？哪个地方好像有点‘打架’，我们可以怎么调整？”根据学生反馈，针对性地对薄弱环节进行局部练习。2.学生活动：全神贯注看指挥，与同声部伙伴协同，进行完整轮唱。努力在演唱中倾听整体音响效果，感受两声部交织带来的和谐美感。参与演唱后的讨论，基于自身体验提出改进建议。3.即时评价标准：1.4.整体协调性：两个声部是否基本做到了节奏统一、音高和谐？2.5.结束感：两声部是否能同时干净利落地结束？3.6.音乐表现力：能否在教师的指挥下，对力度做出简单的反应，增强表现力？7.形成知识、思维、方法清单：★指挥的核心作用：在集体性多声部演唱中，指挥是统一速度、提示进入、调控整体的唯一依据，必须学会看指挥。★和谐的标准：轮唱的和谐，不仅在于每个声部唱准，更在于声部间音量比例的均衡与节奏的精准对位。▲反思性评价：演唱后的集体讨论与反思，是提升音乐表现质量、深化理解的重要环节。任务五：创意拓展，丰富音响表现1.教师活动：“我们的钟声合唱已经很美了，还能让它更丰富吗？”出示碰钟、三角铁，请学生选择适合模仿“叮”和“当”音色的乐器。设计简单的伴奏型：如每小节第一拍由一位学生演奏碰钟。组织部分学生组成“钟声音响小组”，在轮唱的开始、结尾或长音处加入乐器伴奏，其余学生继续轮唱。引导全体学生关注加入乐器后整体音响色彩的变化。2.学生活动：探索不同乐器的音色，并选择使用。部分学生根据设计的节奏型为演唱伴奏。所有学生在综合表演中，调整自己的演唱音量，与乐器声部形成良好的配合，共同完成一个更具表现力的音乐作品。3.即时评价标准：1.4.乐器运用：演奏是否节奏准确、音色清晰？是否与歌唱声部在音量上协调？2.5.综合协作：歌唱声部与乐器声部能否融为一体，共同服务于音乐意境的表达？3.6.创意参与：学生能否提出其他丰富表演的简单建议（如加入动作、变化队形等）？7.形成知识、思维、方法清单：★音色的对比与融合：人声与乐器声是不同音色，在合作中需注意主次与平衡。★表演形式的多样性：音乐表现可以综合歌唱、演奏、律动等多种形式。▲创意实践的意识：鼓励在掌握基本形式后，进行合理的、服务于音乐内容的创意添加。第三、当堂巩固训练  设计分层、变式的巩固活动：1.基础层（全体参与）：两大组在教师指挥下，再次进行无乐器伴奏的轮唱，重点巩固声部稳定性与和谐度。要求达到“声部清晰、衔接流畅”。2.综合层（小组挑战）：各小组内部自行分配声部与简单的乐器伴奏（如一人演奏碰钟长音），进行小组展示。其他小组作为“小评委”，依据评价标准（声部清晰、衔接准确、整体和谐、创意表现）进行点赞与提出一处改进建议。例如，“我觉得第二组两声部配合很默契，但如果伴奏的碰钟声音再轻一点，歌声会更突出。”3.挑战层（个人或小团队选做）：提供歌曲的简谱，邀请学有余力的学生尝试担任“小指挥”，带领全班或本组进行轮唱；或尝试将轮唱改为三部（前提是旋律已极度熟练）。第四、课堂小结  引导学生进行结构化总结与元认知反思：“孩子们，今天的‘黄昏钟声’音乐会接近尾声了。谁能用一句话说说，今天我们最大的收获是什么？（学会了轮唱）”“回想一下，我们是怎么一步步从齐唱做到轮唱，最后还能加入乐器的？”师生共同梳理学习路径图：听赏歌曲→学唱旋律→发现轮唱→分声部练→合作呈现→创意添加。“在这个过程中，你觉得要做好轮唱，最重要的秘诀是什么？（耳朵仔细听，眼睛看指挥，心里数好拍，坚定唱自己）”“看来，音乐不仅是歌唱，更是精密的合作。课后，请大家完成分层作业，期待下节课听到你们更和谐的‘钟声’！”六、作业设计1.基础性作业（必做）：将《钟声叮叮当》演唱给家人听，并向他们介绍什么是“轮唱”。与一位家人或朋友合作，尝试进行简单的轮唱（如演唱“生日快乐歌”的前两句）。2.拓展性作业（选做，鼓励完成）：用身边的物品（如敲击水杯、拍打身体）创编一段简单的、有节奏的“钟声”音响，并用录音设备记录下来。3.探究性/创造性作业（选做）：找一首你会唱的、旋律简单的歌曲（如《两只老虎》），尝试为其设计一个二部轮唱方案（从第几小节开始轮唱？），并画出示意图。七、本节知识清单及拓展★1.歌曲《钟声叮叮当》：一首描绘黄昏钟声景象的儿童歌曲，旋律优美、节奏舒缓，采用四三拍，营造宁静氛围。★2.四三拍（3/4拍）：每小节有三拍，强弱规律为“强弱弱”。演唱时要体现出这种韵律感，如同钟摆的晃动。★3.轮唱：一种常见的多声部合唱形式。特点是各声部演唱相同旋律，但不同时间开始，形成此起彼伏、交织回响的效果。它是合唱入门的重要形式。▲4.声部：在轮唱或合唱中，同时进行的、具有相对独立性的旋律线条。本课涉及第一声部和第二声部。★5.声部进入点：指第二声部开始演唱的具体位置（如在第几小节、第几拍）。准确进入是轮唱结构正确的关键。★6.图形谱：用图形、线条、符号等视觉化方式来表示音乐的音高、节奏、声部关系等要素。有助于理解抽象的音乐结构。★7.倾听（在多声部中）：演唱时不仅听自己的声音，还要敏锐地聆听其他声部，以调整自己的音准、节奏和音量，达到整体和谐。▲8.指挥的作用：在集体演唱中，指挥负责统一速度、提示声部进入、控制力度和情绪，是表演的核心。学会看指挥是重要技能。★9.声部独立性：指在与其他声部同时演唱时，能保持自己声部旋律与节奏的准确、稳定，不受干扰的能力。▲10.音色：声音的色彩特质。本课中涉及人声（歌唱）与打击乐器（如碰钟的清脆、三角铁的悠长）不同音色的对比与融合。★11.音乐合作意识：轮唱是团队艺术，要求成员间相互配合、彼此支持，共同追求艺术表现的完整与和谐。▲12.简易打击乐器伴奏：为歌唱添加乐器伴奏时，需设计简单的节奏型，并注意控制音量，使其起到烘托、点缀作用，而非喧宾夺主。八、教学反思  （一）教学目标达成度分析。本节课的核心目标是“初步体验与完成轮唱”。从课堂实况看，通过环环相扣的任务驱动，约80%的学生能在指挥与伴奏的支撑下，较为完整地完成二部轮唱，基本达成知识与能力目标。学生在“接力游戏”和完整轮唱中表现出浓厚的兴趣与合作意愿，情感目标得以实现。通过图形谱解读与反思讨论，学生对音乐结构的思维有所发展。然而，在“评价与元认知目标”上，学生的自评与互评仍较多依赖于教师的引导和预设标准，如何培养其更自主、深刻的反思能力，是后续需持续关注的课题。  （二）教学环节有效性评估。1.导入环节：黄昏音响的创设迅速将学生带入意境，核心问题“如何唱出此起彼伏”有效激发了探究欲，为后续学习锚定了方向。2.新授环节：“任务二”中通过对比聆听发现轮唱特征，比直接讲授更符合发现式学习规律。“任务三”的分声部精练是攻克难点的关键，但实际操作中，部分节奏感弱的学生在“接力游戏”中仍有迟疑，下次可考虑为这部分学生提供更显性的进入提示（如一个明显的视觉信号或教师加重强调的预备拍）。“任务五”的创意拓展活跃了课堂气氛，但时间稍显仓促，乐器使用的指导可更细致，避免因追求热闹而破坏已建立的声部平衡。3.巩固与小结环节：分层训练满足了不同层次学生的需求，小组展示与互评促进了深度学习。小结时学生能概括出“听、看、数、唱”的秘诀，说明对学习方法的提炼是成功的。  （三）学生表现深度剖析。在轮唱实践中，可明显观察到学生的分化：约30%的“优势学生”听觉敏锐、声部稳定，不仅