小学音乐一年级上册《口哨与小狗》12课时聆听教学设计

小学音乐一年级上册《口哨与小狗》12课时聆听教学设计一、教学内容分析  本课内容严格对标《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（12年级）“欣赏”学习任务群的要求。课标强调，要引导学生聆听音乐，并对音乐情绪、形象及变化做出反应，能随着音乐即兴做动作。本课以美国作曲家普莱亚的管弦乐小品《口哨与小狗》为载体，其鲜明的音乐形象、清晰的ABA曲式结构以及生动活泼的旋律，为达成上述目标提供了绝佳的素材。知识技能图谱上，本课核心在于引导学生初步建立“聆听联想表现”的审美反应链，具体包括：感知乐曲的ABA三段体结构（A段明朗欢快，B段轻柔舒展，再现A段回归欢快）；体验乐曲轻快、诙谐的进行曲风格；辨别口哨声与管弦乐器（特别是短笛、木管与弦乐）交织塑造的音乐形象。这不仅是本册教材中首次完整聆听管弦乐作品，更是学生音乐听觉经验从“听热闹”向“听门道”过渡的关键节点，为后续理解更复杂的音乐形式奠定基础。过程方法路径上，我们将摒弃被动静听，采用“情境浸润、身体参与、图谱辅助”的探究式聆听策略。通过创设“与小狗散步”的故事情境，引导学生将听觉感知转化为身体律动与图形表征，在“做”中学，亲历音乐意义的建构过程。素养价值渗透方面，本课直指“审美感知”与“文化理解”两大核心素养。学生通过聆听，能感知音乐要素（如节奏、力度、音色）变化所带来的情绪与形象差异，初步理解音乐作为一种非语义性艺术是如何通过声音“讲故事”的，并在此过程中，拓宽对世界多元音乐文化的初步接触与友好感知。  教学对象为小学一年级上学期的学生，他们正处于从幼儿期向学龄期过渡的阶段，具有好奇心强、模仿能力强、以形象思维为主但注意力持久性有限的特点。已有基础与障碍方面，学生已具备初步的音乐感受力，能对欢快、悲伤等对比明显的情绪做出反应，并乐于用简单的身体动作（如拍手、跺脚）表达。然而，他们的聆听多处于无意识状态，缺乏指向性；对“曲式结构”这一抽象概念尚无认知；同时，连续聆听长达三分钟左右的乐曲，对其注意力的稳定性是一大挑战。过程评估设计将贯穿始终：在导入环节，通过“声音猜谜”观察学生的听觉敏感度；在新授环节，通过其即兴律动的准确性与丰富性、图形选择的合理性，评估其对音乐段落与情绪的理解程度；在巩固环节，通过排序游戏检验其对曲式结构的掌握情况。教学调适策略基于差异化原则：对于听觉敏锐、表现欲强的学生，将鼓励其担任“小指挥”或动作创编的“领头人”；对于性格内向或感知稍慢的学生，则提供更具体的动作提示卡或图谱支架，允许其通过指认、模仿同伴的方式参与，确保每个学生都能在“最近发展区”获得成功体验。我们将反复使用这样的鼓励：“没关系，音乐没有对错，跟着你的感觉来，试试看！”二、教学目标  知识目标：学生能在反复聆听与活动中，识别《口哨与小狗》中口哨与管弦乐交织的主要音色，理解乐曲ABA三个部分在情绪（欢快轻柔欢快）与音乐形象（神气小狗安静休憩快乐回家）上的对比与变化，初步建立“曲式结构”的听觉印象。  能力目标：学生能够通过有引导的聆听，将音乐要素（节奏、力度、旋律走向）的变化与具体的形象、情节进行关联联想；并能运用身体律动（如走步、摇摆、模仿小狗神态）、简单图形或颜色，较为准确地表现和记录自己对不同乐段的感受与理解。  情感态度与价值观目标：学生乐于沉浸于《口哨与小狗》所描绘的音乐情境中，表现出聆听的兴趣与专注；在集体律动与合作表演中，能初步体会与同伴共享音乐快乐的乐趣，培养对小动物的友爱之情。  科学（学科）思维目标：发展学生的音乐联想思维与初步的音乐结构思维。通过“音乐像什么？”“哪里感觉不一样？”“这段音乐和开头比，是相同还是不同？”等问题链，引导他们从整体到局部进行有依据的聆听、比较与归纳，像小侦探一样发现音乐组织的逻辑。  评价与元认知目标：在课堂尾声，引导学生回顾“今天我们是用哪些‘法宝’来听音乐的？（用身体动、用笔画、用脑子想）”，初步反思自己的聆听方法。鼓励学生尝试用自己的语言或动作，向同伴描述最喜欢的乐段，并简单说说为什么。三、教学重点与难点  教学重点：感知并表现《口哨与小狗》ABA的曲式结构及不同乐段所塑造的音乐形象。确立依据在于，此重点是《课程标准》第一学段“感受音乐段落的变化”要求在本课的具体化，是连接音乐听觉感知与音乐形式理解的枢纽。掌握此结构感知能力，是后续欣赏更复杂曲式（如回旋曲式）的基础，也是发展学生音乐逻辑思维的关键一步。  教学难点：如何引导一年级学生保持有效聆听，并跨越认知跨度，将抽象的听觉感受转化为对具体音乐形象与结构的理解。难点成因在于学生认知以具体形象思维为主，而“曲式结构”相对抽象；同时，其注意力持续时间有限，易在聆听中段分散。预设突破方向：将整曲聆听分解为若干有明确任务导向的“微聆听”活动，辅以极具吸引力的故事情境、可视化的图形谱以及全员参与的身体律动，让学生的思维“有物可依”，行动“有章可循”。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：高质量《口哨与小狗》音频及分段剪辑；多媒体课件，内含乐曲图形谱（用不同线条、色块表示乐段）、口哨与小狗的卡通图片、作曲家普莱亚简介图文；三角铁或铃鼓若干。1.2学习材料：学生用聆听任务单（印有简单图形选择或涂色区域）；“小侦探”勋章贴纸（用于即时奖励）。2.学生准备  无需特别预习，穿着便于活动的服装和鞋。3.环境布置  将课桌椅移至教室四周，中间空出较大活动区域。黑板预留空间用于张贴图形谱卡片或学生作品。五、教学过程第一、导入环节1.声音猜谜，激趣设疑  教师：“同学们，请大家闭上眼睛，听听看，你能猜到是什么在发出声音吗？”（播放一小段清晰的口哨声，接着播放几声小狗的吠叫。）“你们的耳朵真灵！一个是？对，口哨声；另一个是？没错，小狗的叫声。”1.1建立联系，揭示课题  教师：“如果让口哨声和小狗叫声一起钻进音乐世界里，会变出一首怎样的乐曲呢？今天，老师就邀请大家来当一回音乐小侦探，我们一起聆听一首有趣的乐曲，它的名字就叫——《口哨与小狗》。”1.2明确路径，唤醒期待  教师：“我们今天的侦探任务就是：第一，找出音乐里藏着的小狗是什么样子的？第二，发现这首音乐讲故事的小秘密。准备好你们灵敏的小耳朵和善于发现的眼睛，我们的音乐之旅，开始啦！”第二、新授环节任务一：初听全曲，捕捉整体形象教师活动：播放完整乐曲，教师不做任何言语干扰，仅用生动、投入的神态和随音乐微微起伏的身体语言引导学生沉浸。聆听结束后，以开放性问题开启对话：“音乐听完了，你的脑海里好像看到了一只怎样的小狗？它在做什么？是安静的还是淘气的？”学生活动：安静聆听，初步感受音乐情绪。聆听后自由表达初步印象，可能说出“快乐的小狗”、“在跑”、“在叫”等。即时评价标准：1.聆听时是否保持安静，神情是否专注。2.表达是否基于音乐感受（如提到“因为音乐很快乐”），而非完全脱离音乐的随意想象。形成知识、思维、方法清单：★整体印象建立：首次完整聆听，旨在获得对乐曲风格的初步、整体的审美直觉。▲音乐与生活的联系：引导学生建立“音乐可以描绘形象、讲述故事”的初步意识。方法提示：教师此时不做对错评判，重在鼓励所有基于聆听的感受表达，保护学生的聆听初体验。任务二：律动参与，初探段落变化教师活动：“让我们跟着音乐动起来，用身体当雷达，探测音乐的变化！”播放乐曲，教师在A段带领学生随节奏神气地踏步走，模拟小狗昂首阔步；在B段转换为轻柔的左右摇摆或模仿小狗趴下休息；再现A段时恢复踏步。关键提问：“咦，我们的动作什么时候变了？变了几次？”学生活动：模仿教师动作，随音乐律动。在教师提问下，尝试回忆并描述动作变化的过程（走了摇了又走了）。即时评价标准：1.动作能否基本合上节拍。2.能否感知到动作变化的节点，并大致对应音乐的变化。形成知识、思维、方法清单：★ABA结构初感知：通过身体记忆，直观体验乐曲“快慢快”（或“动静动”）的变化过程，这是理解曲式结构的身体基础。▲身体作为聆听工具：律动是将内化听觉感受外显化的重要途径。教学提示：“看，我们的身体就是最棒的音乐感应器！”任务三：聚焦A段，揭秘“神气小狗”教师活动：单独播放A段音乐。“这段音乐里的小狗特别神气，听听看，是什么乐器在模仿小狗的主人吹口哨？（突出口哨旋律）除了口哨，乐队还在用什么声音为小狗的脚步声伴奏？（引导关注节奏明晰的弦乐拨奏）”出示图形谱：用向上的箭头表示口哨声，用整齐的圆点表示步伐节奏。学生活动：专注聆听A段，尝试分辨口哨与乐队伴奏。观察图形谱，建立声音与视觉符号的关联。可以尝试用“嘀嘀”哼唱口哨旋律，用“哒哒”模拟脚步声。即时评价标准：1.能否听辨出口哨音色。2.能否将图形谱符号与听到的音乐元素大致对应。形成知识、思维、方法清单：★A段音乐特征：情绪欢快、节奏鲜明，口哨旋律突出，具有进行曲风格。★音色听辨：口哨（或短笛）音色明亮，弦乐拨奏节奏感强。▲图形谱解读：学习利用简易视觉符号辅助理解和记忆音乐。任务四：对比聆听B段，发现“安静时光”教师活动：播放B段音乐。“音乐好像发生了变化，你感觉到了吗？是变快了还是变慢了？力度是变强了还是变弱了？现在的小狗可能在做什么？”出示B段图形谱：用波浪线表示悠长的旋律线条。“我们用手指跟着这条波浪线在空中画一画，感受音乐的流动。”学生活动：与A段对比聆听，说出B段“变慢、变轻、变柔和”等感受。发挥想象描述B段场景（如“小狗在晒太阳”、“在睡觉”）。用手指描摹图形谱，感受旋律的起伏。即时评价标准：1.能否通过对比，说出B段在速度、力度上的显著不同。2.想象是否与音乐柔和的情绪相符。形成知识、思维、方法清单：★B段音乐特征：情绪舒缓、优美，旋律连贯，力度较弱，与A段形成鲜明对比。★音乐要素对比：速度、力度的变化是塑造不同音乐情绪的核心手段。思维发展：强化对比聆听的思维方法。“哇，你发现了一个重要的秘密：音乐的快慢、轻重一变，故事的情节就跟着变了！”任务五：结构再现，完整表演深化认知教师活动：再次播放全曲，但不直接告知段落。教师手持代表A段（太阳标志）和B段（月亮标志）的卡片。“小侦探们，考验来了！当你听到‘神气小狗’的音乐时，请指向太阳；听到‘安静时光’时，指向月亮。看谁的反应最准确！”随后，组织学生分组，分别扮演“神气小狗队”和“安静小狗队”，在相应乐段进行表演。学生活动：根据音乐变化，快速反应，指认相应标志。在分组表演中，更投入、更具创造性地表现对两个乐段的理解。即时评价标准：1.指认卡片是否准确、及时。2.分组表演时能否体现出两个乐段鲜明的情绪与动作差异。形成知识、思维、方法清单：★ABA结构巩固：通过反应游戏和角色表演，强化对整体结构的认知与记忆。▲合作与表现：在集体活动中深化音乐体验，提升艺术表现力与协作意识。教学提示：“太棒了！你们不仅能听出来，还能演出来，真是合格的音乐小侦探！”任务六：拓展联想，走近作曲家教师活动：简要展示作曲家普莱亚的图片或漫画形象。“创作这首可爱乐曲的，是一位名叫普莱亚的美国老爷爷。他写了许多孩子们喜欢的音乐。瞧，音乐就是这么奇妙，它能穿越时间和海洋，让我们中国的小朋友也能听到美国老爷爷笔下的小狗故事。”学生活动：认识作曲家形象，了解乐曲出处。形成知识、思维、方法清单：▲文化背景：知晓乐曲创作者及国籍，建立最基础的音乐文化语境。▲音乐无国界：初步体会音乐作为人类共同语言的美好。第三、当堂巩固训练  1.基础层（全员参与）：“音乐图片排排队”游戏。教师准备三张图片：神气走路的小狗（A）、安静休息的小狗（B）、再次神气走路的小狗（A）。播放打乱顺序的A、B、A乐段片段，请学生小组讨论，为图片排出正确的顺序（ABA），并贴在黑板上。这直接检验对曲式结构的掌握。  2.综合层（多数学生挑战）：“我的聆听地图”创作。发放空白卡片，请学生选择不同颜色的彩笔，为A段和B段音乐分别涂色或画上简单的符号（如A段用红色画箭头，B段用蓝色画波浪）。教师巡视指导：“想一想，哪种颜色/形状更能代表你听到的感觉？”  3.挑战层（学有余力者选做）：邀请23位学生，运用教室里的三角铁或铃鼓，为A段的“脚步声”或B段的“美梦”设计一个简单的伴奏音型（如A段每小节敲一下，B段轻轻摇奏），并随音乐片段尝试合作。  反馈机制：游戏排序结果集体核对；选取几份有代表性的“聆听地图”通过实物投影展示，请作者简述想法，教师给予针对性点评（如“你用了跳跃的黄色，真能表现A段的快乐！”）；对挑战层的即兴创作，组织全班以掌声进行鼓励性评价。第四、课堂小结  “今天我们用小耳朵当了回侦探，发现了音乐里好多秘密。”引导学生共同回顾：“我们听到了（学生：神气的小狗和安静的小狗），发现了音乐的结构是（师生共同：走停走，也就是ABA）。我们还用了哪些好方法来听音乐呢？（生：动身体、画图画、玩游戏）”  作业布置：1.必做（基础性）：回家给家人播放《口哨与小狗》，并用动作表演出你听到的故事。2.选做（拓展性）：尝试用身边的物品（如勺子、空瓶）模仿一下乐曲中的“脚步声”或“口哨声”。3.预告延伸：“下节课，我们或许可以试着为这只小狗编一个更有趣的故事，并用你们自己发现的声音为它配乐哦！”六、作业设计  基础性作业：完成《我的音乐记忆画》。在白纸上，画出听完《口哨与小狗》后，你脑海中印象最深的一个画面（可以是神气的小狗、安静的小狗，或任何与音乐相关的想象），并请家长帮忙写一句简单的说明。  拓展性作业：完成“家庭小剧场”。邀请一位家庭成员作为观众，你作为表演者。播放《口哨与小狗》音乐，随着乐曲进行，用你的面部表情和身体动作，将音乐的故事表演出来。鼓励观众猜一猜你在表演什么。  探究性/创造性作业：完成“寻找生活中的《口哨与小狗》”。留意生活中的声音，例如公园里的鸟叫、马路上的车铃声、家里的厨房声响等。尝试组合23种声音，用录音设备录下来，编一个简短的小故事，模仿《口哨与小狗》用声音讲故事的方式。七、本节知识清单及拓展  1.★曲名与作曲家：《口哨与小狗》，由美国作曲家普莱亚创作。这是一首闻名世界的管弦乐小品，特别受孩子们喜爱。  2.★乐曲基本结构：ABA三段体。A段欢快活泼，B段优美舒缓，最后回到A段。可以形象地理解为“故事开始故事发展故事结局（回归）”。  3.★A段音乐特点：情绪明朗、神气，节奏清晰像走路。主要音色是口哨（或短笛模仿口哨）与弦乐拨奏的配合，描绘小狗昂首阔步的形象。  4.★B段音乐特点：情绪温柔、安静，旋律悠长连贯。乐队以弦乐为主，奏出歌唱性的旋律，仿佛小狗在悠闲休息或欣赏风景。  5.★核心音色听辨：口哨音色（明亮、俏皮）是乐曲的标志性声音，要能将其从乐队伴奏中识别出来。  6.★音乐要素对比：通过对比A段与B段，理解速度（快慢）、力度（强弱）如何影响音乐情绪和形象。  7.▲进行曲风格：A段具有进行曲的特点，节奏鲜明、富有动力，适合踏步行走。  8.▲图形谱辅助：利用简单的线条（直线、波浪线）、图形（圆点、箭头）或颜色来视觉化音乐的高低、节奏、段落，是帮助聆听的好方法。  9.▲身体律动：聆听音乐时，用身体动作（如走、摇、拍、画）来响应，能让感受更深刻，是“听懂”音乐的重要途径。  10.▲音乐与联想：音乐是非语义性的，它通过声音激发我们的联想。同一段音乐，不同的人可能会有不同的合理想象。  11.▲管弦乐队知识启蒙：知道这首乐曲是由多种乐器合作的管弦乐队演奏的，初步建立“乐队”概念。  12.▲聆听礼仪：欣赏音乐时应保持安静，尊重音乐和他人，这是重要的审美习惯。八、教学反思  （一）目标达成度分析  从课堂反应及巩固练习反馈来看，绝大多数学生能准确指认ABA结构，并在律动与表演中生动区分A、B段的情绪，表明知识目标与能力目标基本达成。学生们在活动中展现出的高涨兴趣与投入状态，以及分组表演时的协作雏形，可视作情感目标达成的积极信号。然而，在“评价与元认知目标”上，仅有部分学生能清晰说出使用了“动身体”、“看图画”的方法，多数学生尚处于无意识运用阶段，需要在后续课程中持续强化方法论引导。我意识到，课堂小结时若增加一个“方法选择”的快速问答（如：“下次听新曲子，你想先用‘动身体’还是‘画图画’的方法试试？”），或许能更好地促进元认知觉醒。（二）教学环节有效性评估  1.导入环节：声音猜谜迅速聚焦注意力，效果显著。但部分学生因过于兴奋，在听到狗叫声时直接模仿出声，略显嘈杂。下次可提前约定“用举手代替出声”，培养更优雅的聆听初习惯。  2.新授环节：“任务二”的集体律动是破除结构理解难关的关键脚手架，身体记忆胜过千言万语。“任务五”的卡片反应游戏将课堂氛围推向高潮，兼具趣味性与诊断性。但“任务三、四”的图形谱解读，对于空间感知较弱的学生略显抽象，有学生困惑“为什么波浪线就是慢的？”未来可尝试更具体的实物比喻，如“A段的节奏像跳跳糖，B段的旋律像丝带飘”。  3.巩固与小结环节：分层练习设计照顾了差异，“音乐图片排排队”正确率高，验证了结构教学的有效性。“我的聆听地图”则精彩纷呈，学生个性化的色彩与符号选择远超预期，成为课堂生成的宝贵资源。小结若能邀请学生主导，教师仅充当串联者，其结构化效果会更佳。（三）学生表现深度剖析  课堂中，约三成学生（听觉动觉优势型）始终是活动的引领者，反应迅速，表现力强。对这类学生，后续可赋予其“小组长”或“小老师”角色，鼓励其帮助同伴或创编更复杂的动作。超过半数的学生（跟随模仿型）在明确的指令和同伴示范下能良好参与，他们是课堂的主体，需确保提供的“脚手架”清晰、可操作。另有约一成学生（内向或感知较慢型）在集体活动中略显迟疑，但在个体任务（如涂色）中表现专注。对后者，需给予更多等待时间、更温和的个别鼓励，或允许其通过观察先行学习。我提醒自己：“教育的公平，在于为不同奔跑速度的孩子，铺设同样充满鼓励的跑道。”（四）教学策略得失与理论归因  本次教学成功应用了