小学音乐六年级上册《波斯市场》赏析与表现教学设计

小学音乐六年级上册《波斯市场》赏析与表现教学设计一、教学内容分析  本课依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》中“欣赏·评述”与“表现·创造”学习任务的要求进行设计，聚焦于“审美感知”与“文化理解”核心素养的培育。作品《波斯市场》是英国作曲家凯特尔比描绘性管弦乐小品中的经典之作，其教学内容位于“音乐与相关文化”及“音乐表现要素的综合运用”知识链的关键节点。在知识技能图谱上，学生需在已有节奏、旋律、音色等单项感知基础上，发展为对多音乐要素综合塑造音乐形象（如商人、乞丐、公主等）的理解与应用层级；过程方法上，本课强调“听觉分析”与“联觉体验”的学科思想，引导学生通过“聆听—想象—关联—表达”的路径，将抽象的音响转化为具体的场景与叙事，实践音乐审美的“具身化”参与；素养价值渗透层面，作品犹如一幅“听得见的画卷”，其丰富的音乐语汇为发展学生“审美感知”的敏锐性、细腻度提供了绝佳载体，而对波斯风情（虽为西方视角的想象）的探究，则自然导向对世界多元音乐文化的初步理解与尊重，实现“文化理解”素养的浸润。  授课对象为六年级学生，他们正处于从形象思维向抽象逻辑思维过渡的关键期，具备一定的音乐要素（如节奏型、乐器音色）辨识能力和丰富的想象力，对故事性、画面感强的音乐兴趣浓厚。然而，他们的听觉注意力持久性有限，对大型曲式结构的整体把握、对音乐发展逻辑的洞察以及将个人感受转化为专业术语进行表述的能力，可能存在普遍障碍。基于此，教学调适应以“情境”与“任务”双线驱动：通过创设“音乐侦探”、“文化导游”等角色，并设计分层聆听任务（如“基础辨识”与“深度描述”），持续吸引注意；针对曲式结构认知难点，将采用“视觉图谱脚手架”与“主题动作编码”策略，化抽象为具象；对于表达差异，将提供从“情绪词语选择”到“联想故事讲述”再到“音乐术语描述”的阶梯式表达支架，让不同起点的学生都能获得参与感与成就感。二、教学目标  1.知识目标：学生能识别《波斯市场》中“商人”、“乞丐”、“公主”等主要音乐主题，并建立其与特定音乐要素（如节奏、旋律线、力度、主奏乐器音色）之间的对应关系；能借助图谱，初步理解乐曲带再现的多段体曲式结构，明确各段落的顺序与情绪对比。  2.能力目标：学生能够通过专注聆听与协作探究，完成对音乐形象塑造方式的听觉分析；能够运用身体律动、图形图谱或简短语言，较为准确、生动地表现或描述所感知到的音乐情绪与画面；能够在教师引导下，尝试运用课堂习得的音乐材料进行简单的故事性创意表现。  3.情感态度与价值观目标：学生在聆听与表现活动中，能持续保持对异域风情音乐的好奇与探索欲，体验到音乐联想与创造的乐趣；在小组合作创编与展示中，能积极倾听同伴意见，尊重不同的音乐想象与表达。  4.学科思维目标：重点发展学生的“音乐联想与想象”思维及“音乐要素综合分析”思维。通过设计“这段音乐让你想到了谁？为什么？”的核心问题链，引导学生将听觉信息与视觉、动觉及生活经验相联结，并逆向追溯、解构其音乐表现手段，完成从感性体验到理性分析的思维循环。  5.评价与元认知目标：引导学生依据“表现是否贴合音乐要素特征”、“创意是否清晰有逻辑”等简易量规，对个人及同伴的音乐表现活动进行初步评价；通过课后反思问题（如“我用什么方法记住了不同的主题？”），促使学生关注并总结适合自己的音乐欣赏策略。三、教学重点与难点  教学重点：感知并分析《波斯市场》中主要音乐主题是如何运用不同的音乐要素（节奏、音色、力度、旋律等）来塑造鲜明人物或场景形象的。确立依据：课标在第三学段“欣赏·评述”中强调，能“对音乐的表现要素及其表现作用有所领会”。此重点直指“审美感知”素养的核心——对音乐形式与内涵关系的理解，是学生从“听热闹”迈向“听门道”的关键阶梯，也是后续进行创造性表现的知识基础。  教学难点：对乐曲复杂段落（如“官员行列”与“喧嚣市场”段落）中交织音乐材料的辨别与整体情绪把握，以及基于音乐理解进行有逻辑的创意表现。预设依据：六年级学生听觉分析的分辨力与抗干扰能力尚在发展，密集的音乐信息易导致感知混淆与疲劳。同时，将理解转化为自主、有组织的表现，需跨越认知到应用的鸿沟，对学生的音乐整合能力与创造力提出挑战。突破方向在于提供清晰的听觉“焦点”指引（如先听主旋律，再听伴奏背景）和结构化的创意表现支架（如提供故事框架或情绪发展提示）。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：完整版及分段剪辑版《波斯市场》音频、多媒体课件（内含波斯风情图片、主要乐器图片、动态曲式结构图谱）、板书设计（预留主题特征归纳区与结构图示区）。1.2学习材料：分层任务学习单（A基础辨识版/B深度描述版）、课堂简易打击乐器（铃鼓、三角铁、沙锤等）。2.学生准备预习查找关于波斯（伊朗）地理、文化的简单印象；携带彩笔。3.环境布置座椅调整至便于小组讨论与活动的形式。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与旧知唤醒：“同学们，今天我们的音乐教室将化身为一扇‘时空穿梭门’，目的地是一个遥远而充满异域风情的地方。请大家先看一组图片（波斯地毯、清真寺、传统集市），猜猜我们要去哪里旅行？”学生交流预习所得后，教师小结：“没错，是古波斯，今天的伊朗一带。那里不仅有灿烂的文化，还激发了无数艺术家的创作灵感。”2.提出核心驱动问题：“有一位英国作曲家凯特尔比，他并没有真正去过波斯，却凭借想象写出了一首闻名世界的管弦乐《波斯市场》。音乐真的能‘描绘’出一个市场吗？它到底描绘了哪些有趣的景象和人物呢？让我们带上‘音乐的耳朵’，做一回‘市场侦探’，去曲中一探究竟！”3.勾勒学习路径：“我们的探险分三步：首先，整体漫步，感受市场氛围；接着，深入摊位，结识关键‘人物’；最后，用我们的理解，重现市场的精彩瞬间。”第二、新授环节任务一：地图初探——建立文化与音乐的第一印象教师活动：在播放全曲引子与第一主题（商人驼队）片段前，提出问题导向：“听，市场的大门打开了。音乐给了你怎样的第一印象？是安静的还是喧闹的？你仿佛看到了什么场景？试着用线条或图形在任务单上记录你听到的节奏或旋律感觉。”随后，引导学生关注特定乐器音色（如表现骆驼脚步的稳定节奏型、弦乐与木管旋律），并关联波斯地理风貌（沙漠、驼队）。学生活动：静心聆听，捕捉初步音乐印象。在任务单上用绘画或词语记录感受。聆听后，简短分享“我听到了……好像看到了……”，并尝试模仿骆驼行进的稳定节奏。即时评价标准：1.聆听时是否专注、投入。2.能否将听觉感受与具体的场景或事物进行关联。3.分享时表达是否清晰、自信。形成知识、思维、方法清单：★作曲家与作品背景：了解凯特尔比及其描绘性音乐的风格特点。★引子的意境营造：缓慢的节奏、特定的音色（如钢片琴？）如何营造出神秘、遥远的东方异域氛围。▲联觉启动方法：鼓励学生“把耳朵当作眼睛”，勇敢地将声音转化为画面、动作或故事，这是音乐欣赏的重要心理路径。任务二：整体漫步——初识市场结构与情绪脉络教师活动：完整播放《波斯市场》全曲（约6分钟），同时呈现动态的简易曲式结构图谱（用不同颜色或形状的区块代表不同主题段落）。提出引导性问题：“市场里似乎不止一个场景。音乐的情绪有变化吗？你能感觉到明显的段落切换吗？试着在图谱上，为你听到的每一段标上一个情绪词或人物标签。”学生活动：结合图谱，完整聆听全曲。在聆听过程中，跟随音乐情绪变化，用简单肢体动作（如点头、摇摆）或表情回应。在图谱上做初步标记。即时评价标准：1.能否借助图谱，感知到音乐的大致段落划分。2.能否感知并区分出至少两种对比明显的音乐情绪（如热闹与优美）。3.能否将图谱信息与听觉感受进行对应。形成知识、思维、方法清单：★带再现的多段体曲式：初步感知乐曲由多个性格迥异的主题段落交替、反复构成的结构特点。★情绪对比感知：识别音乐中“喧闹优美庄严喧闹”等基本情绪变化脉络。▲图谱辅助聆听法：视觉化的结构图谱是理解大型乐曲的“导航地图”，能有效降低听觉记忆负担，提升整体结构感知能力。任务三：深入摊位（一）——解密“商人”与“乞丐”主题教师活动：分段精听“商人驼队”与“乞丐悲歌”主题。针对“商人”主题，提问：“驼队由远及近又走远，音乐是如何表现的？”引导学生关注力度的变化（渐强渐弱）与节奏的恒定性。针对“乞丐”主题，则问：“这段音乐的情绪立刻变了，它听起来是高兴的还是悲伤的？哪种乐器在‘歌唱’？（大管或英国管）旋律线条是平稳的还是起伏很大的？”对比两个主题：“如果用线条画出来，商人的旋律线和乞丐的旋律线有什么不同？”学生活动：分段聚焦聆听，完成学习单上的对比表格（节奏、力度、主奏乐器、旋律线、联想形象）。尝试用身体动作表现“驼队”的行进与“乞丐”的悲叹旋律线。进行对比分析，并分享发现。即时评价标准：1.能否准确辨识出两个主题在力度、音色上的典型特征。2.能否用恰当的肢体语言或线条描绘出旋律的起伏特点。3.能否清晰说出两个主题塑造的音乐形象差异。形成知识、思维、方法清单：★音乐要素塑造形象：力度变化可模拟空间距离感（如渐强渐弱）；特定乐器音色具有角色指向性（如大管常表现老人、乞丐等）；旋律线条的起伏与情绪直接相关。★对比聆听策略：将相似或相反情绪的段落对比聆听，其特征会显现得更加鲜明。▲“音乐词汇”积累：如“平稳的节奏”、“迂回下行的旋律”、“苍凉的音色”，鼓励学生用这些术语描述音乐。任务四：深入摊位（二）——探访“公主”与“市场喧嚣”教师活动：播放“公主驾到”主题，设问：“贵宾来了！音乐如何展现公主的优雅与高贵？”引导学生关注优美流畅的弦乐旋律、舒缓的节奏、明亮的调性。播放“官员行列”与“市场喧嚣”段落，挑战学生听力：“这两段音乐交织在一起，你能先听出雄壮的进行曲旋律吗？再听听背景，市场是不是更加人声鼎沸了？这种‘复合’的音响效果，让你感觉市场是怎样的状态？”学生活动：聆听“公主”主题，模仿其优雅步态。挑战性聆听“喧嚣市场”，尝试分辨“前景”与“背景”音乐层，并描述其复合效果。小组讨论：如果用颜色来形容“公主”主题和“喧嚣市场”，你会选什么颜色？为什么？即时评价标准：1.能否从“公主”主题中感知到优美、高贵的情绪。2.在复杂段落中，能否有意识地区分并描述出至少一个突出的音乐层次。3.小组讨论中能否倾听并整合组员的意见。形成知识、思维、方法清单：★音乐的情绪色彩：不同的音乐要素组合能产生截然不同的“情绪色调”，如公主的“明亮柔和”与市场的“浓烈混杂”。★复调性听觉引导：在复杂音响中，学会“抓住一个主线，再听其他配合”的聆听技巧。★文化元素的联想：西方作曲家想象中的“东方公主”旋律，其实融合了西方音乐语汇，这是一种艺术创作中的文化融合现象。任务五：结构复盘——拼贴完整的市场画卷教师活动：再次呈现完整的动态曲式图谱，但这次只播放每个主题的简短提示性乐句。教师充当“导游”：“让我们随着音乐，快速重温今天的市场之旅：远处驼队走来（播放）……乞丐在乞讨（播放）……美丽的公主驾临（播放）……市场再次陷入喧嚣，驼队远去（播放）……大家发现了吗？开头和结尾的音乐是？”引导学生发现再现结构。学生活动：跟随教师的引导与简短乐句，回忆各主题特征，并共同完成板书上的曲式结构图：A（商人）B（乞丐）C（公主）D（官员与喧嚣）A’（商人再现）。尝试哼唱或做出各主题的标志性动作。即时评价标准：1.听到简短乐句，能否迅速反应出对应的主题形象。2.能否理解“再现”的含义，即音乐材料再次出现所带来的完整性与呼应感。形成知识、思维、方法清单：★再现的曲式意义：不仅使结构完整，也像叙事文学的首尾呼应，让“驼队来驼队走”的叙事逻辑得以闭合。★主题听觉记忆：抓住每个主题最独特的“指纹”（如乞丐的乐器、公主的旋律线），是记住长乐曲的有效方法。★整体到局部再回到整体：这是欣赏大型作品的科学认知路径。任务六：创意表现与评价——“我们的波斯市场”教师活动：发布创意表现任务：“现在，我们要分组合作，用短短一两分钟，重现《波斯市场》的一个片段。可以选择：1.用肢体动作和表情表演一个主题场景；2.用老师提供的简易打击乐器，为主题编配伴奏节奏；3.绘制一幅浓缩的连环画。小组先选定音乐段落，再讨论如何表现。”提供简易评价表（创意、合作、贴合音乐）。学生活动：小组讨论，选择表现段落与形式，进行58分钟的创编与排练。随后分组展示。展示后，依据评价表进行小组自评与互评。即时评价标准：1.创意表现是否与所选段落的音乐特征（节奏、情绪）相贴合。2.小组成员是否全员参与，分工协作是否有序。3.展示是否自信、有表现力。形成知识、思维、方法清单：★音乐表现的多样性：对同一音乐的理解，可以通过动作、绘画、节奏、戏剧等多种方式外化表达。★合作创编的要素：包括明确的分工、有效的沟通、以及对音乐的共同理解。★评价的视角：学会从“想法是否新颖”、“表现是否准确”、“合作是否愉快”等多维度欣赏和评价艺术活动。第三、当堂巩固训练  基础层（全员参与）：“听力大挑战”——教师随机播放“商人”、“乞丐”、“公主”三个主题的片段，学生快速举起对应的人物形象卡片或做出标志性动作。“来，考考大家的耳朵反应速度，准备好了吗？”  综合层（小组协作）：“情境配乐师”——教师提供两段无声的动画片段（一是热闹集市，一是神秘人物登场），小组讨论应选用《波斯市场》中哪个主题音乐来配乐，并简述理由。“大家现在都是小导演，说说你的配乐理由。”  挑战层（个人或小组选做）：“微型创编家”——以“波斯市场新来的……”为题，如“新来的杂耍艺人”，尝试用一段节奏或几个音高，即兴创作一个简短的音乐动机，并表演出来。“欢迎有勇气的同学来展示你心中的市场新角色！”  反馈机制：基础层采用集体应答，教师快速扫描判断正误；综合层由小组代表陈述，教师引导全班从“音乐情绪是否匹配”角度进行补充评价；挑战层作品由师生共同以“创意掌声”进行鼓励性评价，并简短点评其创意点。第四、课堂小结  “同学们，今天的‘波斯市场’音乐之旅即将结束。谁能用一句话，说说你最大的收获或最有趣的发现？”引导学生回顾从“模糊印象”到“结识人物”再到“理解结构”的学习历程。“看来大家都成了合格的‘市场侦探’！”  随后，引导学生共同完成板书的结构化总结：中心为“《波斯市场》——描绘性音乐”，分支为“人物/场景（用什么音乐要素塑造）”、“结构（如何组织）”、“我的表现（如何表达理解）”。鼓励学生课后用思维导图形式进行个性化整理。  分层作业布置：必做（基础性）：1.向家人介绍《波斯市场》中你最喜欢的一个主题，并说明原因。2.完整聆听全曲一到两遍，巩固整体印象。选做（拓展/探究性）：1.（拓展）查找一首其他描绘场景或故事的中外乐曲（如《森林水车》、《龟兔赛跑》），听听它与《波斯市场》有何异同。2.（探究）以“春节庙会”或“学校运动会”为题，试着列出你可能用到的几种音乐要素来表现热闹场景。六、作业设计  基础性作业（全体必做）：  1.聆听与描述：完整聆听《波斯市场》一遍，在作业本上为你听到的“商人”、“乞丐”、“公主”三个主题各配一幅简笔画或一个形容词。  2.知识巩固：填空：塑造“商人驼队”由远及近的效果，主要利用了（力度）的变化；“乞丐”主题的主奏乐器音色听起来比较（苍凉/暗淡）。  拓展性作业（鼓励完成）：  3.对比聆听：聆听中国民乐合奏《瑶族舞曲》或《彩云追月》的片段，与《波斯市场》对比，感受中西乐队在表现歌舞场景时音色和风格上的不同，用几句话写下你的感受。  4.微型创编：选择一种情绪（如“欢快的舞者”、“害羞的小贩”），设计一个4小节的固定节奏型，并用身体打击乐（拍手、跺脚等）表演出来。  探究性/创造性作业（学有余力选做）：  5.跨学科项目：结合美术或语文，创作一份《我的“波斯市场”游记》小报，内容包括：想象中的市场地图、遇到的主要“人物”音乐形象介绍、以及一段想象中的市场见闻文字。  6.深度探究：了解作曲家凯特尔比所处的“轻古典”或“描绘音乐”时代背景，思考这种音乐为何在20世纪初流行？它与电影配乐有什么联系？形成简单的调查报告。七、本节知识清单及拓展  ★1.作曲家与体裁：凯特尔比（AlbertKetèlbey），英国作曲家。《波斯市场》是其“描绘性管弦乐小品”的代表作，这类作品旨在用音乐描绘场景、叙述故事。  ★2.核心音乐形象与要素对应：  商人驼队：稳定行进的节奏型+力度的渐强与渐弱→模拟空间移动感。  乞丐乞讨：大管（或英国管）苍凉的音色+迂回下行的旋律线→表现悲苦、哀求的情绪。  公主驾到：弦乐群奏出的优美、流畅旋律+舒缓节奏+明亮调性→塑造高贵、优雅的形象。  ★3.曲式结构：带再现的多段体（ABCDA’）。理解“再现”（A’）使乐曲结构完整、首尾呼应。  ▲4.复调性段落：“官员行列”与“市场喧嚣”段落存在音乐层次的叠加，聆听时需有意识分辨前景与背景。  ★5.联觉与想象：音乐欣赏的重要心理活动是将听觉感受转化为视觉画面、身体动觉或情感体验。大胆联想是深入理解描绘性音乐的关键。  ▲6.文化想象：作品是西方作曲家对“东方”（波斯）风情的艺术化想象与重构，属于异国情调音乐，需以审美和文化理解的视角看待，而非真实的波斯音乐。  ★7.乐器音色的表现力：不同乐器因其音色特质，常被赋予不同的表现角色（如弦乐的歌唱性、铜管的威严、大管的幽默或苍老感）。  ▲8.力度记号的应用：渐强（<）、渐弱（>）是塑造音乐空间感和情绪张力的重要手段。  ★9.主题记忆策略：抓住每个主题最独特的“音乐指纹”（如乞丐的乐器、公主的旋律），是记忆长乐曲的有效方法。  ▲10.图谱辅助法：对于结构复杂的乐曲，视觉化的曲式图谱或图形谱是帮助聆听、理解和记忆的“脚手架”。  ★11.对比聆听法：将情绪、速度、力度对比鲜明的段落放在一起聆听，其特征会更为凸显。  ▲12.音乐表现形式的多元：对音乐的理解，可以通过律动、绘画、戏剧表演、节奏创编等多种方式进行外化表达与交流。  ★13.评价维度：对音乐表现活动的评价，可从“创意构思”、“与音乐的贴合度”、“合作表现”、“展示自信”等多个角度进行。  ▲14.描绘性音乐与绝对音乐：了解《波斯市场》这类有明确描绘对象的音乐，与无标题的纯音乐（如奏鸣曲）在欣赏方式上的侧重点不同。八、教学反思  （一）目标达成度评估本课预设的知识与能力目标达成度较高。通过课堂观察与任务单反馈，绝大多数学生能准确匹配三个主要主题与音乐形象，并能用动作或简单术语描述其核心特征。“看到孩子们能随着‘公主’主题自然地挺直腰板、优雅‘行走’，我知道他们‘听进去’了。”创意表现环节，各小组均能选择音乐段落进行有组织的表现，表明对音乐的理解已初步转化为输出能力。情感目标在活跃的课堂氛围与积极的协作中得以体现。难点突破方面，通过分层聆听指导和图谱辅助，部分学生对复杂段落的层次有了一定感知，但仍有部分学生感到吃力，这符合预设，需在后续类似作品中持续训练。  （二）教学环节有效性分析导入环节的“时空穿梭门”情境快速凝聚了学生注意力，关联预习内容有效唤醒了认知起点。新授环节的六个任务构成了清晰的认知阶梯：从文化联系到整体结构，再到要素分析，最后回归综合表现，符合“整体部分整体”的艺术感知规律。其中，任务三（对比分析“商人”与“乞丐”）和任务六（创意表现）学生参与度最高，效果最佳，因为其挑战性适中，且给予了学生充分的表达与创造空间。当堂巩固的分层设计照顾了差异，但时间稍显仓促，挑战层活动的展示与点评不够充分。  （三）学生表现深度剖析在课堂上观察到明显的分层现象：约三分之一的学生（多为有器乐学习或听觉敏锐者）不仅能辨识主题，还能主动分析要素，并担任小组创意中的“导演”