人音版五年级上册《冬雪》单元《雪花带来冬天的梦》教学设计

人音版五年级上册《冬雪》单元《雪花带来冬天的梦》教学设计一、教学内容分析  本课选自人民音乐出版社小学五年级上册《冬雪》单元，核心教学内容为学唱歌曲《雪花带来冬天的梦》。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》审视，本课处于“感受与欣赏”、“表现”、“创造”、“联系”四大艺术实践活动的交汇点。在知识技能图谱上，歌曲为2/4拍，F大调，旋律舒缓优美，富有梦幻色彩。学生需巩固连音与非连音唱法，感知弱起节奏与附点节奏在塑造音乐形象中的作用，并理解反复跳跃记号等音乐记号的实际应用，这些是构成音乐表现力的关键技能节点，在单元中起到将节奏、音高知识应用于综合艺术表现的关键作用。过程方法路径上，课标强调“聆听感知”与“创意实践”。本课拟通过多感官联觉（视听、律动）、图谱辅助、情境创编等活动，引导学生从被动接受到主动探究音乐要素（如力度、速度、音色）与情绪、形象之间的内在关联，经历“感知体验表现创造”的完整艺术学习过程。素养价值渗透方面，作品以拟人化手法描绘冬雪，蕴含对自然的亲近与对四季更迭的诗意感悟。教学旨在超越技能训练，指向“审美感知”素养（感知音乐的意境美与形式美）与“文化理解”素养（联系相关古诗词、美术作品，体悟中国文化中“雪”的意象），实现以美育人、以文化人。  基于“以学定教”原则进行学情研判：五年级学生已具备初步的识谱能力、稳定的节奏感与合唱基础，生活经验中对雪花、冬季有直观感受。已有基础与障碍在于：旋律线条的起伏把握较好，但对弱起乐句的起唱、长音的气息支撑可能存在技术难点；能感受歌曲情绪，但将具体音乐手法（如钢琴伴奏的琶音模仿雪花飘落）与意象进行主动关联的深度聆听与分析能力尚在发展中。过程评估设计将贯穿课堂：通过导入环节的“音乐表情选择”进行前测；在新授各任务中，通过观察模唱准确性、聆听回答的精准度、创编环节的参与度与创意性进行形成性评价。教学调适策略上，针对技能难点，提供分层“脚手架”（如为气息控制弱的学生设计“吹纸条”游戏化练习）；针对理解深度差异，设计“基础聆听”与“深化探究”不同层次的问题链；针对表现欲与能力差异，在创编环节设置“表演组”、“伴奏组”、“解说组”等多元角色，确保全员参与。二、教学目标  知识目标：学生能准确识读歌曲《雪花带来冬天的梦》的乐谱，理解并运用反复跳跃记号，阐释弱起节奏、附点节奏及旋律上行、下行进行对塑造“雪花飘落”与“梦境萦绕”音乐形象所起的具体作用。  能力目标：学生能够用轻柔、连贯且富有气息控制的声音演唱歌曲，表现其宁静、梦幻的意境；能够以小组合作形式，根据对音乐的理解，自主选择打击乐器、身体律动或图形谱中的至少两种方式，为歌曲片段创编简易的伴奏或情景表演。  情感态度与价值观目标：在演唱与欣赏中，学生能主动融入歌曲描绘的冬雪梦境，产生对大自然冰雪世界的向往与热爱之情，并在小组创编与展示中乐于倾听同伴意见，享受合作创造的乐趣，增强艺术表达的自信心。  艺术思维目标：重点发展“音乐意象联想”与“结构感知”思维。学生能够通过聆听与分析，建立“音乐要素（音高、节奏、音色）→听觉形象（飘落、旋转、安睡）→情感意境（静谧、梦幻、期盼）”的联想逻辑链，并能初步辨识歌曲的乐句与段落结构。  评价与元认知目标：学生能够依据“音准节奏、声音表现、情感投入”三项简易量规，对自己及他人的演唱进行初步评价；能在课后反思中，简述自己是如何通过反复聆听或练习来解决某个演唱难点的学习策略。三、教学重点与难点  教学重点：有表情地演唱歌曲《雪花带来冬天的梦》，并体验歌曲宁静、梦幻的意境。其确立依据在于，课标在五年级“表现”领域强调“能对自己和他人的演唱做出简单评价”，而“有表情地演唱”是综合运用呼吸、发声、咬字吐字及音乐理解能力的核心体现，是音乐素养输出的关键行为，也是本单元审美体验的落脚点。  教学难点：准确演唱弱起小节，以及长乐句的气息保持与声音控制。预设依据源于学情分析：弱起节奏打破了学生的常规强弱拍惯性，易出现起唱不准或抢拍；歌曲中多处长音需要均匀、平稳的气息支撑，对五年级学生肺活量与控制能力构成挑战。突破方向在于：将难点节奏置于趣味节奏游戏中先行铺垫；运用直观的“雪花飘落”动画线条提示气息的流动与延续，化抽象为具象。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、伴奏、雪花飘落动画、动态图形谱）；钢琴或电子琴；课堂评价量表贴纸。1.2教学资源：预设分层学习任务单；各类打击乐器（碰铃、三角铁、沙锤）；雪花剪纸或图片。2.学生准备2.1预习与物品：观察或回忆雪景；携带音乐课本。3.环境布置3.1教室安排：U型或小组围坐式座位，便于交流与展示；黑板预留歌曲核心节奏与意境关键词书写区域。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与初感：教室灯光调暗，播放一段仅有自然声（风声、细微雪落声）与轻柔钢琴琶音的背景音效。同时，课件展示冬日雪景、雪花显微晶体结构等唯美图片或短视频。“同学们，请闭上眼睛30秒，深呼吸，听听看，这个声音把你带到了哪个季节？脑海里浮现出怎样的画面？”2.问题提出与联结：邀请23名学生分享听后联想。教师总结：“是啊，雪花仿佛是大自然送来的安静使者。今天，就让我们乘着歌声的翅膀，走进一首特别的冬季乐曲——《雪花带来冬天的梦》。猜猜看，雪花会带来怎样的梦呢？”（自然引出课题）3.路径明晰与前测：“要想唱好这个‘梦’，我们需要先成为‘音乐侦探’，完成三个挑战：一探‘梦的节奏’（感知特点节奏），二品‘梦的旋律’（学唱与理解），三创‘梦的画卷’（合作表现）。首先，聆听歌曲片段，请你为它选择一张‘表情卡片’：是欢快跳跃的？还是轻柔连贯的？为什么？”第二、新授环节任务一：探秘“梦的节奏”——感知弱起与韵律1.教师活动：首先，播放歌曲第一乐句，突出钢琴伴奏的琶音。“大家选的‘轻柔连贯’真准确！这份‘轻柔感’从哪里来？注意听钢琴的声音，像不像一片片雪花轻轻触地？”接着，板书并拍击歌曲开头的节奏型“0XX|X.X|X”，特别标注“0”。“这个开头的‘空拍’（0）很关键，它叫‘弱起小节’。就像我们悄悄推开门进入一个安静的梦境，不能‘砰’地一声。我们来玩个游戏：我拍节奏，你们当‘回声’，但要等我的‘抬手’信号（模拟弱起预备拍）才开始，看谁最能‘悄悄’跟上。”2.学生活动：专注聆听，将钢琴音型与雪花意象关联。观察教师板书，理解“弱起”概念。参与“回声”节奏游戏，通过身体反应（拍手、拍腿）练习弱起小节的准确进入，感受其“不完整小节”的启动特点。3.即时评价标准：1.聆听时能否安静专注，并能用语言描述钢琴音色的特点（如“轻柔的”、“一颗颗的”）。2.参与节奏游戏时，能否基本准确地跟随教师的预备拍启动，表现出对弱起节奏的初步感知。3.在小组练习中，能否与同伴协调同步。4.形成知识、思维、方法清单：★弱起小节：歌曲或乐曲从弱拍或次强拍开始的小节，也称为“不完全小节”。它常常营造出一种悄然进入、柔和推进的音乐感觉。教学提示：可比喻为“悄悄话的开始”，与强拍开始的“正式宣告”对比。★附点节奏“X.X”：附点增长原音符时值的一半，在此处带来轻盈的“跳跃停顿”感，模拟雪花飘落中的微微颤动。教学提示：引导学生用“下雪啦”三个字来朗读体验。▲节奏与形象关联：特定的节奏型是塑造音乐形象的重要密码。弱起与附点节奏的結合，为“雪花飘梦”的意境奠定了动态基础。任务二：勾勒“梦的旋律”——学唱与分句处理1.教师活动：出示动态图形谱，旋律线随音乐流动。“看，雪花开始飞舞了！旋律线是怎么动的？（先上扬再下滑）我们来当‘人声画笔’，用‘lu’音跟着线条画一画，感觉气息的流动。”分句教唱，强调第一句“雪花晶晶亮呀”的弱起起音与“呀”字长音的气息支撑。“想象气息是一根均匀的丝线，托着这个‘呀’字送到远处。”针对难点乐句，如音程跳进处，采用钢琴慢速带唱、对比聆听正误版本的方式进行巩固。“听，老师唱的两个版本，哪个更像安稳的梦乡？为什么？”2.学生活动：观察图形谱，用手划出旋律走向，并用“lu”模唱，建立音高与视觉线条的联系。在教师指导下分句学唱歌词，重点练习弱起句的起唱和长音的保持，尝试体验“气息丝线”的感觉。聆听对比，判断并说出哪个版本更连贯、更柔和，从感性上把握正确唱法。3.即时评价标准：1.模唱时音准是否基本正确，能否跟随旋律线变化。2.演唱歌词时，弱起小节进入是否准时，长音能否保持稳定、不颤抖。3.能否在对比聆听后，调整自己的演唱，努力追求连贯柔和的音色。4.形成知识、思维、方法清单：★旋律进行与意象：上行进行常伴随情绪扬起（如“带来冬天的梦”），下行进行常伴随舒缓、降落（如“多宁静”）。旋律的起伏是音乐情感的“心电图”。教学提示：结合图形谱，让听觉视觉化。★连音唱法（Legato）：圆滑、连贯的演唱技巧，是表现抒情、梦幻风格的关键。要求音与音之间无缝衔接，气息均匀输送。教学提示：“像串珍珠一样，不能让线断了。”▲气息支持：良好的歌唱依赖于腹部支撑的平稳气息。长音练习是训练气息控制的有效途径。课堂小窍门：“把手放在腰间，感受吸气时腰腹的扩张，唱歌时尽量保持住。”任务三：破译“梦的结构”——认识反复跳跃记号1.教师活动：完整播放歌曲，引导学生关注演唱顺序。“歌曲唱了两遍，但结尾好像不一样？第一遍结束在‘多宁静’，第二遍结束在‘冬天的梦’。看曲谱，找找这个‘指挥家’藏在哪儿？”引导学生发现反复跳跃记号“:‖……1.2.‖”。“原来它就是音乐的‘路线图’。我们一起来走一走：从开头唱到这儿，然后……”带领学生用手势模拟演唱路线。2.学生活动：完整聆听，注意歌曲段落与结尾变化。在乐谱上寻找并指出反复跳跃记号。跟随教师讲解，用手势或口头叙述的方式，理清歌曲的演唱顺序结构（AA1带尾声）。3.即时评价标准：1.能否通过聆听区分出两个结尾的不同。2.能否在乐谱上准确识别反复跳跃记号。3.能否正确说出或演示出歌曲的演唱顺序。4.形成知识、思维、方法清单：★反复跳跃记号“:‖……1.2.‖”：一种常用的乐曲结构记号。演奏（唱）至记号处需返回前面“:”处重复，第二次演奏（唱）时跳过“1.”括号内的部分，直接接“2.”括号内的部分至结束。教学提示：比喻为“游览路线：第一次走左边通道（第一结尾），第二次回头重走，但改走右边通道（第二结尾）”。▲音乐段落感：通过反复与变化，音乐材料得以发展和收束，形成完整的叙事逻辑。感知结构有助于整体把握乐曲。任务四：渲染“梦的意境”——情感注入与艺术处理1.教师活动：引导学生讨论歌曲各部分的情绪细微变化。“雪花先是悄悄告诉我们（第一段），然后它的梦越来越清晰（第二段）。我们在唱的时候，声音和感情可以有什么不同？比如‘告诉小青蛙’这句，怎么唱出‘悄悄告诉’的感觉？”（提示：音量稍弱，语气亲切）。示范两种不同力度处理的版本，让学生选择。“是始终保持一样音量好，还是根据歌词意思有些强弱变化更好？”2.学生活动：根据歌词内容与旋律走向，讨论并尝试为歌曲设计简单的力度变化（如p,mp）。在教师引导下，尝试用不同的音色和语气表现“告诉小青蛙”、“告诉小甲虫”的拟人化场景。通过对比聆听，理解力度变化对情感表达的增强作用。3.即时评价标准：1.能否结合歌词内容，提出合理的情感处理建议。2.演唱时，是否有意识地尝试运用力度变化来增强表现力。3.能否在演唱中体现出对自然界小生命的友爱与呵护之情。4.形成知识、思维、方法清单：★力度（强弱）变化：音乐中音量的对比与渐变，是表达情感、塑造形象、营造空间感的重要手段。教学提示：“强（f）不一定是喊，弱（p）不一定是虚，关键是控制与对比。”★音乐表现力：准确的音高节奏是基础，恰当的情感、力度、速度处理才是赋予音乐灵魂的关键。核心思维：从“唱对”到“唱好”，需要不断追问“这里为什么这样唱？”▲歌词与旋律的结合：深入理解歌词内涵，能指导演唱时的语气、断句与情感投入，实现“声情并茂”。任务五：共创“梦的画卷”——小组合作创意表现1.教师活动：发布分层创意任务：“现在，我们是‘冬梦工作室’的创作员。请小组任选一项任务：A.表演组：为歌曲的一个乐段设计简单的肢体律动或情景表演。B.伴奏组：选择合适的打击乐器（碰铃、沙锤等），为歌曲编配伴奏节奏型。C.解说组：为歌曲创作一段导赏词，并配上一幅画（或已准备的雪花剪纸）进行展示。”巡组指导，提供资源与建议，鼓励组内分工合作。2.学生活动：以小组为单位，选择感兴趣的任务进行讨论、设计与排练。表演组构思动作；伴奏组探索乐器的音色与节奏；解说组撰写文稿并布置画面。在合作中沟通想法，解决问题，准备展示。3.即时评价标准：1.小组分工是否明确，成员是否积极参与。2.创意是否与歌曲《雪花带来冬天的梦》的意境相契合。3.展示时，各组表现（表演、伴奏、解说）是否清晰、有自信。4.形成知识、思维、方法清单：★艺术创意实践：将内心的音乐感受通过肢体、语言、视觉或其他艺术形式进行外化表达与创造的过程。素养指向：这是艺术课程核心素养之一。▲合作学习与交流：在集体艺术活动中，学会倾听、表达、妥协与整合，共同完成艺术创想。▲跨艺术门类联通：音乐可以与舞蹈（律动）、美术（画面）、文学（导赏词）紧密结合，形成综合性的审美体验。第三、当堂巩固训练  1.基础层（全员参与）：跟随钢琴伴奏，完整、有感情地演唱歌曲《雪花带来冬天的梦》。重点关注弱起进入的准确性与全曲气息的连贯性。“让我们把‘雪花之梦’完整地唱出来，注意要‘轻起声，柔收尾’，保持梦境的完整性。”  2.综合层（小组展示与互评）：各小组依次展示“任务五”的合作成果。展示后，引导其他学生依据“创意是否贴合意境”、“合作是否默契”、“表现是否自信”三个维度进行简要点评。“请为展示的小组送上‘雪花赞’（贴纸），并说说你最喜欢他们设计的哪个部分，为什么？”  3.挑战层（个体思维拓展）：出示几句描写雪的古诗词（如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”），或播放一段其他风格（如热烈欢快）的冬日音乐片段（如《溜冰圆舞曲》片段），请学生对比其意境、情绪与表现手法与《雪花带来冬天的梦》有何不同。“同样的冬天，不同的艺术家却创造了截然不同的‘冰雪世界’。这说明了艺术的什么特点？”第四、课堂小结  “同学们，这节课我们从‘听见雪’到‘唱出梦’，最后‘创编了自己的冬梦画卷’。谁能用一句话总结，今天最大的收获是什么？”引导学生从知识（弱起、反复记号）、技能（有感情地演唱）、情感（对冬雪的喜爱）或合作体验等多角度分享。“看来，雪花带来的不仅是冬天的梦，还有我们每个人心中美的发现与创造。课后，老师给大家准备了‘分层作业套餐’：必做是巩固演唱，并为自己今天的演唱从‘音准节奏、声音表现、情感投入’三方面打星；选做A是收集一首关于‘雪’的其他歌曲或乐曲，听听有什么不同；选做B是为家人演唱这首歌，并讲讲你心中的‘雪花之梦’。下节课，我们将走进冬日的另一幅音乐画卷，期待大家带来更多发现！”六、作业设计  基础性作业（必做）：1.有感情地背唱歌曲《雪花带来冬天的梦》第一段歌词。2.完成自我评价表：从“音准节奏（★）”、“声音表现（连贯、柔和）（★）”、“情感投入（★）”三个维度，为自己今天的演唱涂上星星（每项最多3颗★），并写一句鼓励自己的话。  拓展性作业（建议大多数学生选做）：  请作为“音乐推荐官”，向家人或朋友推荐这首歌曲。可以：A.为他们演唱；B.播放歌曲，并结合一个你最喜欢的歌词片段或旋律片段，说说你为什么喜欢它（例如：“我喜欢‘告诉小青蛙’这句，因为……”）。  探究性/创造性作业（学有余力学生选做）：  以“我心中的冬之梦”为主题，完成一项微型艺术创作（三选一）：1.用绘画或拼贴画的形式表现你听歌时或唱完歌后脑海中的画面。2.创作一首描写冬日景象的短小诗句（不少于4句）。3.尝试用身边的物品（如杯子、笔、纸张）探索并录制一段能表现“雪落”或“静谧”感觉的简短节奏或声音。七、本节知识清单及拓展  ★弱起小节：乐曲从弱拍或次强拍开始的小节。它打破了从强拍开始的常规听感，常用来表现轻盈、柔和、娓娓道来的情绪。在本课歌曲中，弱起营造了雪花悄然飘落的意境。  ★反复跳跃记号（:‖……1.2.‖）：乐曲结构记号。表示演奏（唱）至此处需返回前面“:”处重复，第二次时跳过标有“1.”的部分，直接接“2.”的部分至结束。本课歌曲为典型的A（第一段）+A1（第二段带变化尾声）结构。  ★连音唱法（Legato）与气息控制：演唱抒情性歌曲的核心技巧。要求音与音之间连贯圆滑，如同一条流动的线。这依赖于平稳、均匀且持续的气息支持，尤其在演唱长音时，需注意腰腹部的支撑感。  ★音乐要素与情绪/形象的关联：音乐不是抽象的声音，其构成要素（旋律的走向、节奏的疏密、力度的强弱、速度的快慢、音色的明暗等）共同作用，塑造特定的情绪氛围与听觉形象。例如，本课中上行的旋律往往伴随情绪的扬起或期盼。  ▲附点节奏“X.X”：附点音符占据原音符时值的一又二分之一倍，形成“长短”的节奏感。在歌曲中，它与弱起结合，增添了雪花飘落时的灵动与韵律感。  ▲力度（Dynamics）：音乐中音量的强弱程度及其变化。常用意大利语术语标记，如p（弱）、f（强）、mp（中弱）等。恰当运用力度变化是增强音乐表现力的重要手段。  ▲艺术创意实践：《艺术课程标准》核心素养之一。指学生在艺术活动中形成创新意识，运用独特的艺术语言进行创造和表现的能力。本课的创编环节即是其初步体现。  ▲“雪”的意象在中外艺术中的不同表现：在中国传统艺术（诗词、绘画）中，雪常与高洁、静谧、孤寂或丰年祥瑞相联系；在西方音乐中，既有如本课的静谧描绘，也有如柴可夫斯基芭蕾舞剧中热烈欢快的“雪花圆舞”。这体现了文化对艺术表达的深刻影响。八、教学反思  （一）目标达成度与过程有效性评估：从课堂反馈与最终演唱展示看，大部分学生能达成“有表情演唱”的核心目标，对弱起节奏的感知与表现优于预期，但在长句气息的均匀度上仍显参差，这说明相关练习需更前置并具趣味性。五个核心任务构成了清晰的认知阶梯：“探节奏唱旋律明结构注情感创表现”，层层递进，尤其“图形谱”与“回声游戏”对化解难点作用显著。小组创编环节释放了学生活力，但时间略显仓促，部分小组未能充分打磨作品。  （二）学生表现与差异化策略剖析：在“共创画卷”任务中，能力较强的学生主导了创意构思，部分内向或基础较弱的学生则倾向于选择操作性角色（如演奏固定节奏型）。预设的分层任务（A/B/C）基本覆盖了不同兴趣与能力倾向，但个别小组在选择时存在从众现象。未来可尝试先进行个人兴趣摸底，再协调分组，或引入“角色轮换”机制，确保每位学生在不同课例中都能尝试多元角色。对于气息控制这一普遍难点，除课堂提示外，是否可设计一个贯穿学期的、游戏化的“气息训练微项目”？例如“吹动纸雪花持久赛”、“用一口气唱完一条旋律线”等，将难点分散化、趣味