人音版初中音乐八年级下册第五单元《京腔昆韵-唱脸谱》教学设计

人音版初中音乐八年级下册第五单元《京腔昆韵——唱脸谱》教学设计

一、教材与学情研判：确立“戏歌”融合教学的逻辑起点

（一）【基础】教材内容解构与定位

本节课选自人音版八年级下册第五单元《京腔昆韵》，教学内容为歌曲《唱脸谱》。该作品由阎肃作词、姚明作曲，是一首经典的“戏歌”代表作【重要】。它将京剧音乐元素（特别是“净”行和“旦”行的唱腔）与现代流行歌曲的创作手法、伴奏形式巧妙融合，形成了“歌中有戏、戏中有歌”的独特艺术效果【重要】。歌曲结构为不带再现的单二部曲式（A段+B段）。A段为降B宫调式，旋律婉转流畅，借鉴了京剧西皮旦腔的音调与京韵大鼓的行腔韵味，以一个外国人的视角表达了对中国京剧的好奇与赞叹【重要】；B段转入降E宫调式，间奏取材于京剧西皮过门，旋律以净行（花脸）唱腔为主，铿锵有力、朴实豪爽，通过对蓝、红、黄、白、黑等各色脸谱人物的如数家珍，直接抒发了对京剧艺术的赞美之情【重要】。歌曲结尾处“叫喳喳”运用了拖腔手法，将音乐推向高潮，极具表现力【难点】。这首歌曲是连接学生与现代流行音乐审美与传统戏曲文化之间的理想桥梁，对于引导学生走近京剧、了解国粹具有极高的教学价值【热点】。

（二）【基础】学情精准分析

授课对象为八年级学生。经过七年级的学习，他们已具备一定的识谱能力和音乐听辨能力，对流行音乐有着天然的亲近感和接受度【基础】。然而，由于距离京剧鼎盛时期已近百年，现代生活环境和媒体传播方式的变化，使得大多数学生对作为“国粹”的京剧艺术感到陌生、疏远，甚至存在“听不懂”、“节奏太慢”、“咿咿呀呀”的刻板印象和审美隔阂【难点】。同时，八年级学生正处于变声期，对嗓音的控制和运用需要科学的引导，在模仿京剧独特的唱腔（如“净”行的炸音、宽音）时，需注意保护声带，强调韵味的体验而非音色的绝对模仿【重要】。他们思维活跃，好奇心强，具备一定的自主探究和合作学习能力，乐于接受新鲜事物和具有挑战性的学习任务。因此，本课的设计核心在于如何以《唱脸谱》为媒介，通过体验式、探究式的学习活动，化解畏难情绪，激活他们的审美期待，在“流行”与“传统”的碰撞中，点燃他们对京剧艺术的兴趣火种【核心】。

二、教学目标与重难点：指向核心素养的精准定位

（一）教学目标设定

基于课程标准（2022年版）的核心素养要求，结合本课内容与学情，制定以下教学目标：

1.【基础】审美感知：通过聆听、演唱《唱脸谱》，能够听辨并说出歌曲中A段与B段在旋律、节奏、唱腔（旦腔与净腔）上的不同风格特点，感受“戏歌”体裁中传统与现代融合的艺术美。认识京剧脸谱的色彩、图案与人物性格、命运的关联，理解其作为一种象征艺术的审美特征【重要】。

2.【重要】艺术表现：能够用自然、圆润的声音，带着京剧的韵味自信地演唱《唱脸谱》。初步掌握倚音、下滑音、拖腔等装饰音的唱法，尝试运用“净”行开阔豪放和“旦”行委婉柔美的不同声音造型来表现歌曲的音乐形象。能够积极参与模仿京剧身段、念白、锣鼓经等实践活动【高频考点】。

3.【重要】创意实践：能够以小组合作的方式，选择自己喜欢的脸谱人物，结合对人物性格的理解，设计简单的动作和亮相，进行表演唱。尝试用不同的艺术形式（如绘画、朗诵）表达对脸谱文化的理解。

4.【核心】文化理解：了解京剧的形成、行当（生旦净丑）、场面（文武场）等基础知识。通过学唱歌曲，体会京剧艺术的博大精深，增强对中华优秀传统文化的认同感和自豪感，树立文化自信【热点】。

（二）教学重难点确定

1.【重点】能够用带有京剧韵味的发声方法和演唱技巧，铿锵有力、开阔豪放地演唱歌曲《唱脸谱》，特别是B段“净”行唱腔的风格把握。

2.【难点】准确掌握歌曲中的装饰音（倚音、下滑音）、后半拍起唱、以及结尾句“叫喳喳”的拖腔节奏和气息【高频考点】。深入理解脸谱色彩、图案与人物性格的象征意义，并能将这种理解融入表演之中。

三、教学实施过程：深度体验与文化浸润

（一）导课环节：流行引路，破冰入境

上课伊始，教师并不直接播放《唱脸谱》，而是播放一段学生熟悉且喜爱的流行歌曲片段，如周杰伦的《霍元甲》或戴荃的《悟空》，并提问：“同学们，这首歌曲给你们什么感觉？它和我们平时听到的纯流行歌曲有什么不一样？”引导学生关注其中融合的中国传统音乐元素（如锣鼓、京剧唱腔、古筝等）【重要】。学生回答后，教师顺势引出“戏歌”这一概念：“刚才大家听到的，是现代流行音乐与中国传统戏曲的精彩碰撞。其实，早在这两首歌之前，就有音乐家在进行这样的创新。今天，我们要学习的就是这样一首经典的‘戏歌’开山之作——阎肃作词、姚明作曲的《唱脸谱》。”【基础】随后，教师用多媒体呈现几个经典但未着色的人物脸谱轮廓（如关羽、曹操、张飞），并提问：“大家猜猜看，这些人物是谁？如果让你用颜色来代表他们的性格，你会选什么颜色？”以此悬念，自然导入新课。

（二）新授环节：分层剖析，韵味习得

1.初听全曲，整体感知【基础】。教师播放《唱脸谱》音频，要求学生带着两个问题聆听：歌曲可以分成几个部分？每个部分给你的情绪感受有什么不同？听完后，学生自由回答，教师引导他们归纳出歌曲的A、B两段体结构，并初步感受A段的柔美、新奇与B段的豪迈、赞美。

2.A段研习，婉转入戏【重要】。

教师引导学生聆听A段，提问：“如果让你们用京剧的行当来划分，演唱这一段最像哪个行当？（生/旦/净/丑）为什么？”引导学生从音色、旋律的婉转程度判断出这是“旦”行的感觉。教师带领学生模仿旦角的咬字归韵，如“美极了”、“妙不可言”等词句，体验京韵大鼓般的说唱感和下滑音的韵味【高频考点】。教师用钢琴带唱，重点解决倚音的唱法，强调“字正腔圆”、“以字行腔”的感觉。学生尝试用柔美的声音跟唱A段。

3.B段突破，铿锵豪迈【核心】【难点】。

这是本课的重点和难点环节。教师采用“三听三问”法层层深入：

第一听，听伴奏，问“变在何处？”。播放B段音乐，引导学生关注间奏部分，教师敲击出“仓才仓才仓仓才才仓”的节奏，告知学生这是京剧中的“四击头”锣鼓经，常用于武将出场，顿时将气氛带入戏中【高频考点】。

第二听，听唱腔，问“性格若何？”。教师用范唱对比A段和B段的同一句歌词，让学生直观感受“旦”腔与“净”腔的天壤之别。引导学生总结出“净”行唱腔的特点：声音洪亮、开阔豪放、气势磅礴【核心】。教师带领学生用“Wu”母音，模仿虎啸或风啸，寻找胸腔共鸣和头腔共鸣的结合点，找到“净”行发声的基础感觉【重要】。

第三听，听人物，问“色彩何意？”。教师结合多媒体展示歌词中提到的窦尔敦、关公、典韦、曹操、张飞等人物脸谱图，并补充紫色天王、绿色魔鬼等形象。让学生结合自己课下查阅的资料，分组讨论这些脸谱的颜色分别代表了人物怎样的性格（红色忠勇、黑色刚直、白色奸诈、蓝色勇猛、黄色凶暴等）【高频考点】【热点】。每组派代表介绍一位人物，教师补充评书式的历史小故事，让脸谱人物在学生心中“活”起来。

在充分理解的基础上，教师带领学生攻克难点节奏和唱腔。重点关注：

（1）后半拍起唱：“蓝脸的窦尔敦盗御马”这一句的“蓝”字在弱拍后半拍起，要唱得短促有力，具有推动感【难点】。

（2）附点与装饰音：“红脸的关公战长沙”中的“战”字，要唱出附点节奏的冲击力，并自然带出下滑音【重要】。

（3）长拖腔：最后一句“黑脸的张飞叫喳喳”中的“叫喳喳”三字，是长达八小节的拖腔。教师引导学生画出旋律线，用手势辅助气息的流动和强弱变化，将张飞的粗犷豪放表现得淋漓尽致【核心难点】。

4.完整演绎，情感升华【核心】。

教师钢琴伴奏或播放伴奏音乐，学生完整演唱全曲。A段由女生或男生用柔美的音色演唱，B段全体起立，用站姿辅助气息，以铿锵有力的声音演唱，并在“四击头”处加入简单的击掌或跺脚模仿锣鼓经，在结尾亮相处定格一个自己设计的简单身段。

（三）拓展环节：多维融合，创意实践

1.【跨学科融合】美术与文学的对话【热点】。

教师展示课前准备好的空白脸谱模具，邀请几位学生根据自己对人物的理解，现场用彩绘笔在脸谱上着色。例如，画一个“红脸”的关羽，强调其忠诚勇猛；画一个“白脸”的曹操，凸显其多疑奸诈。绘制者需阐述自己的设计理念。同时，引入文学知识，让学生为所选脸谱人物匹配一句最贴切的京剧念白或诗句，如为关羽匹配“大丈夫生于天地间，岂能郁郁久居人下！”，将视觉艺术、文学表达与音乐感知融为一体。

2.【合作探究】分组创编“戏歌新唱”【创意实践】。

将全班分为若干小组，鼓励学生选择《唱脸谱》中的某一段落或某个人物，进行创意编排。

第一组：身段组，为B段的演唱配上简单的净行身段动作，如整冠、理髯、趟马、亮相。

第二组：节奏组，利用身边的道具（如桌椅、书本、铅笔），模拟京剧“武场”的节奏，为歌曲的间奏或结尾伴奏。

第三组：脸谱绘制组，利用课外时间绘制更完整的京剧脸谱，用于课堂展示或装饰教室。

各小组在课上进行简短的成果展示，教师给予鼓励和专业性指导【重要】。

（四）课堂小结：文化传承，余音绕梁

教师总结：“同学们，今天我们在《唱脸谱》这首歌中，不仅学会了一首好听的歌曲，更重要的是，我们推开了一扇通往京剧艺术宝库的大门。那一张张色彩斑斓的脸谱，不仅是演员脸上的油彩，更是我们民族性格的缩影——红色的忠勇、黑色的刚直，早已融入我们的血脉。希望这节课能成为大家爱上京剧、爱上传统文化的开始。”【核心】最后，在《唱脸谱》激昂的歌声和同学们各式各样的京剧造型亮相中结束本课。

四、【基础】板书设计：构建结构化知识图谱

第五单元京腔昆韵——《唱脸谱》

一、戏歌：戏中有歌，歌中有戏

二、结构与风格：

A段（降B宫）：旦腔——委婉、新奇（外国友人视角）

B段（降E宫）：净腔——豪迈、赞美（国人视角）

三、京剧脸谱的“色”与“性”【高频考点】：

红——忠勇（关羽）

黑——刚直（张飞、包拯）

白——奸诈（曹操）

蓝——勇猛（窦尔敦）

黄——凶暴（典韦）

四、演唱技巧【难点】：

倚音、下滑音、拖腔、四击头

五、【重要】教学反思：预设与生成的再思考

本课教学设计力求打破传统京剧教学的“听讲”模式，构建以“体验”