初中音乐八年级下册《唱脸谱》戏歌融合教学设计

初中音乐八年级下册《唱脸谱》戏歌融合教学设计

一、课程基础信息

【课题】初中音乐八年级下册《唱脸谱》戏歌融合教学设计

【年级】八年级

【教材】人民音乐出版社（人音版）八年级下册第五单元“京腔昆韵”

【课型】以歌唱为主的综合课

【课时】第一课时

二、教学背景分析

（一）教材分析

【核心内容】本课《唱脸谱》是人音版八年级下册第五单元“京腔昆韵”中的一首代表作品。这首作品独具匠心，将通俗歌曲的演唱风格与京剧音乐的元素（特别是“西皮”唱腔）完美结合，创造出一种新颖的音乐体裁——“戏歌”。歌词从脸谱这一独特的戏曲文化符号切入，生动描绘了京剧舞台上各类人物的脸谱色彩与性格特征，旋律既有流行歌曲的朗朗上口，又融入了京剧的拖腔、韵味和伴奏乐器（如京胡）的音色，是学生了解京剧艺术、感受传统音乐与现代创作手法融合的绝佳载体。它在本单元中承上启下，既是对前面京剧基础知识了解的深化，也是开启学生对传统戏曲文化产生兴趣与热爱的钥匙。

【【重要】】本课的学习，不仅在于教会学生演唱这首歌曲，更在于引导学生通过聆听、模仿、探究，感知京剧音乐的风格特点，理解脸谱的艺术内涵，从而打开一扇通往中国国粹艺术的大门，培养学生的民族文化自信。

（二）学情分析

【基础】八年级的学生正处于生理和心理发展的关键期，他们对流行音乐有着天然的亲近感和较高的接受度，但对于传统戏曲，尤其是京剧，往往存在一定的距离感，认为其节奏缓慢、唱腔难懂、内容陈旧。然而，他们又具备了一定的音乐知识储备、理解能力和模仿能力，能够对音乐要素（如旋律、节奏、速度、力度）进行分析，并能够通过网络、影视等途径获取信息。

【【难点】】如何化解学生对京剧的陌生感和畏难情绪，如何将看似“高深”的京剧元素通过学生熟悉的方式（流行旋律）进行衔接，是本课教学设计需要重点突破的地方。学生的嗓音处于变声期，在模仿京剧唱腔中高亢、明亮的音色和拖腔时，需要注意嗓音保护，科学发声。

三、教学目标设计

基于核心素养导向，设定以下教学目标：

1.【审美感知】能够用自然、圆润的声音，饱含情感地演唱歌曲《唱脸谱》的第一段歌词（歌曲部分），初步尝试用京腔京韵的感觉演绎第二段（戏歌部分）。聆听并辨别歌曲中融入的京剧元素，如京胡伴奏、过门、拖腔、西皮流水板的节奏特点等。

2.【艺术表现】通过模仿、体验、合作等学习方法，积极参与演唱、赏析和创编活动。能够准确表现歌曲中不同脸谱角色对应的情绪变化，尝试用简单的身段动作辅助演唱，增强艺术表现力。

3.【【核心素养目标】】【创意实践】结合美术、历史等学科知识，探究脸谱色彩与人物性格的内在联系。能够根据自己对人物性格的理解，尝试设计或绘制一个简单的脸谱，并为它配上一段唱腔或节奏。

4.【文化理解】了解京剧脸谱的艺术价值和文化内涵，感受京剧作为国粹的独特魅力，激发对中华优秀传统艺术的热爱之情，增强民族自豪感。

四、教学重难点

1.【教学重点】准确演唱歌曲的旋律，尤其是歌曲部分（第一段）的流畅性与戏歌部分（第二段）的韵味。体验并表现歌曲中蕴含的京剧风格，特别是“拖腔”的演唱技巧。

2.【【难点】】【【高频考点】】掌握戏歌部分的京剧韵味，即“京腔京韵”的演绎。具体表现为：咬字吐字的归韵（如“叫喳喳”的“喳”字）、装饰音（倚音、滑音）的运用、拖腔的气息支撑与情感表达，以及“西皮”流水板“有板无眼”（1/4拍）的强弱规律感知。

五、教学准备

多媒体教学设备（音响、投影）、PPT课件（包含不同脸谱图片、京剧视频片段、歌曲曲谱）、钢琴、京胡（或高音二胡，用于展示音色）、打击乐器（如板、鼓、锣、镲，或课堂小打乐器）、学生课前搜集的脸谱图片或故事。

六、教学实施过程（【核心环节】）

（一）导入新课：听音辨脸，激趣引题

1.【创设情境】上课伊始，教师在多媒体上播放一段没有画面的京剧经典唱段《铡美案》中包拯的唱腔录音（声音要清晰有力），同时投影上不出现任何画面，只显示“猜猜我是谁”的字样。

2.【【重要】问题驱动】播放完毕后，教师提问：“同学们，你们能从这段唱腔的声音中，想象出这是一个什么样的人物形象吗？他的性格可能是怎样的？（刚正不阿、威严勇猛、粗犷豪放）”

3.【学生活动】学生根据听觉感受，自由发表见解。教师引导：“大家的描述都很准确，如果我们把这个人物搬上京剧舞台，用什么方法能让观众一眼就看出他的性格和品质呢？”学生回答：“脸谱！”从而引出“脸谱”这一核心文化符号。

4.【揭示课题】教师顺势展示一组精美的京剧脸谱图片（包括包拯的黑脸、关羽的红脸、曹操的白脸、张飞的黑脸等），并提问：“这些色彩斑斓的脸谱背后，究竟藏着怎样的秘密？有一首巧妙融合了流行与京剧元素的歌曲，会告诉我们答案。”由此引出并板书课题——《唱脸谱》。

（二）初听歌曲，整体感知（审美感知）

1.【【基础】完整聆听】播放歌曲《唱脸谱》的完整音频（建议使用高质量录音版本），要求学生闭眼聆听，初步感受歌曲的整体情绪、速度和风格。教师提示：“注意听，这首歌曲和你平时听的流行歌有什么不一样？有没有让你联想到京剧的地方？”

2.【听后交流】听完后，学生分组讨论30秒，然后自由发言，分享初听感受。教师将学生的发现总结并板书在黑板上，形成初步的感知图景。学生可能发现的“不同点”和“京剧元素”包括：

1.3.演唱方式有变化，有的像唱歌，有的像唱戏。

2.4.伴奏乐器中有一种声音很尖、很高的拉弦乐器（引出京胡）。

3.5.旋律中有些字唱得特别长，拐来拐去的（引出拖腔）。

4.6.节奏感觉很紧凑，像在走路的步伐（引出流水板）。

5.7.歌词里提到了很多颜色的脸谱和人物。

8.【教师小结】教师高度概括学生的发言，引出“戏歌”的概念：“同学们听得非常仔细！这首《唱脸谱》就是一种将戏曲元素融入歌曲的全新体裁，我们称之为‘戏歌’。它既有歌曲的通俗优美，又有戏曲的独特韵味，是传统与现代的一次精彩碰撞。”

（三）分段赏析，深入体验（【核心学习环节】）

第一段：走进“歌曲”的通俗与铺垫

1.【【基础】节奏朗读】教师出示第一段歌词（“那一天爷爷领我去把京戏看……”），引导学生按照歌曲的节奏（中速、2/4拍）有感情地朗读歌词。重点体会歌词的叙述性、生活化和京味儿语言（如“自得”）。

2.【旋律模唱】教师用钢琴弹奏第一段旋律，学生用“lu”或“la”轻声跟唱，熟悉旋律走向。注意引导学生感受旋律的流畅、上口，以及后半拍起唱的节奏特点。

3.【歌词与情绪】教师提问：“这一段歌词描述了一个什么场景？（一个孩子初次看戏的新奇感受）如果用一种颜色来形容这段音乐，你觉得是什么颜色？为什么？”引导学生理解第一段是为引出后面对脸谱的赞叹做铺垫，情绪是好奇、喜悦的。

第二段：走进“戏歌”的韵味与精髓（【【难点】】【【高频考点】】）

1.【聆听对比】再次播放第二段（从“蓝脸的窦尔敦盗御马……”开始），让学生对比第一段，说出这段音乐最显著的变化。

1.2.学生回答：节奏变快了，伴奏更热闹了，演唱更有“戏味儿”了。

2.3.【【重要】知识讲解】教师讲解：这段音乐借鉴了京剧“西皮”唱腔中典型的“流水板”，也就是我们常说的“有板无眼”，每拍都是强拍，节奏紧促，用来表现激昂、动感的情绪。伴奏中突出的京胡，更是京剧音乐的标志。

4.【脸谱与性格探究】（跨学科融合）

1.5.【【热点】互动探究】教师将学生分成若干小组，每组负责探究一种或几种歌词中提到的脸谱颜色（蓝、红、黄、白、黑、紫、金、银）。利用课前搜集的资料和教师PPT提供的图片、故事链接，讨论：

1.2.6.这种颜色的代表人物是谁？（窦尔敦、关公、典韦、曹操、张飞、托塔天王等）

2.3.7.这种颜色通常象征着怎样的人物性格？（蓝脸刚强勇猛、红脸忠勇正直、黄脸凶狠残暴、白脸奸诈多疑、黑脸正直无私、紫脸刚正稳练、金/银脸神秘庄严等）

4.8.小组代表发言，分享探究成果。教师补充并强调：脸谱是一种图案化的性格语言，它用色彩直接与观众对话，是中国传统美学“写意”特征的集中体现。

9.【核心唱腔模仿——拖腔的体验】（【【难点】突破】）

1.10.教师范唱：“蓝脸的窦尔敦盗御马”一句，引导学生注意“马”字后面的长音和旋律的婉转起伏，这就是京剧中的“拖腔”。

2.11.教师讲解拖腔的作用：抒发人物内心情感，增强唱腔的韵味和表现力。

3.12.逐句模仿练习：

a.“盗御马”的“马”字拖腔：教师用钢琴带唱，放慢速度，引导学生感受音高的变化（如doremisol的进行）。提醒学生用气息支撑，不要用嗓子喊。

b.“红脸的关公战长沙”的“沙”字拖腔：注意下滑音的运用，模仿京剧中“韵味”的关键。

c.【【高频考点】】重点练习“叫喳喳”的“喳”字。“喳”字要唱得短促、有力、富有弹性，模仿花脸（净角）的演唱特点，咬字归韵要到位（辅音z-元音a），甚至可以让学生模仿一下京剧花脸的“炸音”感觉，但要注意保护嗓音。

4.13.教师示范正确的发声位置（可以引导学生用手摸摸自己的头顶，感受头腔共鸣，想象声音从眉心传出去），并邀请几位唱得好的同学做示范，给予鼓励。

14.【身段体验，辅助演唱】

1.15.教师教授一个简单的、符合人物气质的亮相身段。例如，唱到“蓝脸的窦尔敦”时，可以做一个握拳、瞪眼、架起双臂的威武姿势；唱到“红脸的关公”时，可以做一手捋长髯，一手背后，昂首挺立的姿势。

2.16.学生起立，边唱边加入简单的身段动作，体验“唱念做打”中“做”的乐趣，进一步融入角色，增强艺术表现力。

（四）完整演绎，情感升华（艺术表现）

1.【【重要】合作演绎】将全班学生分为两个“声部”/“角色组”：

1.2.A组：负责演唱第一段歌曲部分，用自然、叙述的声音。

2.3.B组：负责演唱第二段戏歌部分，用富有韵味、带有身段的声音。

4.【配器伴奏，丰富表现】邀请几位节奏感好的学生，用打击乐器（板、小锣）模仿京剧锣鼓经，为第二段的“流水板”进行简单的节奏伴奏（如：|仓|仓才|仓才台|）。也可以让会拉弦乐器的同学尝试拨弦模仿京胡的节奏感。

5.【完整表演】在教师指挥下，全体学生起立，以饱满的热情和投入的状态，完整演绎《唱脸谱》。A组演唱时，B组可以轻轻跟着哼唱或做简单的节奏律动；B组演唱时，A组可以配合打击乐伴奏或模仿京剧中的“帮腔”。将课堂气氛推向高潮。

（五）拓展延伸，文化寻根（文化理解与创意实践）

1.【欣赏升华】播放一段由专业京剧演员表演的、包含《唱脸谱》中相关人物的折子戏片段（如《盗御马》、《华容道》等），让学生直观感受京剧艺术的舞台魅力，将刚才演唱中的体验与真实戏曲表演建立连接。

2.【【创意实践】作业设计】

1.3.【基础作业】课后向家人或朋友演唱《唱脸谱》，并介绍你所了解的脸谱知识，做一名中华优秀传统文化的小传播者。

2.4.【【热点】/拓展作业】（二选一）

a.(美术融合)根据自己的理解，为你喜欢的一个文学或历史人物（可以是课本中的，也可以是名著中的）设计一个脸谱，并用简短的文字说明你选择颜色和图案的理由。

b.(创编融合)尝试将熟悉的古诗词（如《满江红》、《念奴娇·赤壁怀古》等）填入《唱脸谱》第二段的旋律中，试着唱一唱，感受古诗词与京剧韵律结合的独特美感。

七、板书设计（提纲挈领）

初中音乐八年级下册《唱脸谱》戏歌融合教学设计

一、戏歌：传统与现代的碰撞

歌曲部分（第一段）：叙述、通俗、铺垫

戏歌部分（第二段）：京剧韵味、脸谱文化

二、脸谱的色彩密码（性格象征）

蓝脸（窦尔敦）：刚强勇猛

红脸（关公）：忠勇正直

黄脸（典韦）：凶狠残暴

白脸（曹操）：奸诈多疑

黑脸（张飞/包拯）：正直无私

……

三、京剧元素探秘

主要乐器：京胡

板式：西皮流水板（有板无眼1/4拍）

唱腔特点：【【难点】】拖腔、倚音、滑音、归韵

表现形式：唱、念、做、打

四、演绎要点

1.声音：气息支撑，位置统一

2.韵味：咬字归韵，装饰音准确

3.情感：融入角色，以情带声

4.表现：身段辅助，眼神交流

八、教学反思与预设（课后评价）

【【重要】】

1.本课设计力求将音乐技能学习与文化理解、审美体验深度融合。通过“听-说-唱-演-创”的递进环节，引导学生从感性认知走向理性分析，最终回归到富有创造性的表现。特别是脸谱性格探究环节，有效激发了学生的学习兴趣和主动探究的欲望。

2.在拖腔模仿的【难点】突破上