初中音乐七年级下册第五单元《小调集萃》-《沂蒙山小调》深度教学方案

初中音乐七年级下册第五单元《小调集萃》——《沂蒙山小调》深度教学方案

一、教材与学情分析

（一）教材定位与价值阐释

《沂蒙山小调》是人音版七年级下册第五单元《小调集萃》中的核心演唱曲目，也是中国民歌宝库中的一颗璀璨明珠。本单元以“小调集萃”为主题，旨在引导学生走进中国民歌的广阔天地，继上学期学习“劳动号子”之后，进一步探索“小调”这一体裁的艺术魅力。《沂蒙山小调》作为一首流传甚广、影响深远的山东民歌，不仅是音乐知识的载体，更是民族精神与地域文化的生动体现。其旋律舒展豪放，歌词朴实真挚，结构严谨工整，尤其是“鱼咬尾”这一典型民族音乐创作手法的运用，使其成为学生理解中国民族音乐美学风格、掌握民歌演唱技巧、感悟音乐与生活、历史紧密联系的绝佳范本【非常重要：民歌传承价值】。本课的学习，将为后续欣赏其他地域的小调作品（如《无锡景》、《龙船调》）奠定坚实的基础，起到以点带面的作用。

（二）学情认知与教学起点

七年级学生正处于从小学向初中过渡的关键期，其生理和心理正处于快速发展阶段。在音乐认知上，他们具备了一定的音准和节奏感，能够初步感知音乐的情绪，但【难点：音乐表现力不足】对于民歌中细腻的情感处理、风格性的润腔技巧（如儿化音、滑音、衬词）缺乏深入的了解和表现能力。同时，他们的审美观正在形成，对流行音乐的接触较多，而对于传统民歌可能存在一定的距离感【重点：激发兴趣，消除隔阂】。在思维特点上，他们不再满足于简单的聆听，开始渴望探究音乐背后的文化内涵和创作规律。因此，本课的设计必须兼顾感性体验与理性分析，既要通过声情并茂的范唱、生动形象的视听资料【基础：音响感知】吸引他们，又要设置具有挑战性的探究任务（如发现“鱼咬尾”规律、创编旋律），以满足他们求知欲和探索欲，引导他们从“听热闹”转向“听门道”。

（三）核心素养导向目标

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》及“核心素养”导向，本课教学目标设定如下：

1.【审美感知】：通过聆听、对比、分析，能够辨识《沂蒙山小调》的旋律、节奏、结构特点，感受其优美的旋律和质朴的情感，领悟民歌中蕴含的乡土情怀和民族审美意蕴【重要：审美体验】。

2.【艺术表现】：能够用自然、舒展、有气息支持的声音，较准确地演唱《沂蒙山小调》，尝试运用方言、衬词等手法表现歌曲的地方风格，积极参与小组演唱与合作表演【高频考点：民歌演唱技巧】。

3.【创意实践】：能够发现并理解“鱼咬尾”这一创作手法的规律，并能尝试运用该手法进行简短旋律的编创，体验民族音乐创作的乐趣【热点：创意实践】。

4.【文化理解】：了解《沂蒙山小调》的创作背景及其从抗日战歌到赞美家乡的演变历程，理解民歌与人民生活、历史文化的紧密关系，增强对中华民族音乐文化的认同感和自豪感【非常重要：家国情怀】。

二、教学重难点与核心突破

（一）教学重点

1.引导学生用自然、有韵味的声音演唱《沂蒙山小调》，准确表现歌曲舒展、豪放的音乐风格。

2.引导学生感知并理解“鱼咬尾”这一民族音乐创作手法，体会其起承转合的结构之美。

（二）教学难点

3.掌握民歌演唱中的润腔技巧，特别是“哎”字的长音拖腔、儿化音（如“草地儿”、“果木儿”）以及一字多音的唱法，唱出浓郁的山东风味【难点：风格性技巧】。

4.在演唱中处理好气息的连贯与分配，尤其是三拍子的律动感与乐句的连贯性统一。

三、教学方法与准备

（一）教学方法

本课将综合运用【体验式教学法】、【对比聆听法】、【启发式探究法】、【小组合作法】。以“听”为基础，以“唱”为核心，以“创”为拓展，环环相扣，层层递进。教师将以引导者、合作者的身份出现，通过问题链驱动学生的思维，通过范唱感染学生的情感。

（二）教学准备

1.多媒体课件（PPT）：包含沂蒙山风光图片、歌谱（简谱）、音频（原唱、伴奏）、视频（不同版本演唱）、“鱼咬尾”概念图示。

2.钢琴（或电子琴）。

3.打击乐器（如：铃鼓、三角铁，用于丰富创编环节的表现形式）。

4.【教学资源包】：内含《沂蒙山小调》不同时期的珍贵录音（如王音旋版、彭丽媛版），电影《沂蒙六姐妹》插曲片段，以及其他地域小调（如《茉莉花》）片段。

四、教学实施过程（【核心环节，占主体篇幅】）

（一）情境导入，初步感知——走进沂蒙山

1.【音画启情】（3分钟）课堂伊始，多媒体大屏幕缓缓播放一组气势磅礴又充满生机的沂蒙山风光摄影作品（如蒙山、沂水、梯田、果园）。同时，教室里回荡起用竹笛或二胡演奏的《沂蒙山好风光》的悠扬旋律（非演唱版本）。教师以诗意的语言导入：“同学们，在我们的华夏大地上，每一座山，每一条河，都流淌着自己的歌声。今天，让我们把目光投向山东南部的革命老区——沂蒙山。在这片红色的热土上，诞生了一首传唱了八十多年的经典旋律，它被誉为‘山东第一民歌’。请闭上眼睛，用耳朵去‘看’这里的山，这里的水，这里的人。”【重要：情境创设】

2.【初听印象】（3分钟）播放著名歌唱家王音旋演唱的《沂蒙山小调》版本（原汁原味，韵味浓厚）。听后设问：“这段旋律给你最直接的感受是什么？请你用一个词来形容。（如：优美、舒展、豪放、亲切、高亢）”鼓励学生畅所欲言，教师适时引导学生捕捉音乐的基本情绪（赞美、自豪）和速度（中速、舒展）、节拍（三拍子）。【基础：初步感受】

（二）学唱新歌，深层体验——唱出沂蒙情

1.【复听探律】（5分钟）再次聆听，这次要求学生边听边看着歌谱，用右手跟随音乐的旋律在空中划出旋律线（手势的高低起伏代表音的高低）。引导学生思考：“这首歌曲的旋律线条有什么特点？（如：波浪起伏、抑扬顿挫）它一共由几个乐句构成？”（明确：四个乐句）此环节旨在通过身体律动，让学生直观感受旋律的流动，为后续分析结构做铺垫。

2.【核心探究——“鱼咬尾”】（7分钟）【非常重要：核心知识】

1.3.发现规律：教师在黑板上板书四个乐句的骨干音（或展示歌谱），引导学生分组观察：“请同学们以小组为单位，仔细看这四个乐句，它们之间在音的首尾连接上，有什么有趣的规律？”学生在讨论后会发现：第二乐句开头的音“5”，正好是第一乐句结尾的音“5”；第三乐句开头的音“3”，正是第二乐句结尾的音“3”；第四乐句开头的音“2”，正是第三乐句结尾的音“2”。【难点：自主发现规律】

2.4.概念揭示：教师对学生的发现给予高度肯定，并形象地揭示：“同学们，你们的发现太了不起了！这种后一句的开头音与前一句的结尾音相同，环环相扣，就像两条鱼头尾相接的创作手法，在民族音乐里被称为‘鱼咬尾’，也叫‘衔尾式’。它还有个更文雅的名字，叫‘顶真格’，就像我们语文课上学过的修辞手法。”【高频考点：概念理解】

3.5.美学价值：教师进一步引导：“这种手法让音乐听起来怎么样？（学生：更连贯、更紧密、一气呵成）是的，它使得旋律不仅流畅动听，而且具有了我们中国传统审美中追求的‘起、承、转、合’的结构美感。第一句是‘起’，引出主题；第二句是‘承’，承接发展；第三句是‘转’，形成对比；第四句是‘合’，完美收尾。就像一首绝句，短小精悍，意蕴无穷。”

6.【学唱旋律】（8分钟）

1.7.跟琴哼鸣：教师用钢琴弹奏旋律，学生用“lu”或“la”轻声哼鸣。重点指导气息的连贯，想象声音像一条抛物线，在长音处要饱满、稳定。特别关注第三乐句“高粱红”的“红”字对应的旋律起伏，这里是情感的“转”，要唱得舒展、上扬。

2.8.识读简谱：在熟悉旋律的基础上，引导学生视唱歌谱。再次强调“鱼咬尾”处音与音的衔接，做到音准的精确过渡。

3.9.难点突破——拖腔处理：聚焦第一小节的“哎”字，它一字多音（miredoremisol...），这是民歌中常见的“拖腔”。教师示范两种唱法：一种是平直的，一种是饱满且有波浪感的。让学生对比哪种更能体现赞美之情。引导学生用不急不缓的气息，将这几个音连贯地、悠扬地唱出来，仿佛是在对着远山深情呼唤。

10.【填词演唱，韵味点睛】（10分钟）

1.11.朗诵歌词：请一位普通话标准的学生有感情地朗诵第一段歌词。随后，教师用带有山东方言味道的语调朗诵第二段（如“果木儿”、“草低儿”的儿化音），让学生对比并发现方言和儿化音带来的亲切、朴实的韵味【重要：风格把握】。

2.12.衬词处理：引导学生找出歌中的衬词——“那个”、“哎”。讲解衬词虽无实义，但却是民歌的灵魂，它不仅是语气助词，更烘托了气氛，抒发了情感。示范唱出带有衬词和不带衬词的版本，让学生体会衬词对音乐连贯性和情感表达的作用。

3.13.完整演唱：在钢琴伴奏下，学生完整演唱第一段歌词。教师强调三拍子的强弱弱规律，但避免机械地强弱弱，而要唱出“强弱弱”的舞蹈感和起伏感，第一拍要带出“提起来”的感觉。

4.14.接龙演唱：利用“鱼咬尾”的特点，进行师生接龙或男女生接龙演唱。例如，教师唱第一乐句，学生接唱第二乐句（必须咬住教师的尾音“5”），如此循环。在趣味游戏中巩固对旋律的记忆和对“鱼咬尾”的深层理解。

（三）拓展延伸，文化升华——探源沂蒙魂

1.【历史溯源】（4分钟）【热点：思政融合】播放电影《沂蒙六姐妹》或反映沂蒙精神的纪录片片段。教师讲述：“同学们，我们今天听到的这首优美赞歌，其实在1940年诞生之初，它的名字叫《反对黄沙会》，是一首配合抗日宣传的战歌。它的曲调吸收了山东逃荒到东北的民间艺人传唱的曲调，经过改编填词而成。解放后，人们去掉了政治口号，保留了它优美的旋律，改成了我们今天看到的赞美家乡风物、歌颂美好生活的歌词。从一首战歌变成一首赞歌，它见证了一个民族从战火走向和平，从苦难走向振兴的伟大历程。这正是民歌的生命力，它始终与人民的心跳同频共振。”【非常重要：文化理解】

2.【南北对唱】（3分钟）简短播放江苏民歌《无锡景》（选自本单元），引导学生从旋律（南方细腻婉转，北方高亢豪放）、歌词（南方吴侬软语，北方儿话音）、情感（南方柔美，北方质朴）上进行对比，进一步巩固对地域音乐风格的认知。

（四）创意实践，学以致用——争做传承人

1.【小小作曲家】（5分钟）【高频考点：创意实践】教师布置任务：“学习了‘鱼咬尾’的神奇手法，我们也来当一回小小作曲家。请大家以小组为单位，用‘鱼咬尾’的规律，尝试连接4个乐句。老师可以给你们第一个音‘5’（sol），或者一个简单的第一句‘535|1--|’，请你们续写后面的三句，最后的落音回到‘1’（do）上，形成完整的结束感。”

2.【展示与点评】：各小组展示自己的创编成果（可用“la”哼唱，或用口琴、竖笛吹奏，甚至可以用打击乐简单伴奏）。教师对学生大胆的尝试给予鼓励性评价，并选取优秀的创编作品进行展示，让大家一起唱一唱。

（五）课堂小结，布置作业

1.【情感升华】（2分钟）教师总结：“今天，我们通过学习《沂蒙山小调》，不仅学会了一首歌，掌握了一种‘鱼咬尾’的创作密码，更重要的是，我们走近了沂蒙山，感受了伟大的沂蒙精神。民歌是我们民族的根，是我们文化的魂。希望同学们在今后的生活中，不仅能唱流行歌，也能爱唱、会唱我们家乡的、我们民族的歌，做一名小小民歌传承人。”

2.【分层作业】：

1.3.【基础性作业】：有感情地背唱《沂蒙山小调》给家人听。

2.4.【探究性作业】：寻找一首自己家乡的民歌（或长辈常唱的民歌），了解它的背景，并尝试分析它的旋律或歌词特点。

3.5.【拓展性作业】：尝试将“鱼咬尾”的手法运用到一首简短的四句歌词谱曲中（可小组合作完成）。

五、板书设计

【左侧区域：核心概念】

沂蒙山小调

山东民歌

1=G3/4拍

鱼咬尾（顶真格）

起——承——转——合

【中部区域：结构图谱】（用线条和箭头画出四句旋律的“鱼咬尾”关系）

第一句:555|5--|...5

↓

第二句:5...3

↓

第三句:3...2

↓

第四句:2...1

【右侧区域：风格要点】

韵味：

1.拖腔（一字多音）

2.衬词（那个、哎）

3.儿化音（果木儿、草低儿）

六、教学反