初中音乐七年级下册《天山之音》单元《歌唱吧我的库木孜》《赛乃姆》融合教学设计

初中音乐七年级下册《天山之音》单元《歌唱吧，我的库木孜》《赛乃姆》融合教学设计

一、【基础·课程定位与背景分析】

（一）【重要·单元主题阐释】

本课隶属于人民音乐出版社七年级下册第五单元《天山之音》，是“中国民族音乐”板块中聚焦新疆少数民族音乐文化的核心内容。单元以“天山”为地理文化坐标，旨在引导学生领略以柯尔克孜族、维吾尔族为代表的西北少数民族音乐独特的艺术魅力。本课时选取《歌唱吧，我的库木孜》与《赛乃姆》两首风格迥异却同样根植于天山南北沃土的作品，意在通过对比聆听、深度赏析与综合表演，构建学生对新疆民族音乐“乐器-歌舞-文化”多维度的认知体系，理解音乐与生活、劳动、情感表达之间的紧密联系，进而深化“中华民族一家亲”的文化认同感。

（二）【基础·学情研判】

七年级学生正处于从小学阶段的感性体验向初中阶段理性认知过渡的关键期。他们对于新疆音乐往往停留在“节奏欢快、能歌善舞”的浅层印象上，对具体的乐器形制、调式特征（如新疆地区特有的民族调式）、歌舞套曲的结构（如赛乃姆的固定节奏型与表演程式）缺乏系统认知。同时，该年龄段学生模仿能力强、参与热情高，具备初步的识读五线谱能力和简单的节奏打击基础，这为开展乐器模拟演奏、律动体验和多声部节奏配合提供了可能。难点在于如何引导学生从单纯的听觉愉悦上升到对音乐形态、文化内涵的深度理解，特别是对库木孜乐器音色的辨识及其在民族生活中角色的体会，以及对赛乃姆“歌舞乐三位一体”艺术形式的感悟。

（三）【基础·跨学科视野融合】

本设计融入地理（天山山脉的地理环境对文化形成的影响）、历史与语文（柯尔克孜族英雄史诗《玛纳斯》的相关背景）、舞蹈（基本的维吾尔族舞蹈动作语汇）等学科元素，构建“大美育”视野下的音乐课堂，使音乐学习成为连通多学科知识的桥梁，提升学生的综合人文素养。

二、【核心·教学目标与重难点设定】

（一）【重要·教学目标】

1.情感态度与价值观【核心·立德树人】：通过聆听、演唱与体验，感受柯尔克孜族人民对家乡和乐器“库木孜”的深厚情感，体会维吾尔族“赛乃姆”音乐中热情奔放、乐观向上的生活态度；增进对新疆各民族音乐文化的热爱，尊重并理解多元文化，铸牢中华民族共同体意识。

2.过程与方法【重要·能力培养】：通过对比聆听，能听辨库木孜与赛乃姆在乐器音色（库木孜、手鼓、弹布尔等）、节奏特点（赛乃姆固定节奏型）、音乐情绪上的异同；通过模仿库木孜弹奏动作、学习赛乃姆基本步伐和击打节奏，参与综合表演活动，提升音乐表现力与合作能力；尝试用简单的语言或文字，从音乐要素角度分析作品，培养音乐审美感知能力。

3.知识与技能【基础·学科素养】：了解柯尔克孜族代表性乐器库木孜及其文化象征意义；记忆并模唱《歌唱吧，我的库木孜》的主题旋律片段；掌握维吾尔族“赛乃姆”的基本节奏型（如：|:咚哒咚咚哒:|）及其在音乐中的应用；能准确听辨出《赛乃姆》中不同乐段的主奏乐器（如弹布尔、扬琴、手鼓等）；初步了解“赛乃姆”作为维吾尔族古典音乐套曲“十二木卡姆”中“琼乃额曼”部分的舞蹈组歌形式特点。

（二）【高频考点+难点·教学重难点】

1.【高频考点】重点：感受并体验两首作品不同的音乐风格。能够通过聆听辨识出库木孜的独特音色，并准确把握赛乃姆的典型节奏律动。

2.【难点+核心突破】难点：深入理解库木孜在柯尔克孜族文化中的精神象征意义（【重要】库木孜不仅是乐器，更是伴随史诗传唱的“活化石”）；准确把握赛乃姆节奏律动的内在韵味（【难点】新疆民间音乐中常见的附点、切分节奏所构成的“晃动的”律动感），并能够将其融入到简单的身势律动或舞蹈步伐中。

三、【创新·教学策略与方法选择】

（一）【教学策略】

本课采用“文化母语”与“审美比较”相结合的教学策略。以“天山脚下的声音”为贯穿线索，通过创设“天山音乐文化之旅”的情境，将库木孜的叙事性与赛乃姆的歌舞性进行对比教学。运用“听-唱-奏-演-析”五位一体的体验式教学模式，强调学生的亲身参与和身体对音乐的直接反应（embodiedcognition），在动态生成中完成对音乐文化的建构。

（二）【教学方法】

1.对比聆听法：贯穿全课，引导学生从乐器、节奏、情绪、功能等多维度进行比较。

2.体态律动法【非常重要】：运用达尔克罗兹体态律动理念，让学生通过身体动作（如捻指、拍手、跺脚）来表现赛乃姆的复杂节奏，化抽象为具体。

3.模拟演奏法：引导学生用肢体动作模拟库木孜的弹奏姿态，想象自己是草原上的“阿肯”（柯尔克孜族民间歌手），增强角色代入感。

4.图谱辅助法：用图形谱或色块图示辅助学生理解音乐结构、旋律走向和节奏强弱关系，尤其适用于对五线谱识读尚不熟练的学生。

5.合作探究法：将学生分为“库木孜组”和“赛乃姆组”，分别探究各自作品的特点，然后进行分享交流，实现信息共享与深度学习。

四、【核心·教学实施过程（详案）】

（一）【基础·创设情境，导入新课】（约5分钟）

1.音画启程：教室多媒体播放壮丽的天山风光视频（雪山、草原、绿洲），背景音乐同时混入库木孜弹唱声和远处隐约的手鼓声。教师身着带有新疆民族元素的简约服饰，以“天山音乐文化使者”的身份问候学生：“同学们，我们的列车已驶入雄伟的天山山脉，请闭上眼，聆听，风中带来了什么声音？”

2.核心提问：音乐渐弱，视频定格。教师提问：“你们听到了哪些声音？猜猜看，这些声音分别来自天山的哪里？是辽阔的草原牧场，还是热闹的绿洲集市？”引导学生初步感知两种不同的音乐氛围。

3.引出课题：根据学生回答，教师板书（或多媒体展示）优化后的课题：《天山南北两朵花——〈歌唱吧，我的库木孜〉与〈赛乃姆〉对析》。并点明本节课将走进两个性格迥异却同样绚丽的民族音乐世界。

（二）【基础·初闻草原之声：探秘库木孜】（约15分钟）

1.【重要】初听全曲，感受形象：完整播放《歌唱吧，我的库木孜》（五线谱版本）。提问：“音乐让你仿佛看到了怎样的画面？主人公的情绪是怎样的？”引导学生得出“辽阔、自由、深情、自豪”等关键词。

2.【基础】聚焦乐器，识库木孜：

（1）再次播放音频片段，突出库木孜的solo部分。教师展示高清库木孜乐器图片及实物（若有），介绍其形制（琴身像勺子，琴杆细长，多用杏木挖制而成）、音色（明亮、清脆、略带沙哑感，非常接近人声）。

（2）【重要】播放库木孜演奏的短片，让学生观察演奏姿势（抱于怀中，双手拨弹）。引导学生模仿弹奏动作，并尝试用“蹦”或“ding”来模拟其音色，随音频中的弹拨节奏轻轻晃动身体。

3.【难点+热点】文化溯源，史诗传情：

（1）教师讲述：“在柯尔克孜族，库木孜不只是乐器，它是牧人的伙伴，是‘阿肯’（民间歌手、诗人）的灵魂。千百年来，英雄史诗《玛纳斯》就是伴随着库木孜的琴声，一代代传唱下来的。”【非常重要】播放一段《玛纳斯》弹唱的影像资料（可节选）。

（2）引导学生讨论：为什么他们要用歌唱的方式讲述历史？库木孜的声音在这里起到了什么作用？（如：增强感染力、便于记忆、凝聚族群情感等）

4.【基础】学唱主题，体验情感：

（1）教师用“lu”或“la”带领学生视唱乐谱中最为深情、舒展的主题句（选自歌曲的高潮部分），引导学生注意五线谱中的连音线，唱出草原的宽广悠长。

（2）填入第一段歌词（教师可展示歌词大意，重点感受“歌唱库木孜，就是歌唱我的家乡”的意境），分组尝试演唱，一组模拟库木孜节奏伴奏（用“哒哒”声），一组演唱。

（三）【核心·转场绿洲，跃动赛乃姆】（约20分钟）

1.情境转场：教师语言过渡：“告别了辽阔的雪山草原，让我们穿越天山，来到吐鲁番的葡萄沟，走进维吾尔族老乡家的庭院。听，欢快的手鼓敲响了，一场‘麦西热甫’（维吾尔族民间歌舞聚会）开始了！”

2.【基础】初听《赛乃姆》，捕捉律动：

（1）播放《赛乃姆》（人音版五线谱音频）。提问：“这段音乐和刚才的库木孜音乐在节奏上有什么不同？”引导学生回答“更欢快、更热烈、想跳舞”。

（2）再听片段，重点听辨打击乐器——手鼓的声音。教师引导学生寻找并模仿手鼓的典型节奏型（【重要】教师提炼赛乃姆基本节奏：|:咚哒咚咚哒:|或|:0咚哒咚哒:|的变体）。

3.【非常重要】体态律动，破解节奏密码：

（1）教师示范将手鼓节奏转化为身势律动：“咚”拍大腿或跺脚（强拍），“哒”捻指或拍手（弱拍）。“咚咚”连拍两下。学生跟随教师口令慢速练习。

（2）【难点突破】加入音乐，跟随《赛乃姆》片段，师生一起用身势律动为音乐伴奏。此时教师需特别引导学生在“附点”和“切分”处感受那种内在的、弹性的律动感，身体应随之微微起伏。

（3）邀请几位手鼓学得好的学生到台前，用模拟手鼓动作（或分发小手鼓、铃鼓等打击乐器）带领大家。

4.结构探析，听辨乐器：

（1）提问：“为这段歌舞伴奏的，只有手鼓吗？还有什么乐器？”引导学生完整聆听第二遍，尝试听辨出弹布尔（音色清脆明亮，常用于主奏旋律）、扬琴（在维吾尔族音乐中称为“锵”，音色清脆悠扬）等。

（2）教师通过多媒体展示弹布尔、锵、萨塔尔等乐器的图片和音色片段，并用图形谱展示《赛乃姆》乐段结构（如：A段手鼓引入→B段弹布尔主奏→A’段合奏歌舞），帮助学生建立整体结构感。

5.舞蹈体验，歌舞乐合一：

（1）【热点】教师教授两个最具代表性的赛乃姆舞蹈动作（如：基本的步伐“三步一抬”，常见的手位“提裙手”、“托帽式”）。强调动作与节奏的紧密配合，特别是步伐落在重拍上。

（2）将学生分成三组：A组“器乐组”（用身势或打击乐器模拟手鼓等节奏），B组“演唱组”（用衬词如“哎”、“来吧”或哼唱旋律片段），C组“舞蹈组”（表演刚学的动作）。

（3）在《赛乃姆》全曲的伴奏下，师生共同完成一场小型的“课堂麦西热甫”。【非常重要】教师穿梭于各组之间，用眼神、动作和语言鼓励、调整学生的表现，营造全员参与、热烈欢快的氛围，将课堂气氛推向高潮。

（四）【深化·对比辨析，文化建构】（约8分钟）

1.小组讨论，思维碰撞：热烈的活动后，音乐渐弱，课堂转入沉思。教师引导：“同学们，刚才我们用身体感受了两种完全不同的音乐。现在请大家静下来，从乐器、节奏、情绪、功能（做什么用的）四个方面，来对比一下《歌唱吧，我的库木孜》和《赛乃姆》。”

2.结构化梳理：教师在黑板上画出一个简单的对比表格（或使用多媒体互动白板），引导学生逐一填充。

1.3.乐器【基础】：库木孜vs.弹布尔、手鼓、扬琴等

2.4.节奏【重要】：自由悠长、叙事性vs.固定鲜明、歌舞性

3.5.情绪【基础】：深情、自豪、略带苍凉vs.欢快、热烈、奔放

4.6.文化功能【核心】：伴随史诗、个人抒怀（与游牧文化相关）vs.集体歌舞、社交娱乐（与绿洲农耕、集市文化相关）

7.深化认知：教师总结，引导学生认识到，音乐风格的差异源于其赖以生存的自然环境、生产方式和生活方式的不同。草原游牧文化孕育了库木孜的叙事性，绿洲农耕文化催生了赛乃姆的歌舞性。但它们都是天山儿女表达情感、赞美生活的方式，共同构成了绚丽多彩的中华音乐文化版图。

（五）【拓展·思政升华，情感内化】（约5分钟）

1.【热点+高频考点】当代传承：播放一段当代音乐家将库木孜、赛乃姆元素与流行音乐、交响乐融合创新的视频（如央视春晚相关节目片段）。引导学生思考：“古老的民族音乐在今天该如何传承与发展？我们青少年能做些什么？”

2.课堂小结：邀请几位学生用一句话总结本节课的收获。教师最后升华：“今天，我们在天山南北听到了两种截然不同的声音，一种像草原的风，深沉而悠远；一种像绿洲的光，热烈而明亮。它们都是中华民族大家庭里不可或缺的瑰宝。希望同学们今后无论在何处，当这样的旋律响起，都能想起我们今天在音乐中的感动与快乐，成为民族音乐的小小传播者。”

3.布置作业：

（1）【基础】回家后，向家人介绍库木孜或赛乃姆，并一起聆听一首新疆民歌。

（2）【拓展】（二选一）：A.尝试用身边的物品（如橡皮筋、纸盒）自制一个简易的“库木孜”，并尝试弹拨出简单的节奏。B.查阅资料，了解“十二木卡姆”的艺术地位，并与同学分享。

五、【评价·多元反馈与教学反思】

（一）【重要·过程性评价设计】

本课摒弃单一的终结性评价，建立贯穿全程的过程性评价体系：

1.参与度评价：观察学生在模拟演奏、体态律动、小组合作环节的投入程度、积极性和协作精神。

2.表现性评价：关注学生在身势律动节奏的准确性、舞蹈动作模仿的协调性、以及参与“课堂麦西热甫”时的艺术表现力。

3.理解性评价：通过课堂提问、对比表格填写、最后的小结发言，评估学生对两首作品音乐风格和文化内涵的理解深度。

（二）【基础·教学反思预设】

1.成功之处预测：情境创设与文化对比两条线索清晰，能有效激发学生兴趣。体态律动和模拟演奏等体验活动，将学生从被动的聆听者转变为主动的参与者，有助于突破难点。跨学科元素的融入使音乐学习更具厚度。

2.可能挑战与对策：

1.3.挑战一：学生节奏感差异较大，部分学生可能跟不上赛乃姆的复杂律动。【对策】律动练习由慢到快，循序渐进；鼓励学生即使动作不准，也要用身体感受节拍的重音和气息；小组合作时允许学生选择最适合自己的参与方式（身势、打击乐、舞蹈）。

2.4.挑战二：对库木孜文化内涵的探讨可能流于表面。【对策】提供精选的视频资料（如《玛纳斯》片段），提出有梯度的问题链引导学生思考，教师讲述时注重情感投入，以情动人。

3.5.挑战三：时间把控。【对策】各部分预设时间需在课堂上灵活调整，若“课堂麦西热甫”环节学生热情高涨，可适当压缩教师总结或拓展部分的时间，将高潮留给最核心的体验活动。

六、【资源·教学支持与课后延伸】

（一）【基础·教学资源】

1.人音版初中音乐七年级下册教材及配套音频、视频资料（五线谱版）。

2.多媒体课件（含天山风光、乐器图片、音乐结构图谱、《玛纳斯》弹唱片段、当代融合创新视频）。

3.库木孜乐器图片、实物或高仿模型。

4.手鼓、铃鼓等课堂打击乐器若干。

5.教师自制的节奏图谱卡和身势律动示范视频（备用）。

（二）【拓展·课后延伸建议】

1.艺术实践：鼓励有舞蹈、器乐特长的学生，在班级或学校艺术节上排演一段赛乃姆或柯尔克孜族歌舞。

2.深度研究：引导对音乐感兴趣的学生，以“天山脚下的乐器家族”或“我从〈玛纳斯〉中听到了什么”为题，撰写一篇小论文或制作手抄报。

3.生活链接：关注日常媒体中出现的民族音乐元素，如电影配乐、纪录片音乐、流行歌曲中的民族风，尝试辨识其中的新疆音乐元素。

七、【附·核心教学内容要点罗列】（应列尽罗）

（一）【作品核心信息】

1.《歌唱吧，我的库木孜》：

1.2.【基础】民族：柯尔克孜族。

2.3.【基础】体裁：民歌，库木孜弹唱。

3.4.【重要】核心乐器：库木孜（国家级非物质文化遗产）。