小学四年级语文·古诗词单元整合教学设计-《逢雪宿芙蓉山主人》《塞下曲（其二）》《竹枝词》

小学四年级语文·古诗词单元整合教学设计——《逢雪宿芙蓉山主人》《塞下曲（其二）》《竹枝词》

  本教学设计面向小学四年级学生，以《逢雪宿芙蓉山主人》、《塞下曲（其二）》（卢纶）、《竹枝词》（刘禹锡）三首古诗为整合单元，旨在突破传统单篇精讲模式，践行“大单元”、“任务群”理念，聚焦古诗词核心素养的培育。设计遵循“语言建构与运用”、“思维发展与提升”、“审美鉴赏与创造”、“文化传承与理解”的语文课程核心素养导向，通过创设“古诗里的‘山’‘雪’‘情’”核心学习主题，引导学生从意象感知、意境体悟、情感共鸣到文化寻根，进行深度学习与迁移运用。教学将融合诵读、想象、比较、探究、跨学科联结及创意表达等多种策略，力求实现从知识积累到能力生成、从理解到审美、从课堂到生活的多重跨越，展现当前古诗词教学的前沿视野与实践高度。

  一、单元整体解读与设计理念

  （一）文本多维深度解析

  《逢雪宿芙蓉山主人》为唐代诗人刘长卿所作，是一首以白描手法勾勒严冬山野投宿场景的五言绝句。诗中“日暮”、“苍山”、“风雪”、“白屋”、“柴门”、“犬吠”、“归人”等意象，共同编织出一幅寒冷、孤寂却又暗含温暖与生机的山居夜宿图。其艺术魅力在于以极其凝练的语言和巨大的空间留白，引发读者对旅途艰辛、山居清苦以及人情冷暖的无限遐想。诗歌节奏短促，画面感极强，意境深远。

  《塞下曲（其二）》出自唐代边塞诗人卢纶的组诗。此诗聚焦于将军夜猎的典型场景，“林暗草惊风，将军夜引弓。平明寻白羽，没在石棱中。”短短二十字，巧妙化用汉代李广典故，通过环境渲染（“林暗”、“草惊风”）烘托紧张气氛，以动作特写（“夜引弓”）凸显将军的果敢勇武，再用次日发现的戏剧性结果（“没在石棱中”），侧面赞颂其神力与功勋，虚实结合，气势雄浑，是边塞诗中“壮美”风格的典范。

  《竹枝词》是唐代诗人刘禹锡模仿巴渝一带民歌创作的诗体。本诗“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”以清新明快的笔调，描绘了春日江畔的动人场景。诗人巧妙运用谐音双关（“晴”与“情”），将少女听到情郎歌声后那种微妙、羞涩、忐忑又充满期待的初恋心情刻画得淋漓尽致。诗歌语言通俗如话，生活气息浓厚，情感真挚婉转，富有浓郁的民歌风味和地方特色。

  （二）三首诗的内在联结与单元价值

  从表面看，三首诗题材各异：一为羁旅山居，一为边塞军旅，一为民间恋歌。然而，深入其内核，可发现它们在本单元主题“古诗里的‘山’‘雪’‘情’”下形成有机整体：

  1.意象的对比与拓展：均涉及自然意象（山、雪、风、雨、林、江），但意境迥异。《逢》诗之“山”“雪”寒冷孤寂；《塞》诗之“林”“风”紧张肃杀；《竹》诗之“江”“雨”清新活泼。这为学生多角度理解古典意象的丰富内涵提供了绝佳样本。

  2.情感的多元体验：涵盖了旅途孤寂中的慰藉之情、保家卫国的豪壮之情、民间男女的纯真爱情。情感光谱从个人际遇到家国情怀，再到日常生活，层次丰富，有助于学生构建对古人情感世界的立体认知。

  3.艺术手法的集中观摩：白描叙事的含蓄（《逢》）、典故运用的雄浑（《塞》）、谐音双关的巧妙（《竹》）。三首诗代表了三种截然不同的诗歌创作技艺和美学风格，是学生初步接触并比较诗歌艺术手法的优质材料。

  4.文化的多元触点：涉及羁旅文化、边塞文化、民间民俗文化。通过整合学习，学生能窥见唐代社会生活的多个侧面，感受中华文化的博大精深与多姿多彩。

  （三）设计理念与核心素养指向

  本设计秉持“学生中心、素养本位、任务驱动、整合学习”的理念。以真实性学习任务贯穿始终，引导学生在主动积极的语文实践中，实现以下核心素养目标：

  *语言建构与运用：通过多层次、多形式的诵读，积累经典语料；通过品味关键词句，学习古诗凝练传神的语言特点；尝试运用描述性语言再现诗歌画面，或进行仿写、续写。

  *思维发展与提升：通过对比阅读，发展比较、分析、归纳的逻辑思维能力；通过想象补白、探究诗意，锻炼形象思维与创造性思维；通过探究诗歌背后的文化，发展初步的批判性思维与文化思辨能力。

  *审美鉴赏与创造：感受三首诗不同的意境美（荒寒美、壮阔美、清新美）、情感美、艺术美（语言美、手法美）；能初步鉴赏诗歌的独特魅力；并能通过绘画、配乐、朗诵、写作等方式表达自己的审美体验与创造。

  *文化传承与理解：初步了解与诗歌相关的羁旅、边塞、民俗文化背景，体会其中蕴含的民族心理、审美情趣和精神品格，增强文化认同感和民族自豪感。

  二、学情分析与教学目标

  （一）学情分析

  小学四年级学生处于具体运算思维向形式运算思维过渡的阶段，想象力丰富，好奇心强，乐于表达。经过前三年的学习，他们已具备初步的古诗诵读能力和字词理解能力（借助注释、工具书），能感知诗歌的大致内容。但对于诗歌意象的深层内涵、意境的整体营造、艺术手法的精妙以及多元文化的背景，理解尚显浅表化和单一化。他们需要更具挑战性和整合性的学习任务，来推动其思维向深度和广度发展。本单元选取的三首诗，画面感强，故事性有隐有显，情感贴近学生可理解的范围（如孤独、勇敢、暗恋的忐忑），同时又各有深刻的艺术文化内涵，适合进行提升性教学。

  （二）单元整体教学目标

  1.准确、流利、有感情地朗读并背诵三首古诗，默写《逢雪宿芙蓉山主人》和《塞下曲（其二）》。

  2.能借助注释、插图、想象及资料补充，理解三首诗的字面意思和基本内容，并能用自己的话描述诗歌描绘的画面或讲述诗歌背后的故事。

  3.通过对比、品味、探究，初步感受三首诗不同的意境特点和情感基调，能说出“苍山暮雪”、“林暗风惊”、“江雨晴情”给自己带来的不同感受。

  4.初步了解“白描叙事”、“用典”、“谐音双关”等艺术手法在诗中的体现及其表达效果，体会古诗语言的精妙。

  5.开展跨学科联结活动（如与音乐、美术、历史地理结合），多维度体验诗歌魅力，激发对古典诗歌及传统文化的持久兴趣。

  （三）教学重点与难点

  教学重点：

  1.引导学生通过想象，深入三首诗的具体情境，体会其独特的意境与情感。

  2.指导学生对比阅读，发现三首诗在题材、意象、情感、手法上的异同，构建对古诗的多元认知图式。

  教学难点：

  1.理解《塞下曲（其二）》中“用典”的含蓄与雄浑之美，以及《竹枝词》中“谐音双关”的巧妙与情感表达效果。

  2.引导学生超越字面理解，联系文化背景，对诗歌情感与文化内涵进行初步的深度探讨（如边塞诗的家国情怀，竹枝词的民歌渊源与民间智慧）。

  三、教学资源与课时安排

  （一）教学资源准备

  1.多媒体课件：包含三首诗的标准朗诵音频（不同风格）、意境营造视频/动画（风雪夜归、边塞夜猎、春江对歌）、相关图片（唐代山水画、边塞风光、巴渝民俗）、书法作品展示、背景音乐库（古琴、琵琶、笛子等不同风格乐曲）。

  2.文本与学习材料：三首诗的规范板书（带拼音）、注释卡片、诗人及时代背景简介资料卡、李广射石典故原文（白话版）、《竹枝词》民歌调式音频片段。

  3.拓展阅读材料：精选刘长卿其他羁旅诗片段、卢纶《塞下曲》其他几首、刘禹锡其他《竹枝词》一二，供学有余力学生拓展。

  4.实践活动材料：A3大幅绘画纸、彩色画笔、简易乐器（或可模拟乐器声音的APP）、角色扮演简单道具（披风、弓箭模型、头巾等）、学习任务单。

  （二）课时安排

  本单元设计为4课时连堂或分散教学，建议在2-3天内完成，以保持学习热度和思维连贯性。

  *第一课时：单元启航，通读感知。聚焦《逢雪宿芙蓉山主人》，初探“山雪”意象。

  *第二课时：深度品析《塞下曲（其二）》，感受“壮美”，初识“用典”。

  *第三课时：趣味品读《竹枝词》，体味“双关”，链接民俗。

  *第四课时：单元整合，对比探究，创意表达与总结迁移。

  四、教学实施过程详案

  （第一课时：山程水驿风雪夜，白屋一盏暖归心——《逢雪宿芙蓉山主人》品读）

  （一）单元情境导入，激发探究欲望（约10分钟）

    （播放一段融合了高山、风雪、边关、江河、田园等中国古典意境画面的短片，配以悠远空旷的古琴曲。）

    师：“同学们，我们的祖先将他们的所见所闻、所感所思，都凝结在了短短的诗行里。今天，我们将开启一个‘古诗寻秘’之旅，走进三首特别的诗，去触摸唐代的‘山’、感受那时的‘雪’、品味千年前的‘情’。首先，让我们跟随一位风雪中的旅人，叩响深山里的一扇柴门。”

    （板书课题：逢雪宿芙蓉山主人）

  （二）多层次诵读，初感诗韵（约8分钟）

  1.自由读，读准字音：学生自读，圈画“逢”、“宿”、“芙”、“蓉”、“暮”、“贫”、“吠”等字，借助拼音读准。重点关注“芙蓉”不是指荷花，而是山名。

  2.指名读，检查通顺：请2-3名学生朗读，师生共同评议，纠正节奏。

  3.范读引领，把握基调：教师配乐（寒风呼啸夹杂隐约古琴声）范读，或播放名家朗诵音频，引导学生闭眼倾听，初步感受诗歌寒冷、孤寂又隐含期待的基调。

  4.齐声读，读出节奏：学生模仿范读的节奏和语气，齐读诗歌。明确五言诗“二三”或“二一二”的基本节奏。

  （三）想象画面，理解诗意（约15分钟）

  1.结合注释，自主解意：学生默读，借助书下注释，同桌交流，尝试说说每句诗的大致意思。教师巡视，指导理解“日暮”、“苍山”、“白屋”、“贫”、“柴门”、“夜归人”等关键词。

  2.“诗中寻画”任务：

    师：“这首诗就像一部简短的电影，镜头在不断切换。请找出诗中出现了哪些‘景物’或‘事物’？（日、暮、苍山、天、寒、白屋、贫、柴门、犬、夜、风雪、人）”

    师：“如果请你当导演，把这首诗拍成几个镜头，你会怎么设计？给你的‘电影’起个名字，并描述最打动你的一个镜头。”

    （学生小组讨论，分享。如：镜头一：远景，夕阳西下，苍茫群山；镜头二：特写，山路漫长，风雪交加；镜头三：近景，山间简陋茅屋；镜头四：特写，柴门紧闭；镜头五：声音先入，犬吠声起；镜头六：门开一线，光影中显现疲惫的旅人……电影名：《风雪夜归人》、《深山暖灯》等。）

  3.难点聚焦，情感揣摩：

    提问：“诗人投宿的是怎样一户人家？（‘白屋’‘贫’）在这样的风雪夜，听到犬吠，看到或想到‘夜归人’，诗人心里可能是什么感受？”引导学生体会在极度寒冷、孤寂的境遇中，这声“犬吠”、这盏可能存在的灯火、这位（或这群）“夜归人”所代表的温暖、生机与接纳，是多么珍贵。理解诗歌“于严寒中见温暖，于孤寂中见希望”的深层意蕴。

  （四）深品意象，初建概念（约7分钟）

  1.聚焦“山”与“雪”：引导学生感受诗中“苍山”的遥远、沉重、压抑感，“风雪”的急骤、寒冷、阻隔感。明确“山”“雪”在此诗中是渲染环境艰苦、旅途孤寂的核心意象。

  2.对比生活，激发共鸣：引导学生联系自身生活经验（如雨天放学晚归，看到家中灯光的感受），尝试理解旅人心情。

  3.尝试背诵：根据想象的画面，尝试背诵全诗。

  （五）布置延伸任务（约5分钟）

  1.基础任务：熟读成诵《逢雪宿芙蓉山主人》，并画一幅“诗中画”。

  2.预习任务：阅读《塞下曲（其二）》，思考：这首诗里的“风”和“林”，给你什么感觉？和《逢》诗中的“风雪”感觉一样吗？

  （第二课时：林暗风惊将军胆，弦响石没壮士魂——《塞下曲（其二）》品读）

  （一）复习旧知，对比导入（约5分钟）

    齐背《逢雪宿芙蓉山主人》。师：“上节课，我们在风雪苍山中感受到一份孤寂中的温暖。今天，我们将把目光投向唐代的边塞，那里的‘风’更加凛冽，那里的夜晚充满了不一样的声音和力量。（板书：塞下曲（其二））”

  （二）诵读感知，体会气势（约10分钟）

  1.自由练读，读准字音：关注“塞”、“纶”、“棱”的读音。

  2.对比朗读，体会不同：先请学生用读《逢》诗的语气试读此诗，再播放雄浑有力、节奏鲜明的朗诵音频。引导学生讨论：两首诗朗读的感觉应该有什么不同？（《逢》诗语调低沉、缓慢，带些孤寂；《塞》诗语调紧张、有力，充满气势。）

  3.模仿诵读，读出节奏与张力：重点指导“林暗/草惊风，将军/夜引弓”的紧张感，“平明/寻白羽，没在/石棱中”的悬念与惊叹感。通过重读“惊”、“引”、“没”等动词，感受力量。

  （三）故事再现，理解内容（约12分钟）

  1.自主理解，讲述故事：学生借助注释，理解“平明”、“白羽”、“石棱”等词。尝试用自己的话讲述这首诗描述的故事。教师点拨：“草惊风”不是草被风吹动那么简单，而是渲染猛虎潜伏般的恐怖氛围。

  2.引入典故，深化理解：

    师：“这个故事听起来是不是特别神奇？箭怎么能射进坚硬的石头里呢？其实，诗人卢纶在这里用了一个著名的历史典故。”（出示白话版李广射石故事）

    学生阅读后讨论：诗人为什么不直接写将军射中了老虎或敌人，而要写射进石头？这样写有什么好处？（引导学生体会：借用李广典故，更能衬托将军的神勇无敌和惊人魄力；虚写结果，留下想象空间，更具传奇色彩和艺术感染力。初步渗透“用典”手法及其“以少胜多”、“含蓄蕴藉”的效果。）

  3.“镜头”再分析：对比上节课的“电影镜头”分析法，分析本诗镜头：镜头一（环境）：昏暗的树林，风吹草动，充满危机感；镜头二（人物特写）：将军警觉，拉满弓弦；镜头三（空镜头）：箭矢破空而去；镜头四（次日发现）：箭尾深嵌石缝。感受其叙事的紧凑和戏剧性。

  （四）品味“壮美”，感悟情怀（约10分钟）

  1.意象对比：引导学生比较本诗的“风”、“林”与《逢》诗中的“风雪”、“苍山”在营造氛围上有何不同。（前者紧张、肃杀、充满力量感；后者寒冷、孤寂、压抑。）

  2.情感体悟：

    提问：“从这位将军身上，你感受到了怎样的精神？”（勇敢、机警、力大无穷、武艺高强。）

    师：“诗人写这样一位将军，仅仅是为了表现他个人很厉害吗？在边塞，这样的将军和士兵们，保卫的是什么？”（引导学生联系“塞下”的地域概念，初步感悟边塞将士保家卫国的豪情壮志与英雄气概。点明这是“家国情怀”的一种表现。）

  3.尝试背诵与默写。

  （五）联结拓展，布置任务（约8分钟）

  1.听赏边塞曲：播放一段激昂的琵琶曲或古代军乐片段，让学生闭目想象边塞风光与军旅生活，加深体验。

  2.延伸阅读：提供卢纶《塞下曲》其他几首（如“月黑雁飞高”），供有兴趣的学生课后阅读，感受组诗的不同侧面。

  3.预习与准备：预习《竹枝词》，尝试查找关于“竹枝词”这种诗体的简单介绍。思考：这首诗的情绪和前面两首有什么巨大不同？

  （第三课时：杨柳江水平如镜，道是无晴却有晴——《竹枝词》品读）

  （一）情境转换，激趣导入（约7分钟）

    （播放一段轻快活泼的巴渝地区民歌旋律，或展示春日江畔杨柳依依、江水潺潺的图片。）

    师：“离开了边塞的紧张与雄壮，我们的古诗之旅来到了一个充满生机与情趣的地方——春天的江边。听，这歌声多美！唐代大诗人刘禹锡被这种民歌深深吸引，创作出了清新的《竹枝词》。（板书：竹枝词）”

  （二）诵读体味，感知“民歌风”（约10分钟）

  1.初读感知：学生自由读，感受其语言与前两首的明显不同（更通俗、更流畅、更像歌词）。

  2.介绍“竹枝词”：简要介绍“竹枝词”是古代巴渝地区的民歌，刘禹锡学习民歌形式进行创作，使其既有民歌的活泼，又有文人的雅致。

  3.节奏与韵味朗读：指导朗读，读出七言诗“二二三”或“四三”的节奏感，语调轻快上扬，尤其是后两句，要读出一种俏皮、含蓄的味道。可以尝试打着拍子读，或师生对读（师读前两句描绘景，生读后两句抒情）。

  （三）品析双关，领悟妙趣（约15分钟）

  1.理解画面与情节：学生说说诗的前两句描绘了怎样的场景？（杨柳青翠，江面平静，姑娘听到江上传来小伙子的歌声。）后两句写了什么？（天气是东边日出西边雨，说是无晴（情）吧又有晴（情）。）

  2.聚焦“晴”与“情”，破解“密码”：

    师：“‘道是无晴却有晴’，这里的‘晴’字，妙在何处？”引导学生发现“晴”与“情”谐音。

    提问：“那么，‘无晴’‘有晴’表面是说天气，实际上在说什么呢？”（引导学生理解：表面说天气阴晴不定，实际是说少女对小伙子歌声传递的情感捉摸不定，觉得对方好像对自己有意思，又好像没有，心情忐忑。）

    师：“这种用一个词同时关顾两种不同事物的修辞手法，叫‘谐音双关’。它让表达变得含蓄、巧妙、有趣，这正是民歌常用的智慧。”

  3.情感体验：引导学生想象少女听到歌声后的心理活动（喜悦、害羞、猜测、期待），并通过朗读表现出来。体会这种初恋情感的纯真与美好。

  （四）跨学科体验，感受文化（约8分钟）

  1.“诗与歌”：播放或教师简单哼唱现代人为《竹枝词》谱写的旋律，或展示其他地区类似的情歌，让学生感受诗歌与音乐的天然联系。

  2.“诗与画”：学生用简笔画快速勾勒诗中场景，突出“杨柳”、“江”、“雨”、“日”等元素，体会其画面的清新明丽。

  3.链接民俗：简要介绍对歌是许多地方的传统民俗，是青年男女表达情感的一种方式，引导学生关注诗歌背后的生活文化。

  （五）巩固与延伸（约5分钟）

  1.背诵全诗。

  2.拓展阅读：提供刘禹锡另一首《竹枝词》（“山桃红花满上头”），体会同一诗体的不同内容。

  3.准备整合：回顾三首诗，为下节课的综合比较与创作做准备。

  （第四课时：山雪风月皆成韵，诗情画意总相宜——单元整合与创意表达）

  （一）整体回顾，对比梳理（约15分钟）

    齐背三首古诗。

    核心任务一：“古诗比一比”思维导图/表格共创（口头或简单书面完成，教师引导板书）

    师生共同从以下几个方面对比三首诗：

  1.题材与地点：羁旅诗（深山）——边塞诗（边关林间）——民歌体爱情诗（江畔）。

  2.核心意象与意境：《逢》：苍山、风雪、白屋——荒寒、孤寂、暗含温暖；《塞》：暗林、惊风、弓箭、石棱——紧张、肃杀、雄壮、传奇；《竹》：杨柳、江、歌声、晴雨——清新、明丽、活泼、含蓄。

  3.主要情感：孤寂旅途中的慰藉之情——保家卫国的豪壮之情——初恋少女的微妙之情。

  4.艺术手法亮点：白描叙事，画面感强——巧妙用典，侧面烘托——谐音双关，民歌风味。

  5.文化触点：古代羁旅文化——边塞军旅文化——民间民俗与爱情文化。

  通过对比，使学生清晰看到三首诗的差异与各自特色，构建分类、比较的阅读思维。

  （二）深度探究与思辨（约12分钟）

  核心任务二：小组讨论与分享

  1.话题一：“如果为这三首诗配乐，你会分别选择什么样的乐器或旋律？为什么？”（引导学生将听觉感受与诗歌意境关联，如《逢》配萧瑟古琴或笛；《塞》配激昂琵琶或战鼓；《竹》配清脆笛子或民间小调。）

  2.话题二：“三首诗都写了‘声音’：《逢》有犬吠，《塞》有风声（可能隐含弦响），《竹》有歌声。这些声音在诗中各起到了什么作用？”（《逢》：以动衬静，打破沉寂，带来生机与希望；《塞》：渲染紧张恐怖气氛；《竹》：是情节的触发点，是情感传递的载体。）

  3.话题三（挑战性）：“有人认为《塞下曲》歌颂英雄主义，《竹枝词》关注个人情感，前者‘大’，后者‘小’。你怎么看？”（引导学生初步思考：个人纯真美好的情感与家国壮烈的情怀，都是人类宝贵的情感，都值得被诗歌铭记和歌颂，它们共同构成了丰富的精神世界。）

  （三）创意表达与实践（约18分钟）

  学生根据兴趣选择至少一项任务，分组或独立完成，并做简短展示。

  创意任务选择菜单：

  1.“我为古诗拍海报”：选择一首诗，为其设计一张宣传海报。要求包含诗题、作者、一句最能代表诗意的诗句、一幅核心意象画、一句推荐语。

  2.“古诗新唱/新诵”：选择一首诗，尝试用自己喜欢的旋律哼唱出来，或用富有创意的节奏、动作进行朗诵表演。

  3.“我是小诗人”仿写/续写：

    *模仿《逢》诗的白描，写两句关于“放学路上遇雨”的诗句。

    *模仿《竹》诗的双关，尝试用“莲（怜）”、“丝（思）”等谐音写一句表达友谊或亲情的话。

    *为《塞》诗续写两句，想象将军发现箭射中石头后的表情、动作或心理。

  4.“穿越时空的对话”角色扮演：小组分角色扮演诗人、诗中人物（旅人、山民、将军、少女等），创设一个相遇场景并进行简短对话。

  5.“诗画长卷”合作绘制：小组合作，在一张长卷上画出三首诗的代表性画面，并配以诗句摘抄。

  （四）单元总结与拓展延伸（约5分钟）

  1.教师总结：总结本单元的学习路径——从“感知意象”到“体悟意境”到“品味情感”再到“理解文化”，最后进行“创意表达”。强调古诗学习的多元方法与乐趣。

  2.推荐阅读：推荐《小学生必背古诗词169首》中其他题材的诗（如田园诗、送别诗、咏物诗等），鼓励学生运用本单元学到的方法去自主学习。

  3.激励评价：对学生在本单元学习中的积极表现、创意成果给予充分肯定，鼓励他们将读诗、爱诗作为一种生活方式。

  五、教学评价设计

  本单元采用过程性评价与终结性表现性评价相结合的方式，贯穿学习始终。

  （一）过程性评价：

  1.课堂观察：记录学生在诵读、讨论、提问、分享等环节的参与度、思维深度与合作精神。

  2.学习任务单：检查学生在各课时完成的想象描述、画面绘制、对比分析等任务单的质量。

  3.背诵与默写检查：落实基础目标。

  （二）终结性表现性评价：

  重点评价学生在第四课时“创意表达与实践”环节中选择完成的作