初中音乐七年级下册《凯皮拉的小火车：巴西风情音乐之旅》教案

初中音乐七年级下册《凯皮拉的小火车：巴西风情音乐之旅》教案

一、教材与学情分析

（一）【基础】教材深度解析

《凯皮拉的小火车》是选自人音版七年级下册第四单元《美洲乐声》的一首极具代表性的管弦乐欣赏作品。这首乐曲是巴西著名作曲家埃托尔·维拉-罗伯斯（HeitorVilla-Lobos）于1930年创作的《巴西的巴赫风格》组曲第二部中的“托卡塔”，其副标题直译为“凯皮拉的小火车”-1-2。“凯皮拉”（Caipira）一词在葡萄牙语中特指巴西东南部的“农场工人”或“乡下人”，这一标题本身就赋予了作品鲜明的地域色彩与人文内涵-1-5。

这部作品是维拉-罗伯斯“新古典主义”创作风格的典范，他将对巴赫复调音乐的深刻理解与巴西丰富的民族音乐语汇巧妙地融为一体-2。乐曲的核心主题旋律取材自巴西东北部的民歌《采果人之歌》，具有悠长、质朴且略带忧伤的歌唱性特点，其调式在大、小调之间交替徘徊，充满了独特的和声魅力-3-7。从音乐表现手法上看，这是一部典型的“描绘性”音乐作品。作曲家不仅运用大型管弦乐队，更创新性地引入了包括巴西铃鼓、卡巴萨（Cabaça，一种葫芦制成的摇摆器）、响葫芦（Ganzá）以及著名的“瑞可-瑞可”（Reco-Reco，一种竹制或金属制的刮响器）在内的多种巴西民族打击乐器，以逼真的音响模仿勾勒出一幅生动的巴西乡村火车之旅的画卷-2-5-8。全曲结构清晰，分为“引子——主题呈示（含间奏及反复）——尾声”三大部分，精准地对应了“火车启动——中途行驶——到达终点”的完整过程，为学生理解音乐的形象性、过程性与结构感提供了绝佳的素材-1-3。

（二）【重要】七年级学情透视

七年级学生正处于从小学向初中过渡的关键期，其生理与心理发展呈现出鲜明的“承上启下”特征。在音乐认知上，他们已经具备了一定的音乐基础知识储备，能够初步辨别常见的管弦乐器音色，并对旋律、节奏、速度、力度等音乐要素有了基本的感知能力-4。然而，这种感知往往停留在“好听”或“像什么”的直观层面，对于音乐要素如何有机组合以塑造形象、表达情感，以及作品背后深层的文化内涵，尚缺乏系统性的分析与审美经验-7。

在行为与心理层面，这一阶段的学生好奇心旺盛，想象力丰富，乐于接受新鲜事物，尤其对异国文化抱有浓厚的兴趣-4-8。他们渴望参与和表现，但相较于小学生，开始出现“羞于表现”的心理壁垒，需要教师创设安全、有趣、富有创意的参与情境来激发他们的表达欲望-8。此外，七年级学生的逻辑思维开始萌芽，但抽象思维仍需具体形象的支持。因此，本课的设计需要将抽象的曲式结构、调式调性、配器手法，转化为可听、可见、可动、可创的具身体验活动，引导他们在“玩”中学，在“动”中思，在“创”中悟，最终实现从感性欣赏到理性审美的跨越-3-6。

二、核心素养指向的教学目标

基于2022年版义务教育艺术课程标准，结合本课内容与学情，确立以下指向核心素养的教学目标：

（一）【基础】审美感知

通过聆听《凯皮拉的小火车》，能够听辨并记忆乐曲的主要主题旋律；能够感知并描述乐曲中速度、力度、节奏、音色等要素的变化，理解这些要素如何协同作用，塑造出火车“启动-行驶-到站”的音乐画面；能够初步听辨巴西民族打击乐器（如瑞可-瑞可、卡巴萨、巴西铃鼓）及常规管弦乐器（铜管、木管、弦乐）的音色特点-1-5。

（二）【重要】艺术表现

能够用自然、有控制的声音哼唱主题旋律，表现出旋律的歌唱性与情感色彩；能够运用人声、身体打击乐（如拍手、跺脚、捻指）或课堂简易打击乐器，模仿火车行进的各种节奏型，并与音乐合作进行多声部节奏合奏；能够尝试用肢体动作（如模仿乐器演奏、模拟火车行进）来表现对不同乐段音乐情绪与形象的理解-5-8。

（三）【热点】创意实践

能够根据音乐的发展，创造性地设计符合情景的简单动作或声势；在教师的引导下，尝试利用身边的物品（如书本、笔、钥匙等）探索和创造与火车相关的音响效果，并进行简单的音乐情景剧编创-5-8。

（四）文化理解

了解巴西作曲家维拉-罗伯斯的生平及创作风格，知道其“将民族音乐献给世界”的艺术追求；初步了解巴西的地理风貌、风土人情以及音乐文化的多元融合特点，懂得尊重和欣赏世界各民族音乐的多样性-2-7-9。

三、【高频考点】教学重难点

（一）教学重点

1.通过反复聆听与参与性活动，记忆并哼唱乐曲的巴西民歌主题旋律。

2.能够清晰辨别乐曲的“引子-呈示-尾声”三段体结构，并能将音乐变化与“火车启动-中途行驶-到达终点”的情景对应起来-1-3。

（二）【难点】教学难点

3.理解巴西民族打击乐器及常规乐器音色、节奏、力度等音乐要素的综合运用对塑造音乐形象、表达情绪的关键作用。特别是如何引导学生从单纯的“听声音”上升到“听门道”，理解音乐表现手法的精妙-7。

4.协调肢体动作、人声模拟与音乐的配合，在集体音乐实践活动中保持稳定的节奏感和多声部之间的平衡，获得和谐而富有表现力的艺术体验。

四、教学过程设计与实施

（一）【非常重要】创设情境，节奏律动——登上“凯皮拉”号列车

（课堂伊始，教师以导游“凯皮拉”的身份出现，播放一段具有巴西风情的背景音乐。）

教师活动：

1.情境导入：“亲爱的旅客朋友们，欢迎参加‘美妙音乐之旅’旅行团！我是你们的向导，你们可以叫我‘凯皮拉’。今天，我们将要搭乘一列非常特别的火车，去往一个充满热情与活力的国度——巴西！在登上火车之前，让我们先来热热身，学学巴西朋友们的节奏语言。”

2.节奏模仿与创编：

（1）基础模仿：教师用拍手的方式分别展示火车启动的三个核心节奏型，学生模仿-5-8。

节奏A（车轮慢速启动）：XX|XX|（用低沉的声音念“匡——呲——匡——呲——”）

节奏B（车轮匀速行进）：XXXX|XXXX|（用清晰的弹舌或“咔咔”声模仿）

节奏C（汽笛长鸣）：X———|（双手从下向上扬起，发出“呜——”的长声，注意气息控制）

（2）多声部叠加：将全班分为三个小组，分别承担“汽笛”、“慢速车轮”和“快速车轮”的声部。教师指挥，模拟火车从静止、启动到平稳运行的音响渐变过程。引导学生在模拟中感受力度的渐强（p<f）和速度的渐快-5。

学生活动：

积极参与节奏模仿游戏，准确拍击或念出不同节奏型。

在教师指挥下，进行多声部节奏合奏，体验合作创造的音响效果，初步感受火车行进的动态。

【设计意图】打破传统音乐课的静坐模式，以角色扮演和游戏化的节奏律动切入，瞬间点燃学生兴趣。通过身体打击乐和声音模拟，让学生在亲身体验中提前感知本课的核心节奏元素，为后续欣赏乐曲中的“描绘性音乐”埋下伏笔，同时自然地引出本课主角——“火车”。

（二）整体感知，结构初探——乘坐“凯皮拉”列车

教师活动：

1.首次聆听（全曲）：“听，我们的‘凯皮拉’号列车已经进站了！请大家闭上眼睛，竖起耳朵，展开想象的翅膀：随着音乐，你仿佛看到了火车怎样的旅程？音乐中哪些声音让你特别有画面感？”（播放全曲）-1-9

2.听后交流：引导学生自由表达初听感受。预设学生能回答出“听到了火车启动、开得很快、最后停下来”、“有汽笛声、车轮声”、“心情很兴奋、很愉快”等。教师对“凯皮拉”的含义进行简要补充-1。

3.结构梳理（二次聆听）：“同学们的感受非常准确！作曲家就像一位高超的画家，用音符为我们描绘了一幅有声有色的‘火车旅行图’。如果把这幅图分成三个部分，你觉得应该怎么分？为什么？”（引导学生根据音乐的“开始-中间-结束”或“静-动-静”的逻辑进行分段）

学生活动：

闭眼聆听全曲，展开联想与想象。

积极分享个人的聆听感受，尝试用自己的语言描述音乐画面。

在教师引导下，尝试将乐曲划分为“火车启动”、“中途行驶”、“火车到站”三个部分，初步建立曲式结构印象。

【设计意图】通过整体聆听，建立初步的、完整的音乐印象。引导学生从宏观上把握乐曲的结构脉络，培养对音乐形式的整体感知能力。此环节不求精细分析，重在捕捉第一印象和初步的结构感。

（三）【高频考点】【难点】分段赏析，深度体验——揭秘“凯皮拉”之声

本环节是教学核心，教师将化身“音乐导游”，带领学生深入车厢，探秘音乐内部的奥秘。

第一部分：【引子】——神奇的“启动”仪式

1.聚焦聆听（引子）：“火车就要启动了，请大家仔细听引子部分，你能从中‘听’到哪些火车的动作？作曲家用了哪些‘秘密武器’（乐器）来模仿这些声音？”（播放引子片段）-1-2

2.音色探索与体验：

（1）学生听后讨论，找出汽笛声（可能是铜管或弦乐的滑音）、车轮由慢到快的滚动声（节奏的逐渐加密、力度的渐强）。

（2）揭秘乐器：教师利用高清图片或短视频，向学生介绍巴西特色打击乐器——瑞可-瑞可（刮响器，模仿车轮与铁轨的摩擦）、卡巴萨（摇摆器，模仿蒸汽喷发的嘶嘶声）等，并演示其音色-2-5-8。

（3）模拟再现：请几位学生用课堂小乐器或人声，配合音乐，模拟引子中火车启动的场景（如用沙锤模拟蒸汽声，用刮瓜模拟车轮声，用“呜——”模拟汽笛），其他学生用肢体动作配合，共同“演奏”引子部分-5。

第二部分：【主题呈示】——动人的“沿途”风景

3.主题学唱（重中之重）：

（1）教师用“Lu”或填词（如“看呀，窗外的风景多美呀，咖啡田，橡胶林，还有那可爱的农场工人……”）深情范唱主题旋律，引导学生感受旋律的悠长、质朴和略带感动的情绪-7-8。

（2）学生跟随钢琴或音频，用“Lu”或合适的母音轻声跟唱，教师纠正音准和气息，强调乐句的连贯性（Legato）和结尾的长音保持。

（3）简谱识读：出示主题旋律的简谱，引导学生观察旋律的进行方向（高低起伏）和节奏特点（特别是切分音的感觉），简单讲解大小调交替的色彩感-1-3。

4.配器对比聆听：

（1）聆听主题第一次出现：“当火车平稳行驶时，这优美的旋律第一次响起，是谁在演奏它？音色给你什么感觉？”（播放第一主题，引导学生听辨出铜管乐器（如大号、长号）的厚重、辉煌感）-1-5-7。

（2）聆听主题第二次出现：“火车继续前行，景色在不断变化。当我们再次听到这段旋律时，它的‘衣服’（音色）变了！你听出是谁了吗？和第一次相比，情绪有什么不同？”（播放第二主题，引导学生听辨出木管（长笛、单簧管）和弦乐（小提琴）的明亮、轻盈、柔美）-1-8。

（3）肢体模仿：引导学生随音乐模仿不同乐器的演奏动作（如吹奏大号的动作、拉小提琴的动作），通过肢体语言加深对音色的记忆与理解。

5.间奏节奏体验：在两个主题之间，有一段描写火车运行的间奏。教师带领学生，跟随间奏音乐，用稳定的节拍拍击节奏型“XXXX”，或者用跺脚、拍腿等身体打击乐参与其中，感受火车飞驰的动态-1。

第三部分：【尾声】——温馨的“到站”时刻

6.对比聆听（尾声）：“快乐的时光总是过得很快，前方到站——终点站。请大家听尾声部分，火车的速度和力度发生了怎样的变化？这让你想到了什么画面？”（播放尾声）-1-5

7.分析与总结：引导学生说出速度渐慢（Ritardando）、力度渐弱（Diminuendo），最终音乐在一声轻柔的长鸣中结束，仿佛火车缓缓进站、停下，最后放出一缕蒸汽。这与引子形成了完美的“呼应”-1-3。

学生活动：

分段聆听，聚焦音色、节奏、力度、速度等具体音乐要素。

积极参与音色听辨、主题学唱、乐器模拟、节奏伴奏等体验活动。

在教师引导下，将自己的感受与音乐的表现手法建立联系，尝试用专业术语（如渐强、渐弱、音色、铜管、木管等）表达自己的理解。

【设计意图】这是全课最核心、最深入的环节。通过分段、分层、多感官参与的“深耕细作”，将听觉、视觉、动觉、言语觉打通，让学生在丰富的实践活动中，内化音乐知识，理解音乐语言。通过“听、唱、辨、动、创”的组合拳，层层剥茧，将作品的艺术魅力淋漓尽致地展现出来，有效突破了“理解音乐要素塑造形象”这一难点。

（四）【重要】综合演绎，创意表现——我们都是“凯皮拉”

教师活动：

1.情景再现：“现在，我们已经完全熟悉了这趟‘凯皮拉’之旅。让我们再来完整地欣赏一遍这首乐曲，不过这一次，我们不再是听众，而是这趟列车上的‘演员’和‘演奏家’！”

2.分工与角色分配：

（1）引子部分：第一组学生负责用打击乐器或人声模拟火车启动的声音（汽笛、蒸汽、慢速车轮）。

（2）主题第一次出现：第二组学生起立，模仿铜管乐器演奏动作，并用“Du”或“Dong”等厚重的声音哼唱主题。

（3）间奏部分：全体学生用稳定的节奏（如拍手）模拟车轮飞驰。

（4）主题第二次出现：第三组学生起立，模仿弦乐演奏动作，并用“Li”或“Lu”等轻柔的声音哼唱主题。

（5）尾声部分：全体学生用渐慢渐弱的声势（如轻轻跺脚、拍腿）配合音乐，直至音乐结束，做出“嘘——”的静止动作。

3.指挥与协调：教师担任总指挥，用清晰的手势提示各声部的进入与退出，调控整体速度与力度。

学生活动：

明确自己的角色任务，全神贯注地聆听音乐，并根据指挥的提示，适时、准确地参与到集体演绎中。

在集体合作中获得深刻、完整、立体的艺术体验，将整节课的学习推向高潮。

【设计意图】将分段学习的成果进行整合，通过角色扮演和集体合作的方式完整再现全曲，是对学习效果的综合检验和最高形式的艺术表现。这不仅巩固了所学知识，更让学生在亲身参与中获得了巨大的成就感与审美愉悦，真正实现了“从感性到理性，再回到更高层次的感性”的音乐审美历程。

五、【基础】板书设计（纲要）

采用图文结合式板书，随着教学进程逐步呈现：

初中音乐七年级下册《凯皮拉的小火车：巴西风情音乐之旅》

一、音乐之旅路线图（曲式结构）

引子（火车启动）→主题呈示（中途行驶）→尾声（火车到站）

（渐强、渐快）（主题旋律）（渐弱、渐慢）