初中音乐七年级下册第五单元《小调集萃》-《龙船调》深度体验式导学案

初中音乐七年级下册第五单元《小调集萃》——《龙船调》深度体验式导学案

一、教材与跨学科视域融合阐释

【基础·背景】《龙船调》原名《种瓜调》或《瓜子仁调》，起源于湖北利川柏杨一带的灯调（采莲船）-1-4。本节课选自人音版七年级下册第五单元“小调集萃”，它不仅是湖北民歌的杰出代表，更在20世纪80年代被联合国教科文组织列为“世界25首优秀民歌”之一，其文化地位可见一斑-1-2。

【重要·跨学科链接】从地理视角看，歌曲产生于鄂西南武陵山区，清江流域的山水赋予了它高亢婉转的旋律线条，反映了土家族人民依山傍水而居的生活环境。从历史与语文视角看，歌词中蕴含的“正月新年”、“探亲”等习俗，是研究当地民俗学的活态文本；衬词“金哪银儿梭”不仅是音乐符号，更是对土家族传统服饰、银饰文化的一种艺术化映射-1。本设计将突破单一音乐学科的界限，引导学生在文化生态的语境中理解音乐，实现从“学唱歌”到“懂文化”的跨越。

二、学情深度透析与核心素养锚定

【学情分析】七年级学生正处于从童声向变声期过渡的关键阶段，同时对新鲜事物充满好奇。他们具备基础的节奏感和模唱能力，但对于民歌中“韵味”的把握（如方言咬字、装饰音处理）尚显稚嫩。更重要的是，他们对于“为什么民歌听起来是这样”的深层文化动因缺乏探究意识。

【核心素养目标】

1.审美感知（基础→重要）：通过对比聆听、旋律线绘制，精准感知《龙船调》中“山歌风的引子”与“小调味的叙事”之间的音色、节奏对比，能辨识倚音、滑音等装饰音对塑造地域风格的作用。

2.艺术表现（重要→【热点】）：能够用湖北利川方言的韵味，自信、幽默地参与“妹娃”与“艄公”的对唱及表演唱【高频考点】。在体验角色中，自然运用胸腹式呼吸法，避免变声期的喊唱。

3.文化理解（核心·【难点】）：能够从地理环境（山区/河流）、民俗活动（灯调/龙舟）、语言音调（方言四声）三个维度，解释《龙船调》音乐风格（高亢、婉转、诙谐）形成的原因，建立“一方水土一方乐”的文化价值观。

4.创意实践（拓展）：能根据歌曲的对白和情节，小组合作创编简单的戏剧动作（如妹娃的羞涩、艄公的豪爽），在“龙船”道具的辅助下完成情景再现。

三、教学重难点精确定位

1.教学重点：通过“方言正音—旋律模唱—角色对唱”三层递进，掌握歌曲的典型节奏型（如附点、前八后十六）和衬词部分的诙谐唱腔，体验湖北民歌的地域特色【重要】。

2.教学难点：准确把握歌曲中“山歌风”与“小调风”的转换；理解并表现出“推嘛”等对白中蕴含的土家族人憨直、热情的人物性格【难点】。

四、教学准备

多媒体（含宋祖英维也纳金色大厅演出视频、利川风光纪录片片段）、钢琴、简谱课件、自制“船桨”道具、土家族服饰图片。

五、教学实施过程（深度建构与体验）

（一）情境导入：声景导航，潜入鄂西（预计5分钟）

1.【听辨启疑】：上课伊始，教师不直接揭示课题，而是背对学生，用方言念白：“妹娃要过河，是哪个来推我嘛？”（语气俏皮）。随即转身提问：“同学们，猜猜老师刚才说的是哪儿的话？这说的是件什么事儿？”【设计意图】以最富特征的方言对白制造悬念，瞬间抓住学生注意力，直接切入歌曲灵魂。

2.【视听联觉】：播放一组无声画面：清江两岸的吊脚楼、蜿蜒的山路、江面的木船。同步播放有声的、经过剪辑的《龙船调》开头那一声高亢的“正月里是新年哪咿呦喂……”作为背景音乐由弱渐强。提问：“画面和声音结合，给了你一种怎样的空间感？（辽阔、热情）”由此引出课题，并简要勾勒湖北利川的地理位置。

（二）初探全曲：宏观俯瞰，定格画面（预计8分钟）

1.【整体聆听】：完整播放歌曲（最好采用有情景的MV版本），要求学生闭眼聆听，在脑海中“放电影”。听后回答两个基础问题：

1.2.这首歌在演唱形式上有什么特点？（对唱、一领众和）【基础】

2.3.它讲了一个什么故事？（妹娃拜年/探亲过河，请艄公帮忙）【基础】

4.【形象定位】：请学生用最简单的词概括歌中的两个人物形象。

1.5.妹娃：（活泼、俏皮、有点撒娇）

2.6.艄公：（豪爽、幽默、憨厚）

教师小结：这首民歌的伟大之处，就在于短短几分钟，用音乐刻画了一对活生生的人物。

（三）精读深析：微观探韵，解码风格（预计18分钟）【核心环节】

1.【旋律线绘制——解密“高亢”】：

1.2.聆听歌曲第一乐句（正月里是新年哪咿呦喂……）。

2.3.请学生伸出手，随着旋律的起伏在空中画出旋律线。

3.4.分析：大家画的线条有什么特点？（起伏大，像山）为什么旋律要设计得这么高亢、悠长？【重要】引导学生联系地理环境——土家族生活在山区，隔着山坳喊话，调子自然就要高，尾音要长，这就形成了“山歌”风味【高频考点】。

5.【方言正音——解密“韵味”】：

1.6.聚焦最具特色的对白部分。教师展示标准谱面歌词与方言音译对比。

2.7.标准：妹娃要过河，哪个来推我？

3.8.方言韵味提示：“过河”的“河”字，在利川方言中发音更接近“huo”，口腔打开，带有下滑的尾音；“推我”的“我”字要发得短促而俏皮。男声“我就来推你嘛”的“嘛”字，要带着一种爽快承担的拖腔，体现艄公的憨厚【重要】。

4.9.实践：全体男生起立学艄公，全体女生坐姿学妹娃，进行方言对白互动练习。教师纠正咬字和语气。

10.【衬词探秘——解密“诙谐”】：

1.11.提问：除了“咿呦喂”，歌里还有哪些听起来没有实际意义的词？（金哪银儿梭、银哪银儿梭、啊喂唑）

2.12.文化解读：【难点突破】“金梭”“银梭”并非简单的衬词，它不仅是模仿阳雀的叫声（那阳雀叫啊），更与土家族妇女织锦（西兰卡普）时穿梭的梭子有关，同时也是对土家族姑娘身上闪闪发光的银饰的一种艺术比拟。这些衬词让歌曲瞬间变得幽默、生活化。

3.13.节奏体验：将“金哪银儿梭”这一句单独拿出，用拍手和跺脚配合。手拍念“金哪银儿”，脚跺念“梭”，感受其舞蹈般的节奏律动。这源于其前身“花灯调”的基因【基础】。

14.【装饰音辨识——解密“婉转”】：

1.15.教师在钢琴上分别弹奏去掉装饰音（倚音、滑音）的版本与原版。

2.16.请学生听辨：哪一个更好听？为什么？（有了装饰音，就像给字加了弯儿，唱歌像说话一样有腔调）

3.17.引导学生找出谱例中的倚音和连线，讲解正是这些细微的“弯儿”，让歌曲变得细腻婉转，具有了“小调”的抒情性。

（四）综合表现：角色扮演，情景再现（预计10分钟）【重要·高频考点】

1.【角色分工】：将全班分为三大组：女生组（妹娃团）、男生组（艄公团）、声势组（负责模仿划水声、演唱衬词部分）。

2.【情景建构】：

1.3.创设情景：舞台就是清江，前面摆着几条长凳拼成的“龙船”。

2.4.教师引导：妹娃要过河，她心里急不急？她是怎么开口请人帮忙的？（注意眼神是看向艄公的，带着请求和一点调皮）。艄公看到是位妹娃，心里乐不乐意？他是怎么拍着胸脯答应的？

5.【合作演绎】：

1.6.女生齐唱叙事部分，唱到“妹娃要过河”时，眼神转向男生。

2.7.男生用粗犷爽朗的声音喊出“我就来推你嘛！”并起身做握桨划船状。

3.8.全体齐唱“啊喂唑”等衬词部分，声势组加入有节奏的拍打桌椅模拟水声。

4.9.选取两位表现力强的同学到前台，使用船桨道具，进行精细化的对唱表演。

10.【生生互评】：表演结束后，请观众席的同学点评：“你觉得刚才那位‘艄公’像不像？哪里最像？”从动作、语气、表情三个维度进行评价。

（五）拓展升华：走向世界，文化认同（预计4分钟）

1.【视频震撼】：播放著名歌唱家宋祖英在维也纳金色大厅演唱《龙船调》的视频片段，特别是最后与现场观众互动“谁来推我嘛”的环节-3-10。

2.【情感升华】：当看到金发碧眼的外国人用中文喊出“我就来推你嘛”时，你心中涌起的是怎样的情感？

3.教师深度总结：从利川的山间田野，到世界的音乐圣殿，《龙船调》不仅是一首歌，更是我们民族的文化使者。它告诉我们——只有扎根民族的土壤，开出带有自己泥土香味的花，才能在世界的大花园中艳丽夺目。这就是“民族的，才是世界的”。

六、板书设计（结构化的视觉引导）

左侧（地理基因）：图标“山”与“水”

↙↓↘

高亢（山歌引子）↔婉转（小调叙事）

中部（音乐要素）：《龙船调》=方言韵味+俏皮衬词+装饰音（倚音/滑音）

↓↓↓

（人物性格）（生活气息）（语言腔调）

右侧（文化升华）：从“灯调”走向“世界”（箭头+地球图标）

七、教