岭南版初中美术八年级上册教案全册

走进美术馆

教学目标：

1,了解美术馆和博物馆的区分、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。

2.了解作品展示的最佳方式，总结所参观展览的意义和目的。

教学难点：拓宽美术视野、增长学问、陶冶情操的目的。

教学重点：能为学校或班级策划一次展览。

教学过程：

一、美术展览展示方式。

1.中国自西周以来，宫廷中就始终保藏美术品。1925年组建的故宫

博物院是以美术为主的博物院。1959年落成的中国美术馆，是2。世纪以

来的中国美术作品的展览中心，同时举办世界各国美术展览。

2.美术馆的性质作用：美术馆的作用日益广泛多样，不仅可提高一般

群众的文化水平和美术修养，而且可帮助学校的美术教化，还可为美术家

的创作供应参考和借鉴，向理论工作者供应资料和信息。

3.今日的美术馆是艺术、教化、学术和科学的多机能综合体。

4.博物馆

你知道世界五大博物馆吗？

你知道世界博物馆日是哪一天吗？

5.美术馆与博物馆的关系

美术馆是博物馆的特殊类型，它从博物馆中分化而出。美术馆既特指

美术馆，也包括具有美术馆性质的博物馆。

二、走进中国美术馆

1.总结本课学习学问点，总结参观展览的意义目的。

2.同学们生思索：

①你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗？

②美术馆是如何布置、展示美术作品的？

③不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的最佳展示

方式是什么？

比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆剧烈民族风格的建筑特

色，加深学生印象，提高学生的学习爱好。

了解美术馆和博物馆的基本学问，拓宽学生的学问面。

让学生做策展人策划一次展览，可以是绘画作品，也可以是手工制作

或个人保藏品，让学生开动脑筋，在展览的内容与主题上加以创意。

美术博览与拍卖

教学目标：

1.增加学生对艺术品保藏的爱好。

2.了解艺术品投资和市场化的进程。

3.了解艺术品拍卖的程序启发学生相识美术活动对人类的作用。

4.熬炼学生收集资料，探讨问题的实力。

教学重点：

艺术品市场的发展与艺术品交易与保藏的常识。

教学难点：

艺术品的艺术价值和商品价值的确定

活动方式：

阅读一探究f辩论一模拟一评价

课前打算：

小装饰品、旅游纪念品、画册、钱币、邮票和绘画

教学过程：

艺术品真伪谈趣。老师引导学生阅读。

对学生的表现起先进行评价，对表现好的组加分。

展示课余收集有关艺术品保藏鉴赏和拍卖的资料，并介绍自己对教材

上美术作品的相识和感想，与其他组答辩。

熬炼学生探讨问题实力，渐渐引导学生适应小组合作模式的教学。

价格竞猜

展示拍卖成交的艺术品和文物：

《毛泽东去安源》（刘春华）

《全国山河一片红》四方连

《丹阳遗韵》陈逸飞

《向日葵》（荷兰）凡高

分小组进行价格竞猜，最接近的组得分。

提高课堂的趣味性，体会艺术品的价值，提高学生审美实力和分析实

力。培育团结协作的精神。

模拟拍卖

拍卖程序

选两位学生充当拍卖师并进行拍卖

打算自己的保藏品和钱进行拍卖和竞价交易。

选择一位学生充当拍卖师，一位学生监督交易过程。

创设真实情境，激发学生爱好。增加学生敢于对艺术品进行价值推断

的志气。

评价总结

1、艺术品的商业价值：艺术标准、作品量、画家知名度……

2、评价课堂上各组同学的表现

3、下节课的学具打算。

笔情墨趣

一、教学目标：

L了解水墨画用具的运用方法与水墨的基本特点，相识水墨画的基本

概念。

2.能限制水墨线条的变更，懂得调配墨色的浓淡层次，用水墨的基本

技法做自由的造形练习。

3.感受中国画独特的水墨韵味美感，增加民族骄傲感，体验探究的自

由、嬉戏的欢乐。

二、教学重点、难点

1、重点：多种水墨语言的驾驭。

2、难点：感受水墨的墨韵之美，墨色浓淡与水分的驾驭。

三、教具打算：

水墨画名家作品欣赏、表现浓淡墨变更的有代表性欣赏范图、表现不

同的用笔变更的代表性欣赏范图、学生优秀的习作范图、老师常用的水墨

画工具与材料

四、教学过程：

欣赏我国第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》的图片。

(一)谈话导入，合作探究(相识水墨)

1.谈话导入：

介绍《小蝌蚪找妈妈》剧情：刚才我们看的影片是依据方慧珍，盛璐

德创作的同名童话改编，于I960年登上荧屏。取材于画家齐白石创作的

鱼虾等形象。五六十年头的中国水墨动画是世界动画界的珍宝，《小蝌蚪

找妈妈》就是代表作之一，取材于齐白石的鱼虾形象，奠定了影片的美术

水准。

(1)看了图片，听了老师的介绍，你有什么要说的吗？

(2)出示水墨作品，这件作品和我们平常见到的作品有什么区分吗？

(3)介绍水墨画：指纯用水、墨所作之画。是指运用毛笔、墨、颜

料、水画在生宣纸以与其他吸水性较强的绘画

(4)出示课题：今日，老师就带领大家一起走进——笔情墨趣，去

感受水墨的乐趣。

(二)动手尝试，感受水墨(尝试水墨)

(1)了解文房四宝与用笔、用墨的方法。

师：你们谁知道水墨画的工具有哪些？

生：笔、墨纸砚

生：也叫文房四宝。

图片展示：老师介绍水墨画的工具（文房四宝），

（2）、体验水墨的线、点、面、色。

今日，我也为每一位打算好了水墨工具，请你用线来表示一张水墨作

品，用毛笔干脆蘸墨、水、在宣纸上表现，直到笔干，墨尽。

分小组，让学生用毛笔干脆蘸墨、水、色，在宣纸上下、左右等来回

“乱涂乱画”直到笔干墨尽。自主体验笔墨的干、枯、涩与飞白等特性，

自主发觉中锋、侧锋等的用笔基本方式（笔锋居中为中锋，笔锋在笔画边

缘为侧锋），自主相识干湿浓淡的用墨基本方式（墨多水少为干、浓，墨

少水多为湿、淡）。

（3）作品分析（从学生的作品中进行讲评）

A、从墨色的浓、淡对比（同时图片出示）说明作画的方法

B、从墨色的干、湿对比（同时图片出示）说明作画的方法

C、了解技法的点、滴（同时图片出示）介绍作画的方法

（三）欣赏发觉，理解深化（欣赏水墨）

（1）相识齐白石

师：刚才老师介绍了《小蝌蚪找妈妈》中这些蝌蚪，青蛙的形象是谁

创作的吗？

师：说到齐白石爷爷，那可是一位了不得的爷爷，我们先来相识一下

他

（出示齐白石照片）

师：介绍齐白石

原名纯芝，号白石，湖南湘潭人。是我国2。世纪闻名画家和书法篆

刻家。曾任北京国立艺专教授、中心美术学院名誉教授、北京画院名誉院

长、中国美术家协会主席等职。齐璜是一位木匠出身而又诗、书、画、印

无不卓绝的大艺术家，在艺术上的经验很有传奇色调。对这四绝，他自认

为篆刻第一，诗词其次，书法第三，绘画第四。

⑵对比赏析。

师：刚才我们相识了齐白石爷爷，接下来我们来见识见识爷爷

的大作（出示作品——墨葡萄），请你找找作品中哪些地方有墨色的变法,

哪些地方有技法的变法？

（3）欣赏其他大师的作品（吴冠中）

（4）欣赏学生的作品

（四）敬重特性，自由创建（水墨创建）

（1）、老师示范讲故事《带着线条去漫步》

同学们打算好了吗？我们拉一根水墨线去郊外作一次漫步：我们走过

草地（赶快画）……穿过森林……遇到小河……走过独木桥……前面是一

片山坡……我们上山吧……乌云来了……呀，下雨了……雨下大了……下

冰雹了……电闪雷鸣……哈，雨过天晴，出彩虹了……”

（2）学生创作——《带着线条去漫步》

（五）多元评价，沟通提高（阐述水墨）

（1）请学生依据自己的作品讲故事

（2）评比水墨表现大王（墨色、技法）

（六）拓展延长，深化主题（找寻水墨）

泼墨荷花

一、教学目标

1.使学生了解荷花的生长特点。

2.指导学生学习简洁的泼墨技法，并学习用泼墨法来表现荷花。

3.引导学生通过对泼墨画的欣赏和自己的练笔活动，感受泼墨技法中

的笔墨情趣和胜利的喜悦。

二、课前打算

国画工具，图片，文字展示的示范作品。

二、教学过程：

1.引导阶段

组织教学。检查学生带工具状况。复习式导入（复习上节课水墨画基

础学问），导入此课的内容。

老师可先让学生欣赏一些图片文字展示的示范作品，激发学生剧烈学

习爱好。

2.发展阶段

引导学生阅读课本内容，主动提出本课的学习重点和难点。（使学生

有一个清晰的学习目标，有利于调动学生的自主学习性）

要求学生对课本上以荷花为题材的画和照片进行比较。提问：生活中

的荷花与水墨画中的荷花有何异同？画中的荷花采纳什么样的表现技法？

学生视察、分析、可同桌间探讨、回答问题：国画中的荷花抓住了荷

的主要特征，但又经过了作者的主观加工处理，概括而成，在表现技法上

运用了大写意画的泼墨法。

老师小结学生的回答，讲解荷的主要特征。（为下阶段学生的泼墨法

表现荷花做铺垫）

老师介绍国画中大写意画的特点和风格，重点讲解泼墨画法。要讲清

泼墨法的名称与运笔技巧，并在实物投影仪下演示作画步骤和运笔、调色

技巧，让学生更清晰地了解和驾驭。可以让几个学生先上讲台在实物投影

仪下模拟操作，全体师生可观看，对好的方面加以确定，对不足的方面提

示学生改进。老师强调须留意的事项。

老师组织学生分组，依据学生带画具的状况进行组合，学生自由练习

“泼墨荷花”，老师随堂辅导。（播放轻音乐，营造轻松氛围）激励学生

通过自己构思设计，选定宠爱的色调和排版形式，大胆运笔，创作诞生动

好玩的，泼墨淋漓的作品。

在作业过程中要激励学生大胆，自由地创意和制作。

作业完成后在实物投影仪下展示，让学生进行自评、互评，欣赏其他

同学的作品，最终老师点评。

3.整理与整理

指导学生整理桌面，地面，保持教室环境整齐。布置下节课应带画具。

水墨探究

一、教学目标

1.学会欣赏现当代水墨画的美和意境，感受画面所表现的理念。

2.大胆尝试各种新技法，体验水墨探究的乐趣，培育创新精神。

二、教学难点：

对现当代水墨画的欣赏，尝试从多个角度去了解作品的意蕴。

三、教学重点：各种新材料、新技法的探究。

四、课前打算

国画工具，现当代水墨作品图片。

五、教学过程：

1.引入新课：

进入21世纪，不但人们的生活发生了巨大的变更，水墨画也一样被

发掘出了现代特性。

从当代比较前卫的艺术家水墨画作品中，我们可以发觉，已出现了各

种尝试创新的水墨技法，如水拓法、喷染法等。

老师演示创作一幅现代水墨作品

提问：现当代画家在探究试验活动中创作的作品是水墨画吗？为什

么？

让学生自由地表达自己的感受。

2、课堂发展：

⑴比较欣赏：范例导赏，分组探讨。

分小组欣赏、探讨，选派代表与大家共享体会。

⑵合作探究：①引导学生构思想像，依据构思选择所需材料进行尝试;

②激励学生大胆创新，利用新技法创建效果奇妙的作品。

创作表现：小组探讨、构思，选择所需材料，设定创新方案；小组成

员合作完成作品。

布置作业：用水墨晕染、拓印、滴洒、板刷等手法创作一幅水墨作品。

名画中的肖像

教学目标：

1.分析肖像形神具备的艺术特点

2.相识“三庭、五眼”了解五官比例与面部的特征。

3.提高学生的审美情趣。

教学难点：

“形”与“神”的关系。

教学重点：人物头像的基本比例和写生方法。

教学打算：

肖像图片、五官具部图、铅笔、纸、画板等。

教学过程：

1.欣赏法、发觉法、探讨试验法

2.活动小方式：实行自主组探究、小嬉戏

探究学习一：

课堂导入：

(1)阅读课本文字部分

(2)思索问题：世界上有没有两片一样的叶子？世界上有没有长相

相同的人？

欣赏与感受

带学生欣赏课本中的名画(选两张比较欣赏)

1.《自画像》(油画)凡高

凡高是一位兼有浪漫主义的表现主义画家，大家来看看下凡高的这幅

自画像，最具有色调的是眼睛下面那一片惊人的绿色。它起到焦点的作用,

把我们的目光和吸引力吸引到凡高目光坚决、洞察一切的双眼上，眼部的

结构强调水平线条，一条平直的线条勾画出他的浓眉，眼睛的每个细部，

揭示了画家压抑的激情。

2.《杜甫像》（国画）将兆和

将兆和，诞生于四川，现代中国画家，美术教化家。大家看下画面，

它以白描的手法表现出了一个唐代诗人的孤寂傲骨。作品特别的有深度。

画家着力刻画杜甫的特性特征，留意人物的心理描写。通过脸部表情揭示

了诗圣的优国优民的压抑与无奈。整个画面充溢了悲愤苍凉的色调。（大

家细致视察下面部表情特殊是眼睛部位）

3.《齐白石像》（油画）吴作人

吴作人是徐悲鸿的重要传人，担当过中心美术学院的院长。《齐白石

像》这幅画是吴作人的代表作品。画中老人的精神饱满，气度卓然。一代

宗师的那种气派和形象跃然而出。这幅画里画家遵循油画的规律，又吸取

了中国画的某些表现方法。运用“知黑守白”的原理，采纳平光，减弱明

暗，借助黑色绒帽和青色礼服的协作。衬托出老人的风采。使得画面清晰、

高雅又大气磅礴。渲染出了大师的身份同时，也显示出了老人对艺术的坚

韧追求。

4.《金发少女》（油画）法国雷诺阿

《小艾琳》，又叫《小女像》，是雷诺阿最具印象主义风格的肖像画

之一，是他1880年为当时法国一个出名的银行家8岁的女儿Irene画的

侧身肖像画。画中的小艾琳有一头金棕色而蓬松的头发，垂到胸前和腰际。

她身着一套淡蓝色洋装，头上扎着小蝴蝶结。她坐着，手宁静地放在大腿

上，脸色有些苍白，大眼睛愁闷地看着前方，心事重重……。整个画面色

调明艳，画法潇洒。画中的造型是由一系列细碎短促的笔触完成的，画面

上没有任何明晰的线条。在暗调背景的衬托下，这位金发披肩的少女显得

特别青春亮丽。

5.接着分析：“三停”“五眼”

图片加讲解

三停:指脸的长度比例，把脸的长度分为三个等份，从前额发际线至眉线,

从眉线至鼻底线，从鼻底线至下须线，各占脸长的l/3o

五眼:指脸的宽度比例，以眼形长度为单位，把脸的宽度分成五个等份，

从左侧发际至右侧发际，为五只眼形。两只眼睛之间有一只眼睛的间距，两眼

外侧至侧发际各为一只眼睛的间距，各占比例的l/5o

6.操作实践

(1)引导学生细致视察图片或同班同学的头部特征

(2)展示五官图片。

(3)思索如何抓住特征表现人的头像

(4)分析肖像中常见的错误

7.欣赏与探究

(1)从课本上右下角欣赏三幅色调头像的作品，感受脸部抽象和具

像的变更

(2)欣赏课本上的学生作品(留意视察头部和五官的特征)

活动情趣：

下面老师要请两个同学上来做一个贴脸嬉戏，把最熟识的同学的五官

剪贴出来。好老师看这位同学做的特别的好，下面请这两位同学到讲台前

给大家说一下你们办什么这样做(全班鼓掌)

尝试练习一：

画人物肖像呢是从生到熟的一个学习过程，同学们要细致视察对象，

反复修改才能最终画出人的神态。下面大家就在下面练习相互画同桌的肖

像。(老师一旁引导学生怎么画)

作业要求：

•留意视察人头部的五官特的距离

・用线条变更表现人头像的特性。(大胆细致完成作业)

课堂小结：

(1)选择并展示学生作品

(2)让学生自己说说对同学作品的的看法

(3)总结绘画中的全部问题

面具的设计与制作

教学目标：

1、通过本课学习，使学生了解面具的演化发展过程，面具的造型特

点与表现形式和制作方法。

2、培育学生的创新实力与合作动手实力。

3、能用不同的手法和材料制作更有创意的面具。

教学重点：发挥学生的想象力，依据自己的情趣、爱好制作一个自己

宠爱的面具。

教学难点：设计出具有新意、艺术效果、独特的面具。

学具打算：剪刀、胶水、纸、笔、彩笔、毛线、碎布等。

教学过程：

一、组织教学，师生问好

二、创设情境，激发爱好

(1)欣赏古代面具。

(2)探讨古代面具的功能：①祭祀神灵②戏曲表演③威慑敌人

师：随着社会的发展，面具的功能已不再是祭祀、驱鬼怪、除病魔，在我

们日常生活中，大家在什么地方见到过面具呢？它们又有什么不同呢？

(3)请同学们欣赏一些现代面具的图片。师：看了这么多面具，同

学们想自己动手做一个宠爱的面具吗？这节课我们就一起来学习怎样设计

制作面具。

三、新授

(1)老师展示制作完整的面具。

(2)讲解制作步骤：

①想（设计草图，留意在构思时要留意设计的新颖，可以和同学沟通

看法）

②画（画出草图，留意线条的流畅性和合理性，可以适当的运用夸张

的手法）

③做（剪外形，分工制作细微环节部分，如：五官、胡子、头发……）

④添（装饰点缀或添上自己宠爱的色调，留意考试颜色的搭配和大小

的比例）

⑤修（整理：留意整理时要考试到具有艺术效果）

四、学生设计制作面具，老师巡回辅导四、归纳与总结

将学生分组，绽开设计与制作。留意：（老师提示）①确定设计什

么风格的面具（面具的风格有：粗犷、奔放或细腻、写实与抽象）②面具

造型、色调夸张独特③选材可多式多样④做工要细致、清洁

五、面具展评

1、每组选一个认为最好的面具向大家展示，并派代表简介自己小组

的想法。

2、选出你最宠爱哪组同学设计的面具，并说明理由。

3、老师小结、评价。

图形•联想•创意

教学目标：

1、了解作品创意的四种方法即时空重组、异形同构、异态共生、适形造

型。

2、通过观看一感受一体验一探讨一联想一创意一系列的活动，开拓学生的

形象思维,培育学生的创新实力。

教学重点：赏析时空重组方法,体验和探讨异形同构方法。

教学难点：怎样开拓学生的思维，设计一幅佳作。

教学打算：画板、铅笔、橡皮。

教学过程：

（一）情境绽开

欣赏动画《挽救地球》。提问:同学们看到了什么？想到了什么？得到什

么启示?（学生探讨）

小结:看到树被砍、鸟被打，鲜血横流，尸骨满地，想到人类对地球身体肆

意掠夺和破坏的后果，告诫我们要留意环保。

（设计意图:视觉冲击，引起留意,引发思索。）

（二）赏析并探讨创意的四种方法

1、时空重组法

（1）点击超现实主义画派马格利特的《绿洲》。讲解超现实主义即20

世纪初西方的一个现代画派，以表现荒诞、离奇的视觉形象为主。（2）提问：

这幅画有哪些新颖之处?让学生和自己设想的“绿洲”比较，沙漠中怎么会

有桌子?桌子上怎么会长有树?云怎么会挂在树梢?艺术家为什么这样表现?

用类比的方法引导，假如换一种形式:一幅绿草地写上爱护绿洲的字样，你觉

得哪幅效果更好？

小结:绿草地写上爱护绿洲的形式太平常了，而马格利特营造一种新颖

的视觉形象，让我们感到生疏和惊异，引起关注后便会引出一连串的思

索:树怎么会长在桌子上？白云为什么挂在树梢?作品为什么叫绿洲？不管你

怎么理解作品，作者的环保意识已在你思索时静静地传递。可见不同的创意

给作品带来迥然不同的效果，而独特新颖的创意是《绿洲》的胜利之处，它

主要运用了时空重组的创意方法。即把不同时间和空间的物体或局部重新

组合在一起，变更物体原有的自然状态，从而形成新颖的视觉形象。

请同学们欣赏时空重组的另两幅作品我的村庄夏加尔三个难以捉摸

的人达利

《我的村庄》：牛头、人头、捧着生命之树的手、扶锄的农夫、教堂等

不同

时空的物体重新组织在一个画面，层层交织、和谐统一,这是画家夏加

尔对他家乡农村的志向描绘。《三个难以捉摸的人》：你觉得像什么？人头、

树、浓烟、原子弹爆炸……似乎什么都像，又什么都不像，作者就是要让你产

生这种感觉,并引发思索:人头、树、浓烟、原子弹之间有着怎样的联系呢？

小结:创意不仅在超现实主义作品中有着重要的意义，在招贴画设计中

也是灵魂所在。卓越的创意能使招贴画主题显明，内涵深刻。

2、异形同构

老师做出各种手势用I导学生从手的形态发挥联想：“看到手你想到了

什么？”（学生探讨）

展示手的形象启发而制成的招贴画。

《手一鸟》招贴画:由手想到了什么？手的伸展形态和鸟的翱翔姿态重

合，构成形象同构。手伸展姿态在交通指挥中代表停止的意思，鸟对排污口说:

“NO"（不）。两种形象共同表达拒绝排废，留意环保的含义，形成含义同构。

异形同构即不同形象重合起来表达一种含义。

《手―花》招贴画:由手想到了什么？哪两个形象同构在一起?手和花。

假如从白色形态看到手，那就是中指堵住排废口;假如从白色形态看到花，那

就是一个花瓣被污染而掉下。手和花两种形象重合，共同表达防止废气污染

花朵的含义。

《手一鱼》招贴画:由手想到鱼，手发出求救信号，救被污染的鱼。

《手一森林》招贴画:绿色是手的形态,手指之间白色是什么形态?是

鸟。鸟急速从黄色飞向绿色，表示从荒漠飞向森林。我们要留住森林,爱护鸟

类。引导学生拓展思索:假如手指之间是鱼的形态，那么由手会想到什么呢？

可能是池塘、湖泊、河流、大海。

小结:以上四幅作品由手的形态，想到鸟、花、鱼、森林;从手的含义，

挖掘出“停止”、“堵住”、“信号”、“爱护”等意思，形态和含义用异

形同构的方法结合起来奇妙表达了环保的主题。

3、异态共生

图中鸭的生活环境怎么样?鱼为什么只剩下鱼骨头了？是干枯的树枝

还是废旧的水管？两种毫不相干的物体奇妙结合，让我们联想到严峻缺水的

后果，与环保的重要性。

4、适形造型

着名版画家埃舍尔的这幅《天空与水》，利用物体正形和负形的联想方

法，由大雁和大雁之间的形一负形，联想到鱼的形象，而由鱼和鱼之间的负形

联想到大雁的形象,这种规整的排列和奇妙的互变给人以神奇的美感，以

异态共生与联想到和谐美妙的生态环境。

（设计意图:通过赏析超现实主义绘画作品和招贴画设计,让学生了解一

些新颖视觉形象的创意方法，培育学生的创新实力和发散性思维实力，引发

学生对生存环境的关注与思索。）

总结:这节课我们学习了四种创意方法:时空重组、异形同构、异态共

生、适形造型。概括起来就是异中求同和同中求异两种类型。异申求同如:

《天空与水》、《三个难以捉摸的人》，同中求异如:手的形象的招贴画、教

材P21的学生作品《手形的联想》、《靴子的联想》，创意的方法还有很

多，同学们可以几种方法同时运用，象马格利特和达利一样，适形造型《天空

与水》做一个勇于创新的人，使作品构思新颖、主题显明。

（三）学生创作

以一自然形态为元素，作环保主题的联想创意。

（设计意图:不限定内容和形式,给学生更多的想像空间和特性表现空间。）

地球•绿洲•家园

教学目标：

1、了解超现实主义的表现方法，。

2、学生能够营造新颖视觉形象的基本方法进行绘画表现。

3、关注环境问题，增加自己的环保意识。

教学重点：营造新颖视觉形象的基本方法

教学难点：学生能运用新颖视觉形象，宣扬环保主题创作一幅招贴画

作品。

教学打算：铅笔、颜料、水粉笔、白纸、黑笔

教学过程：

（一）、干脆导入：这节课我们走进《地球、绿洲、家园》------起

去感受新颖的视觉形象,出示《挽救地球》图片，让学生体会到人与自然

的和谐的重要性,自然，是一个有生命的和谐的整体，敬重自然，珍惜自然,

爱护自然，创建一个和谐，美丽的健康的生存空间是现代社会发展的一个

重要的主题。现代社会的生存空间是怎样的呢？师：看完《挽救地球》，

同学们确定是感慨万千的，让我们来畅所欲言的说一说你看完以后的感受!

（这样的导入即可以让学生懂得环保的重要性，又能在轻松的谈话过程中引

入课题，激起学生的学习爱好。）学生谈感受：小鸟没有了栖息的巢，轮船

没有了航行的海水，猎人没有了捕猎的对象，农夫没有了耕种的土地，绿

洲变成了沙漠，绿树变成稻草人……

师:是呀，我们不要等到世界上最终一滴水是你的眼泪的时候才知道珍

惜,不要让生命离开地球，不要让地球变成沙漠，让我们一起努力吧！

师:这个图片是以什么形式出现的呢？生:漫画师:是的，那你们能说一

说漫画这一种表现手法的特点吗？生:夸张变形

师：《挽救地球》用漫画的形式把事物进行高度概括、极度夸张、大幅

度变形让我们的绘画更接近生活，除了用漫画来表现以外还可以用什么手

法来表现环保主题呢？（驾驭方法，拓展思维）今日老师将教你们几种新

的表现方法，同学们想不想学？老师不仅带来了新的方法还给大家带来了

一位好挚友，是谁呢？他就是由此引出超现实主义，老师进行阐述此流派产

生的时间和艺术风格.20世纪，欧洲生成了一个超现实主义，超现实主义

画派是运用新颖的视觉形象来表现画面的。（板书：超现实主义画派）

超现实主义的画面给的感觉是不符合实际的、梦幻怪异的、引起联想

的。（板书：不符合实际、梦幻怪异、引起联想）.

（二）作品欣赏

油画作品《绿洲》：作者是马格里特，比利时画家，一生坚持创建具

有奇幻感和内在诗意的视觉形象。作者把桌子、沙漠、树、黑色的天空、

白色的云组合在同一画面上，提示人们敬重自然。

（板书：时空重组）

时空重组：打破物体之间原有的空间位置与组合规律，把不同时空种

类的形体或其局部重新组合起来。

油画作品《我的村庄》：作者夏加尔，运用颠倒、错位、重叠等方法

来表现新颖的视觉形象。

（三）小组探讨

超现实主义画派营造新颖的视觉形象的方法还有很多，下面让同学

们自己来学习这些方法。

分组探讨下面四幅作品：

1）作品中画些了什么？2）结合方法，说说新颖点在哪里？3）作

品传达了怎样的思想？

1、《三个难以捉摸的人》达利

用人物头部来替代树，展示了人与树的关系，与环境的关系，引起思

索与想象。

元素替代：依据物体形态的某种相像和相关的特征把某一对象用新的

形象替代。

2、《鞋子》马格里特

画面中把鞋子和脚同构在一起，产生了一种新的意思，引起人们联想。

异型同构：结合相关的内容将两种以上的形象素材重新构成。

3、《屋顶上的猫》波罗特

有意把猫的比例放大，房子缩小，使画面更有一种趣味性。

比例逆反：刻意变更大小比例关系，能表达出某种情感，耐人寻味。

4、《记忆的永恒〉〉达利

作者达利，西班牙画家，他声称艺术的源泉是幻觉。画面的中心有一

个类似与鸟的头，旁边是软绵绵的钟，在这幅幻象中，一切事物不近情理,

却又表现了可知的物体。表现人们心中的幻觉或幻想，创建出“超现实境

界”。

变换材质：变更物体的材料和质感，表达一种潜在的思想。

（四）环保招贴画欣赏

因为超现实主义画派的这种特殊的方法能给人以一种新颖的视觉感

受，并且能够引起人们是思索，所以现代很多设计师常常会用这些方法来

设计招贴画。

招贴画《爱护自然》：画面中把雨变成了钉子，警示人们爱护自然。

（元素替代变换材质）

2、招贴画《防止污染》：把可乐瓶和炮弹同构到一起，产生了它们

的共同点，污染和斗争都是人类的敌人。

（异形同构）

3、招贴画《地球须要我们来呵护》

（比例逆反）

（五）作业练习：

运用时空重组、比例逆反、异形同构.元素替代.变换材质等超现实主

义手法，设计出新颖的形象，创作一幅呼吁环保主题的作品。

（六）作业点评

（七）小结

多姿多彩的服装设计

教学目标：

1、了解汉族服饰发展的演化史和部分民族服饰.

2、培育健康美术情趣和主动与创意实践的团队精神.

3、感受服装给生活带来的精彩，体验民族服饰的特性美.

4、在理解服装设计八要素基础上，结合畲族服饰风格设计服饰.

教学重点：汉族服饰的演化，畲族服饰的艺术特点.

教学难点：发挥学生的主观意识，依据现有的材料进行创作设计有民

族特色的服饰.

教学打算：畲族服饰图案、不同年龄的服饰图、服饰制作材料

教学过程：

一、复习导入：

我们学习过服装设计的八个要素：

1人体尺度2男女性别

3年龄特征4色调调配

5流行趋势6服饰特性

7季节环境8职业身份

二、讲授新课

发展1引入：衣、食、住、行是人们生活的重要组成部分，在古

代就有很多有关服饰的讲法，如：”佛靠金装，人靠衣装”还有：“人靠

衣裳马靠鞍”等.都充分体现了服装的重要性.服饰作为一种文化而存在,

是时代进步和社会发展的标记之一..

2下面让我们一起欣赏服装的历史演化与艺术特点（用幻灯片展示）：

原始服饰（自然简洁）

周商贵族服饰（秩序井然）

秦代服饰（威历庄重）

汉代士兵铠甲（凝重）

唐代礼服（丰满华丽）

宋代服饰（质朴保守）

元代贵族便服（粗大豪放）

明朝服饰（敦厚繁丽）清朝服饰（纤巧）

3引入民族服饰

我国是一个有着五十六个民族的国家,各个民族都拥有悠久的历史，

绚丽的文化，在宗教信仰风俗习惯与服饰方面都有着自己的特色.同时服

装可以体现不同的地域特色.

（展示不同民族服饰）：

彝族白族苗族藏族朝鲜族维吾尔族畲族（重点）：

1畲族头饰2畲族服饰图案

3畲族风情4畲族服饰现场走秀

5畲族简介：

畲族自称“山哈",意为居住在山里的客人.畲族主要居住在福建,

浙江两省的广西大山区.有姓“蓝““钟“”盘“”雷,四大姓.

畲族服饰图案的创建者大多是土生土长的劳动妇女,他们制的服饰

用品全是为了自用，不受商品需求的制约，所以制作过程为所欲为,独出心

裁.图案取材于生活中的自然现象如："飞禽走兽花鸟鱼虫风云雾雨.”

精致邮票（不同民族服饰）

1让学生体验绚丽的历史文化.

2让学生在民族服饰欣赏中体验到具有深厚历史文化内涵的民族服

饰，是中华民族文化艺术宝库中取之不尽的珍宝.

3体会到服装作为一种文化而存在.

四、创作作品：

让我们在各种民族服饰中找寻灵感，结合今日所学的学问，设计创作

既有民族特色又符合当今时尚的服饰.比一比，看看哪个小组同学协作

得最好，完成的作品最有新颖性.

（我们拥有20分钟的时间完成作品）在小组合作的过程中主动协作，

较好的调动学生的创新意识.

五、作业评比：

1展示学生服装作品

2作品设计意图

3学生赐予评价并提出个人见解.让学生互评，提高审美意识.

六、课堂提升：

我知道同学们在课堂短短的时间里还来不与把好的想法大胆的设计出

来体现出来，这还有些优秀的图稿，他们都很不错，希望同学们在以后的

生活中保持这份敢于创新的精神.

我们的青春风采

教学目标：

1、了解服装色调和花色搭配的基础学问，学习简洁的服装设计方法。

2、尝试运用手绘线描、剪贴或材料拼贴，进行简洁的服装设计和服装搭配

练习，并尝试服装展示。

3、进一步了解着装的意义和服装的文化内涵，提升对着装美的鉴赏实力和

审美情趣。激发创新意识，增加酷爱生活、美化生活的实力。

教学重点：初步驾驭服装搭配的基本要素，进行着装的审美体验，培育正

确的审美观。

教学难点：搭配出符合自身审美情趣、体现个人审美特点的着装，提高对

着装美的鉴赏实力。

教学过程：

1、欣赏视频，激发爱好，导入教学

老师：随着人们生活水平的渐渐提高，人们对着装的要求也越来越重

视。有人说：“服装是无声的语言，服装是人的其次张面孔”，服装的“美”

能使自己显得更加漂亮、大方，充溢自信。今日我们一起来进行服装的欣

赏。

(1)、请同学们看一段时装表演的录像。

老师：同学们，这是我校职高同学一年一度的服装设计作品。这些作

品充分体现了我们中学同学的艺术才华和创建实力。那么同学们有没有想

过，片中所展示的服装能否在日常生活中穿着？为什么呢？

（2）、欣赏片中服装，学生小组探讨沟通：你宠爱这样的服装吗？

为什么？这种服装能否在是常生活中穿着？为什么？这类服装被称为什

么？它的作用是什么呢？

（3）、老师小结：这类服装统称展示服，是服装设计师设计的，代

表最新的理念和思潮的服装，并利用音乐、灯光、模特在舞台上表演来展

示。它源于生活，但高于生活。

2、图片欣赏，深化探究。

（1）、既然展示服无法满意我们的日常穿着须要，那么日常生活中

我们一般会穿什么样的服装？请同学举例说明。

出示各类成衣图片，启发学生视察（生活中有不同的工作岗位、

不同的时间、不同的地点、不同的用途……人们都会穿着不同的服装出现。）

（2）、作为成衣的一种，与我们学生关系亲密的一类服装是——校

服

结合教材上的校服,谈谈我们的校服:你们宠爱怎样的校服？为什么？

你对运动款式的校服有什么看法？你认为学生穿校服好吗？怎样的校服最

适合你？你现在的校服与志向中的校服有没有差别？

2、看看身边的服装设计师，评评最佳服装搭配。

学生自由欣赏沟通：视察班中同学的穿着，填写调查表

你最宠爱的服装搭配（班级）

姓名款式颜色面料建议

3、课后思索：

中学生的穿着应留意哪些方面？

其次课时

课前打算

（学生）各色蜡光纸，各种花色的纸、碎布等

（老师）制作教学相关的课件（音乐、图片、学问点），为每一位同

学打算一组图片，或一组大图。

教学过程

1、问题探讨，导入新课

老师：上节课请同学们思索了一个问题（中学生的穿着应留意哪些方

面？）

学生：适合自己的年龄、身份、季节、配饰得体与所在环境的风俗习

惯……

老师：对，服饰的美不美，并非在于价格的凹凸，关键在于能得体，

能穿出自己的风采，使自己变得更加漂亮、大方、充溢自信。

2、出示图片，引发思索

（1）色调搭配

出示手绘图片：暖色调的搭配、冷色调的搭配、对比色的搭配与不和

谐色调的搭配

请同学们留意视察，这些人物的衣着在色调搭配上，给你什么样的感

受？

老师：服装色调是服装感观的第一印象，它有极强的吸引力，要想让

色调在着装上得到淋漓尽致的发挥，必需了解色调的特征。

A、色调的主要特征：暖色调给人以运动、活泼的感觉，冷色调给人

以镇静、冷静的感觉，对比色调给人以剧烈、醒目的感觉。深色给人收缩

的感觉，而浅色则给人扩张的感觉。

B、协助色：与主调色相比占次要地位，是主调色的主要对比色。点

缀色：面积色量最小，起点缀、调整作用。主调色：面积最大，而且的处

位置显著。

老师：浅色调与明丽的色调一样，给人以前进感和扩张感，深色调与

灰暗的色调一样，给人以后退感和收缩感。恰到好处地运用色调的视觉特

点，不但可以修正身材的不足，而且能强调突出你的优点。（多媒体图片

佐证）

C、探究色调的搭配。有人认为色调越多越“丰富多彩”，也有人认

为“色不在多，和谐则美”，你对这两种不同的观点持什么看法，为什么？

出示体型偏胖的人体（以剪影的形式）图片。配上不同色调的同一款

式服装，请同学视察其效果。

老师：服装的色调搭配与纯绘画作品色调不同，纯绘画作品追求画面

视学美感，不用顾与好用功能，而服装色调有追求美感的同时还应留意其

好用功能。

多色配色由于色调众多，假如缺乏秩序感，整套服装就会显得杂乱无

章。在搭配时一般选择一两个系列的颜色，以此为主色调，占据服饰的大

面积，其他少量颜色为辅，作为对比，来点缀装饰重点部位，如衣领、腰

带、丝巾等，以取得多样统一的和谐效果。

服装的色调搭配一般分为两大类：一类是协调色搭配，另一类则是对

比色搭配。黑、白两色一般可与任何颜色搭配，但也要搭配得奇妙。

（2）花色搭配。

出示胖瘦两种不同体型的人体（以剪影的形式）图片。想一想他们

适合哪一种花色？（横条纹和直条纹衣服）

学生自我选择总结归纳。

老师：横条纹有横向扩展的感觉，而直条纹有纵向拉伸的感觉，所以

胖的人应选择直条纹的衣服，而瘦的人应选择横条纹的衣服。

另外在服装的搭配中除了色调和花色搭配，有时侯一件小小的饰物却

能给你带来意想不到的效果。（出示小饰物，请同学给图片中的人物搭配）

3、阅历总结，尝试实践

请为自己搭配一款具有青春气息的带有条纹或花