第6课 唱大戏（教案）湘美版（2012）美术六年级下册

第6课唱大戏（教案）湘美版（2012）美术六年级下册学科政治年级册别八年级上册共1课时教材部编版授课类型新授课第1课时教学内容分析1.本节课的主要教学内容：湘美版（2012）美术六年级下册第6课“唱大戏”，主要包括戏曲艺术的认识、戏曲人物造型设计以及戏曲服饰的创意绘制。

2.教学内容与学生已有知识的联系：本节课与学生在低年级时接触的民间艺术有紧密联系，有助于学生回顾和巩固之前学到的传统文化知识，同时通过戏曲人物造型和服饰的创意绘制，激发学生对中国传统文化的兴趣和创作热情。核心素养目标分析本节课旨在培养学生的文化理解与传承意识、审美感知与创意表达、以及美术表现与技法运用能力。通过学习戏曲艺术，学生能够增强对中国传统文化的认识，提高审美素养，激发创意思维，并在实践操作中提升绘画技能，为传承和弘扬民族文化贡献力量。重点难点及解决办法重点：

1.戏曲人物造型的准确性与创意性：学生需掌握戏曲人物的基本造型特征，并能在此基础上进行个性化设计。

2.戏曲服饰的图案设计：学生要能够运用美术元素，设计出富有传统特色的服饰图案。

难点：

1.传统艺术与现代审美的融合：如何将传统戏曲元素与现代审美观念相结合，形成具有时代感的艺术作品。

2.创意表达与技法运用的结合：在创意设计中，如何运用合适的绘画技法，使作品更具表现力。

解决办法与突破策略：

1.通过欣赏经典戏曲作品，分析人物造型和服饰特点，引导学生理解传统艺术风格。

2.组织学生进行小组讨论，鼓励他们提出自己的想法，结合个人审美进行创作。

3.提供多种绘画工具和材料，让学生尝试不同的技法，找到适合自己的表达方式。

4.定期进行作品展示和评价，帮助学生发现问题，及时调整创作方向。教学方法与策略1.采用讲授与讨论相结合的方法，通过讲解戏曲艺术的历史和特点，引导学生了解和欣赏。

2.设计角色扮演活动，让学生扮演戏曲人物，体验角色造型和表演特点，加深对戏曲文化的理解。

3.开展项目导向学习，让学生分组合作，共同设计戏曲人物造型和服饰，培养团队协作能力。

4.利用多媒体展示戏曲服饰和人物造型的图片，激发学生的兴趣，并作为参考进行创作。

5.通过游戏化的教学活动，如“猜猜我是谁”等，让学生在轻松愉快的氛围中学习戏曲知识。教学流程（一）导入新课（用时5分钟）

1.教师播放一段经典戏曲选段，如《白蛇传》中的《断桥》片段，引导学生感受戏曲的韵律美和表演艺术。

2.提问：同学们，你们刚才听到了什么？戏曲有哪些特点？

3.学生回答后，教师总结：戏曲是一种具有悠久历史和独特魅力的艺术形式，它融合了唱、念、做、打等多种表演手段。

（二）新课讲授（用时10分钟）

1.讲解戏曲人物造型：教师展示戏曲人物造型的图片，讲解头饰、脸谱、服饰等的特点，强调造型要与人物性格、身份相符合。

2.讲解戏曲服饰设计：教师展示不同剧种的服饰图片，分析图案、颜色、材质等设计元素，引导学生了解服饰在戏曲中的重要作用。

3.讲解戏曲音乐与表演：简要介绍戏曲音乐的基本特点，如板式、曲调等，以及表演中的“做”、“打”技巧。

（三）实践活动（用时20分钟）

1.角色扮演：教师分组，每组选择一个戏曲人物，学生进行角色扮演，体验戏曲表演的魅力。

2.人物造型设计：学生根据所学知识，为所选戏曲人物设计独特的造型，包括头饰、脸谱、服饰等。

3.服饰图案设计：学生运用所学美术知识，为戏曲服饰设计具有传统特色的图案，如云纹、莲花等。

（四）学生小组讨论（用时10分钟）

1.学生分组讨论：如何将传统戏曲元素与现代审美观念相结合？

举例回答：可以设计具有现代感的戏曲人物造型，保留传统元素的同时，加入现代时尚元素，如简约的线条、明快的色彩等。

2.学生分组讨论：如何运用美术技法表现戏曲人物造型？

举例回答：可以运用线条、色彩、构图等美术技法，突出人物特点，如使用浓重的色彩强调脸谱的夸张效果。

3.学生分组讨论：如何使戏曲服饰图案更具创意？

举例回答：可以将传统图案与现代元素结合，如将传统云纹与现代几何图形结合，形成新颖的图案。

（五）总结回顾（用时5分钟）

1.教师引导学生回顾本节课所学内容，强调戏曲人物造型、服饰设计以及音乐表演等方面的特点。

2.学生分享自己的创作心得，教师给予点评和指导。

3.教师总结：戏曲艺术是中华民族宝贵的文化遗产，通过今天的学习，希望大家能够更加热爱和传承这一艺术形式。

用时总计：45分钟教学资源拓展1.拓展资源：

-戏曲历史资料：收集关于中国戏曲发展史的资料，包括不同剧种的形成背景、代表性剧目和著名演员。

-戏曲音乐选段：搜集不同戏曲剧种的经典音乐片段，如京剧、越剧、黄梅戏等，以便学生欣赏和学习。

-戏曲服饰图片：收集丰富多样的戏曲服饰图片，展示不同角色的服饰特点，帮助学生了解服饰在戏曲中的作用。

-戏曲脸谱文化：介绍脸谱的起源、分类、象征意义等，以及不同角色的脸谱设计。

2.拓展建议：

-鼓励学生参观戏曲表演：组织学生前往剧院观看戏曲表演，亲身体验戏曲艺术的魅力。

-开展戏曲知识竞赛：组织学生参与戏曲知识竞赛，增加学生对戏曲文化的了解和兴趣。

-创作戏曲主题美术作品：引导学生以戏曲为主题，创作美术作品，如绘画、手工制作等。

-收集戏曲相关书籍和资料：推荐学生阅读关于戏曲的书籍，如《中国戏曲史》、《戏曲脸谱艺术》等。

-组织戏曲角色扮演活动：让学生分组扮演戏曲中的角色，通过实践加深对戏曲人物和情节的理解。

-利用网络资源：指导学生如何使用网络资源，如在线戏曲视频、戏曲论坛等，进行自主学习。

-开展戏曲主题讲座：邀请戏曲专家或演员来校进行讲座，与学生分享戏曲知识经验。

-组织戏曲文化体验活动：如制作戏曲面具、学习戏曲唱腔、体验戏曲表演等，让学生全方位感受戏曲文化。典型例题讲解1.例题：京剧《贵妃醉酒》中，杨贵妃的服饰特点有哪些？

答案：杨贵妃的服饰特点是华丽、繁琐，常用的元素包括珍珠、金线、刺绣等，颜色以红色和金色为主，体现了皇后的尊贵身份。

2.例题：越剧《梁山伯与祝英台》中，祝英台的服饰有何特点？

答案：祝英台的服饰特点是淡雅、素净，常用的元素包括丝质面料、轻柔的刺绣和简单的色彩搭配，体现了其文静、温柔的个性。

3.例题：分析京剧脸谱中“忠臣脸”和“奸臣脸”的区别。

答案：忠臣脸通常色彩鲜艳，以红色为主，表现忠勇正直的品质；奸臣脸则色彩暗淡，以黑色、蓝色为主，象征狡猾、邪恶的特点。

4.例题：描述京剧表演中的“唱、念、做、打”四大基本功。

答案：“唱”是指戏曲演唱技巧，要求字正腔圆、情感丰富；“念”是指念白技巧，要求清晰、有力、有节奏；“做”是指身段表演，要求动作规范、表情丰富；“打”是指武打表演，要求动作准确、力量充沛。

5.例题：举例说明戏曲中的“亮相”技巧。

答案：“亮相”是指演员在表演中，突然静止，通过静态的造型展示角色的性格和情感。例如，在《红楼梦》中，林黛玉的“亮相”往往表现出她文静、忧郁的性格特点。教学反思与改进八、教学反思与改进

哎呀，这节课下来，心里确实是有点小感触。首先呢，我觉得在导入新课的时候，可能时间有点长了，孩子们还没完全进入状态。我觉得下次可以试着用更简洁的方式引入，比如说直接播放一段戏曲选段，然后提问孩子们都听到了什么，这样可能更能抓住他们的注意力。

再说说新课讲授部分，我发现有些孩子对于戏曲人物造型的特点理解得不够深刻。可能是因为讲解的时候，我没有结合具体的人物和故事背景来讲解，让孩子们感觉有点抽象。下次我会尝试用具体的例子来讲解，比如通过讲述某个角色的故事，来帮助孩子们更好地理解他们的造型和性格。

实践活动这部分，我发现孩子们在角色扮演的时候，有的小组配合得很好，有的则显得有些混乱。我觉得可能是因为在分组和分配任务的时候，我没有做到充分考