小学五年级音乐《森林狂想曲》深度学习与创意实践教案

小学五年级音乐《森林狂想曲》深度学习与创意实践教案

一、教材与学情分析

（一）教材分析【基础】

本课所选作品《森林狂想曲》是一首极具代表性的现代民族风格乐曲，由吴金黛先生创作。作品巧妙地将中国台湾地区的自然生态录音（如蛙鸣、鸟叫、溪流、虫鸣）与民族乐器（如笛子、箫、小提琴、大提琴、柳琴、琵琶、钢琴等）及电子合成音乐元素融为一体，开创了“大自然音乐”的新形式。全曲结构为典型的复三部曲式（A-B-A’），旋律轻快灵动，节奏活泼，和声色彩丰富，生动描绘出从清晨到夜晚，森林中万物苏醒、欢腾嬉戏、最终归于宁静的生动景象。这首作品不仅是一首听觉艺术品，更是一部引导学生在音乐中感受自然之美、探索声音奥秘、激发环保意识的绝佳载体。教材将其安排在五年级，旨在引导学生从单纯的聆听感知，向音乐结构分析、音色辨识、情感体验及创造性表达等更高层次的音乐素养迈进。

（二）学情分析【基础】

五年级的学生经过前几年的音乐学习，已经具备了基本的音乐感知能力，能够听辨常见乐器的音色，感受音乐的情绪变化，并能够用简单的语言表达对音乐的理解。他们正处于形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，对事物的好奇心和探索欲依然强烈。在音乐技能方面，他们已经掌握了一定的节奏型，能够进行简单的节奏模仿和打击乐演奏。同时，这一年龄段的学生开始具备一定的合作意识和创编能力，乐于参与集体性的音乐活动。然而，对于像《森林狂想曲》这样结构较为复杂、音色多样且蕴含深刻自然意境的乐曲，他们缺乏系统分析的策略和深度审美体验的经验。因此，本课的教学设计需建立在学生现有认知基础上，引导他们通过多感官参与、多维度体验，逐步揭开作品的层层面纱，实现从感性欣赏到理性欣赏，再到创意表达的升华。

二、教学目标设计

（一）情感态度与价值观目标

1.通过聆听《森林狂想曲》，能够深入感受大自然与音乐交融的奇妙魅力，激发学生对祖国宝岛台湾自然风光的热爱与向往。【重要】

2.在音乐体验中，增强对生态环境的关注与保护意识，理解音乐作为文化载体对自然与人文环境的记录与表达功能。【重要】

（二）过程与方法目标

1.通过对比聆听、图谱绘制、主题哼唱等方法，能够清晰地分辨乐曲的三个部分，并准确归纳各部分的音乐要素（速度、力度、节奏、音色）特点及情绪表现。【高频考点】

2.能够听辨出乐曲中出现的笛子、小提琴、大提琴、柳琴、琵琶等主要乐器及其在音乐中扮演的角色，感受民族乐器与西洋乐器、自然音响的和谐交融。【高频考点】

3.运用体态律动、声势律动或简单打击乐器，创造性地参与音乐表现，尝试为乐曲的特定段落编配固定节奏型，提升音乐表现力与合作能力。【热点】

（三）知识与技能目标

1.掌握“狂想曲”这一音乐体裁的基本概念，了解其自由、奔放、富于民族特色的风格特点。【基础】

2.能够准确哼唱乐曲中最具代表性的A段主题旋律，记住其旋律走向与节奏特征。【非常重要】

3.初步了解复三部曲式的结构原则，并能运用图示或符号准确表示乐曲的结构。【难点】

三、教学重难点

（一）教学重点

1.引导学生通过多种感官体验，深入感受乐曲《森林狂想曲》的音乐形象与情绪，理解其描绘的森林意境。

2.能够听辨并记住A段主题旋律，辨识主要演奏乐器及其音色。

（二）教学难点

1.理解并准确分析乐曲的复三部曲式结构（A-B-A’），并用自己喜欢的方式（如图形、符号、动作）表现出来。

2.能够创造性地为B段（中部）音乐编配恰当、协调的节奏型，并进行合作表现。

四、教学准备

1.多媒体教学设备（音响、投影仪、交互式电子白板）。

2.高品质音频播放设备及《森林狂想曲》无损音频文件、配套视频资料（包含台湾森林生态影像及乐器演奏特写）。

3.教学课件（PPT）：包含曲式结构图、乐器图片及音色介绍、节奏谱例、作曲家简介等。

4.打击乐器：双响筒、沙锤、三角铁、蛙鸣筒、铃鼓若干。

5.供学生绘图用的白纸和彩笔。

6.自制的旋律图谱、节奏卡片。

五、教学实施过程

（一）创设情境，导入新课（约5分钟）【基础】

上课伊始，教室内灯光调暗，音响中缓缓播放出清晨森林的实地录音：清脆的鸟鸣、微弱的风声、潺潺的流水声。教师用充满感染力的语言引导学生：“同学们，请闭上眼睛，用你们的耳朵去旅行。你们听到了什么？仿佛置身于一个怎样的世界？”（学生闭眼聆听，片刻后睁开眼交流感受，如听到了鸟叫、流水、感觉在森林里、很安静、很舒服等。）

教师适时出示一幅阿里山或太鲁阁的美丽森林图片，并引入：“同学们说得真好！我们刚刚听到的，是中国台湾地区一片古老森林的清晨。那里不仅住着无数可爱的小生灵，还藏着许多用乐器演奏的美妙音符。今天，就让我们跟随一位音乐家的脚步，去开启一场奇妙的音乐之旅，共同聆听并体验这部描绘大自然生命力的杰作——《森林狂想曲》。”（板书或PPT出示课题：森林狂想曲）

（二）初听全曲，整体感知（约8分钟）【基础】

教师播放《森林狂想曲》完整音频，并提出核心聆听任务：“请同学们带着两个问题完整地聆听这首乐曲：第一，这首乐曲给你最强烈的感受是什么？（用一个词或一句话形容）第二，你能感受到音乐中有哪些‘角色’在活动吗？它们分别在做什么？”

学生安静、专注地聆听全曲（约4分30秒）。听后，组织全班进行开放式交流。教师引导学生从情绪（欢快、热闹、神秘、优美等）、速度（快、慢、变化）、力度（强、弱、起伏）等方面表达初听感受。重点引导学生关注音乐中的“角色”，即除了乐器演奏外，还能听到哪些自然界的声音（蛙鸣、鸟叫、虫鸣等），以及这些声音是如何与音乐交织在一起的，初步感受作品“自然与音乐融合”的独特魅力。

（三）分段赏析，深入体验（约20分钟）【非常重要】【核心环节】

教师引导：“这首乐曲就像一个有声的童话故事，它有着自己的结构和情节。现在，让我们像探险家一样，一步步走进森林深处，去发现它隐藏的秘密。”

1.赏析第一部分A段（引子+a主题）

（1）聆听引子（约1分钟）：教师播放A段开始的部分。提问：“乐曲的开端，音乐描绘的是森林什么时候的景象？你听到了哪些声音？力度是怎样的？”引导学生发现引子部分由双簧管（或笛子）奏出悠长的长音，背景是微弱的虫鸣和溪流声，力度很弱（p），速度缓慢，营造出黎明前森林宁静、神秘、逐渐苏醒的氛围。

（2）聆听a主题（第一主题）：【非常重要】教师播放轻快活泼的a主题旋律出现部分。提问：“随着音乐的变化，森林发生了什么？”引导学生感受速度变快，力度变强（mf），旋律变得跳跃、欢快。仿佛太阳升起，森林苏醒了，动物们开始了一天的活动。

（3）分析主题旋律：教师用钢琴或口风琴弹奏a主题旋律（简谱或唱名），带领学生用“lu”或“la”轻声哼唱2-3遍，感受其轻快跳跃的节奏（以八分音符、附点节奏为主）和明朗的大调色彩。教师出示旋律图谱（如用小草图案表示短音，大树图案表示长音），引导学生边哼唱边用手划出旋律线，感受其起伏。

（4）听辨乐器：【高频考点】再次播放a主题，要求学生仔细听辨主奏乐器是什么？教师根据学生回答，出示笛子（或小提琴，视版本而定，但需提前说明不同演奏版本存在乐器差异，本课以最常见版本为例，通常主旋律由笛子或小提琴担任）的图片及音色介绍。引导学生感受笛子（或小提琴）明亮、清脆的音色如何表现了小鸟的欢唱和森林的生机。

（5）小结A段特征：【重要】师生共同总结第一部分（A段）的音乐特点：速度（中速偏快）、力度（较强）、节奏（紧凑、跳跃）、旋律（轻快活泼）、音色（明亮、清脆），情绪（欢快、充满活力），仿佛描绘了森林早晨热闹的“大合唱”。

2.赏析第二部分B段（对比段落）

（1）聆听过渡与B段主题：教师播放B段音乐。提问：“音乐的情绪和色彩发生了什么变化？它和A段有什么不同？”引导学生感受音乐的速度可能稍慢下来，力度变弱，旋律变得更加舒展、优美，甚至有些神秘感。仿佛森林中的动物们从集体狂欢转为三五成群，或在月光下窃窃私语，或在溪边悠闲嬉戏。

（2）对比分析：【高频考点】【重要】引导学生从音乐要素上对比B段与A段的不同：节奏（更宽广、舒展）、旋律（线条更悠长、起伏更大）、音色（可能加入了更多弹拨乐器如柳琴、琵琶，或弦乐器如大提琴，音色更加柔和、醇厚）。情绪从欢快热烈转向优美抒情，描绘了森林静谧而深邃的另一面。

（3）听辨乐器：【高频考点】再次播放B段，重点引导学生听辨出现了哪些新的乐器？感受柳琴、琵琶的颗粒性音色如何像林间的滴水声或昆虫的振翅，大提琴的深沉音色又如何像森林的低语。鼓励学生模仿这些乐器的演奏姿势，加深对音色的记忆。

（4）尝试体态律动：引导学生随着B段的优美旋律，用舒展、柔和的身体动作（如手臂缓缓划动，身体轻轻摇摆）来表现音乐的情绪，与A段的欢快跳跃动作形成鲜明对比。

（5）小结B段特征：师生共同总结B段是乐曲的抒情中部，通过节奏、音色、力度的变化，与A段形成对比，展现了森林的深邃与柔美，丰富了音乐的表现层次。

3.赏析第三部分A’段（再现与尾声）

（1）聆听A’段：教师播放A’段音乐。提问：“这部分音乐给你什么感觉？听起来熟悉吗？”引导学生发现A段的欢快主题旋律再次出现了，但情绪更加热烈，力度更强（ff），速度可能稍快，乐器演奏更加丰富，仿佛动物们再次汇聚一堂，举行盛大的狂欢。

（2）分析变化：【难点】引导学生关注A’段与A段相比有哪些变化？教师可以提示：“音乐的配器有什么不同？感觉比第一段更热闹了吗？”引导学生发现，A’段往往是全奏，多种乐器同时参与，并且可能加入了更多的打击乐元素和自然音响，使得音乐的情绪达到最高潮。这是再现部的特点，它加深了对主题的印象，并将音乐推向顶点。

（3）聆听尾声：播放最后尾声部分。提问：“狂欢过后，森林又发生了什么变化？”引导学生感受音乐力度逐渐减弱（dim.），速度渐慢（rit.），乐器一件件减少，最后只剩下清脆的鸟鸣和幽远的回声，森林重归宁静。仿佛夜幕降临，动物们逐渐散去，森林再次沉沉入睡。

（4）小结A’段及全曲结构：【非常重要】师生共同总结，A’段是A段的变化再现，与A段既有联系又有发展，音乐情绪更加热烈，形成全曲高潮。随后音乐渐弱、渐慢，进入宁静的尾声。

（四）完整复听，结构梳理（约5分钟）【难点】【高频考点】

教师引导学生：“现在，我们已经走遍了森林的每个角落。让我们带着对每个部分的了解，再次完整地聆听一遍乐曲，同时，请用你喜欢的方式来记录乐曲的结构。”

教师播放全曲音频，学生可以自由选择记录方式：

1.图形记录：用不同的线条、形状或颜色来代表不同的段落（如A段用折线，B段用波浪线，A’段用粗折线+螺旋线等）。

2.动作记录：用不同的身体动作来代表不同的段落（如A段拍手，B段摇摆，A’段拍手+跺脚）。

3.符号记录：用字母A、B、A’在纸上标出段落变化。

聆听结束后，请几位学生展示他们的记录，并在交互式电子白板上共同完成乐曲的结构分析图。教师在此基础上，明确引出“复三部曲式”的结构概念（A-B-A’），并简要介绍“狂想曲”体裁的特点：结构自由、充满激情、常采用民族民间音乐素材或自然音效，具有幻想色彩。

（五）创意实践，合作表现（约7分钟）【热点】【非常重要】

教师激发学生的创造力：“作曲家为我们描绘了这么生动的森林画卷，现在，我们也来当一回‘森林音乐家’，用我们自己的方式，为这部作品增添新的色彩。”

1.分组与任务：将全班分为三个“森林乐队”小组。分别为第一组（A段主题组）、第二组（B段情景组）、第三组（A’段狂欢组）。

2.任务要求：

第一组：聆听A段主题片段，尝试用提供的打击乐器（如双响筒、沙锤）编配一个简单、欢快的固定节奏型，为主题旋律伴奏。例如，双响筒模仿马蹄声或啄木鸟啄木声：XXXX|XXXX|；沙锤模仿树叶沙沙声：XX|XX|。

第三组：聆听A’段片段，情绪更加热烈，可以尝试在第一组节奏型的基础上增加力度或变换节奏型（如加入铃鼓的摇奏），甚至加入简单的声势（如跺脚、捻指），营造更加狂欢的氛围。

第二组：为B段的优美旋律设计身体律动或简单的打击乐音效（如三角铁的长音、蛙鸣筒的刮奏），模仿昆虫鸣叫或微风吹拂，营造静谧深邃的氛围。

3.合作排练：各小组在教师指导下进行简短排练（3分钟）。教师巡回指导，鼓励学生大胆尝试，注意倾听音乐，使自己的表现与音乐情绪吻合。

4.综合展示：【非常重要】教师播放乐曲的相应段落，指挥“森林乐队”进行合作表演。当A段响起时，第一组同学开始他们的节奏伴奏；当B段响起时，第二组的同学加入律动或音效；当A’段响起时，第三组同学与第一组同学共同加入，用更加热烈的方式参与其中。全班同学既是演奏者又是欣赏者，共同完成一次沉浸式的音乐体验。

5.简要评价：教师对各组的表现给予充分肯定和鼓励，特别表扬那些能倾听音乐、与同伴默契配合、有创意表现的小组和个人。

（六）拓展延伸，升华主题（约3分钟）【重要】

教师播放一段中国台湾森林的美丽影像资料，并配合乐曲作为背景音乐。同时，简要介绍作曲家吴金黛创作这部作品的背景：她花费多年时间，深入台湾山林，收集大自然的声音，希望用音乐唤起人们对自然的热爱与保护。

教师深情总结：“同学们，今天我们不仅欣赏了一部美妙的音乐作品，更经历了一场奇妙的森林之旅。《森林狂想曲》之所以动人，不仅因为它优美的旋律，更因为它融入了大自然最真实、最宝贵的声音。这些声音告诉我们，森林是动物们的家园，也是我们人类共同的朋友。希望同学们在未来的生活中，能带着一双音乐的耳朵去聆听自然，更带着一颗热爱自然的心去保护我们身边的一草一木，让这曲‘森林狂想曲’永远在地球上奏响。”

（七）课堂小结与作业布置（约2分钟）【基础】

教师引导学生回顾本节课的收获：我们学习了一首描绘大自然的乐曲《森林狂想曲》，知道了它是由引子、A段、B段、A’段和尾声构成的（复三部曲式），听辨了笛子、小提琴、柳琴等多种乐器的音色，还尝试用打击乐器为音乐伴奏。

布置课后实践作业：【重要】请同学们课后寻找或录制一些生活中的自然声音（如风声、雨声、家里的宠物叫声等），尝试用简单的节奏或旋律将它们组织起来，创作一小段属于你自己的“生活狂想曲”。下节课可以带来与同学们分享。

六、板书设计

小学五年级音乐《森林狂想曲》深度学习与创意实践教案

一、森林狂想曲

——吴金黛曲

二、结构地图（复三部曲式）

引子+A（呈示部）——B（中部）——A’（再现部）+尾声

（宁静苏醒）（轻快活泼）（优美舒展）（热烈狂欢）（渐归宁静）

情绪：欢快热闹抒情梦幻辉煌热